1. 如何評價電影《
那麼同根據辛夷塢小說改編的《致青春·原來你還在這里》，只能說充滿了不切實際的做作，你無從斷定這樣的故事背景發生在怎樣的校園時代，卻在這場做作空洞的電影中亦暗淡無光，種種不切實際的矯揉造作充斥著這部自詡青春愛戀的電影，而種種不說人話假以文藝，相反在失去了如同《老炮兒》那般出色的藍本奠基下！
2. 如何評價電影步驟
3. 如何評價電影《借眼》
作者：電影符號學
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來源：知乎
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國產驚悚懸疑電影大概分兩類，一類是通過海報等電影周邊物料來營造驚悚懸疑的氛圍；另一類則是通過嫻熟的電影語言和鏡頭調度，讓景框之外的你不寒而慄。觀眾們已經看過了太多令人失望的前者，但是這部3D驚悚懸疑電影《借眼》，無疑將以後者的姿態，成為6月份國產電影中的一匹黑馬。
作為薛佳凝闊別影壇三年的復出之作，電影《借眼》是薛佳凝首次挑戰3D驚悚懸疑電影。貼在薛佳凝身上的標簽有太多，但是這一次她選擇本片中重見光明的單身母親明依，正是看中了這個角色身上的堅韌品質——作為一名雙目失明的單身母親，她獨自撫養女兒歡歡並經營起了一家花店，在這個人物身上，體現著角色的魅力，更體現出了導演的匠心：三流的恐怖片，是需要你用眼睛去感受視聽語言的恐怖敘事；但是一流的恐怖片，是來自內心深處的恐懼。正如《穆赫蘭道》里的男人講述著自己的噩夢，直到噩夢真實再現，男人被活生生嚇死了。
《借眼》就是這樣一部「造夢」的3D驚悚懸疑電影，電影從薛佳凝飾演的單身母親角色入手，以這位單身母親的眼睛為視角，滿足了觀眾們極大的獵奇心理。因為這位母親經歷著兩個階段的改變：
首先是失明狀態下的明依——雙目失明的單親媽媽明依，恰逢幫助她復明的、由陳浩民飾演的眼科醫生，這是片中人物際遇推動故事發展的第一個契機。讓本片以上帝視角呈現出這個失明女人周圍的世界，似乎是波瀾不驚的。
然後是復明後的明依——薛佳凝所飾演的復明後的明依，開始想要跟女兒重新生活，於是搬進了百年古宅，也遇到了羅蘭飾演的跟百年古宅息息相關的神秘女人，這也成為片中第二個契機。展現了主角視角下表面波瀾不驚的古宅里，其實暗潮湧動。
值得一提的是，這兩段薛佳凝的表演，也隨之呈現出大不同的變化。從失明狀態下的「發現美」，到復明狀態下的「揭開丑惡」，薛佳凝兩段極具張力的表演，也讓觀眾們的整個觀影過程猶如坐上了過山車。
片中極盡懸疑和驚悚的部分，主要集中在薛佳凝飾演的單身母親明依復明之後，遇到了第二個契機也就是羅蘭之後。
在這座古宅里，處處充斥著無處可逃的驚悚氣氛，更是關於「失明」的深層次探討：或許你認為薛佳凝所飾演的單親媽媽明依，在失明後失去了愛情，承受著生活的艱辛。但是當明依復明後，她的生活真的就迎來了光明嗎？這是本片令觀眾們感到真正毛骨悚然的，輔以本片運用到極致的視聽語言，整部電影呈現出一般的國產驚悚懸疑電影所不具備的質感和吸引力。
以至於在本片的采訪過程中，作為女主角的薛佳凝，就曾說到本片最打動她的就是「故事」，一部好的電影是以一個好的故事為前提的，有了《借眼》這個好故事，薛佳凝對於片中這個單身母親的詮釋，便更是用心揣摩和仔細拿捏了，片中敢於嘗試和挑戰更多不同類型和不同風格角色的薛佳凝，從當年《粉紅女郎》中，那個天真的哈妹，洗盡鉛華為一名演員，而薛佳凝這一次的嘗試，更是帶給了觀眾不一樣的驚喜，《借眼》中薛佳凝的嘗試和顛覆性演出，無疑是令人驚艷的。更令人驚喜的是可以在國產大銀幕上，看到一部如此強調內涵和視聽語言的良心3D驚悚懸疑電影。
走進電影院吧！你會驚喜於這部《借眼》對於驚悚更深層次的探討和極具張力的熒幕呈現。
4. 如何評價電影
