如何評價那些年這部電影

Ⅰ 如何評價《那些年我們正年輕》這部影視作品

《那些年，我們正年輕》聚焦新中國成立初期「兩彈一星」的研發事業，從建設初期一直講述到改革開放後的新時代，堪稱一部航天事業發展變革的編年史。（《中國新聞出版廣電報》評）

《那些年，我們正年輕》著重表現了幾位懷有人生信仰的大學生為響應中央號召、實現自身理想而積極投身科研，為祖國的國防事業與航天夢想無怨無悔地付出熱血青春。

但值得圈點的是，劇作並沒有以呆板的說教或「流水賬」式的記錄來圖解主題，而是用一個「情」字來貫穿始終，讓愛情、親情、友情和民族情感深融互映，從「小我」中洞觀「大我」，以「小人物」折射「大時代」。（《光明日報》評）

Ⅱ 電影<那些年,我們一起追的女孩>影評

跟《海角七號》一樣，在上映前，沒人會相信《那些年，我們一起追的女孩》（以下簡稱《那些年》）能創下如此驚人的票房記錄。但《那些年》跟《海角七號》不一樣，在台灣以外，它在香港、新加坡、馬來西亞也走出了匪夷所思的票房曲線，大有行銷亞洲之勢。

恰好是這一年，《那些年》有一個絕佳的對比參照物，那就是魏德聖的重磅大作《賽德克·巴萊》。不知是否參考了取名學，兩部電影的片名都是既繞口又不好記。可對九把刀和魏德聖來說，他們用不同的方式去實現了自己的夢想，這已經是一種成功。如果一定要分出個孰輕孰重，在我看來，或許九把刀的成功更加不易。

不過，這並不是說，九把刀比魏德聖和鈕承澤擁有更多的運氣。就像九把刀反省的，他寫書那會，最早幾年，書的銷量都非常糟糕。到了搞電影，他拍了短片合集《愛到底》里的《三聲有幸》，評價也不咋地。先於《那些年》上映的《殺手歐陽盆栽》，好像還是不行。到了《那些年》上映，九把刀估計都做好玩一票就跑的心理准備，豈不料，他不僅紅了，而且爆了。

《那些年》有很多成功的經驗因素，比如它脫胎自偏文藝的台灣青春片，又大膽融入了商業的性喜劇。它有異常傳統的愛情訴求，又擺出了熱血勵志的坦然和大度。如果一一道來，或許，《那些年》的成功可以從九把刀本人講起。先不管觀眾是否會被電影打動，你首先要確保自己能被打動。一旦如此，那就不能光靠一張嘴巴，而是要回到過去，還原真實。影片拍的是九把刀的個人經驗，真名柯景騰、記憶中的彰化、就讀的精誠中學、追求的女孩沈佳宜、身邊的形色好友，這些都是確鑿無疑的事實。

在拍攝和改編自身的經驗上，侯孝賢和楊德昌給台灣的後輩導演留下了寶貴的經驗。《冬冬的假期》、《童年往事》到《戀戀風塵》，從《牯嶺街少年殺人事件》、《多桑》到《紅柿子》，新電影的導演們貢獻了幾十年的時代經驗，在台灣解嚴後的藝術領域里處於領先的位置。這些東西在以往的台片里頭是看不到的，要麼不允許表述，要麼會遭遇層層盤查。拿台灣新電影來比較，好像有點太重了。就說魏德聖、鈕承澤、林書宇這批人，魏德聖的個人經驗還沒出現，鈕承澤把《艋舺》獻給了道上的兄弟林小明，《九降風》里的小湯是林書宇的影子投射……而藉助《那些年》，九把刀一步到位，直接把自己的故事搬上了銀幕。

對真實的還原程度上，《那些年》可能做到了百分之八九十。不過，電影的最大看點卻來自九把刀的想像創作——也就是婚禮上的高潮亮點。在這個虛擬的場景當中，愛情就像《兩小無猜》里的純真游戲。敢不敢？繼續下去，一定要。很多人以為，之前的婚禮出場，那已經是煽情的極限了。結果，九把刀把一份塵封的愛突然拔高，又重重摔下。化作塵埃的愛戀，它們居然也會有落地的聲音。當然，真相黨並不這么認為，畢竟藝術還是需要一些加工美化。就像九把刀說的，186公分、又高又帥的柯震東跟他本人非常的接近……但是，所有人都知道，那是一個善意的玩笑。

