如何形容電影花樣年華

① 關於電影(花樣年華)

《花樣年華》是王家衛導演的第七部電影，改篇自劉以鬯的《對倒》。這部電影曾獲英國獨立電影大獎最佳外語片，法國凱撒電影獎最佳外語片等獎項，主演梁朝偉憑借該片榮獲第53屆戛納國際電影節最佳男主角。同名作品還有舞台劇、音樂作品、文學期刊等。
【劇 情 簡 介】身處遙遠的異國，周慕雲仍無法忘記過去與蘇麗珍之間的種種。如果當天她真的答應跟他走，他們現在會不會還在一起？抑或註定分離，各分東西？ 也許有人會說，自從他們在同一天搬進同一層樓房，成為門戶比鄰的鄰居，命運已將他們放在一起了。而當他們發現彼此的配偶間竟發生了不可告人的關系的時候，在他們之間更像是牽連著無形的線，要割也割不斷。 至今他還能看見那一群漂盪的身影，剎那的相聚。房東夫婦們、自己的妻子周太太、陳先生、陳太太---蘇麗珍。樓梯間，走廊上，與她擦肩而過，或微笑寒暄，又何曾想過她那素靜的面容，明媚的體態，竟會成為他日深...

② 如何評價電影《花樣年華》

《花樣年華》以其獨特的電影語言和敘述模式，以及帶有王家衛獨特標記的風格特色，實現了形式與內容的完美結合。通過獨特的電影敘述模式，影片煥發出了脫俗的氣質和悠長的內蘊。王家衛把片中簡單的故事拍攝得委婉動人。該片的故事從頭至尾沒有贅余，影片的畫面、剪輯也顯得干凈整潔。在處理故事的敘述上，王家衛將其中的瑣碎細節和過渡情節剪掉，只通過情緒化的畫面和人物的語言將情節的結果交代給觀眾，從而給予觀眾更多的想像空間和思考空間。在人物處理方面，整部電影的人物只有十個，這種人物簡化的處理方法可以彌補演員表演的不足，同時還可以更加突出主演的表演和人物形象的聚焦，讓主演得到觀眾更多的注意力。

③ 電影《花樣年華》好在哪

每個天才導演在真正成為天才之前都是經過無數磨練的，與普通導演不同的是，他練手的作品都比一般人好很多倍。在華語電影中，王家衛絕對是另類。他的每一部電影都自成體系，每一個鏡頭、每一款色調、每一處燈光、每一句對白都深深地刻下「王家衛」三個字，成為無法模仿的品牌標記。《花樣年華》這部電影幾乎是王家衛的巔峰之作，之前的幾部電影似乎都是在為這部電影做鋪墊，打基礎。這部電影改編自劉以 的小說《對倒》，王家衛用一種模糊隱晦的講述方法將中年愛情表達的淋漓盡致。故事開篇就是蘇麗珍和周慕雲同時找房子，之後又同一天搬家，並由此做了鄰居。在整個故事中，王家衛故意隱去蘇麗珍的丈夫和周慕雲的妻子的正面形象，只是通過幾個背影和聲音來連接故事的發展。蘇麗珍和周慕雲本是因為丈夫和妻子出軌漸漸走到一起，當王家衛將他們設置成故事背景時，無疑在表達自己的一種愛情觀，所有的愛情都是命定的緣分，無論以什麼形式出現，在哪裡出現，都是必須出現的，它並不計較時間和場合。如同蘇麗珍和周慕雲，在愛人背叛後，以各自最狼狽、最痛苦的狀態彼此面對，在脆弱中尋求溫暖，後來漸漸產生情愫，一步步墜入感情的漩渦。王家衛並沒有批判誰的愛情正確，誰的愛情錯誤，愛本身沒有對錯，盡管蘇麗珍一再強調「我們不會像他們一樣」，但她和周慕雲之間愛的本質在某種程度上依舊等同於陳先生和周太太之間的感情。因此，影片中絲毫沒有譴責兩個背叛婚姻的人。包括蘇麗珍的老闆何先生周旋在妻子和情人之間，也是用一種很正常的敘述方式在呈現，甚至通過蘇麗珍提醒何先生領帶的顏色變了來幫助何先生遮掩他的婚外情。