影評，是文藝評論的一種，是對各種電影現象進行分析和評價的文章。它主要是對蘊藏在電影藝術中的審美價值、認識價值及其思想意義的揭示、開掘，是對電影藝術創作規律的探索，並從中找出成功的經驗、失販的教訓。所以，好的影評，一方面可為電影的友展和質量的提高提供反饋信息，一方面又能幫助觀眾正確理解電影，培養和提高觀眾的藝術欣賞能力和健康的藝術情趣。
寫影評，應該把握好這樣幾點：捕捉住感受點。一部電影涉及的方面很廣，需要品評的著筆點很多。這就需要對電影反復回味思考，用心靈再度感受，把握往影片中最能動人的地方，並使之在自己的筆下得到理性的升華。如觀看了《泰坦尼克號》，不能只簡單地敘述這場愛情故事，而要從主人公生與死的考驗中感悟到人性的光芒。
立意要新，開掘要深。寫影評要有新意，要有獨到的見解，抓往要點，自感而發。要做到有新意，一是要抓住影片內容，結合台社會現買；二是要准確把握住影片的精神實質，挖掘影片本身所包含的深刻內涵。例如對張藝謀電影的分析要緊扣住時代背景，但也不必要都從思想意義角度分析，如鞏俐在張藝謀電影中的形象塑造，張藝謀電影中的男性形象等，都是可以開掘的領域。
要實事實是地分析評價。魯迅先生說過：評論作品"必須壞處說壞，好處說好"，還要"知入論世".他說"倘若論文，最好的是顧及全篇，非目顧及作者全人，以及他所處的社會狀況，這有較為確鑿。"對影片作實事來是的評價，要求我們用全面的觀點，不是顧其一點，而是觀照全片。顧及編導的意圖、表演的全部以及當時的社會環境、歷史背景等等，作恰如其分的分析與評價。不能強導演、演員、片中人物所難，求全責備。同的，我們在寫影評時，也不能人雲亦雲，如評電影《花季，雨季》時，在一片叫好聲中，有同學冷靜地認為編導將銀幕中的學生形象給拔高了，就很有思考。
要重視影片的藝術分析。電影是通過藝術手段來表現主題、塑造人物、抒發感情的，所以影評要重視對影片藝術的高下進行分析。這種分析應具體詳細，由表及裡，言之有物；評價則應觀點鮮明，實事求是。在藝術評析中，字里行間滲透出電影意識，盡可能恰當地運用電影藝術名詞術語，還需要有對電影藝術的深刻感受與理性把握。這可以通過閱讀電影理論書籍和多欣賞優秀影片來解決。每年的美國奧斯卡電影大獎評選，世界各國的影展都給我們提供了這樣的機會，雖不能親臨其境，但通過多種媒體一樣能了解動態，捕捉到世界電影發展的最新信息。
影評寫作可以有長有短，可著眼於一部影片的一個鏡頭，也可以著眼於一種電影現象。對於我們師范生來說，要對一部影片作出全面的評價比較困難，練習寫影評，可從評論一個人物形象、一個情節、一個場面入手，可對演員演技。拍攝技巧、導演意圖、影片風格、色彩、語言、音樂等進行單一的評析。隨著寫影評水平的提高，就可對某一人物形象，如影片中的學生、教師、軍人等銀幕形象發表看法，也可以從縱向談某一階段電影的回顧或某一體裁電影的回顧，分析其得失；或從橫向談某一風格的電影，如西部電影、賀歲片、娛樂片等，或橫縱向結合，談一個導演的風格，如謝晉模式、張藝謀現象等到。初涉影評寫作不宜貪大求全，而應從一點一滴寫起，思考挖掘，連綴成篇。
開始練習寫作影評時還應該注意：語言要朴實，要個性化。寫影評一定要講真話，講自己的話，不要抄襲別人的評論。唯獨自己的感受和朴實的語言，才會使自己的評論富有個性和新意，也才會給讀者帶來清新的感受。
敘議要結合，突出評論。電影最直觀可感的，影評離不開敘事。但切忌過多地敘述故事，要突出分析寫評價。當然，所評所析不得脫離影片孤立地進行。
設計好影評的標題至關重要。一般來說，它由正副標題構成。正題——揭示文章的中心，必須簡明扼要，而又耐人尋味，能夠引起讀者的閱讀興趣，同時也能給讀者帶來審美愉悅，它是貫穿全文的主線；副題——點明評論對象，交待片名或評論角度，它是正題必要的補充。二者相得益彰，能使文章增色不少。如：《歷史和時代的搏擊者——評銀幕上的共產黨員形象》，《悲劇在紅色中滲透——評電影＜紅高梁＞》。
我們在寫影評的過程中，要不斷總結學習他人的寫作經驗，豐富自己的寫作實踐，在日積月累的基礎上，通過影評的寫作，不斷促進我們知識結何的完善，提高我們的頎賞水平和審美能力。