Ⅰ 關於電影拍攝劇組里的職稱!
導演、演員、攝影、電影特技、照明(燈光)、音響、音樂、剪接、編劇、化妝、服裝等就不說了,武打電影還有武術指導,這個應該也不難理解,除此之外還包括如下:
副導演:這不是人乾的活,雖說是輔助導演工作,但全是跑腿的幹活,挨罵是家常便飯。副導演通常需要有拍攝經驗人士擔當,是晉身導演的常規途徑。
製片:影片生產的工作與工序雖然數不勝數,但一些基本步驟在各種影片的製片中都是相同的。但沒有絕對,大製片公司僱傭成百的專業人員,搭建昂貴布景,小製片商則用幾個人的攝制組,獨立製片則可能一個人包攬全部工作,特別是DV的興起,使得普通人也可製作自己的電影。
場記:導演部門最低職位,工作量大,報酬少。主要任務是將現場拍攝的每個鏡頭的詳細情況:鏡頭號碼、拍攝方法、鏡頭長度、演員的動作和對白、音響效果、布景、道具、服裝、化裝等各方面的細節和數據詳細、精確地記入場記單。攝象機在轉.場記就必須在. 等到拍攝結束還要一同參與剪輯工作.它是電影入門最易上手的職位,勤手快的話一部戲便可速成副導演。熟悉整個拍攝過程,也是洞悉導演的最佳位置。很多導演都是從場記、副導演出身。
美術
一 總的來說,在銀幕上凡是攝影機所能拍到的地方,都是電影美術的管轄范圍。
二.高深地來說,電影美術是為電影總體空間進行造型設計的美術,是組織和設計電影場景空 間的構成和結構關系的美術,是進行電影劇中人物造型並設計相應思維空間的美術,是設計銀幕造型語言內容的美術。
三.簡單來說,它有以下任務:
1.總體造型設計。
2.具體造型設: A 空間造型設計..B 人物造型設計..C 電影畫面設計...
四. 具體地來說,電影美術有以 下職責:
1. 銀幕的造型設計負全面責任,包括:總體造型、場景空間造型、人物造型
2. 以圖紙的形式完成以下設計圖:
--A-- 場景氣氛圖
--B-- 場景製作圖 (包含場景平面圖、立面圖、細部製作圖)
--C-- 場景"綜合鳥瞰圖"
--D-- 場景立體結構圖 設計圖
--E-- 主要道具設計圖
--F-- 電影畫面設計圖
--G-- 製作場景模型E------
--E-- 人物造型設計圖
3. 組織指導服裝師、化裝師、道具師完成人物形象的具體造型任務。
4. 組織指導置景部門(木工、瓦工、漆工、泥工、彩繪、紙工、模型工、縫紉、圍幔、鈑金工、白鐵工等)、道具部門、繪景部門完成搭制內景、場地景和實景加工製作任務。
5. 組織並指導特技美術、字幕、高科技技術等部門完成影片特技效果,以及片頭片尾 的設計任務和加工製作任務
道具: 道具是合法公開的造假者,無所不能造.是唯一合法、公開的造假部門。星球飛船原子彈;芝麻綠豆針和線;螞蟻恐龍外星人;古玩貨幣皇宮殿。只有你不敢想的,沒有他不敢造的。分為兩大類:一類是陳設道具,大至宇宙飛船、航空母艦,小至鍋碗、文具等;另一類是戲用道具,一般是演員隨身佩帶和使用的。如手槍手機書包鋼筆首飾鈔票香煙等。電影拍攝中往往把陳設道具稱為大道具,戲用道具稱為小道具,還有製造氣氛的氣氛道具及動物道具等。
場務(劇務):負責提供拍攝影片所必需的物品及便利措施,如准備道具、選擇場景、維護片場秩序、搞好後勤服務工作等。
布景師:負責按照劇本及導演的要求布置片場的場景。
大致主要的就這些,實際上每個部門又有很多人在工作,比如電影特技這里又分許多職位,因為LZ志在美術這塊,所以重點突出,其他職位就精簡說了。如果適用希望評個最佳哦,先謝謝啦!
