① 如何評價電影《西遊記之大鬧天宮》
個人覺得場景設計還不錯,劇情就是渣渣,很多地方看得莫名其妙。還有小狐狸帶的那幾只妖怪,你們是來搞笑的么,這是動畫片么,你以為你很呆萌啊。。 牛魔王煉成斧頭那瞬間,我還以為穿越到寶蓮燈。。其他很多地方也有其他電影的影子。。電影以外的:(最想吐槽的是坑爹的電影院!!3D眼鏡鏡片左右裝反了,還得我要倒著帶。真不知道那些正著帶的人怎麼看的)
看完了只有一個感覺,這個片子可能是被剪爛了。。。。。
基本上故事情節是完全改編了一次,但是敘事非常的亂七八糟,各種線索的拼湊完全是幼稚園的水平。感覺就像是一個小學生突然領悟了一個非常深奧的學問,但是表達能力太差所以說的亂七八糟,各種牽強附會。
各方勢力之間的故事都可以多一些背景和設定來豐滿一下,譬如說為什麼神魔要大戰?為什麼女媧要遺漏一塊石頭?菩提、觀音、如來在這個故事裡到底扮演什麼角色?玉帝為什麼讓二郎神守門?天庭的等級森嚴玉帝是否知道?又是否有所改善?孫悟空最後又是不是學會了起死回生之術等等。
而一些無關緊要的鏡頭卻又非常拖沓,讓人想睡覺。還有那個莫名其妙的感情線,倒不如說那個老猴子死了悟空要大鬧天宮還說的通些。
如果可以把故事說圓了,感覺會是個好片子。雖然也沒什麼深度,但至少不會要靠各種特效讓人不打瞌睡。
最後,那貨確定是狐狸么?咋第一個鏡頭跑出來是個絲毛狗?一直到影片結束我們都一致認為那貨是個狗。。。。
② 如何評價《西遊記:女兒國》這部電影
聖僧亦好奇情為何物。這里的聖僧煙火味實在太重了,與其說在扮演聖僧,不如說是在扮演一個不諳世事單純善良不通男女情事的男孩。當國王不小心拍到他的屁股的時候,他是呆愣不知所措,而不是雙手合十。當國王咬了他的手時,他收回手不是心無旁騖,而是用另一隻手撫摸痕跡。當他們找到據說只有用真情才能找到的出口後,聖僧道:「可是情為何物呢?」國王石化後,聖僧控制不住自己撲向國王,抱住她撲回結界內。
③ 如何評價國產電影《西遊記之大聖歸來》
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作者:Jerry
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來源:知乎
在被《喜羊羊與灰太狼》之類的國產低齡幼稚動畫占據熒幕多年之後,觀眾對國產動畫開始有了對國足般復雜的情感,「哀其不幸,恨其不爭」。
直到我們看到了《魁拔》《秦時明月》這樣的國產動漫,才漸漸恢復了信心。終於,當《西遊記之大聖歸來》亮相銀幕的時候,我們才明白,國產動漫的崛起也許只是剛剛開始。
在西遊題材早已被玩壞了的時候,我們從《大聖歸來》中總算體會到了新鮮感。影片的特效讓人眼前一亮,無論是毛發渲染上的小細節,還是動作的流暢性,可以說都達到了國產動漫的最高水平。
而影片之所以能夠吸引那麼多人自發宣傳,從而形成一股強大的「自來水軍」,也許很重要的一點便是影片中處處可見的中國文化和西遊元素。正是因為這些,影片勾起了我們少時對《西遊記》的集體記憶,以及對於孫大聖人格魅力的嚮往和憧憬。
草木山巒,流水拱橋,這是中國本土的故事;青石板路,飛檐斗拱,這是古代文化的痕跡;降妖伏魔,快意恩仇,這是西遊題材的味道。當影片調和出了這種味道,我們的嗅覺就不會跑偏,因為這種味道,正是源於我們內心深處對於西遊文化深深的認同和對於齊天大聖濃濃的感情。
