① 攝影時燈光怎麼控制
人像燈光用法
人像攝影尤其是商業人像,我們的目的是把人物予以理想化。但室內人像對於影響最大的應該是燈光排布。當然光照的種類很多,通常大家都知道的有:平面光、側面光、反射光、直射光、分光,還有常用的蝴蝶光等這些在此就不一一說明了。用平面光易把人物拍胖,而側面光(窄光)易把人物拍瘦些。蝴蝶光,就是主光直接放置在臉的前方,投射出一個鼻子陰影和鼻部成一條線。蝶光最成功的用途;是用在正常橢圓型的臉,而被認為是一種具有魅力的光,尤其適合年輕女子,蝶光不適用於男人的臉上,因為蝴蝶光是對主體的耳朵加強照明,因而會產生不雅的突出感。
對男士我通常使用單主光加反射光,以便更能突出男士的高雅氣質。或使用兩只分光燈也可增加一些神秘感。而下列三種光在商業人像中很少有人用:窗光、分光、天花反射光。
窗光:通常用的窄光便是窗光。常是日光和補助性的閃光燈結合,才能拍出一張自然、柔和、低色調的人像。主體坐在窗旁;但並非太陽直射的強光,補光(閃光燈)在相機的上方或旁邊、其強度是窗光的一半足夠。如果用彩卷需注意的是補助光的色溫。
分光:主光燈移到主體後面相當的地方,因而只有半截的臉部照到強光:這種方法不太常用,但其作用能產生適度戲劇性的低色調效果。我常用兩個主光的分光,拍一些時尚女孩,或另類男女,非常實用。
天花反射:這種光線優點是特別柔和,它是一種慢反射光,經常適用於補光,很少自為一種主光單獨來用。它不過是三種基本主光的一些變化,當然,單用一種光來拍攝人像是可能的,這也常用以達到一種特殊的效果;但不適於兒童。
人像攝影師們通常都利用不少的燈光替主體照明,由於沒有兩個攝影師用完全相同的方法拍攝照片,放在拍攝人像時,應當按照有效一致的方式打燈,各種燈光的安排,可以照下面次序:
1、背景燈習慣於把它放在矮架子上,放在主體背部的中間,其作用為幫助主體和背景間的色調分離。
2、主光燈:一般來說,放在比主體頭部較高的位置,在約與在相機和主體軸線一邊成45°。要證實這種燈光的排列是否適當的方法,是留意眼睛的反光點。從相機鏡頭的位置觀察,這些反光點應當位於眼睛的左右上方,這要看主體面部的方向。
3、補助光:放在靠近照相機鏡頭附近與鏡頭相等高度,並且要在主燈的另一邊,如果主體微笑線條引起不雅陰影,可能是因為所用燈光距離相機或主體遠近距離有關。
4、發燈:這是一盞通常照在主體的上方或後方的小型燈光,在拍攝人像時,差不多是必須品,它可以增加頭發的細節、層次,也是隔離主體與背影的有效方法,發燈位置很多,但主要應盡量避免照在臉上,因為這樣會影響整個畫面,還要調整光比以免影響頭發的顏色。
5、背部光:這種光叫輪廊光,可以隔離同色調的主體和背影,它同樣也能增加頭發的細節,也會出現戲劇性的人像(單用)我們常說這種叫剪影照片,使用這種光線應注意不讓它照到主體的鼻子,否則,可能顯得鼻子不正常。
室內光線的運用:也有非常大的靈活性和想像性,但要注意它的暴光准確性。要想更能使被攝主體美化,還要根據主體的外表來用光。
下面是幾種特殊臉形的燈光和相機排布法:
缺陷矯正方法
額頭突出: 下巴上仰,放低相機位置。
鼻子過長: 下巴上仰,面部直對鏡頭,放低主燈,放低相機位置。
下巴瘦前: 下巴上仰。
