⑴ 怎樣寫電影觀後感
你覺得本片的重要人物有誰
你看完本片後,有那幾段情節,是你覺得印象比較深刻
以精簡的文字交代影片的內容
寫感想有一個重要的部份就是寫出內容摘要介紹,為什麼要寫內容摘要介紹 因為不是每一個人都看過這一部影片,寫出影片的摘要介紹可以讓別人對影片的內容有基本的認識,對你之後所抒發的感想,才會產生共鳴,了解你所陳述的內容.但是摘要最好不要超過感想的四分之一篇幅.
針對某一個情節發揮,清楚描述劇情
寫影片感想時,你可以只針對影片中某些精採的部分,抒發自己的想法,當然,你特別挑出的段落,一定是自己特別有感覺的部份.
昨晚有幸得到朋友給的一張光碟，看了目前未公映的《畫皮》，看完才發現人性是如此之美，心倘若沒有雜念，世上就沒有妖魔，人和妖的不倫戀，從另外一個角度看，亦如此凄美……
看完《畫皮》，有很多意外，每個人的表情都有著不同的內容。或意外、或驚喜、或沉思、或糾結、或反省……怎麼也想不到，《畫皮》竟然是一部有關人性、有關探討愛情真諦的影片。沒有了笑場、多了幾滴眼淚，《畫皮》就這樣在意外中上演著，前40分鍾在意料中講述著故事，沒有驚喜但也不讓人討厭。周迅的演技的確不錯，她出場時的妖媚註定了雪狐的悲劇，趙薇不再是那個嘰嘰喳喳的小燕子，她把一個懂愛的女人刻畫的淋漓盡致，陳坤扮演的王生在道德和慾望中努力掙扎，最大的驚喜是甄子丹，他的文戲帶給人太多的回味，孫儷的降魔王很討巧也很討喜，戚玉武的蜥蜴精毒辣不讓人厭煩，三男三女的六角情感糾葛復雜不累贅，動情不煽情，淚中藏著人性的閃光點，這是影片最抓人的地方……趙薇深愛著陳坤，她才是陳坤的王夫人，妖精周迅愛著陳坤，陳坤游離在趙薇和周迅中間，道德告訴他趙薇是他的夫人，但慾望又使她對周迅情有獨鍾…… 一心想做小妾的周迅被陳坤拒絕，趙薇為了深愛的陳坤，准備成全周迅時，周迅獻出了妖的原形，痛不欲生的趙薇為了不讓更多人死在周迅的手裡，喝過了周迅遞過來的毒葯，答應周迅提出的所有條件。趙薇含著淚只有一個請求：「王生（陳坤飾）很愛你，不要傷害他，不要再殺無辜的人……」「你根本不懂得什麼叫做愛」這是趙薇對周迅所說的最後一句話。
《畫皮》在張靚穎的《畫心》中落幕……
《畫皮》留下了什麼？愛，原本就是這樣，每個人都對愛有不同的感悟，只是沒有了心魔，愛也許會無處不在……
⑵ 一周電影觀後感
[一周電影觀後感]這段時間看的電影真的是很多，多的我都不願意每看一篇就寫一篇觀後感了，一周電影觀後感。現在就一起總結一下吧。首先說一下《大兵小將》。很好。主角成龍大哥和王力宏演的都不錯，大哥的演技輕松幽默；王力宏演的太子更是又威武，又精神。哪眼神都是哪么的有勁，哈哈，王力宏真的是很帥。這部電影的主題也很好，支持和平，反對戰爭。記得在很多年以前，有一次看電視時，當時有一個明星，別人問她，你的新年願望是什麼啊?她說，願世界和平。當時聽了她的話我心裡就想：真是的，世界和不和平和你有什麼關系啊?說的是假話。可隨著年紀的增長，也越來越讓我體會到一個普通人在這個世界上有多麼的渺小！如果一旦發生戰爭，受苦受難的真的只能是我們這些老百姓。所以無論我有什麼願望，在這個願望之前的一個願望永遠都會是：世界和平！如果世界不和平，國家不興勝，無論我們有什麼願望都是不可能會實現的！我想這也是這部電影為什麼叫做大兵小將，而不是小兵大將了。影片當中的歌曲也很朴實好聽，看過電影之後兒子就學會了，時不時的都會哼幾聲。最後在說一下，扮演王力宏弟弟的哪個演員，聽說是韓國的，哈哈，個人認為真的好有男人勁！哪種憂郁的氣質，真的讓我好喜歡。女人天生就有母性情懷，就有保護欲吧。哈哈。下面在說一下《錦衣衛》。只能說一般了。沒有什麼特別之處，故事一般，情節一般，愛情更是一般。如果不是當中有甄子丹的動作戲，真的就沒有什麼可看的了。甄子丹的功夫還是不錯的，會武功的人和不會武功的人演出戲來真的是不一樣的。