如何評價電影歸來知乎

A. 怎麼評價張藝謀的最新電影《歸來》

鞏俐好演技！明叔好演技！鞏俐出場的第一個鏡頭就讓我嘖嘖稱奇。這兩位的演技使影片沒有淪為「狗血純愛片」。相比之下，張慧雯還稚嫩了些，她慣用的「瞪大眼睛倔強表情」看多了有些審美疲勞
缺點：人物形象塑造的扁平化。陸焉識和馮婉瑜一出場，便彼此深愛對方，但人物動機即「為何他們深愛對方」，影片沒說，觀眾只能腦補，或者看原著。

B. 對於張藝謀拍攝的《歸來》這部片子，你的評價如何

拍《歸來》，張藝謀不急於證明自己，而是沉下來，只為講好一個故事

春日的北京燥熱得很。張藝謀披著道具大衣倒還淡定，不時接過助手遞過來的茶抿上一口，用的是自己到哪都帶著的玻璃杯。

媒體的拍攝和采訪來了一撥又一撥，幾位工作人員疲憊地坐在椅子上擺弄手機，64 歲的張藝謀精力旺盛得跟小夥子一樣，應對這一輪的宣傳戰。
取名「歸來」，饒有意味。戲里，《歸來》關乎男主人公陸焉識回家，召喚妻子馮婉瑜（小說里叫馮婉喻，下文全部用馮婉瑜代稱）記憶歸來；戲外，則是導演張藝謀在創作上的「歸來」——「回到創作初心，回到實事求是，安安靜靜地拍電影。」

張藝謀最早憑借《紅高粱》、《大紅燈籠高高掛》、《活著》等文藝片揚名，被認為是中國第五代導演中的領軍人物；進入千禧年後，他拍攝的《英雄》開啟了中國的大片時代，一度刷新票房紀錄，此後，他便一直是商業領域長袖善舞的大片炮製者。也正是這段時間，批判圍剿如影隨形，被指為中國電影媚俗吸金的代表。

他也許曾經想證明自己，《千里走單騎》、《山楂樹之戀》是他回歸文藝的嘗試，但都不成功。拍《歸來》，他不急於證明自己，而是沉下來，只為講好一個故事。

電影只取原著最後 20 頁

2011 年，《金陵十三釵》還沒上映，嚴歌苓剛剛寫完《陸犯焉識》。《滿城盡帶黃金甲》、《金陵十三釵》的文學策劃周曉楓找到張藝謀：「要不要？晚了就被人拿走了！」張藝謀特別著急，一兩天之內讀完出版社的清樣，迅速決定買下小說改編權。

C. 如何評價張藝謀新作品《歸來》

電影舍棄了原著大部分的情節，僅截取其中陸焉識潛回家鄉的故事加以發揮。主要情節是陸焉識真正「歸來」後的一切，來自於小說那一節的最後一句。
電影編導採取如此的策略，可能有其外部運作更為順暢免得節外生枝的考慮。但就原著文本而言，它對陸焉識的大半生用的都是敘述人主觀的敘述，且時序顛倒或交錯，情節繁復，電影難以按照其脈絡作較忠實的改編。電影如果不採取畫外音的手法，很難保持原著的風格；如果用全知視點的客觀敘述，似乎又缺少了什麼，需要補充更多具象的情節和細節。編導可能出於外部和內部的雙重考慮，才決定把小說中長達半個多世紀的時間跨度縮短到最後的十多年，把橫跨上海、華盛頓、青海三地的地域空間壓縮並易為以北方某個城市為主，這樣電影的時空就大大濃縮了。

D. 如何評價陳道明在電影《歸來》中的表演

陸焉識感覺就是陳道明本色出演，眼神動作記錄一個時代下的一個人。讀陸犯焉識的時候，我就覺得陸焉識該是陳道明。

E. 如何評價陳道明在電影《歸來》中的表演

陸焉識感覺就是陳道明本色出演，眼神動作記錄一個時代下的一個人。
讀陸犯焉識的時候，我就覺得陸焉識該是陳道明

F. 如何評價電影《歸來》

電影舍棄了原著大部分的情節，僅截取其中陸焉識潛回家鄉的故事加以發揮。主要情節是陸焉識真正「歸來」後的一切，來自於小說那一節的最後一句。

電影編導採取如此的策略，可能有其外部運作更為順暢免得節外生枝的考慮。但就原著文本而言，它對陸焉識的大半生用的都是敘述人主觀的敘述，且時序顛倒或交錯，情節繁復，電影難以按照其脈絡作較忠實的改編。電影如果不採取畫外音的手法，很難保持原著的風格；如果用全知視點的客觀敘述，似乎又缺少了什麼，需要補充更多具象的情節和細節。編導可能出於外部和內部的雙重考慮，才決定把小說中長達半個多世紀的時間跨度縮短到最後的十多年，把橫跨上海、華盛頓、青海三地的地域空間壓縮並易為以北方某個城市為主，這樣電影的時空就大大濃縮了。

