電影分鏡頭多少錢

『壹』 拍一個90分鍾的電影，攝影師的勞務多少錢一天

微電影是按片收費的，論天的是你顧人拍攝，人家只拍，不管後期的。
通常一個攝像師是完成不了，最基本的是4人以上，兩個機位，一個負責打燈，另一個負責防風麥克。四人以上的還有化妝師，道具等。專業的話總費用至少是5W以上，理想是10W以上，廉價是3W可以下來，也有2W能下來的，但肯定不專業的，質量也沒法比。比如搖臂，航拍。音樂，設備。微電影有時得很長間，前後有的長達3個月，因為要等天氣，比如下大雨，日出，日落等。如果是長鏡頭那成本更高了，15萬以上都不夠，不但要租場地，還要安裝道具。房間裝修，門也要帖綠色紙等，因為後期要扣像，換背景影等，有時整個走廊都得帖紙或換綠色布料。
拍電影，首先是要根據劇本做分鏡頭腳本，通常是要和製片人多次談判的。作為演員要完全記住台詞的。
我大連東軟學習過，那個數字藝術系的教授（也是專業製片人）講過一個5－15分的微課，當地價格是3.5萬。

『貳』 電影一個桶有多少分鏡頭

一個同有四個分鏡頭的，並且分鏡頭在這方面很大家的使用。

『叄』 分鏡頭的電影例子

對著名電影中的角色，我們因其早期概念藝術而感到震撼，如果命運的手指向另一個方向，他們會是什麼樣子呢。
而在紙上設想一個角色是一回事，但是要描繪一系列動作，作為電影成品的骨架則是一個全新的嘗試。在故事板中，口頭描述無法傳達導演的意圖。 正如《地獄男爵2》的分鏡故事板製作者Josh Sheppard指出的那樣：「這個工作很困難」。但最終呈現的是驚人的藝術作品，有早期電影人物刻畫和著名電影場景效果圖的一些影子。
《守望者》
Storyboard Artist: Zack Snyder
《007之明日帝國》
Storyboard Artist: Martin Asbury
《群鳥》
Storyboard Artist:Harold Michelson
《角鬥士》
Storyboard Artist: Sylvain Despretz
《星球大戰》
Storyboard Artist: Joe Johnston

那麼首先我們要知道，什麼是分鏡頭？

分鏡是在文字腳本的基礎上，導演按照自己的總體構思，將故事情節內容以鏡頭為基本單位，劃分出不同的景別、角度、聲畫形式、鏡頭關系等，等於是未來影片視覺形象的文字工作本。後期的拍攝和製作，基本都會以分鏡頭劇本為直接依據，所以也稱為導演劇本或工作台本。

分鏡頭劇本是導演對由文學形象到視覺形象的轉變中的具體化的總體把握和設計，可以體現導演創作的風格特點。

分鏡頭劇本的內容一般包括鏡號、景別、攝法、長度、內容（指一個鏡頭中的動作、台詞、場面調度、環境造型）、音響、音樂等，按統一表格列出。

可以說它是影片的拍攝計劃和藍圖。

分鏡頭草圖（故事板）的使用可能開始於華特·迪斯尼的第一部卡通片，韋布·史密斯是迪斯尼20世紀30年代早期發明故事板的動畫師。不過即使沒有迪斯尼的影響，故事板最近的血親——漫畫書，已經紮根於30年代大多數美國人之中。而電影可以用單一的畫板加以影像化的觀念，成了不可避免的發展結果。

希區柯克也許是最擅長故事板的導演，他使用細致的圖卡來修飾他的視像和控制拍攝流程，以保證他的原始意念可以完整的被轉化成影片。他手繪的《西北偏北》分鏡圖，如今已經成為眾多電影人觀摩學習的必讀手冊。對美工師出身的希區柯克而言，這也是一種藉以確認他就是影片創作人的途徑。他經常會說他的電影還在沒拍之前就已經完成了。我們能夠從他在現場很少看取景器的事實得到證明，因為現場所拍的僅僅是故事板中的等同物，而故事板則老早就已完成。