本人認為此電影如果沖著甄子丹與趙薇的話，還是可以看一看的，做為茶餘飯後的消遣吧。《武狀元蘇乞兒》。很一般。趙文卓雖說也是練家子了，但不知道怎麼回事他演的就是不哪么吸引人。此片號說是"天下第一武指"袁和平所力作，但個人認為武打效果不是哪么精心動魄。至於周迅等人的表演就更是沒有什麼看頭了。此片也是一樣，想看明星，沒事乾的，看一下也行，觀後感《一周電影觀後感》。《神火之盜》。只能是無語。宣傳片做的不錯，猛一看象《哈里.波特》。實際上完全不是哪么回事。故事情節也沒有多大意思。特別是對於哪些對古希臘神話不太了解的人來說，你也許都看不太明白他到底在說什麼。影片的開頭還是可以的，開頭的哪十幾分鍾還挺吸引人的，可越往後看，越沒意思。主人公會的太快，成長的太快了。總的來說只能無語的評價一下，不好也不是太壞，但決對談不上什麼"大片"。沒太大意思。《愛麗絲夢遊仙境之3D版》。決對的沒意思極了！這部片子真的是非常的沒意思。首先說一下故事情節，老套極了。女主人公從不願意戰斗到一下子就願意了，而且功夫不用學，一下子就會了，一劍就把大怪鳥打死了，這也太容易些了，沒有一些情節的鋪墊。其次在說一下劇中人物的造型，真的只能用"丑極了"來形容。丑的讓你不知所措，丑的讓你不知道為什麼要弄成這樣?丑的讓你看了第一眼，不想在看第二眼！在說一下這部電影到底是拍給大人看的還是孩子看的呢?大人吧，會覺得沒意思極了，情節及不合理，畫面極不美觀。給孩子看的吧?我雖然不知道孩子會是什麼樣的感受，只是我的兒子在看了20分鍾左右就一個勁的說沒意思，竟然要中途退場！要不是我心疼哪60元的電影費，堅持看完了，孩子和老公都會早早遛走了。真不知道是怎麼回事，這還是迪斯尼出品的電影呢。超級沒意思透了。還有這部片子說是3D的，說實話，我真的沒感受到什麼強烈震憾的感覺來。《阿凡達》也是3D的，但這部片子的3D和阿凡達的效果簡直一個在天上，一個在地獄！沒看過的朋友，千萬是不要看了，看過了也只會讓你後悔，不但電影票錢不值，更不值的是浪費時間。《越光寶盒》。非常的有意思。整部片子就是惡搞，不斷的惡搞其它的影片。我沒有仔細的去數，但大約也有十幾部片子被它給搞了。這部片子很逗，演員演的也還都不錯。男主角鄭中基，搞笑功力和周星馳比當然還是有差距的，話說現在整個電影界，星爺還是無法超越的。所以說鄭中基演的也就還可以了，雖然他長的真的是一點也不女人，卻偏偏扮成女人樣，讓人會有點惡心，但也無礙這部片子的可愛之處。整部電影笑聲不斷。給我印象最深的一個笑點就是曹操的軍隊去攻打劉備與孫權的聯軍時，先是遇到了一批美女，而美女後面出來的一排"醜女"們，真的是讓人笑的合不上嘴。還有周瑜與諸葛亮的扮演者，導演無疑就是顛覆大家的視覺的。無論是在以往的文學作品還是影視作品中，這兩個人物無一例外都是英俊瀟灑的，而在這部影片中，導演非要讓曾志偉和黃渤來演這兩個偶像帥哥極人物，所以他們的一出場就讓觀眾笑起來了。至於其它的郭德剛演女人，沙溢的"快溜的"等等，都讓人笑口長開。在今天這個天天現實的社會，能讓你開懷一笑的影片，真的值得花錢買票了。更別說影片中幾分鍾就會出現的一位明星級演員了。所以無論從哪個角度去看，這部影片都值得一看。好了，暫時總結到這里了。希望想看這幾部電影的朋友，可以參考一下。〔一周電影觀後感〕隨文贈言：【人生舞台的大幕隨時都可能拉開，關鍵是你願意表演，還是選擇躲避。】
⑶ 如何管理自己的時間 觀後感 範文
（一） 「評什麼」
在影片中可評的角度很多.就一部影片而言,可以評主題、評人物、評細節、評場面、評藝術特點、評電影語言的運用等；就多部影片來說,可綜合評論一系列影片,闡明某一時期電影藝術創作的傾向和特點；可綜合某一類影片（如驚險片、探索片等）進行評論；可綜合同一類問題（如古裝片的雷同化等）進行評論；另外,還可以進行電影專評,如平添編劇、評導演、評演員、評攝影、評美工、評音樂等.
