如何理解電影里的喜劇和生活中的悲劇

① 舉例談談你對喜劇與悲劇(影視范圍)的理解

悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看，喜劇將那無價值的撕破給人看」的說法雖不能作為定義，但卻抓住了諷刺喜劇的內核。諷刺與幽默是人的智慧的最高表現，即使是「正喜劇」也需要藉助諷刺與幽默。事實上，悲喜劇精神是人對待人生的兩面：對於有價值的東西的毀滅表示憤怒、悲傷和沮喪，就是一種悲劇的態度；對於生活中無價值的東西被揭露感到高興，就是喜劇精神。喜劇中往往包含著悲劇的底蘊；悲劇也滲透著樂觀的因素。到了現代，悲喜劇交相混雜，不僅有悲喜劇，還有荒誕劇、黑色幽默等錯綜復雜的美學形態。一個喜劇藝術家可能心底是極其悲哀的。

② 電影里的喜劇與悲劇，你會選擇喜歡那個

喜歡悲劇，悲劇的開頭，總是以喜劇的形式來結束．這也並不只是一部電影，而是讓我們認識生活，一些不必要的劇情我們可以不必上演．喜歡悲劇的原因就是不讓悲劇上演在你我的身上．喜劇的背後有太多的辛酸，而我們能像喜劇中那樣快樂開心的生活嗎？答案是永遠不可能．

③ 悲劇與喜劇的區別有哪些怎麼更好的區分

無論是文學藝術中的悲劇還是喜劇，都根源人的現實生活，是現實生活的反映和表現。然而它們又不能簡單地等同於現實生活。

現實生活中我們常常聽到「悲劇」一詞，人們也常常把一些不幸的、痛苦的事情稱作「悲劇」，然而嚴格說來，這只是一些「悲慘的事件」，不屬於美學意義上的悲劇。現實生活中的悲劇與文藝美學的悲劇在內涵上的區別可以有如下幾點：

第一，現實生活中的悲劇概念是極廣泛的、不嚴格的、零散的，它與「悲慘的事件」等同。而藝術中的悲劇卻是一個非常嚴格的審美形態，其首要任務是描寫尖銳激烈的社會沖突，並且代表進步正義的一方暫時毀滅，激發人們崇高的審美感。

第二，現實生活中的悲劇可以是必然的，但絕大多數是偶然的，一般在人與自然的關系中發生。但藝術中悲劇都涉及人與人或人與社會之間的沖突，悲劇的發生具有歷史的必然性。

第三，現實生活中的悲劇可以以丑為對象。但藝術中的悲劇主人公必然代表正義的力量，策略上可能有缺陷，但倫理人格上必須是完善的。

由此，我們可以給美學意義上的悲劇范疇的內涵作這樣的界定：悲劇體現了歷史的必然要求和這個要求實際上不可能實現之間的悲劇性沖突。其中，「歷史的必然要求」是指那些符合社會發展規律，代表民意的正義、進步的力量，或是善良、光明、美好的傑出代表，就是那種既符合真、又體現善的崇高勢力；「這個要求的實際上不可能實現」，是指在一定歷史條件下，舊勢力暫時占據優勢，阻止代表「歷史必然要求」的理想的實現與追求，並使它們遭受暫時的挫折與失敗，使其合理要求得不到實現。

魯迅先生關於悲劇也有過一句著名的論斷：「悲劇是將人生有價值的東西毀滅給人看。」這是從悲劇的最終結果上來認識悲劇的本質的，悲劇最終是以「人生有價值的東西」的「毀滅」而結束的。「人生有價值的東西」正是符合歷史必然要求的東西，正是這種有價值的人生的被毀滅，客觀上賦予了人生以一種非常嚴肅的意義，進而使人們在同情與憐憫之中萌生了對善良、正義和真理的渴望，形成了一種悲劇性的審美效果。

這里，我們可以從三方面闡述一下悲劇的美學特徵，以加深我們對悲劇范疇的理解。

第一個特徵，悲劇的主人公必須是正面人物。古希臘著名哲學家亞里士多德說：「悲劇總是摹仿比我們今天的人好的人。」這就規定了悲劇主人公善的品格。這里所說的「正面人物」，是個比較寬泛的概念。它既包括英雄人物，又包括那些默默無聞的平凡的小人物（《祝福》中的祥林嫂），但是他們共同一致的品格是進步、純潔、善良。

正面人物是多種多樣的，其內心世界也是豐富多彩的。有的悲劇主人公不但以美的魅力去吸引觀眾的注意，而且以善的品質去引起觀眾的同情與憐憫。如莎士比亞筆下的《羅密歐與朱麗葉》，他們以死殉情，用人文主義克服家族封建意識；還有的悲劇主人公內心深處充滿了真理與謬誤、進步與落後的激烈斗爭，斗爭的結局是：主人公內心深處的真制服了假，善克服了惡，美戰勝了丑，然而卻在這一傾刻遇到失敗或毀滅。如莎士比亞的悲劇《奧賽羅》中的奧賽羅、《李爾王》中的李爾等。之所以悲劇主人公要是正面人物，這主要原因是為了喚起人的同情感，產生悲劇效果。

