你認為台灣電影未來如何發展

① 你覺得國產電影的未來是怎樣的

我個人認為，未來還是很可觀的。

雖然我們一直在說國產爛片，看國產片就是浪費錢！但是近年來的一些電影，也是把我看哭了，反映社會的《我不是葯神》、科幻題材《流浪地球》、愛國題材《戰狼》等電影，都是票房、口碑兼備的好電影。好電影層出不窮，還有擔心電影市場必要嗎？

② 你對中國電影的未來，有什麼想法和建議

中國電影市場正進入發展的快車道，那些以小鮮肉為主導的電影開始淡出銀幕，那些老戲骨們用他們精湛的表演越辣越吸引觀眾，而且可喜的是，不管因為什麼，很多電影中都出現了老戲骨提攜後輩的事跡，這對中國電影來說是一個良性的，健康的發展。充分挖掘該系列在內地的商業價值。同時，THC也將和承華傳媒達成深度戰略合作，助力HCH主控華語片的全球推廣發行，讓中國電影真正走向世界。而承華傳媒與IG的合作方式則是成立合資公司深耕內地影視市場，圈內知名的花兒影視也宣布加盟其中。

中國電影行業現在是進入一個理性和健康增長通道，上座率提升讓影院盈利走高，並快速拉動利潤增長。觀眾需求偏好趨於理性，明星流量和IP逐步弱化，這將逼著導演和製片人提高電影的製作水平提高和電影的作品質量。明星成本降低進而推動電影企業盈利，越來越多有想法的優秀演員加入導演的行列。而這對那些胡亂拍的導演則更是一種警醒。

③ 未來電影的發展是怎樣的

這個問題很科幻呢，要不去整篇科幻小說來說明這個情況？
樓上連4D都出現了，好強！我倒希望全都整得跟《最終幻想7》一樣，真人什麼的都不用了，全都用電腦製作好了，最好還是不用去電影院看——網路電影徹底取代那些老是很佔地盤的電影院（電影的票價也是越來越貴啊。想那啥《阿凡達》，不就整了個啥IMAX【？】的大熒幕嗎，居然把票價漲到了100，票販子們倒火車票賺的錢還沒倒這電影票賺的多），還能實現人機互動——像游戲那樣，有N個情節可供選擇，如果觀眾覺得主線不是自己的菜，就選其他發展情節得了。最好還能滿足觀眾們的YY，比如覺得那男主太廢柴了，還不如讓觀眾們把自己的形象帶入到電影里去，自己過一回主演癮——電影就要這樣才有發展價值——人人都是生活的主角！
以上，完全是不負責任地亂談，僅當俺們最近看科幻走火入魔的表現。

④ 好萊塢大片渴望中國市場，你認為未來電影業將如何發展

中國電影產業要實現“由大到強”的跨越式發展，要抓住新時代新機遇，領先一步，方能實現電影強國的目標。 中國電影產業要及時抓住電影技術創新、內容精品打造、分眾與衍生消費趨勢、智慧影院建設等機遇，乘勢而上，加速實現電影強國之夢。

近年來，國家出台了一系列擴大內需的政策措施，為推動全社會文化消費水平提升，發展影視文化產業提供了難得的機遇，2016年全國社會消費品零售總額達到332316億，同比增長10.4%。目前，我國的文化產品和服務需求旺盛，但文化產品供給存在巨大缺口，為電影產業創造了寬廣的市場拓展空間。 知識產權保護機制的建立對於鼓勵和推動電影行業持續快速發展具有良好的促進作用。隨著改革開放政策的進一步實施，中國知識產權的保護范圍和保護水平已逐步同國際市場慣例接軌。在知識產權得到良好保護的前提下，電影企業投資製作大電影，音像製品、電視及網路播放等收入渠道也將得以進一步拓寬，有利於我國電影行業的持續健康發展。再加上國家頒布的《電影促進法》，所以中國電影市場一切都向著更好的方向在發展。

⑤ 電影未來的發展

當你在坐在電影院觀看那些激動人心的大片時，你是否會想到未來的電影將會以什麼樣的方式呈現？近日，Hollywood Reporter 撰寫了一組文章，預測了未來電影的 10 個新趨勢。放心，電影院暫時還不會消失。

1. 人們會更多的選擇用家庭影院觀看電影

觀影習慣將發生變化。未來，購買一套家庭影院級別的設備將不再具有太高的門檻，這會讓你不僅 僅在家裡就可以享受到高質量的電影，還能夠與院線保持同步。當然影院仍然以其獨特的氛圍和體驗而存在，但距離將會成為制約人們觀看電影的一個重要因素，人 們在選擇電影院時會更多的考慮在路上花費的時間。

⑥ 如何評價近幾年台灣電影的發展

灣電影正在復甦，不過全球看來還是好萊塢電影的天下，電影產業就是工業，要專業化，細致化，內地電影現在很難國內開花國外也香。

⑦ 台灣未來的發展趨勢

1、就政治層面而言，台灣和大陸終將融合。
2、經濟層面上，台灣所有的大城市都在西部，和福建東部遙相呼應。如果沒有和大陸的經濟融合，台灣的經濟問題永遠無法解決。就GDP總量而言，07年的台灣經濟已經被廣東超越，08年即將被山東江蘇超越，09年將被浙江超越。就人均GDP而言，2010年的北京上海肯定將超過台灣。2015年浙江的人均GDP也有可能超過台灣。可以肯定地說，台灣的那些意識形態分子將會迅速退出歷史舞台，台灣人對大陸人的莫名其妙的優越感也將同時消失。
3、台北高雄在20年後肯定進不了中國經濟的前20大城市。如果能統一，宜蘭花蓮台東是中國海軍直接進入太平洋的唯一出口，這里必將會建立大規模的海軍基地，成為中國的太平洋艦隊的基地。