客觀地說,《大聖歸來》也許只是創造了部分的奇跡,它只是突破了國產動漫在技術上的瓶頸,而於劇情而言,並無明顯的創新,甚至於存在著瑕疵。但至少這種劇情已經讓我們興奮,讓我們燃燒,已經擊敗了絕大部分的國產動畫。
「許我五百年,還你一執念」,齊天大聖的故事還遠遠沒有結束,我們最大的期望就是,一切的大浪淘沙終會有真金發光發亮的時刻,希望國產動漫也會越來越強大,
④ 如何評價《西遊記伏妖篇》
這電影的劇本是周星馳李思臻創作大綱,徐克進而更改的,換句話說這是三個人湊起來的一個劇本,這個故事講的是什麼呢?講的是唐僧師徒一路降妖,關系從惡劣到互信,最終打敗大壞蛋的故事。故事本身沒什麼毛病,兩條感情線(師徒線/愛情線)也並不單調,一邊兒是爾虞我詐一邊兒是談情說愛,最後匯到結尾一次性結束,設計得還不錯。
⑤ 如何評價電影《西遊伏妖篇》
大家好,我是傾情,很高興在這里回答這個問題。
作為《西遊降魔篇》的後繼故事,唐三藏在上集感化了殺死段小姐的齊天大聖,並收其為徒後,帶著孫悟空、豬八戒及沙僧,一行四人踏上西天取經之旅,路途凶險,除魔伏妖,師徒四人也在取經的過程中有個各自的成長與改變。和上部一樣,在電影一開頭,就已定下了全片諷刺現實的“ 黑童話 ”風格。玄奘在夢里,身型變得巨大無比,周遭一切都很渺小,他來到了小人國。而玄奘做的這個夢,是魔幻現實主義的。醒來以後,玄奘餓到營養不良,向村民們演戲乞討,結果非但沒有成功,村民們反而一邊看戲一邊群起譏諷他。常言道戲子無情,而如今最無情的,卻往往是觀眾。
很高興今天在網路知道給大家答疑解惑,希望我的解答可以幫助到大家,也歡迎大家在這里和我一起討論。
⑥ 你怎麼評價《西遊記》
雖然已經過去三十多年,但86版西遊經久不衰,就算有些不能適應現在的觀眾,都應該承認,在七八十年代,條件及其困難的情況下,能拍出這樣一部經典作品,實屬難得!聽說六小齡童自籌資金想把西遊搬上銀幕,這是好事!如果能讓西遊走出國門豈不更好?但看有大量網友攻擊,給電影版西遊製造無端的麻煩,感覺我們正在自毀長城!如果毀在無知網友手裡,估計西遊文化也就此成為過去,今後會呈現混亂狀態!還會有第二86版西遊嗎?難了!時機條件都不具備了!
⑦ 如何評價電影《西遊記之大聖歸來》
《西遊記之大聖歸來》一經上映,便受到大家追捧。許多人多這部影片是這么評價的:瑕不掩瑜,值回票價,笑點與淚點並存。大聖熔岩為甲,化焰為篷,簡直帥裂蒼穹!

這世上,有多少這樣的快意,定海神針,一萬三千六百斤,攪的滿天神佛不得安寧。
這世上,又有多少這樣的不甘,七十二變,如來佛祖,壓在五行山下整整五百尋。
你說這金箍棒的主人是一隻猴子。可我看見的,分明是我們自己。
⑧ 如何評價電影《西遊記之孫悟空三打白骨精》
用自己的錯與對去衡量別人的對與錯,一個關於三觀的問題,人們總覺得眼見為實,但眼前繁花過眼又有幾人能看清真相?孫悟空火眼金睛一眼看穿妖孽的偽裝,一棍打死於唐僧眼前的卻是凡胎肉體,菩薩說唐僧看穿的才是心相,所以用自己的錯與對去衡量別人的對與錯是永遠沒有對錯之分。
特效。白骨精特效滿分,雪白素凈白長袍和黑麻麻閃著詭異小亮點的長袍對比鮮明,加上鞏女皇眼神演技,一出場就令人肝膽俱裂的恐懼。
武打。感覺總差那麼一丟丟,打鬥細節不足,全觀還行。
笑點。小沈陽一出現自帶笑果算不算?豬八戒說孫悟空:「他才多大,你都多大歲數了……」老沙瞪著雙眼一本正經:「二師兄,師父被妖怪抓走了。」爆笑啊!