電影是講故事的藝術，但故事肯定是有主題的。王家衛用婚外情做背景故事，深刻講述了兩個失意的中年男女如何小心翼翼的一步步靠近愛情。他使用了很多道具來強化細節，如兩人第一次淋雨時，各自拿出一塊白手絹擦雨水；周先生的領帶；蘇麗珍的綉花拖鞋和皮包；她每天晚上買面的飯盒；周慕雲手裡時不時燃著的香煙；蘇麗珍公司的鍾表。這些雖然是不起眼的小物件，但它們在某種意義上代表了故事的情節發展。兩條同樣的領帶讓蘇麗珍發現丈夫出軌，兩個同樣款式的皮包讓周先生發現妻子的出軌，鍾表和飯盒代表了被遺棄女人的寂寞，香煙表達著一個被妻子欺騙的男人的落寞。導演處處用這些小細節傳遞情緒，勝於讓人物喋喋不休的講故事。只要人物開口，說的都是至關重要的潛台詞。如蘇麗珍發現丈夫出軌後，對周先生自言自語：兩個人在一起，單是自己做的好是不夠的。那種婚姻失敗後的懊惱與絕望展現的深刻而痛楚。電影結尾時，周先生問蘇麗珍：如果有多一張船票，你會不會跟我一起走？又是含蓄的表達，明明是一句「我愛你」，非要藏著說，那個「愛」字始終壓在舌尖下，抵死說不出口。

這才是對白的力量，用無形的回聲爆破出巨大的能量。影片講述的1962年的香港，影片的色調從頭至尾都是昏暗的色澤。無論白天還是夜晚，使用了大量燈光做鋪墊。街角斑駁的牆壁映照在橘黃的路燈下，周先生和蘇麗珍邂逅，一個身影過去，一個身影走來，僅從他們的背影就能看出蝕骨的寂寞如何吞噬著他們的靈魂。色彩發生變化是在兩人知道背叛的事情後慢慢有了聯系，先是調查對質，然後是小心求證，後來則是大膽模擬，再後來，他們在無意識中用另一種情感代替了被拋棄的疼痛感。周先生搬到賓館2046房間，等待蘇麗珍前來赴約，蘇麗珍穿著一件紅色的風衣，賓館走廊特意用了紅色的窗簾，在這里，導演彷彿把紅色比喻成幸福的顏色，暗喻兩人在慢慢靠近幸福，或者說即將得到幸福。可惜，蘇麗珍猶猶豫豫，高跟鞋的蹬蹬聲上上下下，始終沒有勇氣走進2046房間。最終周先生送蘇麗珍離開，紅色的窗簾隨風擺動，預示著幸福如風般漸行漸遠。