禿頭: 放低相機位置,用屏風遮暗頭部,不用發燈,使頭頂和背景色調相混。
鼻子尖削: 面部轉向相機可以改善。
臉部過寬: 提高相機位置,把臉部,轉到四分之三位置。
臉部瘦削:放低主燈臉有皺紋用散光,放低主燈,採用四分之三姿勢。
雙下巴:抬高主光燈,下巴上仰,相機位置放高。
面部缺陷:放在陰影中。
招風耳:把較遠的一耳藏在頭後,將較近一耳放在陰影里,改照側影。
戴眼鏡:稍抬起鏡架,使眼鏡向下,調整側面補光,令主體抬高或稍放底下巴。
眼睛深陷:放低主燈,用較低光率。
金魚眼:使主體下視,用短光。
身驅肥碩:用低色調光,穿深色衣服,暗化雙肩和身體的色調,使身驅背景色調相混。
室內常用燈光具體步法:
基本布光法
主光一般用順側光。調節主光的高度,使面部產生一個三角形陰影區(從眼框向下延伸,止於鼻底一側)。輔光靠近相機,並與主光對稱,高度與相機一致。主、輔光之比為1∶3至1∶4。背景光、輪廓光、修飾光等根據需要予以確定。
2,蝶形布光法
適於拍攝高調的女性肖像。主光採用高位光,直接放在人物正前方,在人物鼻子下面形成一個蝴碟形的陰影,使女性人像更加嫵媚動人。其它燈光布置與基本布光法一致。運用正面光拍攝女性肖像時,常將主燈的位置放高一點,使人物的眉骨和鼻子底下產生小的投影,既利用正面光掩飾了人臉的皮膚瑕疵,也因投影產生了有效的立體感,這種被稱為蝶形布光的方法在女性攝影中非常流行。但在實際拍攝中應注意一點,蝶形布光法不適合臉龐太瘦或是顴骨太高的女性,否則容易使人臉變得更瘦。
倫伯朗布光法
常用於拍攝低調的男性人像照片,多為四分之三正面像或側面像。主光離相機較遠,使其陰影出現在被攝者朝向相機的半邊臉上。輔光與主光在同一側,其光比約為1∶9。選用深色背景,產生低調效果。45°的前側光在人像攝影中用得很廣泛,它既有一定的照明面積,也使臉部有了凹凸的立體感,影調層次、線條輪廓等都更為豐富。如果臉部呈四分之三的側面,光線從另一面射來,照亮了四分之一臉的全部和四分之三臉的局部,這種用光就是典型的倫伯朗用光法。這種光線,加上深色的背景,會使人物熠熠生輝。倫伯朗用光法較多地用於男性形象,表現一種剛毅有力的氣質。
② 誰知道這種電影鏡頭燈光是怎麼拍出來的
樓主想要知道的是光源的星星光斑的效果么? 這個可以通過光芒濾鏡(淘寶N 多,自己找找看,我就不打廣告了。)
③ 攝影中燈光該如何正確使用
正確地表現人物細部皮膚質感歸納起來有五個方面:(1)光源性質;(2)光源照射角度;(3)用燈多少;(4)輔光運用;(5)曝光量控制。
光源性質與質感
攝影光源性質不同,對物體表現質感亦不同。光質可分為硬聚光和軟、散光兩大類。作為人像攝影的主光源,在對肌膚層次質感的表現,兩者各有千秋。主要是看我們藝術上需要怎樣選用。
硬聚光,如聚光燈效果,強烈鮮明有力,投影清晰銳利,強調亮部高光點的反射和細部(如毛孔、縐紋等)陰紋加深。對表現皮膚質感平淡的人可增強皮膚質感。如藝術上需要刻劃人物個性特徵,而用於皮膚粗糙的人物,就更能助長質感和氣質表現。
軟、散光如匯射、散射燈的效果,柔和、細膩、虛化、投影鬆散、層次豐富、亮部反射的光點隱約、細部影紋松化,能使皮膚更滋潤、細嫩,用於皮膚粗糙的人物,能使粗糙性得到減弱。拍攝兒童、少女就更能表現出富於彈性細嫩的皮膚特徵和生氣勃勃、富有活力的兒童、少女氣質。