具體於電影本身，《那些年》有一個青春偶像片的外殼。最明顯的例子，就是前面說到的柯震東。假設，主人公是勃起那副模樣（現實中很可能如此），故事一樣進行，那多少會妨礙到觀感。新人身份的柯震東表現不錯，陳妍希的選角則是天造地設了。或許，內地導演的繆斯們只是潛規則對象，但是，九把刀絕對把陳妍希當做了初戀情人沈佳宜，哪怕看上去，她只是比一般的女星漂亮那麼一點點。再加上製片人里有「偶像劇教母」柴智屏的名字，《那些年》的模樣並不是太難想像。反映在電影里頭，海邊一段是標準的小清新風格，而聖誕節一段，甚至是一有台北的場景，那就不可避免地粘帶上偶像片的氣質。

很多人提到，在電影語言上，《那些年》並沒有多出彩（婚禮上的升格鏡頭是個例外）。考慮到九把刀是個寫網路小說的，沒讀過電影又是第一次拍長片，這的確是個問題。但是，像胯下出場到對抗教官、兩場大雨和情感關系變化的設置，九把刀又做的很到位。可以說，在講故事的方法上，《那些年》做的並不差。九把刀從小愛看漫畫，漫畫格子就好比分鏡頭，他知道觀眾喜歡什麼。片中有很多地方都看得到漫畫的影響，像提及井上雄彥和櫻木花道，像那些誇張的動作造型和動畫特效（包括陳妍希在結尾彩蛋的表情），倒也投一部分觀眾所好。

當九把刀高喊人生就是不停的戰斗，我想，他最大的敵人一定叫無聊。愛戀之餘，《那些年》更多時候在跟無聊作戰。就像堂吉訶德的風車大戰可以理解為無聊，被太陽暴曬的馬小軍無聊地聞到了燒荒草的味道。在柯景騰看來，學習是最無聊的一件事。沈佳宜告訴他，人生本來就有很多事情是徒勞無功的，他不明白。當他追求起沈佳宜，他就慢慢明白了，自己不再無聊。一到失去了沈佳宜，他的大學就布滿了空虛無聊。

除了拿捏年輕男女的戀愛感受，友情成為了愛情的背景，在細節上，《那些年》還做了大量鋪墊，營造真實的時代感。從開場的三張（張雨生、張學友、張惠妹）到黃舒駿《改變1995》里的《戀愛癥候群》，從僵屍片的插入演繹到AV的瘋狂流行。可以想見，有人會不解，也不喜歡，但是，它要的就是那會心一笑。影片里少不了九把刀的文字游戲，像每個故事都有一個胖子、直接用粗口來表達感受，台詞效果很好。

從開頭咬蘋果、中間送禮物到引自聖經的You Are the Apple of My Eye，問及將來想做什麼，柯景騰篡改了喬布斯的「活著就是為了改變世界」，他說，我想成為一個很厲害的人，讓這個世界因為有了我而有一點點的不一樣。而看上去，跟以往的青春片相比，《那些年》是有一點點的不一樣。很多導演愛青春也愛刀子，不搞點殘酷，後來誰死了，好像不符合常理。九把刀的名字有許多把刀，但令人欣慰的是《那些年》無關那些，只有愛情。也有人說了，這部電影是沒有刀，但是，它有很多的槍，瘋狂的手槍……

「我相信大多數人的成長，都跟這個故事一樣，並沒有刀光劍影、打打殺殺，也沒有搖頭磕葯、夜夜笙歌。」台灣青春片里，在情感基調上，《那些年》比較接近《藍色大門》。只是，比起《藍色大門》全篇的青春過去，《那些年》卻打通了時間，用一場婚禮讓電影院觀眾完成了情感代入。

這是一部形式大於風格的電影，也是一部標準的私電影。面對愛之地久天長，多多少少，《那些年》還是有一股傷逝的味道。當柯景騰用跑步來宣洩失戀痛苦和青春無奈，他在操場跑道上躺下，背後的白色跑道恰好是一個十字架的形狀。他如同被釘在上面，獻祭了自己的青春，毫無保留地付與世人。事情一旦做到這樣，《那些年》能風靡港台甚至是內地，那不就很好解釋了？

Ⅲ 韓國4月重映電影《那些年》 ，你如何看待這種類型的電影

我們知道，最近韓國在四月的時候將會重映電影《那些年》，這部電影真的是一部讓人印象深刻的電影。在這部電影最初上映的時候，也在國內引起了熱潮，像這種青春校園類型的電影，很多人都是非常喜歡看的，讓人感覺到重返校園的感覺。

其實人的一生中，在十五六七歲的時候真的是最美好的年齡。在這個年齡，人們很可能會喜歡一個非常喜歡的人，這個人也很可能能夠跟他在一起。當然，絕大多數的可能是你和這個人永遠不可能在一起，但是這個人將會是你人生中不可磨滅的部分，他是你永久的回憶。