在場景的設置上，導演也是用盡了心思。蘇麗珍和周先生好幾次在街道相遇，鏡頭都是通過窗戶的鐵柵欄進行拍攝，暗示著他們是身處牢籠的兩個人。第一次，兩人談論各自丈夫和妻子出軌的事，說明他們是處於道德的牢籠，不願做出他們認為不恥的事情。第二次，兩人不知不覺墜入愛河，周先生適逢下雨天表白，身後又是鐵柵欄，說明他們陷入愛情的牢籠，勉強掙扎，卻已找不到逃脫的出口。蘇麗珍一再強調：我們不會和他們一樣的。她用這句話畫地為牢，讓兩人都不得不忍受愛情的煎熬。整部影片大量使用了隱喻，如果不細心體味，好多片段都會看得似是而非。如蘇麗珍最後帶的孩子是哪來的？兩人到底有沒有再次重逢。其實，在影片後半部分，某一夜，兩人同坐在一輛計程車上，蘇麗珍靠著周慕雲的肩膀，輕聲說：今晚我不想回家。這又個暗示，也是為後來打伏筆，庸生由此而來。至於庸生的名字，都在做暗示。周慕雲喜歡寫武俠小說，香港最好的武俠小說作家就是金庸和梁羽生，取兩者名字中各一字，暗暗告訴觀眾，這個叫庸生的孩子就是周慕雲和蘇麗珍的孩子。影片的音樂也用到了極致。每次蘇麗珍晚上出去買面時，都用了爵士樂，本來是很高貴洋氣的音樂用在這里，反而襯托出一種寂寞凄涼的氣氛。這么美的女子，在花樣年華的歲月，卻被丈夫獨自丟在家裡，多麼可惜。即使這樣，導演都覺得烘托不夠，還要用《花樣的年華》做主題音樂，再次點題，含蓄的表達自己想要表達的思想和意境。可以說，導演對待感情是大度的，他並沒有批判誰，也沒有包容誰。失去與得到，重逢與錯過，都是個人的因緣，而他，只是在為我們講述一個故事，一個有著花樣年華般的男人和女人彼此相愛卻無法相守的愛情故事。

④ 如何評價《花樣年華》

《花樣年華》是關於兩個人的電影，很容易便會變得沉悶。王家衛偏偏不把它作為愛情片拍，而決定採用驚悚片的手法，拍成懸疑片。片中男女主角開始時同是受害人，跟著他們展開調查這可能是電影令觀眾出乎意料的很大原因，他們原以為會看到一部經典愛情片。

⑤ 怎樣評價《花樣年華》

《花樣年華》以其獨特的電影語言和敘述模式，以及帶有王家衛獨特標記的風格特色，實現了形式與內容的完美結合。通過獨特的電影敘述模式，影片煥發出了脫俗的氣質和悠長的內蘊。王家衛把片中簡單的故事拍攝得委婉動人。該片的故事從頭至尾沒有贅余，影片的畫面、剪輯也顯得干凈整潔。在處理故事的敘述上，王家衛將其中的瑣碎細節和過渡情節剪掉，只通過情緒化的畫面和人物的語言將情節的結果交代給觀眾，從而給予觀眾更多的想像空間和思考空間。在人物處理方面，整部電影的人物只有十個，這種人物簡化的處理方法可以彌補演員表演的不足，同時還可以更加突出主演的表演和人物形象的聚焦，讓主演得到觀眾更多的注意力。

⑥ 如何評價電影《花樣年華》

每個天才導演在真正成為天才之前都是經過無數磨練的，與普通導演不同的是，他練手的作品都比一般人好很多倍。在華語電影中，王家衛絕對是另類。他的每一部電影都自成體系，每一個鏡頭、每一款色調、每一處燈光、每一句對白都深深地刻下「王家衛」三個字，成為無法模仿的品牌標記。

⑦ 電影花樣年華怎麼樣

看你喜歡喜歡那種風格的電影了，一般人可能都會覺得節奏太慢，太文藝

⑧ 如何評價王家衛的電影《花樣年華》

《花樣年華》是個精緻的藝術品，很多回我都想觸摸它，但又不敢，因為實在太過精緻。精緻到你看一輩子，大約都不會厭煩，都會有新的認識和發現。王家衛大約是一個優秀的社會學家，他把人際社交，人的心理看得有點透徹。我認為《花樣年華》在影壇的地位會越來越高，大約很難有第二部藝術電影取代它的位置，能夠把愛情將得如此迷人，是影片中有諸多細節，每一個細節都讓人驚奇和迷人。時間的表達，蒙太奇的組接，甚至服侍，甚至聲音，太多了，《花樣年華》大約可以用一本專著去解讀，也真的需要一本解讀這部電影的書。這篇文章，筆者想分享的是一個細分的主題：禁忌之愛。