Ⅱ 一家餐廳如何吸引影視劇組在此拍攝呢
很多時候要不要在一家餐廳拍攝決定權都在導演還有美術指導上,除非這家餐廳有贊助我們必須去那裡取景外,一般,一家設計風格獨特,好看的餐廳,我們都是花錢去租下來拍攝的,少數會互相合作(幫他打廣告),免費拍攝,因為借用餐廳拍攝除了會影響當天的銷售,用電/場景損壞對餐廳都不是好事,所以很多餐廳還真的不愛借用拍攝要麼就是超好租賃費
導演眼中適合拍攝的餐廳:1.符合劇情;2.裝修好看;3.方便取景(太窄不行或者死角太多或者沒地放機位沒法打光等等)。
美術眼中適合拍攝的餐廳:1.導演說行就行,導演是我老闆,不行也要哭著調整到行為止;2.符合劇情需求,比如年代劇就不要去現代感強的餐廳拍攝對吧;3.裝修好看,光源充足;4.需要美術補充的傢具或者餐具盡量少(桌子啊餐具啊都一應俱全,如果沒有或者不好看的話美術還是會自己准備還有調整的)。

Ⅲ 我能在電影劇組幕後干什麼
現實一點,當然很殘酷,你對電影的知識了解多少?最現實的方法是,跟著劇組跑,有很多都是專業跑龍套的,他們有關系,知道什麼劇組什麼時間到哪裡拍戲,所以最大的問題是你對信息掌握多少。
可以考慮到影視城去,因為那拍的多,沒必要非得到北京,群眾演員一般一場戲20-50,露臉100,台詞150-300
你現在還年輕,提高自身素質,加強專業知識,祝你早日成功
Ⅳ 如何進入正規劇組
正規劇組一般是指院線電影電視劇劇組,這種劇組不對外找人,都是只從圈內協調,看你進入劇組干什麼了,想干什麼就要找到相關的關系人,才有可能進組。
Ⅳ 劇組怎樣才能進去
【想當演員必看】首先切記,凡是以公司名義招聘演員的無一例外都是假的。很多人找工作的時候,會下意識地去招聘網站投遞簡歷,希望有正規公司青睞自己,通過面試獲得工作。很遺憾地告訴你,這類演員招聘100%都是騙局。他們往往把條件定得很低,長相一般也能做,身高1米5也能做,身材不好也能做,打出高待遇、不收費、包捧紅之類的承諾,想方設法先吸引你過去。去了以後原形畢露,要你交資料費、包裝費,或者壓根是個收學費的表演培訓班,掛羊頭賣狗肉。上當的人往往交了數千甚至上萬元,最後安排不了工作。或者被送去當群演、拍快手,連劇組的門都沒摸到。網上這類新聞鋪天蓋地,北漂和橫漂的演員早已對此見怪不怪。所以無論如何都不要相信公司招聘演員的廣告。正規公司和劇組既不會在招聘網站上查看新人簡歷,也不會特地為他們一個個面試,更不會要你交錢拍資料或參加培訓。他們一般通過三個渠道挑選演員:藝校、演員通告平台、演員經紀人。所以如果你是藝校學生,在校期間就能通過校內的人脈接觸演藝圈子,這是最便捷最靠譜的入行途徑。如果你是業余新人想進演藝圈,有兩個方法。第一是關注通告平台,通過平台接各地的演員通告。但是很多平台的發布門檻非常低,真真假假,有很多不安全因素,特別是女生要會自己辨別真偽。第二就是找演藝經紀人或其他業內人士介紹。一個經紀人手裡往往有數十甚至上百名演員的資料,讓劇組物色合適的人選。如果你沒有過硬的專業背景,一開始只能以群演、前景、群特、跟組和特約為主,也就是俗稱的跑龍套,一步步找機會往上發展。順便一提,想做演員的小夥伴可以關注「娛樂圈大佬」的公眾號,裡面就有演員遞資料的渠道,可以為條件優秀的小夥伴提供入行發展的機會。其實還有第三個方法,就是自己到北京各大劇組常去的賓館敲門,親自跑組遞資料。但是如果沒有拍戲經驗,履歷是一張白紙,很難被錄用。你就需要具備高超的溝通能力和說服能力,給自己爭取一次試鏡機會,相當於給自己的一次歷練。

Ⅵ 一個電影劇組由哪些專業人員構成。每個職務的人員分別負責什麼。
由導演,演員,燈光,劇務等組成的拍攝電影或電視劇的小組.
