如何評價電影動作場面設計

1. 如何評價電影《羞羞的鐵拳》中的MMA動作設計

綜合格鬥比賽和拳擊比賽相比節奏更快，稍微猶豫一下對手就上來了。尤其是一方因為受傷或者受到重創的時候，往往就被摧枯拉朽解決掉了不會給你喘息的時間。
《勇士》里就處理得很好，因為最後內心戲多的時候是哥哥手下留情的結果。而之前的動作戲就很密集。
而《羞羞的鐵拳》嘛…還是得當開心麻花的喜劇看。從格鬥角度看，如果跟隨電影鏡頭走感覺還可以連貫上。可是代入一下場下觀眾角度，就和熟練度不太高的摔角感覺一樣了…
至於什麼掰手指…斷胳膊…這現實中都不存在的…

2. 如何評價布魯斯威利斯在動作電影史上的成就。

布魯斯威利斯
體格強壯、輪廓鮮明，略帶些謝頂的布魯斯·威利斯是好萊塢頗受歡迎的動作明星（網易網評） 。他雖然沒有健美先生那般讓人瞠目的塊頭，也沒有風流倜儻的俊美外表，但布魯斯有一種令人無法阻擋的魅力（時光網評），他已是好萊塢硬漢形象的一個經典標桿（新浪網評） 。早年用表演作治療口吃的葯方，並借《虎膽龍威》等作品塑造了「孤膽英雄」形象的布魯斯·威利斯是好萊塢九十年代以來非常受歡迎的動作明星，但也曾被評論界認為是「票房毒葯」 。布魯斯的作品都靠動作戲見長，他是一個勇於挑戰自己的演員，年過半百的布魯斯依舊應付激烈的動作場面（騰訊網評） 。他是一個真正的男子漢，而非商業化的英雄。他向世人展示了這樣一個典範，即只要做自己喜歡做的事情並充滿決心和信心去達到目標的活，每個人都能夠創造自己的命運（央視網評） 。

3. 如何寫電影評論(從畫面等角度賞析)

1.首先對電影內容進行簡單的闡述
2.對電影的總體印象
3.電影畫面、內容……哪裡值得肯定，哪裡值得改正。
4.描述一下人物品質啊什麼的,當中隱含的道理
5.還可以再加一些你對電影的評論
總之,電影觀後感與電影評論也沒有好多的區別,只不過,電影評論重在「評」和「論」，
評：評價電影，你的看後感受等等
論：議論電影

4. 你認為動作設計最好的動作電影是哪一部

最好的動作電影應該還是周星馳所拍的動作電影功夫了，在這部電影里，既有圓球袁華，還有梁小龍這樣的功夫，明星坐鎮擁有很多電腦合成的鏡頭，還是讓很多影迷大呼過癮的，此外，像成龍，李連傑等功夫巨星所拍的動作電影也都是很經典的最好的動作電影應該還是周星馳所拍的動作電影功夫了，在這部電影里，既有圓球袁華，還有梁小龍這樣的功夫，明星坐鎮擁有很多電腦合成的鏡頭，還是讓很多影迷大呼過癮的，此外，像成龍，李連傑等功夫巨星所拍的動作電影也都是很經典的

5. 如何評價電影長發公主的動作和角色設計

6. 如何評價電影《激戰》帶給你感受呢

《激戰》遵照了一個十分典型性的場面調度，便是2個主角一開始都是有分別的人生疑惑，張家輝的人物角色爛賭逃債，盡管他一度光輝拿過格鬥之王，但由於錢而出售了自身，之後的人生就一路躲避。彭於晏的人物角色歸屬於快三十歲都還沒尋找自身的人生總體目標，由於爸爸的做生意不成功而想要做一件事來激勵爸爸。搏擊賽是這兩個主角尋找到處理疑惑的方法。實際上大部分優秀的電影所追求完美的便是處理一個難題，假如難題許多、枝節橫漫，那通常表明這部影片主題風格未知，或是是原創者不清楚想說什麼，那對觀眾而言通常是個災禍。