面對這些可評的內容,初學寫影評的中學生具體應如何處理呢?最好的辦法是「集中優勢兵力殲滅敵人」,抓住影片中給自己留下印象最為深刻、最能激發自己寫作慾望的問題來寫,這樣便於對問題作深入細致的評論,忌面面俱到.
影評寫作可以有長有短,可著眼於一部影片的一個鏡頭,也可以著眼於一種電影現象.對於我們初中生來說,要對一部影片作出全面的評價比較困難,練習寫影評,可從評論一個人物形象、一個情節、一個場面入手,可對演員演技.拍攝技巧、導演意圖、影片風格、色彩、語言、音樂等進行單一的評析.隨著寫影評水平的提高,就可對某一人物形象,如影片中的學生、教師、軍人等銀幕形象發表看法,也可以從縱向談某一階段電影的回顧或某一體裁電影的回顧,分析其得失；或從橫向談某一風格的電影,如西部電影、賀歲片、娛樂片等,或橫縱向結合,談一個導演的風格,如謝晉模式、張藝謀現象等到.初涉影評寫作不宜貪大求全,而應從一點一滴寫起,思考挖掘,連綴成篇.
觀後感和讀後感的寫作方法十分相似,只是一個是在閱讀文章的基礎上進行的,一個是在觀看電影、電視、戲劇或參觀某一地方後進行的.只要掌握了讀後感的寫作,也就一通皆通了.
讀後感是對所閱讀的材料持有的觀點和看法.是讀書筆記本的一種,又比普通的讀書筆記正式一些.
一般來說,讀書筆記分為摘錄筆記、提綱筆記、評注筆記、心得筆記等.讀後感是在評注筆記和心得筆記的基礎上形成的.與後兩者相同的是,它們都是閱讀文章後對文章發表的看法.但評注筆記是針對文中的某一部分的,與讀後感相比,它缺乏系統性；心得筆記是簡略的,記敘型的,它不象讀後感那樣,有敘有議,系統完整.換句話說,讀後感是在讀書筆記的基礎上,來完整地證明某個觀點、表達某種感情、說明某個道理、認可某種做法的過程.
寫作讀後感,有以下幾點要注意：
一、要緊密聯系原文,簡述原文內容
因讀而感,感從讀來.寫作讀後感,離不開閱讀的材料,沒有讀就沒有感,讀是感的前提,感是讀的結果,感和讀是緊密結合在一起的.寫作時,要對原文進行簡單的介紹,使讀者心中對原文的內容有個基本的認識.比如,所閱讀的文章說的是什麼事,講了一個什麼道理,它的作者是誰,的和寫作背景等,最好對原文的內容概要作個概括.寫這些是為了交代感想從何而來,它應有所選擇,簡述與感想有直接關系的部分,略去無關的內容.
