① 如何評價老舍的《茶館》的寫作技巧
《茶館》的寫作技巧在於以小見大,通過一個小茶館反應整個社會。記錄了三個時代的沒落:戊戌變法失敗的晚清、軍閥割據的民國和國民黨統治的後期,通過一個小茶館展示五光十色的社會。其人物眾多,大大小小的出場人物有四十多個,為了寫好這眾多的人物,作者採用了以下幾種方法:主要人物篇幅最多,次要人物父子相承,不重要的一律不多贅述,才顯得每個人物性格各異,卻又栩栩如生。同時沒有使用線性敘事,而是橫斷式縱剖面的寫法,這樣寫反而更能突出時代的變遷,展現社會圖景。這種電影蒙太奇式的手法讓茶館在一眾話劇中顯得與眾不同,老舍也因此實現了創作上的突破,舍棄了一直以來自己擅長的寫法,跳出了安全領域,開創了新的寫作手法,為話劇形式的豐富做出了貢獻。
② 根據電影《茶館》分析其中的民俗表現及其原因
創作於1957年的三幕話劇《茶館》就是影片的完整歷史背景,無疑是老舍在當代的傑作。借北京城裡一個名為裕泰的茶館在三個時期。分別是清末1898年初秋;袁世凱死後軍閥混戰的民國初年;40年代抗戰結束、內戰爆發前夕)的變化,來表現19世紀末以後半個世紀中國的歷史變遷。這種具有相當時間跨度的「歷史概括」,是當代作家普遍熱衷的。對這一宏大題旨的表現,作者選擇了自身的生活經歷和藝術經驗所能駕馭的軌道。「在這些變遷里,沒法子躲開政治問題。
《茶館》的作者老舍選擇了從「側面」,從「小人物」的生活變遷入手的角度,並把對他們的表現范圍,限制在茶館這個「小社會」中。沒有運用中心情節和貫串全劇的沖突——當代話劇常見的結構方式,而採用被稱為「圖卷戲」或「三組風俗畫」的創新形式。眾多的人物被放置在顯現不同時代風貌的場景中。這些人物,涉及市民社會的「三教九流」:茶館的掌櫃和伙計,受寵的太監,說媒拉纖的社會渣滓,走實業救國道路的資本家,老式新式的特務、打手,說書藝人,相面先生,逃兵,善良的勞動者……其中,常四爺、王利發和秦仲義貫串全劇。
影片中的角色人物,從他們的性格、生活道路各不相同,「旗人」常四爺耿直,「一輩子不服軟」;秦仲義辦工廠,開銀號,雄心勃勃;掌櫃王利發則「見誰都請安、鞠躬、作揖」:但最終都走投無路,為自己祭奠送葬。「我可沒作過缺德的事,傷天害理的事,為什麼就不叫我活著呢?」「我愛咱們的國呀,可是誰愛我呢?」——劇中的悲涼情緒,人物關於自身命運的困惑與絕望,透露了與現代歷史有關的某種悖謬含意,無奈與悲戚!