《花樣年華》實在太多精妙，遺憾的是我自己學識太過淺薄，不能把那些零零碎碎的想法整理得非常系統，分享給喜歡這部電影的人，多讀書吧！真心的希望中國電影可以更多地出現這樣的好片。

⑨ 電影《花樣年華》好在哪

每個天才導演在真正成為天才之前都是經過無數磨練的，與普通導演不同的是，他練手的作品都比一般人好很多倍。在華語電影中，王家衛絕對是另類。他的每一部電影都自成體系，每一個鏡頭、每一款色調、每一處燈光、每一句對白都深深地刻下「王家衛」三個字，成為無法模仿的品牌標記。
《花樣年華》這部電影幾乎是王家衛的巔峰之作，之前的幾部電影似乎都是在為這部電影做鋪墊，打基礎。這部電影改編自劉以 的小說《對倒》，王家衛用一種模糊隱晦的講述方法將中年愛情表達的淋漓盡致。故事開篇就是蘇麗珍和周慕雲同時找房子，之後又同一天搬家，並由此做了鄰居。在整個故事中，王家衛故意隱去蘇麗珍的丈夫和周慕雲的妻子的正面形象，只是通過幾個背影和聲音來連接故事的發展。蘇麗珍和周慕雲本是因為丈夫和妻子出軌漸漸走到一起，當王家衛將他們設置成故事背景時，無疑在表達自己的一種愛情觀，所有的愛情都是命定的緣分，無論以什麼形式出現，在哪裡出現，都是必須出現的，它並不計較時間和場合。如同蘇麗珍和周慕雲，在愛人背叛後，以各自最狼狽、最痛苦的狀態彼此面對，在脆弱中尋求溫暖，後來漸漸產生情愫，一步步墜入感情的漩渦。
王家衛並沒有批判誰的愛情正確，誰的愛情錯誤，愛本身沒有對錯，盡管蘇麗珍一再強調「我們不會像他們一樣」，但她和周慕雲之間愛的本質在某種程度上依舊等同於陳先生和周太太之間的感情。因此，影片中絲毫沒有譴責兩個背叛婚姻的人。包括蘇麗珍的老闆何先生周旋在妻子和情人之間，也是用一種很正常的敘述方式在呈現，甚至通過蘇麗珍提醒何先生領帶的顏色變了來幫助何先生遮掩他的婚外情。
電影是講故事的藝術，但故事肯定是有主題的。王家衛用婚外情做背景故事，深刻講述了兩個失意的中年男女如何小心翼翼的一步步靠近愛情。他使用了很多道具來強化細節，如兩人第一次淋雨時，各自拿出一塊白手絹擦雨水；周先生的領帶；蘇麗珍的綉花拖鞋和皮包；她每天晚上買面的飯盒；周慕雲手裡時不時燃著的香煙；蘇麗珍公司的鍾表。這些雖然是不起眼的小物件，但它們在某種意義上代表了故事的情節發展。兩條同樣的領帶讓蘇麗珍發現丈夫出軌，兩個同樣款式的皮包讓周先生發現妻子的出軌，鍾表和飯盒代表了被遺棄女人的寂寞，香煙表達著一個被妻子欺騙的男人的落寞。導演處處用這些小細節傳遞情緒，勝於讓人物喋喋不休的講故事。只要人物開口，說的都是至關重要的潛台詞。如蘇麗珍發現丈夫出軌後，對周先生自言自語：兩個人在一起，單是自己做的好是不夠的。那種婚姻失敗後的懊惱與絕望展現的深刻而痛楚。電影結尾時，周先生問蘇麗珍：如果有多一張船票，你會不會跟我一起走？又是含蓄的表達，明明是一句「我愛你」，非要藏著說，那個「愛」字始終壓在舌尖下，抵死說不出口。這才是對白的力量，用無形的回聲爆破出巨大的能量。
