一部電影如何吸引觀眾注意力

⑴ 誰說一下宣傳片如何製作更能吸引注意力

國內外的各種各樣的展覽展會招商在如雨後春筍般的升起，而企業為了能夠在激烈的市場競爭中生存下來，那麼就是需要為了能夠快速的進入到市場而尋找捷徑。而展會宣傳片則是為企業提供了一個很好的宣傳工具。在各種的展會上，同行的競爭對手已經是不能用數字來形容，肯定是形成了最為激烈的和直觀的競爭畫面。這種競爭，首先是體現在了企業的形象方面，而抓住參觀者的眼球就是要建設好這企業的形象問題，這也是企業可以從眾多的同行競爭對手中脫穎而出的手法。有過參加展會的人都知道，一般的展會現場上除了有一些活動和表演外，就是沒有什麼可以有看頭的東西，有熱鬧的地方在，而脫離了這些熱鬧，那麼就會偏離了這個展會的主題，也是分散了參觀者對這企業和產品的關注。於是，為了能夠吸引到參觀者的眼球，企業展會宣傳片就是成為了企業，商家展現宣傳的最好推廣選擇形式，同時這也是展會中的一大亮點所在。

在展會展覽的大廳中，一般都會有設置大屏幕和電視，那麼廣州宣傳片製作就可以在這樣的平台上進行播放，並有著解說詞的配音，動態圖像等各種生動興趣有趣的畫面向參觀者展示這企業的實力和產品的信息，再與企業的畫冊，宣傳單，小禮品等配合使用，那麼就會讓這企業的展會有著更好的宣傳效果。

⑵ 開片三分鍾就吸引人全部注意力的電影有哪些

說起這樣的電影在我的腦海里有一部這種類型的電影,《碟中諜》系列的電影就是這樣，一共有6部，每一步的劇情都是緊湊的，同時緊張刺激的打鬥畫面在電影片頭就會呈現給觀眾，片頭三分鍾就會把你的注意力全部吸引，值得推薦。

⑶ 我聽說好萊塢電影拍攝中，吸引人的注意力拍攝手法是什麼

應該是好萊塢式蒙太奇吧~~~

⑷ 電影如何吸引人的原因

優秀的電影都值得你去看兩遍。
不為別的，一部經典電影之所以廣為流傳，不是因為一個人看了之後說：「這部電影，很棒，值得一看。」而是一個人說：「這部電影里有一些東西，一些我還沒有看明白得東西，我要再看一遍！」
一部電影的故事性是決定它是否會吸引大眾的一個很主要的原因，接下來要感動影評家們，就不只要靠劇本了，鏡頭、對白、剪輯都是要考慮進去的，但這些是不可能在一遍的情況下看全的，至少是細品。
一部偉大的電影也不是給出觀眾答案，而是提出問題，這個問題是否也是你曾經提過而百思不得其解的呢？如果是的，那它對於你來說就是一部偉大的電影。

⑸ 請問在表演幻燈片（powerpoint）時，該怎樣吸引觀眾的注意力

哈哈，這個問題很好哦！有獎問答是要付出代價的，如果要付出代價讓人家看你的幻燈片，就沒什麼意思了。不過如果你能提供獎品給觀眾，或許不抄襲那個同學的，也還有別的方式可以達到你的目的哦，但是這不是我要告訴你的方式，而且播放幻燈片要吸引觀眾注意力，怕就是微軟的技術員也沒辦法告訴你。
幻燈片製作得是否能吸引觀眾，跟幻燈片的內容和觀眾類型有很大關系吧，其次是內容的表達方式（通過內容的組織、幻燈片動畫效果等）、你的演講方式都有影響的。
如果能了解你幻燈片的內容和觀眾的類型，或許能給多點建議吧！