總得來說,作家老舍《茶館》的敘述動機,來自於對建立現代民族國家的強烈渴望,和對一個不公正的社會的強烈憎惡。新舊社會對比既是他結構作品的方法,也是他的歷史觀。他對於「舊時代」北京社會生活的熟悉,他對普通人的遭際命運的同情,他的溫婉和幽默,含淚的笑,使這部作品,接續了老舍創作中深厚的人性傳統。而作為電影,《茶館》中的一代卓越藝術家他們卓遠的演出,對確立該影片在當代的「經典」地位,也起到重要的作用,這個也是不容置疑的。
③ 如何評價電影《龍鳳茶樓》
因為看到周星馳的名字而看這部電影,而後發覺這並不是一部喜劇,甚至和周星馳沒有什麼大的關聯。可也就這么一直看了下去,沒報什麼希望。
但到了結尾時,我對這部電影的整體印象有了大的改觀,發覺他並非自己一開始所想的,只是一部劇情老套、沒有情感的港片,結尾的一幕,gigi坐在計程車後座與兒子打著電話,阿龍開著計程車載著gigi用對講機不無溫馨的埋怨著女朋友做的湯每日單調和無需對方多說便明白該替女友帶的東西。
在幾年後兩個曾經的愛侶偶然相聚在計程車內,如此巧合,一瞬間也許閃過無數的幻想,但現實終究是現實,兩人各自早已有了各自的生活,生活還在繼續著。
如果結局是兩人相聚相愛重新開始,那這部片子也真就沒什意思了,恰恰是這個結局讓人感到了一絲電影的真誠。
④ 老舍先生的《茶館》被改編成電影,評價如何
小時候大家去學語文課本的時候,其實都學過老舍先生寫的茶館,在這一部小說當中,她去講述了老北京一家叫做裕太的大型茶館的一個心衰千變,也反映出了北京當時的社會風貌和不同階層的人在北京不同的生活狀態,那麼最近他被翻拍成了一個電影,而且在豆瓣上的評分也非常的高,有9點5分,那麼現實生活當中,第一次把這樣的一個有歷史文化背景沉澱下來的話劇搬上銀幕之後的一個巨大改變,不斷給中國的影迷,同時也給世界的影迷帶來了返璞歸真的一個感受。
能夠讓人瞬間回到那個歷史時代,去了解當時的人們生活的實際情況。都說藝術是來源於生活,這句話是完全沒有錯的,在現實生活當中,這部電影也完全是改編老舍先生的一個茶館,那麼在茶館裡面作為一個公眾場合,自然會遇到很多的人,你也能聽到很多稀奇古怪的事情,所以再這樣的一個茶館當中,能夠很好的去濃縮出這個社會的一個實際情況,所以會給人們非常真實的感覺。
⑤ 茶館電影影評
茶館就像現在的網路貼吧論壇,能各抒己見,也得注意分寸拿捏,一個不小心就會招徠口舌之災。比如一身正氣常四爺,因為一句「我看著大清國,要亡啊」,身陷囹圄。
能運營這樣一個茶館的掌櫃,也必須圓滑和氣的,能在言語間消減了刀光劍影,有些本事才能控場。
《茶館》本身就是老舍先生創作的劇本,電影拍出來,也有濃厚的舞台話劇感,你方唱罷我登場,劇情緊湊很有沖突,人藝演員個個都是老戲骨,每個角色都很出彩,個性鮮明,舉手投足都是戲,入木三分,演出了歷史的酸辛苦辣。鮮活的生命,鮮活的歷史,穿插其中的三段數來寶唱出晚清末期迴光返照的「繁榮」、軍閥割據的兵荒馬亂、抗日勝利後盤剝民脂民膏的民國政府,影射出舊時代的很多社會百態。
茶館王掌櫃是中國傳統的老百姓的寫照,一生順民,處事圓滑,敬畏權貴,自私也善良,一輩子運營茶館,也跟著時代不斷改良,晚清末期人聲鼎沸算場面敞亮;軍閥混戰時縮減面積,開學生公寓;國民黨執政北平時,只剩兩張茶桌,生意荒涼,評書不行了,打算招女招待
⑥ 如何評價電影《茶館》中演員的表現
所有的精彩的電影,成功的電影都離不開演員的努力,在這一部電影裡面所有的演員的表現都非常的好,從每一個小細節,到每一個眼神非常的有代入感。
⑦ 《茶館》電影講的是什麼

⑧ 電影《茶館》講述了一個怎樣的故事
《茶館》是北京電影製片廠攝制於1982年,本片改編自老舍先生所著同名經典話劇,是由謝添執導,於是之、鄭榕、藍天野、黃宗洛等主演。
網路有詳細介紹,不過有些字眼敏感,發不上來,但是可以網路觀看。
⑨ 電影《茶館》不足之處
很經典的電影,並未完全反映小說的全貌