影片講述的1962年的香港，影片的色調從頭至尾都是昏暗的色澤。無論白天還是夜晚，使用了大量燈光做鋪墊。街角斑駁的牆壁映照在橘黃的路燈下，周先生和蘇麗珍邂逅，一個身影過去，一個身影走來，僅從他們的背影就能看出蝕骨的寂寞如何吞噬著他們的靈魂。色彩發生變化是在兩人知道背叛的事情後慢慢有了聯系，先是調查對質，然後是小心求證，後來則是大膽模擬，再後來，他們在無意識中用另一種情感代替了被拋棄的疼痛感。周先生搬到賓館2046房間，等待蘇麗珍前來赴約，蘇麗珍穿著一件紅色的風衣，賓館走廊特意用了紅色的窗簾，在這里，導演彷彿把紅色比喻成幸福的顏色，暗喻兩人在慢慢靠近幸福，或者說即將得到幸福。可惜，蘇麗珍猶猶豫豫，高跟鞋的蹬蹬聲上上下下，始終沒有勇氣走進2046房間。最終周先生送蘇麗珍離開，紅色的窗簾隨風擺動，預示著幸福如風般漸行漸遠。
在場景的設置上，導演也是用盡了心思。蘇麗珍和周先生好幾次在街道相遇，鏡頭都是通過窗戶的鐵柵欄進行拍攝，暗示著他們是身處牢籠的兩個人。第一次，兩人談論各自丈夫和妻子出軌的事，說明他們是處於道德的牢籠，不願做出他們認為不恥的事情。第二次，兩人不知不覺墜入愛河，周先生適逢下雨天表白，身後又是鐵柵欄，說明他們陷入愛情的牢籠，勉強掙扎，卻已找不到逃脫的出口。蘇麗珍一再強調：我們不會和他們一樣的。她用這句話畫地為牢，讓兩人都不得不忍受愛情的煎熬。
整部影片大量使用了隱喻，如果不細心體味，好多片段都會看得似是而非。如蘇麗珍最後帶的孩子是哪來的？兩人到底有沒有再次重逢。其實，在影片後半部分，某一夜，兩人同坐在一輛計程車上，蘇麗珍靠著周慕雲的肩膀，輕聲說：今晚我不想回家。這又個暗示，也是為後來打伏筆，庸生由此而來。至於庸生的名字，都在做暗示。周慕雲喜歡寫武俠小說，香港最好的武俠小說作家就是金庸和梁羽生，取兩者名字中各一字，暗暗告訴觀眾，這個叫庸生的孩子就是周慕雲和蘇麗珍的孩子。
影片的音樂也用到了極致。每次蘇麗珍晚上出去買面時，都用了爵士樂，本來是很高貴洋氣的音樂用在這里，反而襯托出一種寂寞凄涼的氣氛。這么美的女子，在花樣年華的歲月，卻被丈夫獨自丟在家裡，多麼可惜。即使這樣，導演都覺得烘托不夠，還要用《花樣的年華》做主題音樂，再次點題，含蓄的表達自己想要表達的思想和意境。可以說，導演對待感情是大度的，他並沒有批判誰，也沒有包容誰。失去與得到，重逢與錯過，都是個人的因緣，而他，只是在為我們講述一個故事，一個有著花樣年華般的男人和女人彼此相愛卻無法相守的愛情故事。

⑩ 如何評價花樣年華值得一看么

是很不錯的一部電影，很值得一看！

同時，在影片表達上，王家衛通過獨特的表現手法將民族色彩、民族特色以及時代色彩淋漓盡致地表現出來，從而融合成獨一無二的懷舊氣質，這也成為該片的成功之處。

《花樣年華》以其獨特的電影語言和敘述模式，以及帶有王家衛獨特標記的風格特色，實現了形式與內容的完美結合。通過獨特的電影敘述模式，影片煥發出了脫俗的氣質和悠長的內蘊。王家衛把片中簡單的故事拍攝得委婉動人。