影視劇組職務詳解
製片人:一部影片里最高負責人(尋找資金,建立劇組)
製片主任:管理整個劇組
導演:創作組中最高負責人(調動全劇組的積極性,在限定的時間內完成拍片計劃)
監制:後期製作中的最高負責人(後期剪輯中做監督工作)
策劃人:對製片人負責(負責影片的除劇本以外的案頭工作)
編劇:對製片人和導演負責(創作劇本和在第一時間里修改劇本)
藝術指導:對導演負責(負責影片中整體的影調定位)
製片人一般指電影公司的老闆或資方代理人。負責統籌指揮影片的籌備和投產,有權改動劇本情節,決定導演和主要演員的人選等。
製片人大多懂得電影藝術創作,了解觀眾心理和市場信息,善於籌集資金,熟悉經營管理。電影生產中有時把製片人稱為監制,通俗講「製片人」就是投資者或者能夠拉來贊助的人。
電影製片人(Procer),也稱「出品人」,指影片的投資人。影片的商業屬性,決定了製片人是一部片子的主宰,有權決定拍攝影片的一切事務,包括投拍什麼樣的劇本,聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金,審核拍攝經費並控制拍片的全過程。影片完成後,製片人還要進行影片的洗印,向市場進行宣傳和推銷。
監制(Executive Procer)。監制通常受命於製片人或製片公司法人,由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃,代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出,同時也協助導演安排具體的日常事務。
製片(Proction Manager,可直譯為製作經理)是電影製作中的中層職位,負責具體的運營事務,向導演和監制負責。
在攝制組中,製片和統籌是兩個職務。
製片分很多部門的製片,生活製片是管理劇組的生活的,後勤的一切,吃喝拉撒睡的管理人員;現場製片是管理現場的紀律和保證主創部門的順利創作的管理人員;生產製片是管理劇組的場景的的製作陳設等的管理人員(在以前的電影廠,生產製片還負責怎個劇組的拍攝計劃這個部分已經劃給統籌了);外聯製片顧名思義就是聯系劇組在外拍攝場景的接洽的管理人員(就像一個單位的公關部門);各個製片部門上面有製片主任,製片主任上面有執行製片人(有的直接面對製片人,執行製片人介乎於製片主任和製片人之間),下面有若干劇務,就是干一些具體事務的人員,製片部門的人不介入劇組的整個藝術創作,相當於一個單位的後勤部門。
統籌,在一個劇組當中相當於一個單位的辦公室主任的角色,屬於導演部門,要負責怎個劇的拍攝計劃,每天要拍攝什麼都要有統籌來安排,要跟每一個部門都要協調好,首先是美術部門的場景能否順利的完工,演員是否到位,製片部門是否把場地聯系好,還要跟導演溝通要拍攝多少天,先拍什麼後拍什麼,等等,在劇組是一個舉足輕重的角色。作為我們劇組,有專門的統籌跟大家協調場景,每天的拍攝計劃都是導演和攝影親自跟統籌安排.(網路綜合備存資料)
製片組設有製片主任、製片、財務人員、劇務及後勤保障人員等。
導演組設有導演、副導演、場記、動作導演、特技導演等。
攝影組設有攝影師、副攝影師、攝影助理、機械員、燈光師、燈光助理。
美工組設有總美工師、美工設計及服裝、道具、化裝等小組,根據場景製作需要和拍攝時對服、化、道的要求安排適量置景工和服、化、道等方面的人員。
錄音組設錄音師和錄音員。
以上除了演員組還有製片人或出品人和編劇作詞作曲演唱。
