如何區別有聲電影和無聲電影

㈠ 在有聲電影問室之前，早期的無聲電影真的是一點聲音都沒有的嗎但為

有聲電影與無聲電影的區別在於兩個方面：
1、聲音；
這個是顯然的，有聲電影在情感思想的表達力上更具優勢，而且對白本身也是很具藝術的。無聲電影需要用更多的動作來表達，難度上很大，從而也就局限了表達的深度或者說觀眾的大眾化程度，因為不是每個人都懂得去體會無聲背後的聲音的。
2、畫質：
無聲電影由於時代的問題，畫質沒辦法和之後出現的有聲電影相比。

有一點需要明確的是：
時代是發展的，從無聲到有聲是個階段的問題，具有時代的局限性。所以這兩種藝術從根本上是無法說出好壞的，將他們做比較個人認為意義不大。

㈡ 由無聲電影到有聲電影的標志

留聲機的發明與有聲電影無關。有聲電影問世的標志是1927年第一部有聲電影《爵士歌手》的上映。

㈢ 無聲電影與有聲電影的區別是什麼

無聲電影，也稱「默片」，是對有聲電影發明之前所有電影的統稱。有聲電影即觀眾既能在銀幕上看到畫面，又能同時聽到劇中人對白、旁白，以及解說、音樂和音響的一種影片。
電影誕生之後，由於聲音技術的局限，早期電影是有影像而無對白和聲效的電影。為了解決這一局限，無聲電影多採用單畫面的字幕來表現重要對白和音效，故也稱「默片」。有些院線在電影放映時，會在現場由音樂家根據劇情發展進行即興伴奏。無聲電影時期，誕生了一大批電影藝術大師，如梅里愛、格里菲斯、卓別林、愛森斯坦、勒內·克萊爾等。
到了1920年代末，隨著有聲電影技術的發明，《唐璜》、《爵士歌王》等影片開始在部分地採用有聲技術，使當時的觀眾非常震撼。剛開始有聲電影以蠟盤（即唱片）發音，後改進為片上發音。其製作方法為，拍攝時使用兩種感光性能不同的底片，一種攝取畫面，一種記錄聲音。經過一系列工藝處理，使聲音和畫面合印在一條正片上，製成影片拷貝。放映時，放映機附有還音裝置，在映出畫面的同時，能使聲跡還原為聲音。第一部完全意義上的有聲電影是1929年上映的《紐約之光》。隨著技術的發展，電影攝制過程中大部分工序已由磁性錄音取代感光錄音。

㈣ 有關有聲電影和無聲電影的專業術語問題。

無聲電影很大程度上應該是受當時的技術手段限制，而非刻意的變現手段或方式。比方說 卓. 別林的電影和奧. 斯. 卡最佳影 片《 藝術家》之間的對比。。

㈤ 是有聲電影好還是無聲電影好我不明白，誰能答明白我給他100

長期以來,人們總是習慣於從戲劇的角度來談電影,觀

賞電影.電影劇作家也慣用戲劇構思來編寫電影劇本.

演員從事影片的表演起初也是源於戲劇表演.早期演

員多是來自戲劇舞台,所以當時的電影題材和內容大

多源於中國戲曲和文明戲.有聲電影與無聲電影的主

要區別就在於聲音.沒有聲音,演員就需要更多的動作

和誇張的表情來表達影片的內容,難度很大,對演員的

要求很高.從而也就局限了表達的深度或者說觀眾的

大眾化程度.在電影表演藝術形成過程中,從戲劇中吸

取了不少有益的東西.但是這並不代表電影藝術將繼

續在戲劇的大舞台上而不走向熒屏,呈現出藝術的綜

合性.電影表演藝術應該逐漸從戲劇舞台模式化走向

生活化使演員的表演更趨於自然.有聲電影比較好吧，能夠直面簡單的表達電影的意思，我記得我以前看卓別林的無聲電影，如果他不在銀幕上打上字幕，有些地方我還看不懂，不過你不得不承認，沒有無聲電影哪來的有聲電影，無聲電影是經典噢

㈥ 電影從無聲到有聲經歷了哪些變化

中國電影誕生於1905年，歷經了中國半封建、半殖民地時期，革命戰爭時期，新中國建設時期，文革時期，改革開放時期和全面建設小康社會新時期等各個歷史階段；經歷了從無聲到有聲再到立體聲，從黑白到彩色再到立體像（3D），從模擬到數字，從傳統到現代的技術變革進程。

進入二十世紀九十年代，照實說，中國電影先後實施了影視合流改革、電影精品工程、農村電影放映工程、電影股份制、集團化改革等主要措施，藝術質量和形式都有嶄新的突破和提高。

(6)如何區別有聲電影和無聲電影擴展閱讀：

電影節

據粗略統計，全世界六大洲六十多個國家和地區單獨舉辦或輪流舉辦的各種名目的國際電影節已超過三百個。歐洲是國際電影節的發源地，現有24個國家，先後舉辦過144個電影節。其中義大利27個，法國26個，西班牙23個；三個國家共76個，占歐洲總數的一半左右。

提起「國際電影節」，也許不少人會以為「奧斯卡金像獎」就是最大的「國際電影節」。其實「奧斯卡」只是美國本國的電影獎而已。為了增加國際性，奧斯卡從1948年起又增設了一個「最佳外語片獎」。從上世紀70年代起，每年頒獎儀式都由通訊衛星向全世界作實況轉播，「奧斯卡金像獎」就更具全球性的影響了。

㈦ 急求無聲電影與有聲電影的對比，黑白電影無彩色電影的對比，世界電影未來的趨勢……

無聲電影時代的代表 卓別林，全靠誇張的面部表情和姿體語言， 有聲電影，無疑大大彌補了無聲電影的不足，但是同時減弱了演員的表現力，黑白電影有黑白電影的特色，世界電影宏觀發展比較樂觀，中國電影也在不斷崛起！

㈧ 有聲與無聲電影的特點是什麼

只知道無聲的。
默片非常依賴大量的身體動作和面部表情，好讓觀眾知道和了解角色的內心思想。現今大部份的觀眾，或許會認為默片中對身體語言的倚重是膚淺和裝模作樣。正因如此，默片中的喜劇通常比戲劇受歡迎，因為過態的演出在喜劇中比較自然。可是，有些默片是演得頗為含蓄的，這取決於導演的取向和演員的演技。默片中的過態演出通常都是演員在舞台表演中培養出來的習慣，很多知道新媒體的取向的導演都不鼓勵這種演法。1、有畫面
2、影片本身不發出聲音
3、劇中人物的說白通過動作、姿態以及插入字幕間接表達
4、拍攝和放映的運轉速率為每秒16格畫幅。無聲電影時期，電影發展為純視覺藝術。播放默片幾乎時時都需要現場的音樂。依賴大量的身體動作和面部表情，好讓觀眾知道和了解角色的內心思想

㈨ 無聲電影和有聲片的區別

不是~在卓別林時期！那個時候的電影放映的是沒有聲音的！
之所以你說有音樂在其中，是後來所看的的這些都是重新後期做過的！
本身在那個時候放映都是電影院現場放的一些音樂伴奏！
實際當時的膠片本身是沒有聲音的！

㈩ 有聲電影與無聲電影出現在什麼時期，代表作有哪些

自己猜