⑹ 哪些技巧可以吸引聽眾的注意力

1. 你確定要用幻燈片嗎？奧布萊恩說：「人們往往會求助於PowerPoint，因為它簡單且很常見。可問題在於，幻燈片不會讓你脫穎而出。同一種格式，觀眾們可能看過不下一千次，所以他們對幻燈片已經麻木了。」
2. 如果確實需要幻燈片，越少越好。奧布萊恩說：「第一張幻燈片或開場白一定要能讓人興奮，要使用一些能吸引眼球的視覺效果和簡練的語言。」30分鍾的陳述不要使用超過五到十張幻燈片。奧布萊恩說：「如果你硬是要在三十分鍾里放30張幻燈片，那你的陳述註定不會成功。此外，每一張幻燈片上只需要列出一條要點，字數不能超過15個單詞。」滔滔不絕地說太多，聽眾會失去興趣，所以一定要簡明扼要，突出主題。

3. 巧妙使用不常見的字體和顏色。使用Microsoft Office和Keynote主流字體之外的其他字體，增加幻燈片的視覺效果，可以吸引聽眾的注意力，Dafont、1001 Free Fonts、Fontsbytes和Fonts.com等網站都提供各種字體的下載。奧布萊恩補充道：「別忘了讓文字之間的間距更開闊。文字的大小應該確保站在房間後面的人也能看清楚。」

4. 不要只談工作。「最出色的陳述能讓聽眾沉浸其中，在演講者與聽眾之間建立一種情感上的聯系，」奧布萊恩說。「如果你講一個有趣的故事，或者分享一句最喜歡的名言，談一談一下自己，展示一下辦公室之外的自己是什麼樣子，會令你更具有吸引力，給聽眾留下更深的印象。」
5. 突破「第四面牆」。你有沒有過這樣的經歷——在大學上課，不知道導師什麼時候會突然點到你的名字，希望你能給出一些聰明的評論？這種歷史悠久的技巧可以讓聽眾時刻保持緊張，因為沒有人希望在毫無防備的情況下被抓突然提問，這種技巧同樣適用於演講。

⑺ 一個電影系列想要取得市場的成功乃至觀眾的認可，你認為最重要的是什麼

我覺得一個電影系列想要取得市場的成功或者觀眾的認可。首先要有一個比較好的主角團。其次要有一個比較流暢或者比較吸引人注意力的劇情。最後一點也是非常重要的，想要把一個電影打造成一個系列，那麼必須要讓它的配角也同樣出彩。

第一主角團。

我覺得想要把一個電影打造成一個系列，並且取得市場的成功乃至獲得觀眾的認可主角團是非常重要的。為什麼說主角團是非常重要的呢？就是因為一個電影，如果你想把它長久拍下去，那麼它必須要有一個吸引人注意力的主角。這個主角必須要有高的人氣，如果沒有高的人氣，你想繼續拍下去是不會有觀眾買賬的，就比如說漫威的那些超級英雄，每一個單拿出來的人氣都是非常高的。

一部電影如果僅僅只有主角團非常出彩，那麼這部電影想要長久走下去是非常困難的，這部電影裡面必須要有出彩的配角，要讓大家能夠看到這部電影裡面其他閃光的點，有的電影呢，它只打造主角，一個人除了主角之外的人都像一個傻子一樣，我覺得這種電影實際上是在糊弄觀眾。

⑻ 如何把一部電影的開頭做的吸引人。

做與花，雨有關的開頭更有意義。校園是有關青春的日子，花很好的象徵了青春，所謂花季雨季。而且電影開頭的話，盡量做得不要太直接，就是不要一來就人物，可以用自然植物為開頭，隨後引到學校生活。小提議小靈感僅作參考，具體怎麼做怎麼引開得看你自己的表達。