製片人或出品人是一部片子的總負責人,相當於一家公司的董事長。有出品人又有製片人時,則製片人是出品人所聘請,出品人是大製片單位的負責人,但對於片子的製作職責是一樣的。製片人工作的最主要內容是負責組織制定並監督實施影視劇攝制計劃與攝制預算。在沒有劇本或劇本不成熟的情況下,製片人還要負責組織必要的劇本創作工作。製片人對確定影視片的風格,包括確定導演在內的攝制組主要成員的構成,確定主要演員的人選方面負有重要責任。在預算不足的情況下製片人還要負責籌措資金。有的製片人負有發行的責任。
製片主任對製片人負責,是製片人最主要的助手。主要工作是協助製片人編制影視劇的預算、制定拍攝計劃、保證攝制組日常工作的正常運作及控制資金的支出。製片主任還要根據製片人的授權與要求,代表攝制組聯系外景場地,聯系人員等協調並簽署協議。現在還有副製片人的說法,副製片人實際上履行製片人應履行的職責,有時這個頭銜會授予某個製片主任或者副導演,以表彰他們做出的超過份內的貢獻。
製片相當於製片主任助理,主要工作負責拍攝現場運轉協調,管理生活與車輛調度的後勤等,負責協調美術道具等,製片對製片主任負責,沒有獨立決定權。還有的設有生活製片主任等。
劇務對製片負責,處理製片部門的雜務。場務也叫場工,現場雜工的總稱,為現場各個部門服務,如鋪設軌道、管理操作升降機,現場的清理與搬運等,相當與工人。
廣告宣傳員、司機、緊急救援人員、勤雜人員等屬於製片組的范疇,對製片人和製片主任負責。
導演組的導演對製片人負責,相當於公司總經理。導演的主要職責是在製片人確定的資金預算及製作計劃下,在影視劇創作的各個階段里指導演員和攝制組的活動,將劇本內容轉化為影視劇的圖象和聲音。
副導演對導演負責,副導演的主要工作的是代表導演組與製片主任合作編制切實可行的攝制計劃,協助導演選演員並根據導演要求指導臨時演員、群眾演員和特技效果。副導演還負責攝制過程中的主要文案工作,如演員調度計劃,攝制通知單及影視劇送審方面的工作。
助理導演協助導演處理導演組的日常雜務。
場記是是導演組中的重要成員,負責在分鏡頭劇本上詳細記錄拍攝過程發生的一切,如場景名、鏡號、機位、對白、表演的銜接、鏡頭長度,主要道具使用情況,導演對鏡頭的評價等,這些作為拍攝現場參考與後期剪輯使用。厲害的場記能夠給劇本計時,一些場記拿著劇本和秒錶試演分鏡頭劇本中的每一場戲,經過多年的實踐,在計算劇本場景的放映時間方面練就了異常精確的判斷力,這樣就能使劇本避免出現不必要的素材,能夠為投資預算確定精確的數目。
武俠劇及其他一些劇中還有專門的動作導演或特技導演,有的還有台詞導演,負責在每個鏡頭之前與演員一起復習台詞,如果演員要使用特別的口音或方言時,擅長這樣語言的台詞導演要對演員進行訓練和現場指導。
攝影師對導演負責,拍攝電影是用的攝影機,拍攝電視是用的攝像機,不過人員統稱為攝影師。主要負責影視劇的屏幕造型處理,為影視劇獲取最恰當的攝影畫面。攝影師根據影視劇的內容與導演的要求選擇攝影機及其輔助設備,確定照明設備,監督攝影組與照明組的工作,決定各場景的布光與鏡頭曝光量。大型攝制組里設總攝影師,主要是指導協調各攝影師的工作。
副攝影師協助攝影師拍攝,代表攝影組和其他部門協調,有的操作攝影機。
攝影助理協助攝影師檢查機器,參與拍攝試驗,拍攝中要求量光、檢查曝光、拍攝劇照。還有助理負責領取保管裝卸膠片和磁帶(電影用膠片,電視用磁帶),做攝影記錄等文案,同時聯系洗印等。
燈光師也叫照明師和照明技師,主要工作是根據影視劇內容和攝影師意圖,完成各種光線效果。燈光助理協助燈光師工作,一起負責安全用電及燈具的使用。
