如何提高電影的藝術性

『壹』 如何提高對電影的鑒賞能力

我推薦 就是多看 還有先關的雜志 我推薦《看電影》 你可以只買午夜場 因為那裡面的東西不那麼功利 至於演技……個人覺得就是見人見智 不過確實有天賦的東西在裡面 比如梁朝偉就是比劉德華在電影里顯得有魅力 湯姆漢克斯就是比湯姆克魯斯更深刻 其實我是覺得 演技好的有很多種 但是不好的就那麼幾樣 比如黃曉明就是典型……所以你看看黃曉明 再看西恩潘 就發現演技好與不好的區別了

『貳』 如何提高國產電影的藝術性和欣賞性

是沒辦法提高的,我勸你一句
為什麼?因為每天都得/學/習/這/個/理/論/那/個/理/論,學/習/這/個/代/表/那/個/代/表,學/習/這/個/性/那/個/性,不一而足,就算/沒/有/被/徹/底/改造,也/還/是/有/那麼點/耳/濡/目染,外/加/國/人/特/有/的/現/實/主/義

『叄』 如何理解電影電視的藝術性

電影電視的藝術性

電影學和藝術美學的重要分支。是建立在電影學和美學的基礎上，研究電影藝術的美和審美問題的一門新興學科。電影是工業時代的產物，它從產生直至現在，大體經歷了三個階段：第一階段從1895～1926年，電影誕生並開始形成為一種藝術。當時的物質媒介的視聽記錄功能還不完備，只有黑白無聲片，在拍攝的影片中體現出藝術家各自不同的美學觀點。至20年代初，德、法等國先鋒派運動興起，電影藝術始有自覺的美學探索。第二階段從1927～1945年，電影藝術有了重大發展。1928年有聲片的出現和1936年彩色片的出現，物質媒介的視聽記錄功能趨於完備，通過對藝術實踐的概括、總結，建立了具有系統的美學思想的電影。第三階段從1945年至今，電影藝術臻於成熟，物質媒介視聽記錄功能日益精密，從總結「二戰」後以及電影史上不同流派的電影創作，運用當代人文科學研究的成果，從不同層次、不同側面進行深入研究，由此形成了不同的電影美學流派，並且建立了不同哲學基礎的電影美學體系。在這三個階段的發展過程中，可以明顯看到電影美學的兩大派流；一是蒙太奇（或稱技術主義）傳統，一是紀實性（或稱寫實主義）傳統，二者的歧異源於電影同現實的關系。電影美學是電影審美意識的抽象和升華，它以研究如何按照美的規律從事電影藝術的創作以及創作主體、客體、本體、受體之間的關系和交互作用為基本任務，具體內容包括：電影藝術的審美本質的審美特徵；電影藝術的創作與現實生活的關系及其形象描繪過程；電影藝術的發展歷程和電影藝術觀念、流派、風格的興替嬗變過程；電影藝術的創作規律和應具有的美學品格；電影藝術與其他藝術的關系；電影藝術的審美價值和社會功能；鑒賞電影藝術的心理機制、過程、特點、意義和方法等。

『肆』 如何提高自己的電影欣賞水平

第一、要多看，但看也要看好的。從豆瓣的TOP250開始看吧，挑些自己喜歡的類型。第二、邊看也要邊跟電影思考，這個地方為什麼要用這個鏡頭、人物為什麼是這個狀態等。第三、看過之後自己的見解與想法還有解讀可能還不夠完善，盡量看一些優質的影評，和對電影的解讀。
做到這些看過幾部電影之後，電影的欣賞水平一定會突飛猛進！

『伍』 如何提高電影鑒賞水平

想要提高自己電影鑒賞的水平必須要多看一些優秀的影片以及學習專業的影視鑒賞知識。

第三，觀看大量的優秀電影作品。想要提升自己的電影鑒賞水平，必須要建立在自己觀看過一定數量的電影之後。在學習過一定理論知識之後，必須要落實到實踐當中，並在實踐當中不斷地去提升自己的能力。在觀看電影的時候養成獨立思考的能力，學會分析電影鏡頭等一些專業知識，並且把這種行為培養成一種習慣。對於自己的電影鑒賞水平是有很大提升的。

『陸』 你們怎麼對一部電影的藝術性做評論

首先我想應該是從電影語言，比如鏡頭、畫面飽和度、場景、道具、剪輯等技術性的基本要素，其次電影內容和結構，最後當然是最重要的，電影創作的意義和作者的感性表達。

『柒』 如何評價一部電影的藝術性

場景。包括色彩、燈光、服飾、音樂等方面，在場景方面國內藝術造詣最高是我們的國師張藝謀，就拿他的《十面埋伏》來說，每一個畫面都是一幅畫，都可以拿來當牆紙，色彩運用得是出神入化。

『捌』 如何判斷電影藝術價值的提高

想要更好的判斷電影藝術價值的提高，必須要把電影所涉及到的主要表現手法，內涵以及具體的要點進行有效的分析才會更好。

『玖』 電影是如何成為一種藝術形式的

懂得藝術的人很少，獲得財富的很多（這只是量大量小的問題），一部電影，可能有口碑，沒有票房！也有可能有票房，沒有口碑！這樣的電影很多，缺的是既有口碑，又有票房的電影！導演在追求藝術的方面，是要有資本買單的！所以不得不考慮藝術向資本低頭的這種情況發生！所以在追求藝術的道路上，往往要拖著資本走！