在好萊塢，幾乎每部電影都會有專門的故事板製作團隊。從早期的默片到現在的大片，故事板的製作是電影籌備前期的必要一環。分鏡師根據劇本和導演的意見畫出來的故事板，將畫面的基本構圖和運鏡時間等都詳細地准備好後，電影開拍，導演幾乎能按照每個畫面進行調度拍攝。但是在國內，因為資金不夠，這些年才開始慢慢有了分鏡師這個行業。一般也就是大導演的片子才會花錢請分鏡師，一些投資小的片子，導演會畫就導演畫，導演不會畫就讓攝影畫。
分鏡的作用主要有這么幾個目的：

第一，他讓影片創作者得以預先將他的意念顯現出來，並且可以像作家一樣，通過連續的修稿來發展意念；

第二，它可作為與整體製作組成員溝通意念的最佳語言。

分鏡的溝通價值會因為製作的復雜程度而增加，但它並不局限於動作場面和高成本的製作，即使是小規模的、戲劇性的影片也能受益於分鏡頭劇本。

然而故事板最明顯的限制就是它不能表現運動，不只是畫面之內的運動，更重要的是攝影機的運動。另外還有疊化、淡入淡出等光學效果，也超出故事板的表現范疇，景深和焦點的操縱也是如此。最直接的方法就是用文字註明和概要圖，去形容畫不出來的東西。

『肆』 畫一個20分鍾長短片的分鏡大概給多少錢

那要看畫質（造型、場景）如何了，按照粗糙的草稿來說，我之前接過單子，定價為8000人民幣，三個人完成，通過數位板來完成，當然如果要清晰的刻畫出細節，比如人物的衣著細節都很清楚，場景是專門用軟體繪制的，而且後期還需要更改，按照客戶的要求可能是3D也可能是2維，大概收費在1.6萬到2萬之間.

『伍』 國內電影分鏡師年薪

電影分鏡師 不拿薪資的 都是個人的
如果是工作室或者大型企業里的，比如之前萬達在招聘 年薪10到30吧 看個人能力了

『陸』 畫一個flash商業片的場景，人設，分鏡，每個多少錢，懂行的人回答

現在傳統動畫和FLASH動畫的價錢有些區別，拿一個3分鍾分鏡來說，傳統可能最低3000元，FLASH的則1000元起。
人設上，也是根據不同的製作來說的，現在的片沒有單說人設、場景，除非是按件給錢，一般都是總體價格包含在內了，一個30秒的商業片，價格大概在3000起，合1秒100-300。
我沒接觸過單獨的人設給錢，都是包含在整體價格內的。場景倒是100-200一張，質量不錯的。

『柒』 手繪廣告分鏡頭腳本，線稿和色稿分別多少錢一格

廣告分鏡一分鍾五千左右，一格線稿二三百多樣子吧，色稿就有五百左右了。

『捌』 電影分鏡頭具體是按什麼分到底是按鏡頭還是場景

表格形式。

分鏡頭劇本大多採用表格形式，格式不一，有詳有略。一般設有鏡號、景別、攝法、長度、內容、音響、音樂等欄目。表格中的「攝法」是指鏡頭的角度和運動；

「內容」是指畫面中人物的動作和對話，有時也把動作和對話分開，列為兩項。在每個段落之前，還注有場景，即劇情發生的地點和時間；段落之間，標有鏡頭組接的技巧。有些比較詳細的分鏡頭劇本，還附有畫面設計草圖和藝術處理說明等。

作用：

分鏡頭腳本的作用主要表現在三方面：

一是前期拍攝的腳本；

二是後期製作的依據；

三是長度和經費預算的參考。

(8)電影分鏡頭多少錢擴展閱讀：

主要內容：

分鏡頭腳本是最實用的電視腳本，它是在文學腳本的基礎上運用蒙太奇思維和蒙太奇技巧進行腳本的再創作，即根據拍攝提綱或文學腳本，參照拍攝現場實際情況，分隔場次或段落，並運用形象的對比，呼應，積累，暗示，並列，沖突等手段，來建構屏幕上的總體形象。

依據文字腳本加工成分鏡頭腳本，不是對文字腳本的圖解和翻譯，而是在文字腳本基礎上進行影視語言的再創造。