美術師負責影視劇的造型,美術師在拍攝的准備階段就要與導演和攝影師一起根據劇本的假定情景及導演意圖構思,繪制各種造型的設計圖,主要設計有場景設計、人物造型設計、道具設計、鏡頭畫面設計,同時在拍攝過程中組織指導服裝、化裝、道具、置景、繪景、特技美術、字幕等工作。
美術師的助手有副美術師和美術助理。大型劇組會設總美術師。
服裝師根據導演與美術師的設計確定服飾的設計,並進行製作與采買。服裝師的助手是服裝員,負責管理服裝並登記造冊,拍攝時負責演員服裝的銜接,發放大批群眾演員的服裝。
化裝師設計人物化裝造型,指導製作各種化裝所需要的零配件,完成人物的試裝和造型。拍攝中,負責保持人物造型的連續性,准確描畫人物隨年齡、環境、情緒的變化產生的不同形象。化裝師的助手是化裝助理,對化裝師負責,編制預算采購化裝用品,負責次要人物的化裝等。古裝劇及一些劇里里還有發型師,專門負責假發的造型與製作。還有的設有身體化裝師,負責演員頸部以下的化裝。現在還有手模特,有的也細分出來。
道具師負責道具部門的美術創作。設計、組織、製作、購買各種道具。助手是道具員,協助道具師籌備各場景的道具,維護現在道具,確保跳拍時的銜接,安裝調整拆卸道具等。還有的分有植物道具、動物道具。煙火屬於道具范疇,不過有的設有煙火特技師,置景也屬於道具的范疇,包括木工、瓦工、油漆工、電焊工、帷幕工、裱糊工等技工。
還有一個重要的是特技師,有的劃為導演組,武俠劇里的動作導演,還有的劃為美術組,負責影視劇中特技造型。現在特技師的概念有很大變化,因為數字技術的廣泛使用,特技內容也變的多樣復雜。很多是在後期製作時出現。
錄音師負責聲音的設計與創作,錄音助理負責維護保管所有音響設備,協助錄音師選擇場所、操作傳聲筒吊桿、拉直連接移動電纜等。錄音現在分為同期錄音和後期錄音,還有配音等,錄音師也稱為混合錄音師,因為他需要在多個傳聲器上進行混頻。現在有些按照電視台的說法也稱為音頻人員,還有視頻人員等。
編劇作詞作曲演唱顧名思義就能理解,一般作詞作曲演唱者不算作劇組人員。編劇是重要的一環,有的導演也參與劇本的修改,因為導演要編寫分鏡頭劇本同時做導演闡述,所以有的導演是編導。如果導演身兼三職,既是製片人又是編劇和明星,當然做出的貢獻更大。
攝制組的主要人員由製片人、導演和製片主任負責選出。以上幕後工作人員的選出應該不會花很大的心思,基本上可以採用中心自己的人,我只要選出各部門長就夠了,這些部門長有的有自己的助手和設備。演員的選擇比較麻煩,雖然中心有自己的藝員的經紀部,簽了不少演員,但隨著劇本的不同新戲的開拍,幕後人員可以沒有什麼大的變化,但演員卻是最大的變數,而且為了激勵自己經紀部門的藝員,同時發現新人降低成本或者推行明星制,當然觀眾的喜新厭舊也是要考慮的因素,這樣就要不時地從社會上選些演員。
我想對於預算一千兩百萬的古裝武俠劇,不可能選用港台明星,內地大腕也不敢用。雖然現在內地影視市場很火暴超過了港台,有大批港台演員在內地打工掙錢,內地隨便哪個劇組就能找到過氣的港台明星,雖然有些身價降了些,但以前電影出身有一定名氣的現在在內地出演電視劇的藝人,四十集的戲一般價位是兩百到三百萬的人民幣,當然不過氣的電影明星輕易不會出演電視劇,畢竟電影更代表個人藝術成就,也更能在國際上成名。內地以前製作電影有請一個香港演員,北京地區的票房收入剛夠他的片酬,而北京地區的票房差不多是整個票房的一半。所以對於我們的這部一千兩百萬的投資根本請不起那樣的港台演員,不過氣的港台青春派歌手和剛開始走紅的藝人價位要低些,不過也要百萬起,過氣的電影明星出演電視劇的藝人一般都是實力派,所以價位不比當紅小生差。
