❶ 你怎麼評價《黃金時代》
發現這部電影,是因為關注朱亞文。在看他的作品時,發現了這部與王小波的小說同名的電影《黃金時代》,也正是這個機緣巧合,讓我這個生活在21世紀的無名小卒在電影中開始接觸蕭紅,就如同丁玲與蕭紅的相遇,大家都說是一個時代性的事件。
❷ 如何評價許鞍華電影《黃金時代》
敘事不清晰、線索多而亂。許鞍華拍攝《黃金時代》的時候就遇到這種詬病,這實在是不懂現代文學和現代電影,它們嘗試還原現實的多種層面的復雜性,呈現一個同時代共生的眾生相,而且每個人之間互相影響,但又並行不悖,編織成一個時代的網路。這種散文化甚至散文詩化的敘事形式,蕭紅、廢名、沈從文等大家都很擅長。
❸ 電影 黃金時代 到底要表達什麼
那個文學時代
❹ 電影黃金時代觀眾評價如何
電影《黃金時代》
拍攝又歷時三年,堪稱中國電影史上耗資最大的文藝片。製作耗資近七千萬,籌備三年,輾轉中國多地,郝蕾、田原、袁泉、沙溢、張譯、袁文康等三十多位華語明星來吸引觀眾眼球外,其接近三個小時的超長時長也成為大家關注的焦點。」很多人質疑為了有更好的觀影體驗,許鞍華表示,「因為整個結構是巡迴的,為什麼不剪成上下兩部上映?該片除了擁有湯唯、馮紹峰、王千源、朱亞文、王志文、對此,你看了上集以後,你再接著看下集,你的結構就出不來了。」導演許鞍華表示初剪版本有4個小時,現在已經是調整以後最精簡版了,「因為沒有這個長度,這個戲就沒有了這個獨特。蕭紅一生的經歷沒有這么深刻。
❺ 如何評價電影《黃金時代》
1、電影的缺陷皆源於這是一部根據真實人物所拍的傳記片,編劇過於尊重史實乃至縮手縮腳。
2、影片的缺陷來自編劇,優點來自導演。冤有頭債有主,大家要找對人。
演員不斷的打破屏幕間隔的間離式敘事手法招致很多人的批評,我並不覺得這是問題。同樣是「被嫌棄的一生」,中島哲也在《被嫌棄的松子的一生》中玩得嗨多了:音樂劇、舞台劇、MV、剝洋蔥式非線性敘事結構...你不會覺得《松子》難以理解,甚至覺得很好看。同樣,我不覺得《黃金時代》非線性敘事結構難懂,當然「去高潮化」的拍攝手法使其並不"好看"。為什麼你能接受《松子》的表達方式而不能接受《黃金時代》的表達方式?因為《黃金時代》的傳主是真實人物,編劇乃至觀眾潛意識中拒絕用過於「誇張」的表達方式。
我所不滿的在於編劇過於謹慎。整部電影象影像化的「親朋好友憶蕭紅」,幾乎每個角色的每句台詞都有出處,可見編劇的確在搜集資料方面下了大功夫。當角色們念出台詞或者對著鏡頭講述時,我甚至覺得屏幕下方會出現「XXX(人名),《XXXXX》(回憶錄書名),XX—XX頁」的字幕。越是知名的人物越尊重史實,這點在魯迅身上體現得尤為明顯。他的台詞完全是文本式而非口語化,聽著這個「人物」大段大段說出文章中的「台詞」,這種處理方式我覺得「過了」。
編劇事無巨細的客觀的描述蕭紅何年何月在何地作了何事,但是他忘了最關鍵的一點:蕭紅為什麼這么做?或者更進一步:蕭紅是怎樣的女子?這才是很多非蕭紅迷關注的事。我說我想去看《黃金時代》,親友不屑的說:「蕭紅的電影有什麼好看的?」言外之意自然指她身上的「破事」。而我想了解的並非那些「破事」——雖然這些「破事」很具傳奇性——而是蕭紅這個「人」。很遺憾,這正是影片的缺陷。它忠實的表現蕭紅作為,比如她依附於各個男人,她對「政治」的抗拒,卻忽略了她的所思,即人物動機。為何她這樣做?影片語焉不詳。《松子》雖然戲謔,但對人物動機的挖掘相當深入。松子童年缺愛,因此一生尋愛,這使觀眾能對角色有代入感——有趣的是,很多虛擬傳記片都將人物動機歸結為家庭和童年,比如《公民凱恩》。而蕭紅,我們知道她父親對她不好,這在片頭片尾略為提及,但通過影片,我們找不到根源動機。如果你是蕭紅粉絲,對其經歷感同身受,自然能分析其動機;但我不是,通過電影我沒看到我想了解的內容。
這使《黃金時代》夾在兩頭不討好的尷尬境地:不接受其敘事方式的(這其中可能包括蕭紅迷),覺得這電影裝逼且難看;接受其敘事方式的,覺得不夠深入、流於表面。歸根結底,如前所說:這是真實人物的傳記片,編劇不敢表露其態度,因為這可能會招致不同意見者的批評。所以他盡量客觀、尊重歷史,不越雷池一步。如果編劇大膽一些,乾脆用《天鵝絨金礦》的表現手法:影射,真實人物與虛構人物、真實經歷與虛構經歷夾雜在一起,拍攝手法更隨心所欲。觀眾對傳主感興趣?看完電影自己去查資料吧!