二、要有感而發,不能無病呻吟
從寫作方法上講,讀後感是議論文的一種.寫作讀後感,首先應有一個議題、中心和出發點--這是感的基礎.這個議題應該是真實的,是來自於閱讀的,它既不是憑空想像的,也不是來自閱讀以外的其他行為或事物.可以從以下幾個方面來尋找讀後感的中心內容：所讀的文章是不是很精彩?它最吸引你的地方是什麼?它的哪些段落或情節寫得最好?它引起你什麼樣的思考?你喜歡其中的主人公嗎?為什麼會喜歡?又為什麼不喜歡?……如此等等.這就要求在寫作前認真閱讀所寫的材料,准確把握材料的基本內容,正確理解材料的主要思想感情和關鍵語句.但是,還要注意的是,讀後感要表述的觀點要正確,合乎事實、合乎情理,反面的、嘩眾取寵的觀點是不提倡的.
三、要選擇好讀後感的切入點
同樣一本書、一篇文章、一首詩歌,不同的人讀了,會產生不同的感想和體會；同一個人,也可能會在閱讀後產生不同的想法.這是因為,思考的角度是多樣的,人的感情更是多種多樣的.比如古代名著《西遊記》,有人讀了會對孫悟空的反抗精神感慨不已,有人卻會覺得他離經叛道、四處搗亂,又有人會對他的刻苦學藝印象深刻,還有人則會羨慕他的神通廣大.還會有人既贊揚他的反抗性,又羨慕他的無所不能……這時該如何取捨寫作的角度呢?把握以下三點會對我們的寫作有所幫助：一是哪個觀點令自己感受最深?再一點是哪個觀點寫起來更加有話可說?三是哪種觀點更具有現實意義?要認真地分析問題,聯系現實,從眾多的感受中選擇最恰當的切入點,作為闡述的中心.
前邊我們談到過,讀後感從寫作方法上講,是議論文的一種.那麼,議論文的哪些寫作手法適合運用在讀後感的寫作上呢?這兩者有什麼異同呢?下面我們就來一一分析.
和議論文的寫作一樣,寫作讀後感也是先找准論點,然後對它進行論證.寫作讀後感的過程,也就是對自己的觀點進行論證,以得到別人的認同的過程.由於讀後感的論點來自於所閱讀的材料,論證的過程也離不開材料.議論文的各種論證手法基本上都能夠運用於讀後感中,但讀後感的第一手材料（論據）應該從閱讀中獲得.有人用一個字概括了這一點：「引」.即引用材料來證明自己.引用之後要對所引用的內容加以分析,以增強文章的說服力.這類似於議論文的引證法.
讀後感還有一個約定俗成的寫作要素,即聯系現實或個人實際,進一步展開議論.聯系時也要注意圍繞文章的中心議題,不能脫離主題隨意聯系.
有人把讀後感的寫作歸納為以下四個字：引、議、聯、結.記住這四個字,對我們學習寫作會有一定的幫助,但切忌生硬地照搬這個框架,束縛了自己的思路和手腳.
⑷ 《電影觀後感怎麼寫》
觀後感，就是看了一部電影或電視劇後，把具體感受和得到的啟示寫成的文章。所謂「感」，可以是從作品中領悟出來的道理或精湛的思想，可以是受作品中的內容啟發而引起的思考與聯想，可以是因觀看而激發的決心和理想，也可以是因觀看而引起的對社會上某些丑惡現象的抨擊。觀後感的表達方式靈活多樣，基本屬於議論范疇，但寫法不同於一般議論文，因為它必須是在觀看後的基礎上發感想。
要「會看」電影
要寫觀後感，首先要「會看」電影。也許有人會發笑：只要眼不瞎耳不聾，誰不會看電影？可是為什麼許多人看完影片留不下印象呢？更不必說寫出感想了。因此，老師在此提醒各位同學在看電影時要「投入」，要讓自己沉浸在影片所營造的情感世界裡，與主人公同悲歡、共休戚。同時，還要並用眼、耳、腦各種感官，留意細節。