預算通常分為線上項目費用與線下項目費用,線上項目費用包括聘請製片人、導演、編劇、主演的費用,這些一般是固定的。線下費用是除此之外的一切費用,包括使用群眾演員、技術人員、設備器材等的費用。
對於預算高的影視劇來說,線上費用佔三分之一,線下的佔三分之二。一般是這樣的,故事與劇本佔百分之五,製片人和導演佔百分之五,演員佔百分之二十,其他是設備器材及相關人員的開支,還包括稅收保險和應急開支。不論預算是多還是少,線下項目工作人員的費用一般佔百分之十到百分之十五,低的可到百分之八,高的可到百分之二十五。有一些特技效果和奇異布景的,線下費用就更高了。
Ⅶ 票房都是給劇組嗎電影院怎麼賺錢
票房是劇組,影院,出片方等按一定比例瓜分的
不可能某個部門全收
Ⅷ 怎麼才能進劇組擔任和電影電視有關的職業
既然你自己了解一點,多的我就不說了,但是希望你去行業內的網站去找類似的工作,想某8。某集等等,很多都不是很靠譜,得靠自己辨別!~
Ⅸ 電影院怎麼賺錢
首先要說下中國目前的票房分賬體系:國家對於票房是有一定的抽成的國家電影發展專項資金管理委員會專項基金分5.5%,營業稅3.3%,剩餘91.2%的票房收入才由影院(院線)、製片(發行)瓜分。
影院(院線)根據影片強弱勢按57%至62%分成,如果導演的號召力很強,那麼影院就分的少一些。其中院線明面上分成為7%,實際上院線為了拉攏更多影院,實際的分成會更少一些。製片(發行)根據影片強弱勢按38%至43%分成,其中發行一般分5%。類似華誼自己製片和發行則全拿這部分。因此目前來看,票房收入仍舊是影院的最大資金來源。
上面提到影院和院線,其實兩者屬於合作的關系,也有一定的上下級關系的性質。院線是指由一個發行主體(如電影公司或製片公司)和若干電影院組合形成,實行統一品牌、統一排片、統一經營、統一管理的發行機制。
影院則是通過商業選址、投資、設計、建設和運營電影院的專業影院公司,它是同一品牌影院的連鎖化,相當於「KFC、麥當勞」這樣的直營連鎖店的公司。影院加入院線,院線供片並且收一定的管理費。

(9)劇組和電影院如何合作擴展閱讀:
1.爆米花暴利、賣品的收入
賣品的收入也是電影院收入的重要部分。上面提到爆米花的事情,就是這個道理。如今隨著電影票價的不斷下調,其實電影票房的收入金額雖然大,但是毛利率並不是很高,特別各種團體票,包場,團購以及學生票等等,占據票房收入的大部分,直接到電影院買票的人越來越少。因此各大電影院對於賣品生意都非常的重視。
票房是賣品收入的保證,只有來看電影的人多了,才有將東西賣出去的可能。雖然中國電影市場的持續增長,對於賣品的開發也是逐漸成為影院關心的問題。目前來看爆米花和可樂仍舊是賣品中銷量最高的產品,大約占總體賣品收入的80%。其實看電影吃爆米花喝可樂的習慣都來自美國,中國的市場並沒有開發出獨特的賣品。
影院銷售食物和飲料的利潤非常的高。我們拿爆米花和礦泉水來舉例。一包售價20多元的爆米花,其成本價不超過5元,而在超市銷售0.8元的礦泉水,在電影的售價高達10元。因此對於影院值班經理來說,賣了多少爆米花,關繫到他的獎金。
除了食物和飲料的銷售,如今電影周邊產品的開發,也是在逐漸的成熟。在日本流行的動畫片往往都有劇場版,在電影院在圈錢一次,不僅收獲了票房。對於賣品的銷售也是有很大的幫助的。各種手辦以及玩具的銷售,都是電影院收入的一部分。在中國市場,各種動畫片的播出也刺激周邊產品的售賣,比如現在火爆的小黃人,胡巴以及大白等等,都收到了消費者的歡迎。
2.廣告收入 (並不是大部分)
