如何推薦一部電影

Ⅰ 如果一生推薦一部電影，你會推薦哪部

推薦《星際穿越》。

豆瓣評分9.2，有許多人把它評為迄今為止最好的科幻片，但盛名之下對這部影片不感冒的觀眾也不在少數，有人說它科幻不夠就拿感情來湊數，也有影評家說這算不上一部科幻電影，更偏向一部科學報告，毀譽都有之，但自從人類開始仰望星空，便就有了一個星際夢。

電影通篇除了前三十分鍾的鋪墊略顯沉悶，後面劇情緊湊，關於人性的探討也發人深省，而後面那一幕據說是當今科學可以模擬出來的最像黑洞本身的黑洞鏡像也蔚為壯觀。

諾蘭導演御用的配樂大師漢斯季莫為《星際穿越》譜寫主題曲，漢斯季莫大量啟用管風琴製造出宇宙的廣袤，無垠，空靈，和未知的恐懼，表達的非常完美。而此片的卡司也很精準到位，男主角由影帝馬修麥康納飾演，奉獻了一場極為動人的哭戲，女神安妮·海瑟薇依舊非常美，而且不只是花瓶。

Ⅱ 每人推薦一部電影.

辣媽辣妹
如果發生怪事的話，沒有比發生在13號星期五這一天更適合了。——這個故事就是發生在一個詭異的星期五早晨。
單身母親苔絲•科爾曼和自己15歲的女兒安娜對各種事情的意見都不一致，兩人總在鬥嘴。母親不理解女兒的高中生活，女兒也不明白做醫生的母親的責任和她的未婚夫。這天兩人又鬧起來，並認為對方在生活中的表現讓自己很不滿意，覺得如果相同的情況讓自己來應付，肯定可以輕松搞定，活得漂漂亮亮，而不像現在這樣。
這天在唐人街的一家餐館，兩人同時冒出個念頭，希望自己變成對方，好讓對方看看自己是如何應對的。這種幻想，在一塊神秘的幸運餅乾的參與下，在這個奇怪的星期五，居然實現了……媽媽跑到了女兒的身體中，而女兒則變成了媽媽的樣子。這還不算完，就在這個星期六，苔絲就要嫁人，再做新婦了。她當然不想錯過自己的婚禮！而女兒也不想糊里糊塗成了繼父的新娘，這太超過她的想像了。
在星期五的這一天當中，她們不僅必須以對方的身份應付各自原本認為簡單輕松的日常生活，還必須想出辦法在星期六婚禮之前恢復原來面貌，否則，事情就大糟特糟了。
母女倆如何解決的呢?大家看了之後就會知道了哦。絕對經典的影片。情節跌宕起伏啊

Ⅲ 怎麼向別人推薦一部電影

首先，你自己得對這部電影有深刻的理解，並形成自己的感受。這是你向別人推薦一部電影的首要前提，自己都不理解或者說是沒有深刻感受的電影又怎麼能夠向別人介紹清楚呢。
再者，需要對這部影片的整體結構有一個把握，這並不需要記清楚每一個細節，把主要的精彩的情節向別人介紹了就好。 切忌不能連結局一塊說了，知道的結局的電影總是會讓人索然無味的。
最後，你推薦的電影最好是有回味價值，讓人留念的經典影片，置於那些娛樂的文藝片還是少者微妙。

（如果認可，請求懸賞）

Ⅳ 如何完整的介紹一部電影

我覺得你如果要去完整的結合一部電影，首先你一定要去介紹這部電影，他的名字是什麼，他的主演和配角是叫什麼名字，然後再去介紹他的故事主線是什麼，還有副線，最後你再去說一下你對於這部電影的感悟，我覺得這就是可以完整的去介紹一部電影。