所謂細節，就是影片畫面中對表現對象的局部或細微的變化進行精要細致的描繪。細節包括人物的舉手投足、一顰一笑，道具的運用，色彩的調度，聲音的變化等。典型的細節對展現人物性格、設置懸念、推動情節發展都起著積極作用。觀眾觀看影片的過程，其實就是一種視聽享受的過程，既是視覺美感逐漸積累的過程，也是情感刺激不斷深化的過程。只有聚「睛」會神，我們在觀看時獲得的感受才能愈豐富、強烈，對影片內涵的理解也就愈深刻、透徹，寫觀後感就更有基礎。
要將重點放在一個「感」字上
寫觀後感，要從自己觀賞影片的感受出發。可是，不少同學開始寫觀後感，往往將「觀」的內容寫得很長，總愛把故事情節從頭到尾加以介紹，生怕讀者不知其內容，而發表「感」的文字卻很少。應強調以「感」為主，從文字上看，「感」的內容大約占影片主要內容的五六倍。文中適當引用影片內容，是為「感」服務的。因此，引用電影內容只要三言兩語，不要具體敘述，更不要什麼細致的描寫。
感」是重點，不等於離開「觀」
有的同學寫觀後感，只是在開頭提一下「觀了某部影片後，大有啟發」等字樣，以後就脫離了原片，說上一通自己的感想，牛頭不對馬嘴，無實際意義。要讓「觀」和「感」相吻合。如觀了《火燒圓明園》，有的同學「感」與「觀」內在聯系不緊，有的根本無聯系，他們寫了一下影片內容後，就寫到日本帝國主義侵略中國，如何在中國燒、殺、搶。抓不住影片的主題思想。有個同學在題為《落後就要挨打》一文的結尾時這樣寫到：影片中那幾根石柱至今還挺立在圓明園的廢墟上，彷彿在警示人們「落後就要挨打」，我們作為新中國的接班人，一定要學好本領，把祖國建設得更加強大，不讓歷史悲劇重演。在這段結尾中，作者再次將「觀」到的「幾根石柱」抓住，發表「落後就要挨打」的「感」，使文章全文一體，使「感」發於「觀」、「觀」服務於「感」。
要聯系實際而「感」
要寫好觀後感，就該聯系實際，深入發揮，把自己的「感」寫深、寫透。這里的實際，不是單指自我實際，還包括他人實際，社會實際。
觀後感屬於評析性的議論文一類。電影觀後感，即對影片發表評論，抒發自己的感受和見解。它又有別於影評：影評--重在「評」，在挖掘了主題之後，應當對主題的成功與否、主題的表現所依賴的環境是否真實，人物形象的塑造是否符合現實生活以及電影語言的運用是否成功等方面展開評價與論述；觀後感--重在「感」，表達方式以抒情、敘述為主，內容多為電影對觀眾的啟發，觀眾看了影片後的感想等。
在影片中可感的角度很多。就一部影片而言，可以從主題、人物、細節、場面、語言等方面入手；就多部影片來說，有的側重於思想內容，有的側重於表現形式，有的截取影片的某個場面、某個事件。「感點」的選擇，各具特色，可資借鑒。
寫電影觀後感，要選擇好角度。一篇幾百字的觀後感，容量很小，而一部電影所牽涉的內容卻很多，切忌面面俱到，必須選好角度，把重點放在一個側面上，這就叫「口子要小，挖掘要深」。選擇角度，一方面要看影片本身的特色，另一方面要看自己感受最深的是什麼地方。角度選得好，對立意、選材、構思、謀篇都直接產生連鎖反應，有利於把觀後感寫好。
厚積薄發，調「兵」遣「將」
寫電影觀後感，要充分而又妥貼地運用學過的語言。民間有一個給「語言」下定義的謎語：「不是蜜，但是它可以粘住一切。」高爾基也說過類似的話：「語言是一切事物和思想的衣裳。」「文學的第一個要素是語言。」電影是一種藝術，電影觀後感自然要牽涉到方方面面，沒有足夠的語言儲備，就無法把自己的感受表達出來。對影片沒有真切而深刻的感受，自然寫不好觀後感；有了真切而深刻的感受，如果語言貧乏，同樣也寫不好電影觀後感。