綜上，我們可以發現，像《那些年我們一起追過的女孩》這種類型的電影真的是非常受歡迎的。對此，你有什麼其他看法？可以在評論區里說一下，大家一起來討論一下。

Ⅳ 怎麼評價那些年,我們一起追的女孩

2011年上映的電影《那些年，我們一起追的女孩》，是台灣青春愛情片的經典。不但在市場上獲得了巨大的成功，並且形成了一時文化風潮，掀起當年大量從學校出來的年輕人，對於曾經感情的記念。

當然，這些年輕人對大學生涯愛情逝去的懷念，沒有胡夏那首主題曲《那些年》，在街頭巷尾的唱了好幾年罷了，年輕人畢竟健忘還要生活下去的。

這種都留下了遺憾，但又真實可信的清純愛情故事，才是打動當時大量觀眾的主要原因。有些觀眾或許不像男主角柯景騰，但他們也許就是柯景騰身邊朋友的一員，因為他們更代表著大眾。

更多關於《那些年我們一起追的女孩》的問題，歡迎大家關注和討論！

Ⅳ 電影那些名字那些年講了什麼，好看嗎

有這么一群孩子，他們的父母為了家庭經濟在外務工，留下了他們在家生活，而這群孩子就是《那些名字那些年》的主題——留守兒童。

《那些名字那些年》這部為留守兒童所拍的公益電影，在上映之初，就受到了各界的支持。這樣題材的電影，在如今影視領域很少見，留守兒童的成長問題，並沒有過多的出現在大眾的視野，因此很多人對留守兒童的生活環境並不了解。

這部電影的初衷就讓社會上更多的人能關注留守兒童，讓大眾加入這份公益事業，為留守兒童心理及身體的成長付出一份力，這部電影值得我們去看，希望觀看過後，你們也能幫助到留守兒童。

Ⅵ 《我的少女時代》好看還是《那些年》好看怎麼評價兩部電影

雖然說兩部電影講的都是學生時代的事情，但是我個人覺得還是沒有可比性的，這就像有人喜歡紅色，但是有人卻喜歡黃色，所以還是要看個人了

Ⅶ 大家是怎樣看待電影《那些年，我們一起追的女孩》的結局的呢 沒看過看的推介你們看看.

那是一場錯過的愛情，不完美的完美，青春總要慢慢長大，我們懷念不是從前，而是從前的那些人，因為彼此的不理解而分開，而分開的理由在我們現在看來又是多麼的幼稚，可是那才是青春，執拗，熱血。也許他們錯過了彼此，可是他們沒有錯過青春，不是嗎？

Ⅷ 如何評價那些名字那些年值得一看嗎

《那些名字那些年》於2018年上映，由鄭湫泓（飾燕子）、卿雯（飾陳路）主演，盛一倫特別出演教民族音樂的張老師，故事講述的是關於「留守兒童」的境遇以及友情。但是本片關注了很多的社會現實，例如高中沒讀完去嫁人、家裡窮的打不起電話、爺爺走路去縣里等。

3、這部劇表現出的社會問題值得關注

中國有很多留守兒童，他們很小就面臨和父母的分離，隔代教育使得他們的性格有很多的變化，沒有父母的引導，只有老一輩的溺愛，很容易「自我」發展嚴重。

就像劇中的陳路一樣，學習不好，也不知道將來要做什麼，非常迷茫，身邊又沒人指路，沒有得到青年人該有的成長。

總體來說，雖然劇情和故事情節非常一般，甚至有很多漏洞，比如班長的結局、張老師的出場都很突兀，不過如果你把它當作一部公益片，還是不錯的選擇。

Ⅸ 如何評價那些年，我們一起追的女孩。

台灣電影《那些年，我們一起追的女孩》看起來平淡無奇，有種小清新的味道，卻能夠讓觀眾笑吟吟的心痛著。引起一代人感動和共鳴的，就是那個獨特的時代留存於記憶中的青春故事。

這部電影的觀眾群都不年輕了，早已成熟世故、表情冷漠，卻還是在心底里執著的相信愛情，執著於被情懷感染，這便是對青春最好的膜拜和贊美，對曾經朦朧、感性和困惑的歲月最忠實的致敬。

在《那些年，我們一起追的女孩》中，九把刀把曖昧與愛情、情誼與義氣、青春與成長拿捏的很准，所以才能創作出這一段段直冒傻氣的情節。

年輕人誰沒有犯過傻，殊不知犯傻也是一種享受——只有熱血的青春里，才能奢望的享受這種遺憾的記憶。

況且，女神出嫁了，還有兄弟，有了愛的遺憾，才會對感情倍加珍惜。