Ⅳ 怎麼向朋友介紹一部好看的電影

最好是有故事性強有轉折的電影

Ⅵ 推薦幾部電影

1. 十一羅漢

我欽點的最佳偷盜電影。
十一羅漢因為金錢走到一起，最後卻結下了深厚的友誼。
他們要完成最不可能的任務，但他們不孤單。
續集《十二羅漢》很爛，可以直接跳過看《十三羅漢》。
這部片子是文中的女主角推薦給我的：
如何在火車上向身邊的陌生人搭訕？ - 皇太極的回答 - 知乎

2. 走到盡頭

韓語片中最好看的一部，全片無尿點，劇情Bug也都是為了更刺激的節奏而服務。
導演應該是《絕命毒師》的粉絲。

3. Leon

說《Leon》沒深度肯定有影迷反對，稍作一下解釋。
一部電影想拍得好看，劇本、表演、剪輯、音樂等基本功都必須扎實，而電影一旦好看到一定程度，就算導演對深度本無追求，電影本身在「好看」的維度上也有了自己的深度。
這就是《Leon》在豆瓣和IMDB都能排進影史top30的原因。
呂克貝松自己也說過，電影就是頭疼葯，觀眾們頭疼時看看他拍的電影，看完不頭疼了就好。

4. 後窗

一部電影好看到一定程度，在「好看」的維度上就有了的深度，而一個導演一輩子拍出幾十部好看的電影，電影史上自然就有了他的一席之地。
而希區柯克的一席之地還高的嚇人，他是被評為「影史最偉大導演」次數最多的那個。
《後窗》也是各種影史top10的常客。
同理我可以推斷金庸以後在文學史上的地位也會如神一般。
所有藝術家都應明白，做藝術時不要去想自己的藝術是雅還是俗，把擅長的武功練到最好，你就能站到華山之巔。

Ⅶ 如何形容一部電影很好，推薦別人去看

我非常喜歡《我不是葯神》這部電影，他把人物刻畫的非常的生動形象，把生活中存在的一些現象表現得淋漓盡致。通過看這部電影，讓我深刻的體會到一個人在無助時的絕望與對生命的渴望，同時也反映了社會中存在的一些現象。