針對這樣一篇觀後感，作者盡管記住了影片的情節，但從觀後感的文體要求和語言要求上看，都是不合格的。全文只有最後一句「感」，雖然這句「感」的內容貼切，但文章沒抓住「感」這個重點，語言平淡無味，很難吸引讀者的眼球。
正確把握文章內容。
常見的觀後感一般包括三大塊內容：
1、內容簡介。用簡單幾句話概括影片內容，就像我們平時讀了一篇課文歸納主要內容一樣，做到既完整又簡練。
2、發表評論。寫這部分時，同學們可向自己提這樣幾個問題：你對影片中哪件事印象最深刻，為什麼？哪個人物你最喜歡，為什麼？哪個場面最使你感動，為什麼？只要選擇其中一個問題深入思考並寫下來，就構成了自己對影片中某人或某事、某個鏡頭的個性評價。
3、抒寫感受。這是觀後感的主體部分，學生往往言不由衷，空喊口號。最有效的方法是作比較：或將片中人物與自己比較，尋差距，找不足；或與身邊熟悉的人相聯系，闡發自己的觀點；或將電影中的先進事跡與生活中、社會上的現象比比較，從正反兩方面談感受。在寫作時，同學們可簡單列舉一些親身經歷、耳聞目睹的事（或人）使自己的感受有血有肉，敘議結合。一句話，只有聯系自己，聯系生活和實際，才能寫出真情實感。
找准寫作的切入口。
一部電影人物眾多，內容紛繁，情節縱橫交錯。寫作時不能面面俱到，必須找到一個切入口展開全篇，好像一條紅線將「簡介－評論－感受」三塊內容串連起來。下面簡單介紹幾種方法：
1、選擇一個人物。一部電影看完，有的同學對主角贊不絕口，有的對某一配角記憶深刻。不管怎樣，只要挑選一個人物，透過其言行舉止走入他的內心，由此而發表評論，抒寫感受。2、截取一個片斷。即選擇影片中的一個小故事或一個獨立的情節展開。如電影《任長霞》中，表現任長霞一心為民的事例很多。同學們就可選擇其中的一個小故事作為切入口，聯系實際談感受。
3、描寫一個鏡頭。即採用特寫或素描的方法，生動描述影片中感人至深的一個鏡頭，引發自己的情感共鳴，進而談體會說感受。
⑸ 求一篇關於《時間規劃局》的觀後感，,以時間管理為話題。急用
朋友推薦一部電影《時間規劃局》，看過之後感覺不錯，算是一部很有新意的好電影，也有很好的人生啟發意義。看這部電影，如果只是以科幻的眼光去理解，就會感覺一般般，因為裡面並沒有很震撼的場面。如果站在人生意義的立場來欣賞，你會有不少收獲。
我的理解和感觸如下：
1,電影中人類的自然壽命只有25歲，任何人都一樣，時間一到必死。假如在現實中我們每個人都只能活到一個特定的年齡，也未嘗不是一件好事。想想，如果你的人生只有50年，你應該會重新思考你的人生，你的人生價值觀會重建。而現實中，大多數人不會面對這一現實，不願意思考這個問題，面對自己的生命，都過著渾渾噩噩的日子。
2,電影中的社會沒有貨幣，而人的壽命，或是時間，成為了唯一的貨幣，大家可以用自己的生命去購買商品或服務。而人的壽命默認只有25年，用的越多，也就活的越短。要想活的長久，就要減少消費，並且通過一些方法賺取更多的貨幣——時間。這是一個殘忍的設計。不過，在我們生活在社會中，有兩種人，一種是用自己的時間換取金錢，再用金錢去購買快樂的人；另一種是隨時隨地享受當下，享受工作，工作的目的不是為了報酬，而把報酬當作一種「附作用」、一種自然回饋的人。前者和電影中的人們一樣，每天過著煎熬而又毫無趣味的人生，而後則真正擁有了生命。
3,電影中的「資本家」、富人，因為擁有各種資源，他們擁有著數百萬年、甚至是無盡的壽命，除了已經擁有的，他們的慾望並沒有停止，而是繼續在獲取（其實是榨取）更多，想要擁有更多，因為他們仍然擔心，哪一天說不定自己的金錢（即時間）仍然不夠用。有意思的是，這和我們生活的世界是一樣的。無數貪婪的人，本已擁有了足夠多的金錢，但他們渴望更多，他們的內心深處，還在擔心有一天自己的金錢會花完。無論是電影中的富人資本家，還是現實中的賺錢機器人，他們都不會很幸福，因為他們並不知道生命的真相，也不知道自己到底在做什麼。