出戲點。孫悟空的凱甲分解自動追蹤孫悟空並且逐個套上簡直看到的是鋼鐵俠。白骨精變身為巨型骷髏那點神似小門神的最後一段。
淚點。唐僧趕走孫悟空那段雖然各版本都看過,但淚點在這里仍然被戳中。二打白骨精時唐僧念著緊箍咒孫悟空掙扎著一棍打死妖怪看得我哭得稀里嘩啦,打死唐僧的心都有了。
細節。在原著基礎上加上了白骨精的前世,感覺略奇妙。86版西遊記片頭曲出現好感慨。
挺適合全家看的一部片子。
⑨ 如何評價電影《西遊記之大聖
於此國作興
文/夢里詩書
再沒有一部當代中國動畫電影能如此動我於心,《西遊記之大聖歸來》的經典更超出了我對今時中國動畫電影的最高預期,就視覺特效而言,毫不遜於好萊塢級作品的精良製作使電影每一幀都是那般美輪美奐,而與此之中屬於中國特色的西遊古典神話與現代電影理念的完美結合,《大聖歸來》堪為國作典範。
電影伊始,大鬧天空的開篇好戲為引,那獨坐崖石傲視十萬天兵的大聖契合令人近乎難以置信這是中國製作的畫面美感,在第一時間便已奪人眼球,1961年上海美術電影製片廠曾以《大鬧天空》令世界為之驚艷,而這種魅力在《西遊記大聖歸來》中再次得以重現,毫不誇張的說正因為這結合3D技術八載磨劍的畫面構圖,才得以有如此完美的重現,即便這並不是一個足夠好的故事,但對比《魁拔》的日漫化,《龍之谷》借鑒西方背景游戲的套搬,《大聖歸來》是真正以自已的畫風講著屬於中國自已的神話傳奇,僅此一點此作便是值得力贊的,而在接下來一個全新演繹的故事,既能逗樂全年齡的觀眾,更於此得見於一個屬於英雄的感動。
如果說完美的畫感僅只是電影視覺唯美的基色,那麼這個改編於神話全程不失歡顏的故事,則鍛造了不亞於迪士尼的劇情核心,在觀影之前,便聽聞有人恥笑於故事的低幼,這也是中國動畫電影長久以來確實難以掙脫的桎梏,但映後卻自覺這樣的恥笑並不應屬於《大聖歸來》,當唐僧化身為逗人可愛的江流兒,當昔日法力無邊的潑猴殺了份妖氣多了點滴溫情,還有那時不時也能萌人一把的豬八戒和土地公公,冒險旅途模式的呈現,雖有以對昔日經典的借鑒之處,但電影在簡短的一個半小時里確呈現了太多的歡笑,而看似戛然而此的結局,予人又有別於一味團圓式的溫情營造,這樣的作品昔日曾只隸屬於迪士尼這樣的業界大佬,但在今時確也能屬於我們自已的《大聖歸來》。
作為已然被不計其數被搬上銀幕的孫悟空,這次的改編確令老樹綻開了新芽,西遊神話中每個節點的融入都是如此契合不覺突兀,而另一面無論是人物設計還是邏輯關聯更為符合了全年齡的審美需求,每個人都鍾情於英雄,而《西遊記》傳承至今,無疑從藍本言,齊天大聖是超越諸多好萊塢賣場面的俠者的,他所缺少的只是一個歸來的契機,而這次的全新改編,電影更為突顯著一個帶有宿命式英雄的人物形象,它擁有無盡神力,卻最終未能挽回江流兒,當他化悲痛為力量的自我突破,友情的羈絆所一展的動容便已然是其最好的深度所在。
這是一部今時中國動畫最好的作品,誠然如若拿它對比很多劃時代性大師級的名作來看尚有著一定的距離,但中國動畫電影雄起的希望,當於此國作興。