光源照射角度與質感
表現好質感還需要一定角度的光線來表現。它可用高低角度、正側方向調節燈位,使質感得到加強或減弱。
層次質感明顯與否,和光照下皮膚紋理組織的直向、橫向有很大關系。以主光而言,照射的角度垂直於皮膚紋理時,影紋最深,皮膚的質感得到最大的表現力,層次也豐富,面部紋理有直、橫,所以一般用光多呈45°左右高度的側光,使直橫皮膚紋理都兼顧,面部的皮膚質感得到較好的表現。
細微光點與細微影紋同樣是影響質感的重要部分。因為光與影是相對統一、相輔相成,細微光點同樣要在一定角度光照下才能出現的,因為光的入射角和反射角是相等的,只有在光源照到面部某一點,再正好反射到鏡頭,才能出現某一點上的光點,否則就看不到光點。
用燈多少與質感
對質感的表現是多用燈好或是少用燈好?我認為少燈比多燈好。一般人想像人像照燈光越多越好,其實不然。表現人物皮膚細部質感是以細微處見精神,燈多影多並且光斑零亂,影調灰平,皮膚細部質感得不到顯現。因為人的皮膚表面是由無數的細微毛孔和膚紋組成,多一個燈會增加一個細投影、一個細光點,它們互相交射、互相對沖就會損失層次,減弱肌膚毛孔的質感。也就是說,多用一個燈就減少一層層次和質感。不論拍攝高、中、低影調,在不需要多燈情況下,我主張要少用燈。要把每盞燈有目的地用在關鍵上,決不能濫用燈光,把燈光減少到最低限度,以增強皮膚質感。如拍攝高調照相,為了保持細微變化的臉部層次和質感,採用一個燈光照明面部(指人物面部、背景例外),其餘以反光板代替,這樣才能不失高調照相白中有白的細膩豐富皮膚質感。
輔光與質感
在主光的光質、光的照射角度確定以後,還必須正確運用好輔光燈,原則上以不損失主光來造就良好質感,只是適當地減弱主光的投影而不能消除投影。這就決定了輔光的性質必須要軟散,亮度低於主光,盡量不留下投影痕跡。「主光硬,輔光軟;主光軟,輔光散。」這是我使用輔光的原則。所以運用輔光時多用燈光的邊緣散射光。因中間部分比邊緣部分亮,而且光質也是中間硬、邊緣軟。中心光是燈泡直射光加燈罩匯射光,而邊緣光則是燈罩的散射反光。使用其亮度必然減弱。所以寧可把燈位靠近被攝者,這樣比用中心光在遠處照明質感層次要好得多。陰輔光和陽輔光口都向畫面外側偏離,即陽輔光偏向主光一邊,照明面部大部洽接陰陽兩面過渡層次,陰輔光偏向相對的另一邊,只照明以鼻樑為界的陰面,不照到陽面,只有層次豐富,才有好質感。
輔光的應用還有一個問題就是光比。如果光比過大,超過膠片的寬容度,那麼明面或暗面兩者必有一個部分損失質感;過小層次又平淡無力,質感隨之損失。所以運用輔光時,還要考慮到膠片的格瑪值高低、感光度、寬容度以及沖洗條件,因為各種膠片記錄亮度等級能力都不同,特別是使用彩色膠卷更要注意。
控制曝光與質感