第二個恃征，在悲劇沖突的展開中，用美的毀滅來否定丑的存在。在歷史發展進程中，充滿了善與惡、進步與落後的斗爭，新生力量在強大的邪惡勢力之下暫時毀滅了，失敗了，造成了悲劇，但是，悲劇可以摧毀一個崇高偉大的人，卻不能摧毀一個人的崇高偉大，美的被毀滅只是具體形式，其精神卻完全戰勝了丑和邪惡勢力。如普羅米修斯為人類取火造福，而被判永久鎖在懸崖絕壁上被凶鷲啄食肝臟，豈不悲壯！然而他的精神之壯美卻永遠存留天地之間，並徹底戰勝了宙斯的兇殘。

第三，從悲劇效果來看，憐憫、恐懼、陶冶、凈化、提升——這是欣賞悲劇逐步展開的心態感受。這正如亞里士多德所說，悲劇必然首先要喚起人們的憐憫和恐懼之情，進一步在領略悲劇美的過程中，使自己的心靈得到陶冶和凈化（即情感上的熏陶、感染與升華）。「恐懼」，是因為美的毀滅而引起的驚駭之情，但這種恐懼要適度，過多或不足，都可能影響悲劇的效果。由於悲劇的特殊性，它不但給人莫大的審美愉悅，還會給人以真的啟迪：理想的道路並不平坦，而是充滿了艱辛曲折；要實現理想目標，必須經受住挫折，准備付出代價，以贏得更加光明的未來。

我們再來看喜劇。喜劇在通常情況下被當作戲劇的一種類型，但作為美學范疇的喜劇，它指的社會生活和藝術領域中一切喜劇性的審美現象。同悲劇一樣，現實生活中的喜劇與藝術美學中的喜劇也不能等同，其區別是：第一，現實生活中的喜劇現象較為廣泛零散，沒有一定的集中形態，因之不一定具有審美價值。而藝術中的喜劇則具有強烈的審美形態，既表現了現實中的喜劇性沖突，又表現了主體的審美態度；第二，現實中的喜劇現象可以是必然的本質的，但大量卻是偶然的（如善意的挖苦、譏笑），但在藝術中，喜劇必然排除偶然性，並且集中表現喜劇性本質；第三，現實中的喜劇缺乏鮮明的否定性，有時還可以偽善的面目出現，但藝術中的喜劇具有鮮明的否定性與批判性，它是美對丑，善對惡的徹底勝利。

如果說悲劇是通過五對美的暫時的優勢而表達人生的嚴肅，並揭示美的理想的話，那麼喜劇則是通過對丑的徹底否定和批判，來表達人們對美的理想追求，並體驗勝利後主體人格的愉悅與輕松。質言之，悲劇是對美的間接肯定，而喜劇則是對丑的直接否定。喜劇在其具體形式上，主要表現為名實不符、以假亂真、當眾出醜等。這里我們結合論述喜劇的基本特徵談一談。喜劇的特徵有如下幾點：

第一，揭穿舊勢力、舊世界的內在空虛本質和無價值形式，以激起人們最後埋葬它的勇氣和力量，這是喜劇的最基本特徵。魯迅先生在講了「悲劇是將人生有價值的東西毀滅給人看」之後，緊接著又說：「喜劇將那無價值的撕破給人看」，喜劇的真正本質就在於，當丑的惡的東西已失去其存在的合理性依據，但仍與善進行掙扎，並以美的形式來掩飾其空虛、愚蠢的內容，因而呈現出種種可笑的丑態，使審美主體在自由、輕松的感性形式中，以笑來嘲笑、揶揄丑。人們在嘲弄醜時，看到了惡的渺小與空虛，因而體現出告別舊勢力的自豪、優越、愉快的審美感。

第二，笑是喜劇的最基本的表現形式，笑也是喜劇性在欣賞者生理上的集中反映。喜劇來自笑，通過笑的形式才得以實現人格的輕松。也只有當笑用於否定丑、肯定美時，才構成喜劇。什麼是笑？美學史上，許多美學家對此作過有意義的探討。德國哲學家康德認為：「笑是一種從緊張的期待突然轉化為虛無。」因為他認為在一切引起活潑的憾動人心的大笑里必然有某種荒謬悖理的東西存在著；德國哲學家黑格爾認為：喜劇性的笑是「感性形式壓倒理性內容，從而表現其空虛。」柏格森強調「笑是處於內在矛盾對立的對象中的機械性壓倒生命性的結果。」馬克思認為笑首先是人對社會或藝術中的喜劇現象所處的一種主觀態度，是對丑的東西的一種情緒上的反映，因此笑的內容是社會性的。通過這些論述我們可以看到，笑與人的不正常的語言、行為等因素相聯系，也與日常生活中的背離情理的現象有關，如成年人頭上戴一頂嬰兒帽，一個現代裁縫扮演一個羅馬大將去演悲劇，一個猴子穿上一件上衣等都會令人發笑。喜劇大師卓別林在《摩登時代》里扮演的工人擰螺絲的動作，是機械的生產動作形成的。後來，成了習慣動作，見了什麼都想擰，便十分滑稽可笑了。