4,電影雖然很精彩，但很壓抑，因為所有演員表現出的都是壓力和無奈。他們活的不快樂是有原因的。每個人的壽命只有25歲，到期必須OVER，這完全違背了人類的特權——自由意識，好像有一個獨裁的神在拿著鍾表管理著這一切，這樣的生命哪裡有意義呢；另外，影片沒有講到人的意識、靈魂（真正的生命）不生不滅的真相，片中人們都不知道這一點，所以對「來生」，對「死後」的世界沒有任何的期待和嚮往，這種無有信仰的信仰，給人的感覺是在行屍走肉，沒有生氣，這在影片中表露無疑。從這個角度講，這部電影還真不是很成功，他沒有給觀眾帶來希望。
5,擁有最多時間、無限時間的那些人，生活一潭死水，沒有生氣，並不自由，這包括了資本家那美麗的女兒。當他的女兒離開了擁有無限財富的家，變成了一個窮人（所剩時間極短）之後，生命發生了變化，她感受到了生活的激情和樂趣。這說明了什麼呢？請想想，假如你現在有無量的金錢，怎麼花都花不完，你真的會感到幸福嗎？不會很久。假如你現有這個肉身擁有無量的時間和壽命，永不消失，永去死去，永遠活著，你真的會感覺幸福嗎？未必。這樣看來，我們人類的生命模式，真是一個奇妙的偉大設計，它讓我們在裡面體驗各種人生百態和悲歡離合，永遠有希望在，永遠有體驗在，永遠有樂趣在。
⑹ 時間都去哪兒了電影的觀後感
[轉載]青春懷舊電影《時間都去哪了》收獲業內外好評無數。除卻格外吸睛養眼的主演陣容、「回溯式」的獨特敘事手法、精良的製作外，尤以引發觀眾強烈共鳴的充沛情感最為動人，觀眾紛紛表示「看哭了」，這其中既有對已逝青春的追憶之情，也來自於焦恩俊飾演的父親所展示的「平凡的偉大」。
《時間都去哪了》匯聚了楊紫、郭品超、焦恩俊、高雅軒、李智等實力派人氣演員，男神女神同框，首先在視覺上引發了影迷集體「舔屏」和花痴，深入細膩的表演帶來的則是深度的情感共鳴，以及更深層次的人生思索。
焦恩俊飾演的父親「姚文成」自不必說，從初為人父到年老體弱的超長時間跨度內，他「斂」去「小李飛刀」的一切鋒芒和光彩，只是一個亦慈亦嚴的普通父親，卻是全片最大的淚點。有觀眾表示，看到焦恩俊手握那隻紅色的哨子，眼淚的閘口就此開啟;而他為兒子做飯的情景也讓大家想起了自己的父母，因而感觸落淚。
本片彌補了大部分青春片或完全缺失或一筆帶過的家庭親情，而對青春與愛情的描畫也是相當成功的，讓走過青春的人成功被帶回那個「白衣飄飄的年代」、用一張電影票找回了青春，百感交集;正值青春的人同樣共鳴感十足，並暗自告誡自己要珍惜現有的一切;至於那些尚在青春門外徘徊的人，則對未知的一切充滿了憧憬和期待!無論是郭品超與楊紫的校園戀，還是他與高雅軒的相攜手，其實各有擁躉，也令觀眾認識到：幸福的涵義可以很豐富!
一部電影是否成功，其評判的標准不一而足，不過群眾的眼睛是雪亮的，金杯銀杯都不如觀眾的好口碑。目前從觀眾的反響來看，《時間都去哪兒》演員的表演自然不做作有突破，情感飽滿細膩引人共鳴甚至飆淚，更重要的是還能引發深層次的思索……有反思有情懷，笑點與淚點兼具，不失為一部佳作。
⑺ 電影觀後感
Nanny McPhee & The Big Bang 《魔法保姆麥克菲》第2部 觀影收獲
Nanny McPhee is back ... finally !!!