作為一部帶有強烈編劇印記的電影,許鞍華作為導演是否好選擇?我個人認為,在技術方面,許鞍華無可指摘。影片節奏舒緩而不拖沓,結構扎實而不鬆散,一些剪輯段落頗有亮點,可見導演的基本功。許鞍華甚至忠實復制了劇本的疏離態度。在三個小時的觀看過程中,我沒有走神。採用非線性敘事結構的國產電影不多,《黃金時代》是一個良好嘗試。如果將劇本交於其他導演之手,可能呈現效果更差。不過對於可以預見的票房失敗,身為導演的許鞍華將會背負主要責任,令人惋惜。
就像《一代宗師》的野心並非《葉問傳》,《黃金時代》也並非聚焦於蕭紅一人。但由於上述問題,出場人物猶如一個個紙片,我們看見他們的經歷,聽見他們的言語,但他們究竟是什麼人?我們不知道(《一代宗師》中,王家衛好歹通過那麼多「金句」把人物立起來了)。也許蕭紅的經歷於你心有戚戚,你會由於自己與蕭紅的相似經歷與處境,而將自己的情感代入電影中的蕭紅。但這並非電影展現於你的。編導選擇「不表達態度」,這也算是一種態度吧。
我所在的影院,《黃金時代》一天排片三場。我看的那一場上座率大約六成,期間溜走了幾名觀眾,退場人數並不多。《黃金時代》於我有所觸動,我可以給它三星至三星半。
❻ 如何評價黃金時代
如果是一部紀錄片的話,《黃金時代》可能會收獲不少掌聲。但作為一部電影,尤其是人物傳記電影,我不願意過於贊譽。

三個人的朋友時代,他們三個人關系頗好,同吃同住,那麼為什麼端木會對朋友的妻子下手?蕭紅一邊說不喜歡端木,他是懦弱的,為什麼畫面一轉,她就答應了端木的追求?
總體來說,這是一個好的故事。
❼ 如何評價許鞍華的電影《黃金時代》
按理說,這部電影具備很好的先天條件:民國背景、傳奇人物、精彩故事,呈現給觀眾的應該是一部超級好看的大片。
但許鞍華導演最後拍出來的片子卻讓人有些失望。整部電影好像只是冷靜、客觀、第三方地把蕭紅傳記給從生到死給錄過來一整遍。感覺沒有導演的構思和創意,更沒有任何感情。自然也無法引起觀眾的共鳴。
❽ 看完電影《黃金時代》感受到什麼懂得了什麼
沒感覺,明國四大才女之一蕭紅的悲催一生,找伴侶應該找一個可以欣賞自己,同時也可以包容自己超出他人才能的人,不應該找一個花心的人。奮不顧身的追求一段不被人接受的情感的時候,要記得可能會等待自己的悲催人生。
她的人生是用來看的,我們的人生是自己把握的,切莫重蹈覆轍。
希望我的解答對你有所幫助,滿意請採納,不解請追問O(∩_∩)O謝謝
❾ 如何評價電影《黃金時代》
用了一批名演員,做了一個不大適合大眾的片子,或許能獲獎,但是恐怕與高票房收入無緣吧。我坐在在能容納幾百人的影廳里,只有不到三十人,「陪」我一起看。當然,這是在一個小縣級市的循環播放場。也許名演員演技能好一些,除此之外,我覺得此片大可不必用那麼多名角的。當然,名角會增強影片的影響力的,我想,很多觀眾是沖著湯唯、王志文等名演員去看此片的。不知道,抱著這樣想法的人,看過之後,會做何感想呢?該影片頗像記錄片,該片的一大創新,演員對著鏡頭也就是觀眾介紹情況,也頗似紀錄片中的同期聲的運用。片子有點像散文,很有文化味歷史味的散文。