正確地控制曝光,對質感的真實還原有重要的意義,似乎在廣泛應用測光表的今天,控制曝光意義不大了。其實不然。從藝術上理解,我們不光要能以測光表所測得的EV值來控制曝光,還要掌握不同對象藝術要求,有意識地增加曝光或減少曝光來達到藝術上的曝游標准。因為測光表只是正確表現好中性灰色的曝光量。如只有中性灰色的物體能依據測光表所得的EV值,曝光能得到最逼真質感。因為不管黑、白、灰測光所得的效果都表現為淺灰色,在底片上都是中級密度,即特性曲線直線部分的中點,這種曝光對中間調子的照片無疑是正確的,只要亮度差不要太大,各種層次質感都能得到很好表現。但是高、低調子的照片,如依此曝光,那麼所得的效果都是偏向中間調子,所以高調照相必須依測得的曝光量增加1-2級所得的密度,從特性曲線的直線部分的中點提高到上部,而使黑色部分密度處於直線部分,淺色部分提高到肩部,這樣黑色部分的正確記錄層次質感,不至於一團黑。淺色部分密度等級間距壓縮後變化細微。同樣道理,低調照相所測得結果減少0.5-1級曝光量,陽面層次質感得到正確表現,而大面積陰部的密度等級變化細微。
這正是我們所需要的曝光藝術標准,當然增加或減少曝光量都必須納入膠片的寬容度,包括利用特性曲線的肩部或趾部。
表現好質感,除上述幾個因素外,對選用照相機的焦距長短、分辨力的強弱、口徑大小都有很大關系,還必須聚焦正確,充分利用畫面拍攝特寫鏡頭來表現皮膚質感。
④ 拍電影的時候怎麼打光
方法多了,最常用的:3點布光法:主光,補光和背光
⑤ 攝影棚燈光如何使用
在攝影棚里拍攝,你除了拍攝人像外,可以拍攝各種靜物。靜物包括的就比較廣,比如說花卉、菜式、糕點、水果、紅酒、黃金珠寶、陶瓷等。大家不要小看這些小物件兒,要拍攝出攝影的審美的藝術內涵,也是不容易的。
大家在攝影棚里創作的時候,要經常多拍多練,多實戰,不斷的總結經驗,堅信你會在攝影棚里,完全可以拍攝出優秀的攝影作品。
攝影使用人造光源有持續光和閃光燈,各自的用途有哪些?
1、在攝影棚里創作時,大部分人利用閃光燈的次數比較多,閃光燈的力度大,銳度強,用光造型比較到位,色彩質感也比較強烈。
2、持續燈也就是所謂的常亮燈,它有一個重要的特徵和用途,在攝影的創作中,它首先起到 在利用閃光燈拍攝的時候,把控燈光的方向和角度,照亮被攝體的關鍵的地方。這是常亮燈最關鍵的用途。光線具有方向性和角度性,攝影愛好者一定要打准你需要表現的和造型的關鍵地方。假如你的光線打不準,光線不能到位,會影響到被攝體的造型效果。
3、持續燈與閃光燈相比較,它的燈光特點比較溫柔溫和,在攝影棚里拍攝也起到了造型的作用,它的光線造型的力度比較差,方向感比較弱,在拍攝的時候因為它常亮比較穩定這種光線可能容易掌握。
4、在利用閃光燈攝影拍攝的時候,閃光燈光線的性質分為,硬光和柔光,這一點是非常重要的;兩種光線各有各的用途。硬光,一般要拍攝和表現一些質感比較粗糙的物體。軟光拍一些女性人像和比較細膩的物體。
⑥ 攝影棚燈光怎麼使用
在攝影棚里用光拍攝,一般有閃光燈,持續光兩種,所謂持續光,也就是常亮光。近幾年來人們越來越重視攝影棚的用光造型,進行攝影創作,創作出很多經典優秀的攝影作品。
在攝影棚里拍攝,你除了拍攝人像外,可以拍攝各種靜物。靜物包括的就比較廣,比如說花卉、菜式、糕點、水果、紅酒、黃金珠寶、陶瓷等。大家不要小看這些小物件兒,要拍攝出攝影的審美的藝術內涵,也是不容易的。
大家在攝影棚里創作的時候,要經常多拍多練,多實戰,不斷的總結經驗,堅信你會在攝影棚里,完全可以拍攝出優秀的攝影作品。
攝影使用人造光源有持續光和閃光燈,各自的用途有哪些?
