如何評價電影卡羅爾的人物

① 瑪德琳·卡羅爾的人物評價

瑪德琳·卡羅爾這位1996年出生的小演員，因出演《怦然心動》被國內影迷熟知 。她在2009年因電影《關鍵投票》獲得青年藝術獎故事片最佳年輕女主角的提名。（IMDB，時光網評）

② 如何評價電影《卡羅爾》

只因心中有對方，黑夜無需再漫長。總有一天，你會在宇宙洪荒和滾滾紅塵中駐足凝眸，轉身看見你的天使。她眉眼彎彎，言笑晏晏，似乎看穿了命運和羈絆，只為了這一剎那的相逢。唯有星辰不負夜，願你遇見，你生命中的溫柔。
當你愛一個註定無法得到成全的人時，就是特芮斯的眼神，就是魯妮瑪拉的眼神。
最後那段凝視，魯妮的眼神和表情變化所展現出來的演技已經完全夠資格拿奧斯卡了，更別說在整部電影里的精湛發揮。她的表演潤物細無聲，完全不著痕跡 。就像高手出招，看似輕巧，但其實招招斃命，沒有一拳是打歪的。她真是棒的匪夷所思。

③ 如何評價電影《卡羅爾》

Carol的資源終於出了，等這部電影出，大概等了兩個月。當時11月份公映的時候，正好閨蜜在美國度假，她說影院的效果，演員的張力，簡直完美，讓我羨慕的不行。
這兩天終於有資源了，字幕組很幸苦的翻譯了四天，雖然不是特高清的版本，但總算能看了。Cate的演技自然無話可說，看完之後欣喜中帶著些失落，雖然結局並不壞，可內心還是空空的。
任何的電影產生的共鳴都是因為曾經有所經歷，對Therese一場哭戲印象極為深刻，估計那個鏡頭也是她提名奧斯卡的原因之一吧，那種被人闖入，看著carol和丈夫吵架，面對carol的憤怒，她莫名的尷尬，無助，焦慮卻又無能為力的狀態真是演恰到好處，然而在carol的電話來臨時，依舊說著我原諒你，我願意，不免讓我想起了曾經類似的窘境。是吧，有些人就是無法抵抗。
其實一直以為cate blanchett演繹的carol是全片的焦點，其實現在想來，Therese才是靈魂，她像一個無助的單純少女，對於carol的提議沒辦法抵抗，卻又小心翼翼，讓人心疼。第一次如此喜愛一部電影，情愫的流動令人期盼。
這樣的社會大背景甚至比現在的國內更加嚴肅，大群的LGBT們活在人群中，卻無人真正的關注，她們在的那個年代一定沒想到到今天可以合法化，而我們要等到什麼時候才能真的在陽光下面對所有親朋好友的祝福，也許這就是那些傷感的原因吧。今年最好的電影，沒有之一。

④ 如何評價電影《卡羅爾》

《卡蘿爾》（Carol）是韋恩斯坦國際影業發行的一部同性愛情片，改編自女作家派翠西亞·海史密斯的中篇小說《鹽的代價》，由托德·海因斯執導，凱特·布蘭切特、魯妮·瑪拉主演，於2015年11月20日在美國上映。
影片講述了20世紀五十年代的紐約市，兩名身處不同社會階層的女人，相遇相知相愛的故事。

⑤ 如何評價電影《卡羅爾》

《卡羅爾》同樣在細節中暗示了時代背景下女性受到的歧視，而導演的敘事飽含深情，同時又非常節制，對女性給與充分的尊重，兩位女主人公在充滿限制的環境下，選擇了真愛，盡可能抵抗男權世界的陰影，讓作品最終迸發希望之光。

該片導演試圖希望以一種細膩而深沉的方式講述兩個女人之間的愛情，影片無論從運鏡方式，還是對兩個女主人公肢體語言的描繪都是細致入微的，音樂也走的是抒情路線，影調有著浪漫的味道。

盡管導演給了這部片子如此多的形式性鋪墊，但是影片自始至終都無法理解是什麼建構起兩位主角之間的深情厚愛。

劇情簡介

年輕女孩特瑞絲（魯妮·瑪拉飾）在紐約追求夢想，卻只能成為玩具售貨員，某日她和身陷婚姻危機的金發中年主婦卡羅爾（凱特·布蘭切特飾）在百貨公司偶遇，兩人一見鍾情，在一次次會面中發現對方是自己的真愛。

然而同性戀在50年代美國是不被允許的，特瑞絲的男友也認為她只是一時迷惘，卡羅爾的丈夫和女兒請私家偵探調查取證，希望在離婚訴訟中讓卡羅爾失去的撫養探視權，卡羅爾暫時離開了特瑞絲，而在這段時間里，她其實做好了一切要與她真正一同生活的准。