⑧ 日殖時期，台灣電影的發展是怎樣的

日據早期的台灣電影，從攝制、發行、放映到觀看，都是日本人的特權。1901年，日本人高松豐次郎在台北西門町投映十多部粉飾殖民統治的新聞記錄片。台灣華文電影開端於1925年，劉喜陽、李松峰、鄭超人、張雲鶴、李延旭等人成立台灣最早的電影團體「台灣映畫研究會」，拍攝台灣人的首部故事片《誰之過》，仍有殖民力量的參與與滲透。1929年，「百達影片公司」拍攝俠義愛情片《血痕》，十分成功。從1931年開始，日本殖民政府逐漸加強電影控制。一方面攝制、引進日本殖民影片，一方面禁止引入大陸影片，並限制台灣本土電影的活動。伴隨「皇民化運動」的興起，台灣電影也納入到這個體系中。但台灣電影人並未放棄努力。1937年，台北成立了台灣人自己投資設立的第一電影製作所，拍攝的首部作品是愛情悲劇《望春風》，情節的本土氣息濃郁，可以說是當時殖民統治下的台灣人悲慘生活的寫照，較為成功。同時，台灣電影人突破日本人的限制，極力引入大陸影片，以民族文化與精神抵制日本的文化殖民。他們從上海、廈門、南洋等處購買電影版權或舊片。從二十世紀二十年代至抗戰結束，台灣各地近二十個映畫社放映大陸影片近三百部，包括三十年代左翼電影工作者攝制的影片，如《故都春夢》、《野草閑花》、《漁光曲》、《愛情與黃金》等。
1941年12月，日本實施「電影界新體制」，進一步加強控制，台灣人無法製作自己的電影。

⑨ 如何評價近幾年台灣電影的發展

你提到的台灣電影我都看過。也會為了一部大陸不上映的電影專門飛台灣一趟。
我這么理解台灣電影的多元化:
第一，可以拍成電影的社會議題更寬廣。至少在中國的審查制度之下，同性戀題材《女朋友，男朋友》是沒有辦法登上大熒幕的。
第二，台灣除了像大陸一樣的電影院（主要播放當季的電影）之外，還有二輪電影院，播放已經下了的電影，或者按照不同的風格設定的影院（法國有專門的文藝院線，也設定了單部電影的排片不可以超過當日的三分之一，總之，起到平衡作用）。例如，光點電影院。 我不清楚是否有的資助。
第三，輔導金制度。 基本上，你提及的電影都拿到了輔導金。 也有人說，台灣電影越輔越倒。台灣本身市場就非常有限，如果只考慮在島內發行，收回成本的難度就較高。如果一味玩小清新，台灣電影也會走向沒落。

⑩ 電影未來有何發展趨勢

現在的電影進入了一個精品時代，拍多了沒用。像香港，以前那種拍一部電影就能賣錢的時代已經過去了。以前一年300多部，現在可能就幾十部，能說現在就比以前差了嗎？現在的觀眾口味在提高，他要的是電影好而不是多。當然拍精品電影，尤其是商業片，成本必然會高上去，拍攝周期也長了，這是一種趨勢。」
高成本電影的發展會伴隨一個問題。成本高了，投資方的風險也大了，在決定投拍的問題上就會越來越謹慎，這雖然相對可以保證影片質量，但同時也相對阻礙了一批有潛力的實驗型、先鋒型或有創意卻難有市場保障的電影的發展。最簡單的例子就是我們現在看到了越來越多的什麼之二、之三，或是續集、前傳之類的影片，這些片子由於第一部做好了，使得後面的都有了起碼的市場保障。所以說，這樣一個看似出精品的年代，其實恰恰缺乏優秀原創作品，尤其是劇本。」
在未來很長一段時間里，目前這種好萊塢做主導、其他朝多極化方向發展的格局不會變。並不像一些人所說的，好萊塢的片子看看就會膩了，不會的。它的市場份額可能會在一定程度被削弱，但好萊塢的商業片被徹底擊退是不可能的。我前年走訪過美國七大電影公司，到哪裡我都問一個問題，就是為什麼你們美國電影可以做到在世界任何一個角落長驅直入？我得到的答案幾乎一致，他們說其實拍片的時候根本沒想過要有美國特色這個問題。也就是說，他們不認可『民族的就是世界的』這個觀點。而我們很多人卻一直在強調要拍出民族特色，這是一種理念上的差異，但卻是很值得我們研究的一個現象。不是說我們不要民族特色，而是不能為民族特色而民族特色，那樣拍出的電影就像文藝片一樣，再受關注也只可能是小眾電影
哥們。如果你真想知道的話。
現在就保養好你的身體。健康的生活。好好活著。
這樣你才能知道未來的電影是什麼樣子的。
就算你現在知道了。也未必能看到未來的電影是什麼樣子的
必竟對未來誰也無法保證是什麼樣子的。對吧！！~~~
嘿嘿。。。。。。。。。。。。。