Ⅷ 介紹一部電影都要分哪幾步

由於電影評論最主要的就是對於影片本體的評論，因而我們對於評論寫作的闡述也主要針對影片本身。
一. 寫影評的准備
1.生活經驗 把自己設身處地地放在影片中,作為其中一個關鍵角色
2.文字水平 表達的需要,能夠言辭達意,表現自己的思想
3.電影常識 是對文章進行構想的基礎
4.理解能力 是分析影片的保證
二.寫影評的步驟
1.整理觀感 看電影時帶紙和筆,記錄一些情節和資料,都是提示性的,要把故事看明白,弄清電影是什麼類型,導演講這個故事的目的和價值是什麼.
2.擬定提綱(不應是思路跟著影片內容走)
①形成一個開頭(最重要)起筆要奇,但要同下文符合.
②觀點一
③過度段
④觀點二
⑤結論
⑥題目最好最後來考慮,看完影片後靈感突來,出來題目.
2000年評<<黃土地>>的一些好題目
從感悟上 <<原汁原味的抗爭>><<平凡的故事 不平凡的韻致>><<事簡而韻遠>><<沉重的信天游>><<情牽黃土地>>
從理性上 <<社會前進中文明符號的再次延展>> <<歷史留下的反思>><<文明和愚昧的沖突>>
哲 理 性 <<沉默是金>><<覺醒的羔羊>><<把握一份蒼涼 感受一份厚重>>
影評寫作的注意點：
一、梳理故事應該成為寫作的准備，不能寫在試卷上。
二、不要僅僅談「內容感受」。
三、明白副標題到底是干什麼用的。
四、「剪不斷，理還亂」的時候，不能動手寫作。
五、學會舍棄。不可能把所有的內容都寫在一張卷子里。只要與眾不同，合情合理，內部有邏輯關系就是好文章。
六、「論風格」的試卷很少能成功的原因是不懂什麼是風格。「藝術特色」類的也是如此。只寫一些主題、人物、結構、畫面、鏡頭、色彩、音樂、民俗等各個方面，卻很少提及這幾方面之間的關系。這不是論風格。
常見的幾種低分試卷
一、復述故事型：順著故事的線索寫，把故事「翻譯」一遍。65分左右。
二、介紹復述型：打亂了順序復述，最終還是復述。65分左右。
三、全面賞析型：涉及面很廣，卻缺少內部聯系。蜻蜓點水，深淺不一。70分左右。
四、散文雜感型。一段一段的感受很多，卻缺乏內部的邏輯聯系。
成功的影評類型是人物形象分析型。
電影賞析與電影評論的區別：
電影賞析是面面俱到，電影評論是深入一點。
電影賞析是蜻蜓點水，電影評論是層層深入。
電影賞析是個人感受，電影評論是有理有據。
關於標題
標題一定要與中心思想有關，越密切越好。標題應該是評論性的。
標題中「試論」、「小議」、「淺論」等字眼最好不要用。
行文中出現「另外」、「值得一提的是」這些都是跑題的標志。
「總之」、「綜上所述」都可不用。
盡可能從正面評論。
寫作中不要換另一種顏色的筆
第一遍，先看光，每個鏡頭中光是怎麼用的，下一個鏡頭的光有什麼變化，有沒有投影的變化，有沒有黑天白天的變化，有沒有陰天、下雨；
第二，空間有沒有大小的變化，大房間，小房間，有沒有室內室外的變化；
第三，聽聲音，是同期還是後期，每個鏡頭中有有沒有表現出的音空間來，它是什麼樣的，下個鏡頭的聲音空間感有什麼變化 ；
第四，背景是什麼，與前景的關系，它怎樣變的（這是透視關系）；
第五遍，有沒有運動，是畫面內的被攝體在運動，還是攝影機在運動，是水平運動（左右橫移）多還是縱深運動多。
第六遍，有沒有用變焦，它是准確地表現了兩個人物關系，還是造成了錯誤的關系。變焦用得多不多；搖鏡頭有沒有增加新的信息或含義；
第七遍，運動的動與靜的關系，是前景有運動，背景沒有；或是背景有運動，前景沒有；或是前後景都有，或前後景都沒有；