⑥ 請問。由凱特布蘭切特主演的電影（卡羅爾），好看嗎

丹澤爾•華盛頓
《訓練日》還不錯
《迫在眉睫》《限時追捕》《美國黑幫》《全麵包圍》《費城故事》
傑夫•尼科爾森
《飛越瘋人院》
安東尼.霍普金斯
《沉默的羔羊》
《驚情四百年》
《秋日傳奇》《尼克松》

⑦ 如何評價電影《卡羅爾》

導演托德·海因斯非常擅長還原20世紀50年代美國社會，影片中他一方面通過服裝道具美術等視覺部門，成功地將內斂的畫風搬上銀幕，另一方面對影片的拍攝角度和構圖都進行了精心設計，展現出成熟的影像技法，多場窗格外的鏡頭處理，都擁有高貴別致的美感。
《卡羅爾》同樣在細節中暗示了時代背景下女性受到的歧視，而導演的敘事飽含深情，同時又非常節制，對女性給與充分的尊重，兩位女主人公在充滿限制的環境下，選擇了真愛，盡可能抵抗男權世界的陰影，讓作品最終迸發希望之光。[2] （鳳凰娛樂評）
該片導演試圖希望以一種細膩而深沉的方式講述兩個女人之間的愛情，影片無論從運鏡方式，還是對兩個女主人公肢體語言的描繪都是細致入微的，音樂也走的是抒情路線，影調有著浪漫的味道，盡管導演給了這部片子如此多的形式性鋪墊，但是影片自始至終都無法理解是什麼建構起兩位主角之間的深情厚愛。
這部片子唯一的成功之處大概是它的舞台美術，舞美師把20世紀50年代美國紐約街區的景象，人的衣著打扮都盡量真實地呈現出來，可惜20世紀50年代的時代背景，對導演來說似乎只是一個擺設，只是復原了那個年代的樣子卻沒有讓那個時代在他的影像里生動起來，既聽不到那個時代的聲音，也看不到那個時代的風貌，同性戀在那個時代還沒有被社會主流價值觀所認同，束縛與禁忌無處不在，導演對這一點只是輕描淡寫地一筆帶過，錯過了向歷史縱深處開拓的機會，豐富這部影片的機會。

⑧ 如何評價電影《卡羅爾》

導演托德·海因斯非常擅長還原20世紀50年代美國社會，影片中他一方面通過服裝道具美術等視覺部門，成功地將內斂的畫風搬上銀幕，另一方面對影片的拍攝角度和構圖都進行了精心設計，展現出成熟的影像技法，多場窗格外的鏡頭處理，都擁有高貴別致的美感。
《卡羅爾》同樣在細節中暗示了時代背景下女性受到的歧視，而導演的敘事飽含深情，同時又非常節制，對女性給與充分的尊重，兩位女主人公在充滿限制的環境下，選擇了真愛，盡可能抵抗男權世界的陰影，讓作品最終迸發希望之光。

⑨ 經典電影《卡羅爾》有看過的胖友么評價一下，我是沒看不懂

比起Carol近乎完滿的結局，我更願意因為《和莫莎的500天》中，那種沒有結果，卻非常真實非常深刻的愛而感動。有的時候TA愛你恰好你也愛TA是那麼難，而讓愛持續下去則更難。Carol的愛情故事只為我們截取了相愛發生的片段，卻給後面的故事留了無盡的空白。可是不要忽略了，Carol和Abby也曾是戀人，只是如她所說「愛情是會變化的」，它會發生，也會消散。可能觀眾們只專注於C和T之間愛情的發生，卻忽略了Abby在這個愛情片中的存在，她一方面是Carol的舊時的戀人，一方面是她多年的朋友，直到Carol和T相愛，她還會因為Carol 的請求飛過半個美國去接T。她在影片中，似乎也會為了Carol 的新歡而吃醋，但是她對Carol 的感情，已經不同於Carol 的丈夫那種只想佔有Carol 的狂熱自私的愛，也許是她因為還愛著Carol，亦或是，也許她知道，愛情走了就是走了，但是友情還在，因為它和愛情並不相同，所以為了愛人，她也許不會去接T，為了友人，她去了。

想起多年以前喜歡過的一首歌《復刻回憶》，「你還好嗎，好久不見」。只願當我們再見到當年的愛人，會記得當初愛情發生時那種心砰砰跳，深呼吸怕愛人聽到心跳聲的局促不安而又興奮的感覺，會記得愛人離開我們那種失落悲傷到要吐的感覺，但是又會衷心祝福已經遠去的舊愛。「我們都沒說那遙遠的曾經，我們都沒提那故事的原因」，因為愛會發生，也會消散。你已不在我身邊，但你始終在我過去的時光里，閃閃發光。