《激戰》不容置疑的是一部一切正常的勵志影片，它是講倆個人為了更好地讓別人站立起來，也是為了更好地讓自身站立起來的影片，遵照了一個十分典型性的場面調度。便是2個主角都是有分別的人生疑惑，根據博擊賽來尋找到處理疑惑的方式，踏入搏擊演出舞台看起來並不是一樣的目地，事實上擁有一同的實際意義。

姿勢元素之外，劇中的感情主戲加上得恰如其分，電影導演在解決人生碰到難題的人相逢後的一些主要表現是真心實意、溫暖，能夠給彼此之間協助和激勵，隨後再次生活。並且由於以前角色個性化的取得成功創建，觀眾大多數會禁不住為主角的運勢而資金投入、痛心甚至為此給油。《激戰》取得成功地主要表現出勵志的全過程，沒有批評，還很風趣，並產生些打動。

7. 如何評價電影《極盜車神》，裡面的動作戲是如何拍攝的

很喜歡剛開始的場景，在音樂中完成一次次完美的搶劫。當主角在執行任務時，他表現得有多高冷就有多高冷，但是等同伴進去之後，整個人顯得就很興奮，跟著音樂的節奏玩得瘋狂，即使是雨刷也沒有放過，看著這到不像是搶劫，看起來像那是他一個人的娛樂時間。

8. 在電影鏡頭中追逐,打鬥場面的鏡頭怎麼設計

我覺得呢是這樣的。首先是根據劇本選擇好拍攝場地，根據場地的地形，由動作指導設計好符合劇本風格的動作，然後在試拍時由攝像師選擇好拍攝的機位數量，角度，方法等，拍攝完成後就交給剪輯師了，剪輯師根據劇本的風格和導演的想法當然還可能有其他的因素，綜合考慮來剪輯，不過一般來說動作戲都是多機位拍攝的，剪輯的時候都是快速的鏡頭切換（基本上是十幾幀就切換一個鏡頭）來製造緊張的氣氛，再加上節奏感十足的音樂來烘托，當然總的這一切都是由導演來掌控的。
【個人見解，歡迎指正】。

9. 如何分析電影中的場景~~

這東西當然要自己寫啦，學電影本來就是自己看嘛，看啊看啊自然就能看出來這電影是怎麼拍出來的了，老師么只能給你們提點提點。
場景分析么你可以一個鏡頭一個鏡頭來看，也可以叫做拉片，你可以從技術層面來說這些個鏡頭用的是什麼拍攝技法，用的詩長焦鏡頭還是短焦鏡頭，接著就可以想為什麼要用這些拍攝技法，這些拍攝技法對導演的內容表現是有益還是無益的，也就是你對導演對這些場景處理的看法，比如導演要表現一個火爆的動作場面，他可以用固定鏡頭來拍，一開始都很平靜，然後突然一部車進入鏡頭，撞到停著的其他車，給人出其不意的感覺，但是他也可以一開始就是跟拍一部飛速開著的車，屢次要撞倒行人，帶給人持續的懸念：這車啥時候才會撞到東西，車的行駛狀況也越來越危險，人們也隨之越來越緊張。
至於顏色方面，最基本的就是電影的色彩構成是偏冷還是偏暖，比如一部溫情的片子，肯定是偏暖的色調，一部陰暗的片子，比如恐怖片，肯定是偏冷的色調。
多琢磨琢磨吧，如果你當真喜歡電影並且想為它付出一輩子

10. 如何評價一部電影的藝術性

場景。包括色彩、燈光、服飾、音樂等方面，在場景方面國內藝術造詣最高是我們的國師張藝謀，就拿他的《十面埋伏》來說，每一個畫面都是一幅畫，都可以拿來當牆紙，色彩運用得是出神入化。