第三，誇張也是喜劇的重要表現形式。如堂吉訶德的形象便融入了許多誇張手法，卓別林的喜劇動作也是通過變形誇張進行的。但是誇張要抓住實質，表現要適度，否則就引不起喜劇性美感，反而可能生厭、流於淺薄。

隨著時代的變化與進步，悲劇與喜劇在其內涵和形式上都將有很大的變化，隨著人們審美情趣和審美能力的提高，對於悲劇和喜劇的效果將有新的獨特的理解。如對於悲劇主人公的失敗或滅亡的命運，也不止停留在一般的憐憫同情上，而是升華到更高的境界，即在內心裡產生這樣的慾念：為了人類的理想，為了我們能擁有一個更加美好的未來而斗爭，這樣悲劇在更高的意義上就成為催人向上的力量。再就喜劇來看，在社會主義條件下，藝術的喜劇表現往往也以正面人物為主人公，但此時並不是以諷刺和否定為主，而是親切地微笑著表現正面事物的風味，肯定和贊揚美的事物，有時候也通過善意的笑聲使人們意識到自己也有類似的缺點和錯誤，在笑聲中人們悄悄地和自己的過去告別，並從中獲得否定自己的錯誤走向更加美好生活的勇氣。

在和平社會環境里，喜劇將成為人們越來越喜愛的審美形式，人們嚮往輕松愉快的生活。在這種情況下，提高喜劇的審美格調和品位是十分重要的工作。要注意表現人民內部生活的喜劇，要用幽默來襯托正面人物的優秀品質，用喜劇活躍人民的精神生活。總之，在建設高度精神文明的審美實踐中，我們固然需要塑造崇高的美，但也需要創造出反映明朗歡快生活基調的喜劇的美。

④ 你如何理解電影里的喜劇和生活中的悲劇的關系

快樂對於一個人是非常重要的，周星馳的電影我可以說是從小看到大的，尤其是喜劇之王，我百看不厭，他可以說是一個百年難遇的喜劇天才，讓人非常佩服，甚至也影響到了我們的生活，看了星爺的電影真的會讓人開懷大笑，讓人忘掉許多煩惱，當真無愧的喜劇大師，塑造了無數經典的角色。

⑤ 悲劇與喜劇的區別

一、內容：

1.悲劇：

主要是以劇中主人公與現實之間不可調和的沖突及其悲慘的結局，構成基本內容的作品。

2.喜劇：

以誇張的手法、巧妙的結構、詼諧的台詞及對喜劇性格的刻畫，從而引起人們對丑的、滑稽的嘲笑，對正常的人生和美好的理想予以肯定。

二、表現形式：

1.悲劇：

悲劇以悲慘的結局，來揭示生活中的罪惡，從而激起觀眾的悲憤及崇敬，達到提高思想情操的目的。

2.喜劇：

帶有諷刺及政治機智或才智的社會批判，或為純粹的鬧劇、喜劇、或滑稽劇。喜劇沖突的解決一般比較輕快，往往以代表進步力量的主人公獲得勝利或如願以償為結局。

(5)如何理解電影里的喜劇和生活中的悲劇擴展閱讀

相關背景：

悲劇淵源於古希臘，由酒神節祭禱儀式中的酒神（狄奧尼索斯）頌歌演變而來。在悲劇中，主人公不可避免地遭受挫折，受盡磨難，甚至失敗喪命，但其合理的意願、動機、理想、激情預示著勝利、成功的到來。悲劇撼人心魄的力量來自悲劇主人公人格的深化。

在戲劇史上，根據悲劇所涉及生活范圍的不同，一般分為四種類型。其一為英雄悲劇。它往往通過政治斗爭、階級斗爭、民族斗爭中等重大題材，直接表現各派政治力量、不同階級之間的正面沖突。

歡樂喜劇則強調人的價值，正喜劇從表現生活的否定方面變為表現生活中肯定的方面，喜劇不再用來針砭人的惡習、缺點、卑下，而主要用來歌頌人的美德、才智、自信。荒誕喜劇則把人生最深層的苦難與將死扭曲，送進顛倒的喜劇王國。

參考資料來源：網路-悲劇

參考資料來源：網路-喜劇

⑥ 有人說喜劇其實就是生活中的悲劇，這句話是對是錯

其實對我們來說，喜劇本身就偏向於娛樂化，也正是因為如此，喜劇在生活中現實存在的真實案例，而且富有情趣，所以會讓觀眾增加愉悅感，但本性的屬性來說，可能確實不會給觀眾帶來實質性的生活體驗，也正是因為如此，只是單純的獲得內心的愉悅感，而從那個層面來講，喜劇之所以能夠讓人產生愉悅，是因為有人故意滿足人的某些方面的需求，而這種需求可能是建立在對別人的精神控制的基礎之上，也可能是別人故意的片面地隱瞞事實真相，來麻弊人們，所以說喜劇其實是生活中的悲劇也是可以理解的，因此不能夠單純的評判，這句話是對是錯，可以從以下幾個方面出來思考問題。