網路電影個人編劇如何備案

⑴ 如何成為一名職業電影編劇

劇本寫作水平見仁見智，我個人認為不像是寫小說那樣追求文字精美，所以基本說清楚講明白，簡單流暢即可！

⑵ 如何成為一個電影編劇不進入專業學校的話，能自己看教材學習嗎

可以.但是客觀的講，比較難，尤其是作為一個專業編劇。因為編劇和一般作家最大的區別是作家不需要考慮影片製作成本和當今可以採納的拍攝和製作技術，但一個專業編劇是要考慮的，雖然強大的製片公司或者製片人可以用資金彌補，優秀的攝影師和剪輯師可以用鏡頭和切換掩飾，但他們也期望一個可以「拿來主義」的劇本。因此，你必須做好充分的准備。
1.教材可以自己學習。但一個故事必須由你自己完成，在對生活的描述方面，最大的困難無疑是對生活的體驗，而不是自己看書沒人指導。
2.很重要的一點，你的段落（或者叫場景，幕）必須在你的描述下有鏡頭感，這和文字作家不同，他們的最終產品靠讀者自己的想像完成，而電影的最終產品是一個個鏡頭。所以對畫面，構圖的美術要求一個專業的編劇是要有所積累的。
3.當然就故事本身，很大的方面還是文學那一套。除了編劇技巧的書以外，還是廣泛閱讀文學作品比較有效，最好還能找到與之對應的影片，去對比對故事的選擇和改編。此處推薦可比較的幾個作品「馬語者」，「冷山」，「看得見風景的房間」，「教父」。
4.你要想辦法進入那個圈。現實的問題，有很多編劇，但是被改編或應用成電影的還是少數。很多人沒有渠道。
最後推薦幾本相關著作（迅雷上有下載）：《作為文學的電影劇本》（美，溫斯頓），《電視與銀幕創作：從創意到簽約》（美，布魯姆），《電影語言》（法，馬爾丹）。
最後衷心祝你成功。
另外，我記得《看電影》雜志以前有個小欄目《21天寫劇本》，比較早了，但是很實用，不妨找找看。

⑶ 怎麼進入電影編劇這個行業

你是想做編劇還是策劃呢？策劃可以提好的點子，但編劇必須要把故事編圓了，編順了，所以，筆頭功夫和社會閱歷還是重要的。建議你寫個故事大綱，人物介紹，發給一些影視公司公布的郵箱

⑷ 電影劇本備案時需要編劇的劇本授權書，但是如果劇本的版權在製作公司手裡，編劇只有署名權，那麼還需要授

必須有作品權利所有方的書面授權書，如果權利所有方不只一方，則需所有權利所有人的書面授權才可以，以免後面多生事端。

⑸ 怎樣才能成為一名電影編劇

有深厚的文學功底和閱讀量，充沛的感情，還要有一定的想像力。

⑹ 影視編劇具備哪些條件

喜歡看電影，研究電影（或電視劇）
有一定文筆
具備很強的溝通能力（因為必須讓導演和製片人懂得你的想法）

PS：這個專業很郁悶的，因為外面學校學文學的出來以後稍微補點專業知識也能涉足，將來競爭很激烈。而且如果不是太出名的編劇報酬也不會很高（當然出了名之後不用動筆也能賺錢到是真的）反正有風險，入行需謹慎。

⑺ 視頻類，電影類網站怎麼備案，如何申請備案證書

以個人名義去備案的話基本上是不會通過的。
如果不被發現的話可以，發現會被關停，感覺如果這樣做的話其實和不備案差不多，因為即使備案了，被K的風險還在那裡。

⑻ 電影的導演、製片人、監制、編劇、策劃、出品人等都是干什麼的大小順序是什麼

一般製作人許可權最大，導演其次。其它沒有大小順序,只是分工不同。

1.導演：主要負責電影中的演出部份，以及管理電影中的創意部份。如張藝謀、馮小剛。

2.製片人：可能是個人，也可能是公司。負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組（包括演職人員以及攝制器材的合同簽訂）、攝制資金成本核算、財務審核；執行拍攝生產、後期製作；協助投資方國內、外發行和國內、外申報參獎等工作。如華誼兄弟、王中軍。

3.監制：可能和製片人是同一個人，也可能另有其人。管理整個電視或電影拍片流程相關環節的一切工作，如工作人員的尋找與協調，預算的控制，拍攝時間的進度等，讓電影能在合理的時間與預算下完成。

4.編劇：以文字的形式表述節目或影視的整體設計，作品就叫劇本，是影視劇、話劇中的表演藍本，成就突出的職業編劇被稱為劇作家。如電視劇《母儀天下》的王伊。

5.策劃：製片前中後期及過程中的對內製片工作和對外宣傳，廣告等等方面的工作，從而使電影產生最大的經濟效益。

6.出品人：影片的投資人。影片的商業屬性，決定了製片人是一部片子的主宰，有權決定拍攝影片的一切事務，包括投拍什麼樣的劇本，聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金，審核拍攝經費並控制拍片的全過程。

拓展資料

電影製作流程：

1、選擇劇本

這是最重要的,一般是由製片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人,來為他投資,但是在21世紀的電影中導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准。