⑼ 電影如何向觀眾推廣自己

營銷是電影工業中的一個重要環節。電影圈內流傳一句話：影片質量決定了電影能飛多遠，營銷則決定了電影能飛多高。
海報、預告片和電視廣告是傳統的電影營銷方式。隨著數字時代的到來，它們逐漸淪為配角。調查數據顯示，中國的電影觀眾與互聯網受眾在人群結構上有很高的重合度，因此，電影營銷必然要選擇互聯網作為營銷陣地。
互聯網行業發展速度很快，目前跟電影營銷的互聯網產品大概有社交網路、門戶網站、視頻網站、購票平台、電商、音樂播放平台、社區網站（如豆瓣、知乎）等。選擇哪個互聯網產品做電影營銷，營銷什麼內容，需要結合電影的具體情況做分析策劃。
一般來說，互聯網電影營銷大致有以下幾種方式：
社會化媒體營銷
社會化媒體營銷分為兩類，一是話題炒作，二是意見領袖主導。
自中國電影市場化開始，話題炒作一直是常規手段。隨著互聯網向移動化、社交化發展，話題營銷也逐漸碎片化，強調互動。比如，可以通過電影官方賬號、導演、演員等相關人的賬號發布電影花絮，海報，宣傳片等，吸引粉絲關注，還可以關注輿論熱點，跟隨炒作話題。
比如，韓寒在電影《後會無期》拍攝及上映期間，在微博上製造了很多熱門話題，比如發布女兒照片，創造「國民岳父」風潮；公布電影台詞「聽過很多道理，依然過不好這一生」成為網路熱語等。以至到後來，韓寒隨便發條微博，都可以輕輕鬆鬆登上熱門榜。作為微博大V，韓寒深諳網路傳播規律，他通過發布微博，成功激起網友的圍觀及參與興趣，讓民間的高手們為他的營銷添磚加瓦。
趙薇的《致青春》則是意見領袖主導的好案例。這部電影7.2億票房的背後，是近20個微博大V賬號的4億粉絲。在電影的宣傳和發行過程中，主創趙薇、韓庚、佟麗婭、趙又廷、韓紅和鄭愷，另外加上何炅、楊瀾、韓寒、黃曉明、徐崢、小沈陽、王菲、王長田等20多個微博大V都積極為影片搖旗吶喊。他們的粉絲加起來共有4億。這4億粉絲，即便每20個人中只有1人走進影院，最終的觀影人群也有2000萬，按中國平均電影票價36元計算，票房至少有7.2億，剛好等於現實的票房。
視頻營銷
媒體的發展趨勢除了移動化和社交化，還有一個趨勢是視頻化。因此視頻營銷也成為電影營銷的一個重要渠道。視頻營銷的內容主要包括病毒視頻，網劇植入以及在線視頻訪談等。
2014年的熱門電影《催眠大師》在上映前先後推出「催眠檔案」和「徐錚展催眠術」等病毒視頻，視頻不僅仔細描述了「催眠」這一全球風靡且略帶神秘色彩的行為，同時也將影片片段巧妙地連接在視頻中，將徐錚主演的「國際知名催眠導師徐瑞寧」這一角色與世界級催眠大師進行比較，增強了視頻的代入感，同時也將《催眠大師》這部影片打造得富於奇幻懸疑色彩，引發了觀眾強烈的好奇心。
鄧超導演的《分手大師》則是通過同名網劇提前預熱，製造口碑，形成觀影期待。此外，在電影上映前，《分手大師》影片主創人員開始接受視頻網站訪談，比如騰訊視頻的《首映禮》欄目等。視頻網站流量大，分享度高，在一段時間內集中參加視頻網站訪談在短時間內形成關注和分享熱點，強化電影在觀眾心中的形象，為提高票房做沖刺。
主題曲營銷
當下，主題曲營銷已成為電影工業中必不可少的一個環節。一首與電影契合的好歌不僅會在電影上映時輔助影片傳達情緒、打動觀眾，也有可能增大電影的推廣傳播力度繼而推動票房。
如果要評選2014年中國歌壇的最有影響力的歌曲，那麼《小蘋果》肯定是一個重要的競爭者。作為一個電影的主題曲，它不僅登上春晚，而且兩位主演登上全美音樂獎舞台。從電影營銷角度看，這首歌的走紅是一次非常成功的營銷。