廣告的收入佔比比較的少。這是因為雖然影院的人流較為的多,但是大家接受廣告的時間比較的短,因此對於客流的影響有一定的局限。目前影院的廣告收入主要分為三個方面。第一就是大家熟悉的放映前的廣告收入。在電影開演前我們會看到不少的廣告。
對於一些小城市來說,廣告的時間反而更長,他們的翻場的速度遠沒有大城市這樣快,因此廣告排布也比較的密集。這種廣告主要分為製片方的廣告,和影院自己合作的廣告。
其次就是場地的廣告。在等待入場的時候,用戶會看到在電影院的一些廣告。不過由於電影的大廳空間不可能太大,因此廣告的數量也並不是很多。更多的時候大廳里是電影的宣傳海報,很多消費者的注意力都被吸引到這里,所以投放這種廣告的廠商也並不是很多。
還有一種就是票面廣告。我們購買電影票之後,會看到一些票面的廣告,但是由於目前直接去電影院買票的用戶不多了,而團購的用戶一般都直接使用自助終端打票,這種票面上的廣告不太好預置,所以票面廣告也並不是很常見。其只是影院收入的很小一部分。
3.合作的藝術 置換收入
還有一部分就是置換的收入了。比如和超市以及零售店合作,消費滿多少錢就送電影券等等,也是電影院收入的一種形式。不過目前這種方式並不多見,因為這樣的電影券價格不會太高,並且不能和會員以及團購等形式混合使用,所有購物者使用這個影院之後,得到的優惠並不是很多。所以消費者的興趣並不是很大。
4.電影券是一種置換資源
目前製片方都會規定最低的票房價格,也就是不管是包場還是團購,最低的票價都不能低於這個價格。因此影院方面也不能一味的降低價格來吸引客流。一般來說這種定價,會根據城市級別的不同,來制定各個城市的最低價。
前一段上映的《碟中諜5》在北京各個電影院的最低票價也在30元以上,而在河北的一些地級市,價格只要9.9元。由於有這種政策的存在,影券的作用就不是很大了。
Ⅹ 一部電影完成!要經過什麼部門
1、行政管理部
負責制訂、實施各項行政管理制度,使公司的日常管理更加規范、合理;做好物品采購、財物管理和設備維修等工作。
2、市場部
制定並完成年度營銷目標計劃,建立完善客戶信息收集、處理、交流及保密系統,客戶溝通簽約,協調各部門間工作安排,制定及實施。
3、策劃創意部
負責影視製作項目資料的研究和總體策劃,負責影視製作項目方案的策劃創意工作,負責組建劇組,落實責任;負責影視劇編劇、導演、演員等合作團隊的日常溝通協調
4、影視製作部
進行影視拍攝,對拍攝完成的影視資料進行剪輯和編排,完成影視製作的包裝設計及各種剪輯合成製作。
5、財務部
籌資、用資、耗資、分配等過程中的管理職能,包括:財務預測、財務決策、財務計劃、財務控制、財務分析等。
6、人力資源部
公司各類人才的選拔、培養及後備工作;制定各部門崗位職責、業績考核制度,實施各項薪酬福利政策。

(10)劇組和電影院如何合作擴展閱讀
電影製作人員介紹
1、製片人
全權負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組(包括演職人員以及攝制器材的合同簽訂)、攝制資金成本核算、財務審核;執行拍攝生產、後期製作;協助投資方國內、外發行和國內、外申報參獎等工作。製片人是劇組的主宰,攝制組的最高權力者,既有權決定聘用優秀成員,也有權開除在劇組違紀行為的成員。
2、導演
製作影視作品的組織者和領導者,是用演員表達自己思想的人。是把影視文學劇本搬上熒屏的總負責人。作為影視創作中各種藝術元素的綜合者,導演的任務是:組織和團結劇組內所有的創作人員和技術人員和演出人員,發揮他們的才能,使眾人的創造性勞動融為一體。