2、資金

電影的成本不僅包括導演，編劇，攝像，演員，場景，拍攝，後期，食宿行等的費用，而且包括市場營銷及宣傳的費用，通常市場營銷及宣傳費用等於拍攝費用或1/2的拍攝費用。每部電影根據概念和要求的不同，可以分為小成本電影，中型製作電影，和大製作電影。小成本電影基本在1000萬人民幣以下，中型製作電影成本基本在1000-8000萬人民幣左右，大製作電影成本在8000萬元以上。

國產小成本電影代表作《失戀33天》（約900萬人民幣，不含宣傳費用），國產中型製作電影代表作《人在囧途之泰囧》（約3000-4000萬人民幣，不含宣傳費用），好萊塢大製作電影代表作《阿凡達》（約6億美元，不含宣傳費用）。

3、選擇導演演員

中國電影不會有選擇導演這種說法的,在一部電影里導演說的算,這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場的其他方面負責,而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務. 在國際化的電影製作中是劇本選擇導演,而不是導演選擇劇本. 製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務,在中國大陸這些都是由副導演來完成的。

4、明星陣容

在一部成功的電影中,不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節,好的導演.最重要的是有大牌明星的參與. 明星是電影中閃亮的焦點,也是電影票房的保障。

5、組建攝制組

攝影組包括：場記、化妝、道具、燈光、美術、後期指導、跟組剪接。

6、電影剪接

在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的,都是由製片公司進行剪接,但是如果是一線導演的話,那就不同了。

7、發行商

商業電影中發行商和製片商不是一家,發行商是通過競爭來取得發行權,一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。

8、宣傳方式

就拿<強戰世界>來說,早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐。

9、電影國際發行

發放電影配音權,剪編權。

10、參加電影節

⑼ ，什麼叫劇本，編劇，作者，一般一部電影有多少個人編劇的

劇本是一種文學形式，是戲劇藝術創作的文本基礎，編導與演員根據劇本進行演出。 編劇是劇本的作者，以文字的形式表述節目或影視的整體設計，作品叫劇本，是影視劇、話劇中的表演藍本，成就突出的職業編劇本稱為劇作家，最著名及具有代表性的是莎士比亞。編劇的藝術素養要求較高，一般具有較強的文學表達能力，熟悉影視、戲劇、廣告、專題片運作的相關流程、表現手法等。 一般指文學、藝術和科學作品的創作者，有時也指某種理論的創始人，或某一事件的組織者或策劃者。 另外，通常情況下一部電影由一人編劇，不過也不排除兩人或多人聯合編劇的情形。 如果劇本改編自其他著作，則一般會加上"原作:……"類似字樣，也有原作者直接參與劇本改編的情形出現。 "作者電影"則是指某些帶有導演強烈個人藝術特點的電影作品，如博伊爾"猜火車"等。 以上是我的一點看法，希望能幫到你^_^。

⑽ 會寫作就能當編劇嗎影視編劇都需要哪些條件

編輯應具備以下條件：

1、寫稿基礎能力不可少，不管什麼樣的選題，什麼樣的新聞，寫稿無障礙。跟你說，報社的記者和編輯職位是互生的。一般，除開實習以外，一般就是先是記者，然後升職成資深記者或編輯，然後再是版面編輯/欄目編輯，最後的話開始升到編輯部主任，一點一點的升。

2、除開寫稿好外，編輯需要有良好的改稿能力，能對文字句句斟酌，除了錯字以外，還要看一些細節話的東西，完善記者的稿件。拿我們雜志來說，發稿和改稿過程中有硬性的錯誤，是要罰錢的，這些錯誤包括錯字，語句不通順等等。

3、作為編輯，可能還會涉及一些排面布局或者圖片協調方面的工作，更多的會跟美術編輯作大量的溝通。這之中包括完稿過程中的一些刪改問題。

4、英語能力肯定是需要的，因采稿子的過程中，誰都不能保證你采訪的對象不是老外。如果老外的話，你就需要用英語跟對方溝通。另外，即使不是采訪，平時為了版面好看，或者欄目需要，也會對一些句子，詞彙進行外語翻譯。有些至於會開通英語雙語文章，雖然有專門的外語編輯，但是到了文字編輯這邊，仍然會自己過一篇，看看對方翻譯的內容是不是符合原稿的內容。

5、相關證件的話是有的，不過這些證件一般不對非本行業人事開放。比如記者證，編輯證。這些都是需要你在職的情況下，根據你工作的年限，企業或者機構按排你培訓或者考試，獲得這些證件。普通話這個你如果需要的話可以去考，但這個證書一般報社雜志社不是特別強調

• 編輯的分類包括兩種，文字編輯（Copy Editor）和美術編輯（Art editor）。前者主要負責行文措辭、知識點描述、內容結構，後者則需要揣摩分析著作的選題、中心思想、學術真偽、理論價值，所以編輯具有專業偏向性，比如文學、教育學、哲學、生物學、計算機科學都有相關的編輯工作。

不同於文字編輯，作為一種職業崗位，編輯不僅需要讀懂某一種類型的圖書還要能夠評審一類專業性內容。一本書、一份論文、一篇文章的出版或是發表與否，編輯有決定性作用；文字編輯只負責對選定內容進行細致化的整理和修改。