第八遍，剪輯點在哪裡，起幅的畫面是怎麼樣的，落幅的畫面是怎樣的，如果是一個人在跑，注意起幅的人體造型好不好，好與不好，看的時候有什麼不同；是用切換多，還是用疊化多。
第九遍，在一個鏡頭中人物的調度是怎樣的，有沒有第四面牆的舞台處理（即所有鏡頭中的人都排成一排面向攝影機，就象幼兒園里的排排坐，吃果果。）演員的單獨表演也是力求面向第四面牆？
第十，音樂用在哪裡；有沒有主題歌，有作用嗎？音樂與人物動作（或稱表演）關系，音樂與攝影機運動的關系，音樂與色彩變化的關系，音樂與對話的情緒及節奏的關系，音樂與自然音響（即雜訊）的關系等等
第十一遍，如果是故事片，情節的轉折點是用什麼手段來表現的，是用嘴皮子說出來的，還是無聲的段落，如果是你的話，你能用無聲把這一段落表現出來嗎？
第十二，畫面上人物關系的變化，有變化，還是沒有變化，A在整個鏡頭里始終站在B右邊，就沒有走到B的左邊去過，等等；
第十三遍，畫外空間是怎麼用的，是作為畫面內的空間的延伸，還是另外一個非敘事的空間；
第十四，對話寫得是否生活化，還是舞台腔，好念嗎？
第十五，每個鏡頭中人物都穿什麼顏色的服裝，他們之間的相互關系，也就是說，有沒有色彩的調度，即作為流動色彩來使用；
第十六，道具的時代，地域，民族，文化方面准確嗎？
第十七，時間上是否用閃回，是用什麼手段來表現的，合理嗎？
第十八，用長鏡頭嗎？最長的鏡頭有多長，你感覺是長，還是沒有實際那麼長，這個長鏡頭內的人物關系是怎樣的。全在畫面，或者是一個在畫內，一個在畫外（正反拍不算內）。
第十九，人聲，是男高音，女高音，男中音，女中音，男低音這樣的搭配嗎？
第二十遍，特寫是作為情節中的視覺重音來用的嗎？
第二十一遍，全片的聲畫結合如何，有精彩的地方嗎?
沒記錯的話，這多多少少是出自周傳基的讀解方式
周傳基先生，自學電影起家，在家裡研究巴頓將軍，就是用這種一遍又一遍的數量建立的電影理解。
我是小牛犢，我特尊敬周傳基先生，但是我不同意這種讀片方法
這種讀片方法，試圖將電影分割成為若干個元素，然後拼湊起來，從根本上就否定了本體論，雖然周老師為宣揚本體論與綜合論打了一輩子仗。
一部電影是各種關系的總和
第一遍，抓電影情境，鬧明白誰（們）是導演設置的重點人物，誰是圍繞他（們）發生關系的人物，他們究竟發生了什麼，是怎麼發生的！
間隙：回憶，給電影分段，情境關系是如何發展的？確定每一段的最高任務，即為什麼要有這一段，對整體起到了什麼作用，可否不這樣做，會對電影起到什麼別的影響
第二遍，檢驗間隙時的思考，帶著思考再看第二遍。在第一遍的時候，一定會看到各種景別各種角度各種燈光，一定會有一些特別的留有印象，第二遍重點是根據間隙思考得出的結論，去分析，這些技術是否在圍繞著情境，進一步檢驗思考是否正確
間隙：是不是有些技術不明白為什麼這么用？趕緊思考，如果思考不出來，重復第一步驟，是分段分析最高任務出了問題。如果一切都能夠理順了，那麼思考，如果我來表達這樣的主題，用這樣的人物，環境，我有沒有什麼高招，可以比導演做的更妙
第三遍，帶著是否有高招的問題，再看電影，思考究竟是導演招妙，還是我的招妙，為什麼導演不用我想到的招，是不是不適合？為什麼不適合？如果適合？那如果用我的招，之後會怎麼樣？是不是變成了另一個主題了？如果變成另一個主題了，那麼作為創作者，這部電影，你已經消化了，但是作為影片讀解工作，你還沒有做到位。
間隙：如果你發現你的招主題變大了，就想，按照新的主題，是否符合這部影片的所有技術和情境。
……周而復始……
沒有任何一部電影可以打保票，看多少遍，用什麼方法看，就能看懂的。
尤其是後現代打破傳統的敘事，重新建立的電影內部體系等等，都不是用傳統的流水線方式能夠讀明白的，而是要用周而復始的思考，檢驗，再思考去讀解的。
對於編導系的學生而言，讀解電影，只是為了創造更好的作品，產生更多的創意，以及了解到大師在處理類似問題的高明處。
對於高三考生來說，只需要做到能夠找出主題，並發現它高明或者傻X的地方，就可以了，完全童言無忌，因為沒有接受長期創作訓練，因此，高三考生重要的是展現出這樣一種能力潛質，而不是已經學會了這套本領。
即便是我看片，或者是我的老師看片
不同的時候，也會有不同的判斷
不同的遍數，會有不同的發現
這就是區別於理科公式的藝術魅力
藝術這東西是沒有界限范圍的
任何一個東西你都可以用不同的思維模式去理解
你可以不贊同，但是也不能去反對
就像同一部作品所拍出來的效果也有不同一樣

Ⅸ 怎麼介紹一部電影

是要寫有關某部電影的文章嗎？

建議多看看 相關影評

（有一條很重要，就是如果那部影片屬於懸念跌出的類型，即 懸疑、推理片，千萬不要把關鍵情節透露出來。）

Ⅹ 如何去介紹一部電影

首先從電影的發生背景開始，電影的主要內容，要宣揚的中心思想。大概就是這些了，結局是不能講的 得留下一定的疑問與懸念