1、在攝影棚里創作時,大部分人利用閃光燈的次數比較多,閃光燈的力度大,銳度強,用光造型比較到位,色彩質感也比較強烈。
2、持續燈也就是所謂的常亮燈,它有一個重要的特徵和用途,在攝影的創作中,它首先起到 在利用閃光燈拍攝的時候,把控燈光的方向和角度,照亮被攝體的關鍵的地方。這是常亮燈最關鍵的用途。光線具有方向性和角度性,攝影愛好者一定要打准你需要表現的和造型的關鍵地方。假如你的光線打不準,光線不能到位,會影響到被攝體的造型效果。
3、持續燈與閃光燈相比較,它的燈光特點比較溫柔溫和,在攝影棚里拍攝也起到了造型的作用,它的光線造型的力度比較差,方向感比較弱,在拍攝的時候因為它常亮比較穩定這種光線可能容易掌握。
4、在利用閃光燈攝影拍攝的時候,閃光燈光線的性質分為,硬光和柔光,這一點是非常重要的;兩種光線各有各的用途。硬光,一般要拍攝和表現一些質感比較粗糙的物體。軟光拍一些女性人像和比較細膩的物體。
5、常亮燈和閃光燈在創作的時候,一般都是相互來配合使用的。大部分時候常亮燈為閃光燈服務,它主要起到指引把控方向的作用。
⑦ 大電影拍攝中如何選用影視燈光大家都用的什麼牌子的燈光啊
大電影的拍攝過程中根據環境場景的不同,需要各種燈光來補光的,那簡直是煩死個人。但是可以很負責任的告訴你,對於燈光不懂得人其實還是很多的,如果你想要學習的話就多去電影商城看看吧。
⑧ 拍電影都需要什麼燈光設備
1、電影燈具通常分為常用燈具和效果燈具。常用燈具主要包括散光燈、聚光燈和背景幻燈等;效果燈具主要包括追光燈、水浪效果燈,雨雪效果器和閃電效果器等。此外,還有電瓶燈及其它燈具。
2、如果拍攝夜晚外景,在沒有電源的情況下,通常使用發電車,如不同期錄音,需要的功率小的話,可以用攜帶型發電機。
3、錄制聲音是和短片同期錄入通常都是獨立錄音,後期合成。現場錄音只錄對白(人聲),其他聲效一律後期采樣或者使用音效庫。但如果預算有限,可以現場錄音。後期配音(ADR)只有在現場環境太糟無法錄制的情況下使用。
4、輔助設備很多,如:黑旗,各種遮光道具,6*6 或者 12*12的金屬架配遮光布,c-stand,combo-stand,蘋果箱,high-hat等等。

電影的表現手段
電影是一種以現代科技成果為工具與材料,運用創造視覺形象和鏡頭組接的表現手段,在銀幕的空間和時間里,塑造運動的、音畫結合的、逼真的具體形象,以反映社會生活的現代藝術。
電影能准確地「還原」現實世界,「展現」虛擬世界,給人以逼真感,親近感,宛如身臨其境。電影的這種特性,可以滿足人們更廣闊、更真實地感受生活的願望。電影的幀速率一般是24幀每秒,隨著技術的提升,即將出現48幀甚至60幀每秒的電影。
⑨ 拍照怎樣打燈光
首先,還是要明確為什麼要打光。
打光的主要目的是為了讓被拍攝的人或者物體,能夠更加的自然、更真實。盡可能的呈現被攝人或者物體的質感和美感。所以,凡是不能滿足這些需求的,都是可以通過打光或者補光來進行彌補。
1. 確定光源。在確定了被拍攝對象和場景之後,首先需要確定的是環境中主要的光源。比如白天的太陽;室內從窗外照進的日光;夜晚屋內的燈光等,都可以作為主要光源。主光源一般都是與拍攝對象形成一定的側面角度,所以也叫側光。

4.畫龍點睛。給被攝物體增加修飾成分的邊光,使得拍攝的物體細節展現的更加完整、具體,提高被拍攝對象的表現力。
當然,這些打光也不都是必須的,具體情況還是要看現場自然照明的狀況,設定背景和拍攝對象的明暗對比,還要觀察主要光源的特質,設定應有的光源。
⑩ 拍電影時光線都是怎麼處理的會像攝影那樣使用擋光板么
你說的是反光板吧?在電影中也需要使用反射光,放光器材稱為「米波羅」。從材料上說類似於電器包裝中的那種防震的顆粒狀塑料板。。。。。。
與攝影不同,電影的特點是表現生活,要求有真實性。所以用這種弱放光的器材更柔和一些。
關於影視拍攝方面的資料可以參考:http://hi..com/2046windows/blog/category/%C9%E3%CF%F1%D6%AA%CA%B6%C5%E0%D1%B5
或者「海達影視培訓網」的資料區、論壇