一句「I'm Nanny McPhee , small 『c』 big 『P』.」讓人對這位相貌「醜陋」的不速之客印象深刻無法忘懷。
英文童話電影還是英國的好！用語考究古典氣息濃厚。這部家庭喜劇由埃瑪以英國小說家克里斯蒂安娜（Christianna Brand）的系列兒童小說《瑪蒂爾達護士》（Nurse Matilda）為基礎，朴實、詼諧、隱晦和甜美的原著基於作者家庭世代相傳的傳說,成功塑造了一個類似於1964年經典影片《歡樂滿人間》里的仙女保姆Mary Poppins的魔幻保姆。
第2部Nanny McPhee來到二戰期間英國一戶人家，在制止孩子們打鬧爭執後解釋了自己的原則：「Listen to me very carefully ,I am going to explain to you the way I work:when you need me but do not want me ,then I must stay; when you want me but no longer need me,then I have to go.」
第2部中魔法保姆麥克菲將教五個孩子們Five Lessons:
分別是
Lesson One to stop fighting;
Lesson Two to share nicely ;
Lesson Three to help each other ;
Lesson Four to be brave ;
Lesson Five to have faith .
保姆麥克菲是一個會魔法的保姆，雖然看起來很可怕，不過既沒有危險性也沒有攻擊性。她擁有著神奇魔力的手杖，給有需要的孩子們帶來幾節課或教訓，並在孩子們情況好轉的同時容貌逐漸從醜陋變得好看，並在孩子們不需要她的時候無奈而心滿意足地離開。
麥克菲讓孩子們學會傾聽、學會尊敬、學會為自己的行為負責，積極向上對待生活而且隨著容貌從醜陋變為美好，麥克菲還告訴給世人，具有優秀道德的人才會真正美麗。
一直以能演能寫的才女形象著稱電影界的奧斯卡影後艾瑪·湯普森Emma Thompson是本片的主演，編劇和製片人，劇本改編花了9年時間，結果大獲成功。曾有評論認為這部電影可以看作是哈里波特與小鬼當家的結合：歡鬧之間洋溢著《小鬼當家》式的喧囂，奇幻當中不乏《哈里?波特》式的驚奇。這種評論非常恰當。
期待Nanny McPhee能有第3部！
⑻ 電影的觀後感如何寫
看了一部電影後你會想到什麼；
它對你有什麼啟發；教育；
對你的生活甚至人生都有什麼意義及影響
⑼ 韓國電影《時間》關於整容的那個，寫個觀後感300字，急用！
慾望有多大 奈何赤身纏綿時窺見心的距離?
幸福有多小 或許人群中握著她手心裡的溫度
時間的流轉累積下了心的慌張，但倦怠僅僅是個謊言，金基德的鏡頭逼視著深陷情愛的戀人們自我意識的集體迷失。你是誰？我又是誰？與其附會成一次次擲向觀眾的關於存在的詰問，不如說僅僅是在反復混淆著無法犁清的——"戀人"這一身份。愛她的靈魂抑或肉體？金基德用"整容"的手術刀，輕易地揭穿了靈與肉的荒謬，為什麼無法接受不同面孔下的同一個靈魂? 為什麼又無法在身體的歡愉里給予忘卻過去的承諾？沉默的黑夜裡，應該只有當下的情慾才最能溫暖寂寞的身軀，可為什麼"過去"卻成了戀人永遠無法釋懷的舊傷？那年那月那天，記憶里的點滴感動，在時間的河裡，匯聚成一個忠於自己的諾言。<時間>並不是在事情發生的關鍵瞬間，<時間>是在畫面背後流淌著的緩慢而固執的力量。金基德的電影一向善於用音樂去消解影像的殘酷性，讓觀眾徘徊在一種遣倦的氣氛里，<時間>也不例外...
值得注意的是，當男女身份顛倒進行同樣的游戲時，悲劇便發生了，這是由兩性的本能所決定的。女人的性與她們的心一塊兒，而男人卻在寂寞的說法里顯得卑微。
戀人的在場是一份安心，他/她離去時，你將徘徊於身份的迷失
戀人是一個共有的身份，它被拆解時，你不得不重新面對孤獨的個體。
PS:我很喜歡這個在雪地里踩著高跟鞋，裸露著漂亮小腿的女演員——成賢娥