G. 如何評價電影《歸來》

漸行漸遠的大師
文/夢里詩書

電影《歸來》映後，一直在思索一個問題，一個感人的故事是否一定就是一部好的電影，這種困惑曾只在善於「催淚」的韓國電影中令我困擾，空洞無味的肥皂劇里卻硬是要做著各種煽情的淚點，好像你走出影院要不擦擦眼角，都不好意思跟人說你看了電影，《歸來》給我的內在便是諸如此類電影般的無奈。

成功的《活著》與失敗的《山楂樹之戀》，這兩部電影同是其張藝謀作品，同是反映文革時期人物命運的變遷，但二者卻有著本質的不同，前者展現著人性的深思和生活本源的探尋，那時的張藝謀是為真正的中國電影大師，《活著》更是當之無愧中國電影史上的里程牌之作。十餘年後張藝謀的《山楂樹之戀》我所看到的卻是一個幾乎陌生的導演，一個沒有了大師光芒卻還是硬要披著那張皮囊為了迎合觀眾還沒討到巧的商賈，當大師變成了商人從「給予」到「販賣」，作品上的內在自然是千差萬別的。那麼在看到電影《歸來》，對於這部作品的定義個人所見其就是一部中年升級版的《山楂樹之戀》，《歸來》的可取之處在與終於不用依靠一行字幕來表達電影的情感，陳道明與鞏俐也自不必再扮什麼少男少女的純情。電影少了一份作，多了一份真！這是吸取了《山楂樹之戀》令人難堪敗筆的升級，但已然商業化的張藝謀，其作品上再也不可能擁有《活著》、《紅高粱》、《大紅燈籠》等當年那骨子裡透著的大師輝煌。

《歸來》電影的本質是什麼？精緻的鏡頭質感，煽情的電影劇情，一個懷舊憶往昔凄美的愛情故事，一切彷如都是這么的完美無可挑剔，但看似繁花簇景的電影下是難以掩飾的空洞，根據原著《陸犯焉識》斷章取義的改編，使得這樣一部電影喪失了最本質的內在--時代感的深度，電影的故事是感人的，對於愛的展現同樣是偉大且令人深刻的，但當我們撥開電影時代的外衣，沒有了原著中的鋪墊與羈絆，這是一個幾乎在任何時代都可以被演繹的故事，《歸來》給我最直觀的感受在於電影一直在著力如何讓電影做到感人，如何做到煽情，如何通過一堆舊時代電影道具的堆砌來做到懷舊，卻本質的規避和拋棄了那個時代的歸宿感，這是一種如《海上鋼琴師》又如《活著》那般，透過一部電影來穿透、展現、感悟時代真諦的本質，這種本質才是是此類帶有歷史印記的電影之所以偉大且被人銘記的因由，電影令觀眾感受時代的脈絡所依靠的不應該是那些製作精良附有時代感的電影道具，而是以電影本質的力量去令觀眾由心而悟其電影中時代的變遷與宿命，這種佳作電影的本質在我眼中正是《歸來》所缺失的。

不可否認張藝謀在將藝術與商業結合的道路上越發的爐火純青，《歸來》對比《山楂樹之戀》電影無疑從情感描繪還是完成度上都更為出色，作為電影商人的張藝謀或許能在這部電影上再一次獲得成功，但無奈令人扼腕的是那為中國電影上真正的大師卻離我們已然越來越遠。

H. 電影《歸來》可以從哪些角度分析

人物情感
電影配樂
故事情節

I. 如何評價電影《歸來》

在我個人看來，作為張藝謀的又一部經典力作，《歸來》仍秉承著張藝謀的一貫風格 ,動人心弦的視聽配置，生命之美的承現都是其作品的標志。但最能打動人心的也許就在於故事本身，張藝謀用一個充滿詩意的愛情故事表達了他內心的真實想法。

怎麼樣？如果喜歡我的回答的話歡迎給我留言和點贊吧~