《老男孩之猛龍過江》的片方最初比較頭疼電影的推廣，因為主演名氣並不是很大，很難上娛樂版頭條。於是，他們劍走偏鋒，把營銷重點放在主題曲推廣上，所以就有了《小蘋果》。這首歌在網路上線後，片方陸續推出40餘款提前拍攝的「病毒式」引導視頻，製造爆發式傳播。當《老男孩之猛龍過江》在一個半月後上映時，超過90%以上的觀眾都表示聽說過《小蘋果》。最終這部投資僅3000餘萬的小成本電影在全國各大影院一通狂掃，上映4天票房即過億。
除此之外，《匆匆那年》、《後會無期》、《狼圖騰》、《左耳》等熱門電影都選擇了在電影上映前發布人氣歌手演繹的主題曲，吸引消費者的注意力。
電影片方之所以對於主題曲如此重視，主要還是因為其對影片前期營銷預熱的貢獻巨大。以《狼圖騰》為例，據片方提供的數據統計，電影主題曲發布三天後，網路熱搜指數增長3倍，微博熱詞搜索指數增長10倍。主題曲對於電影的關注度與影響力有如此顯著的營銷，也就難怪電影片方對其提起高度重視。
與購票網站、電商合作
購票網站和電商合作是最近兩三年才有的現象。從2011年開始，網路購票已經慢慢成為電影觀眾購票的主要渠道。2014年296.39億的總票房中，有40%是觀眾通過手機APP或者電腦網站購買的，而前年的比例還只有25%。網站購票未來在總票房中所佔比重還將進一步擴大。電影在線購票網站包括：美團貓眼、網路糯米、大眾點評、格瓦拉、時光網、微信以及萬達影城、金逸影城的線上電影訂購平台。
目前，影片與網站合作的主要模式是活動影票、低價票和秒殺票。
2015年的婦女節，原本並不算電影檔期，卻因電商的加入單日票房登到1.2億，是2014年3月8日6000萬元的2倍，成為首個票房破億的「三八檔期」。三八節的幾個月前，淘寶就同多家院線敲定，包下8大城市近300家影院，請用戶看電影。隨後，網易商城、網路糯米也加入混戰，推出3.7折電影票等多種優惠。電商的加入讓電影營銷方式更加靈活多樣。從目標群體來說，電商的用戶群和如今電影市場的消費主力軍，都是喜歡使用互聯網的年輕人，所以產業邊界的逐漸模糊也是必然趨勢。
電影主題相關APP營銷
移動互聯網時代，各類APP通過細分領域分別吸引了一些用戶群體。根據相關性，如果電影可以跟某些知名APP深度合作，則可以實現共贏。
比如趙薇導演的《致青春》與游戲APP《找你妹》合作推出的《找你妹致青春》，通過推出《找你妹》游戲特別關卡，實現電影與手游的跨界合作，關卡在製作過程中與電影元素緊密融合——關卡人物「導演」手持打板，引發用戶對青春時光的懷戀，同時把游戲用戶引流到電影院。
眾籌營銷
阿里巴巴和網路在2014年分別推出了娛樂寶和百發有戲，從金融眾籌的角度切入電影產業。這種模式的本質是通過金融眾籌讓網友參與電影製作，同時獲得娛樂權益，比如劇組探班、明星見面會、電影周邊等。
看起來，娛樂寶和百發有戲是互聯網金融創新產品，但其本質是電影營銷工具。首先是電影行業真的不缺錢，尤其是好電影；其次是娛樂寶和百發有戲推出的電影眾籌資金太少；最後是通過眾籌營銷帶來的電影消費者其實比較有限。
「娛樂寶」每部電影項目融資額度在1000萬左右，只佔一部電影的5%-10%，對於成本動輒上億元的電影成本來說杯水車薪。而一個用戶最高投資1000元，一年的收益也只有70元，從收益角度看，意義也不大。整個項目的投資者數量最多隻有10萬，他們能帶來的觀眾也就20-30萬，對一部電影來說，是一個小數目。
但從粉絲營銷的角度看，如果一個用戶對電影的某位主演明星，或者電影IP本身有極大的關注度，那麼他會有強烈的意願通過投資眾籌產品獲得娛樂收益的動力。另外，他也能從中獲得強烈的參與感。
所以，從票房的真正意義來說，通過與「百發有戲」、「娛樂寶」合作的電影營銷價值更大於實際價值。
總的來說，花樣翻新的營銷手段都是為了製造一個讓消費者走進電影院的理由，它們發揮的是「錦上添花」的效果。電影要保證取得高票房，不能完全依賴於營銷手段，還是要靠過硬的質量。