宮崎駿電影一秒多少張

⑴ 日本動畫片一分鍾多少幀一部90分鍾的動畫需要多少副畫

一般情況下。常見的日本動畫片一分鍾為24幀。
以一幀一幅畫來算，則90分鍾共129600副畫。
並且，如果是90分鍾動畫，那基本都是劇場版了。常常幀率會更高。比如戰斗類動畫，更高的幀率會帶來更加流暢的快慢節奏的轉換。

然而，現實是並不可能真的有13萬副畫。很多情況下，一幀所繪制的畫面，都可以重復使用，尤其是對白過程中，更是並不需要逐幀繪制。而且現在動畫製作軟體的發展，更是極大節省了繪制所需的人力。除了某些像宮崎駿這種導演，固執的要求手繪原畫。

由於人類眼睛的特殊生理結構，如果所看畫面之幀率高於24的時候，就會認為是連貫的，此現象稱之為視覺暫留。這也就是為什麼電影膠片是一格一格拍攝出來，然後快速播放的。
而對游戲，一般來說，第一人稱射擊游戲比較注重FPS的高低，如果FPS<30的話，游戲會顯得不連貫。所以有一句有趣的話：「FPS（指FPS游戲）重在FPS（指幀率）。
每秒的幀數(fps)或者說幀率表示圖形處理器處理場時每秒鍾能夠更新的次數。高的幀率可以得到更流暢、更逼真的動畫。一般來說30fps就是可以接受的，但是將性能提升至60fps則可以明顯提升交互感和逼真感，但是一般來說超過75fps一般就不容易察覺到有明顯的流暢度提升了。如果幀率超過屏幕刷新率只會浪費圖形處理的能力，因為監視器不能以這么快的速度更新，這樣超過刷新率的幀率就浪費掉了。

⑵ 宮崎駿電影有多少部

宮崎駿，1941年1月5日出生於東京都文京區[1]，日本動畫師、動畫製作人、漫畫家、動畫導演、動畫編劇。畢業於日本東京學習院大學政治經濟部。
1963年進入東映動畫公司，從事動畫師工作。1971年加入手冢治蟲成立的「「蟲Proction動畫部」。1974年加入Zuiyou映像與高田勛、小田部羊一共同創作《阿爾卑斯山的少女》[2]。1979年轉入東京電影新社創作了自己首部電影《魯邦三世卡里奧斯特羅之城》[3]。1982年開始獨立創作漫畫，在《Animage》上連載漫畫《風之谷》，該作品獲得第23屆日本漫畫家協會賞[4]。1984年執導《風之谷》，該片獲得羅馬奇幻電影節最佳動畫短片獎等4項大獎[5]。
1985年與高田勛、鈴木敏夫共同創立吉卜力工作室。1986年執導《天空之城》，該片獲得第41回每日電影獎大藤信郎賞等6項大獎。1988年執導《龍貓》，該片榮獲第13回報知電影獎最佳導演獎等24項大獎。1997年執導《幽靈公主》，該片榮獲第21屆日本電影學院獎最佳影片獎等27項大獎[6]。2001年執導《千與千尋》，該片榮獲第75屆奧斯卡金像獎最佳動畫長片獎及第52屆柏林電影節最高榮譽「金熊獎」等9項大獎[7]。2004年執導《哈爾的移動城堡》，該片榮獲第9屆好萊塢電影獎最佳動畫片獎等8項大獎[8]。
2013年7月16日，他敦促安倍晉三處理好慰安婦問題，日本應向韓國和中國謝罪[9]。
2013年執導《起風了》該片榮獲第37屆日本電影學院獎最優秀動畫作品獎等8項大獎[10]，也是其最後長篇作品。同年9月6日宣布引退[11]。2014年11月8日榮獲第87屆奧斯卡金像獎終身成就獎

⑶ 宮崎駿創作一部電影有多難,要畫多少稿，多長時間

「劇本」無疑是一劇之本，所有故事在被拍攝成電影之前都要整理成適合拍攝的格式。劇本可以看成是工具書，好的劇本甚至有極高的文學性，比如莎士比亞戲劇。然而日本動畫電影大師宮崎駿卻與眾不同，拍電影時候從來不寫劇本，那麼宮崎駿導演要如何與動畫師們交流創意呢？
答案是直接繪制分鏡。一部動畫電影的一般製作流程是這樣的，先是有創意和劇本——繪制分鏡頭——動畫配音——攝影——上色——最終剪輯——公映。宮崎駿導演卻能夠跳過劇本，這與宮崎駿的創作習慣有關，也是吉卜力動畫電影個性化的基礎。
宮崎駿的作品有非常鮮明的幾個特點。
一是構思時間特別長。宮崎駿每一部動畫電影的構思都是十幾年到二十幾年不等，大量構思的細節、創意、鏡頭被記錄在上百本日記上，大量的素材保證了作品的新鮮與成熟感。
二是有短篇漫畫作為基礎。一部動畫電影的成本非常高，因為要僱用400人左右的團隊，工作兩年，動輒幾十億日元。為了驗證市場歡迎程度，宮崎駿都會先出漫畫，比如《紅豬》就是一部短篇集。《風之谷》也是在漫畫大火以後得到的投資。
三是未知結局。宮崎駿的電影作品不拘泥過去的想法，每一個動畫電影都在創作中形成了與企劃書不一樣的情節，甚至結局。
以上創作習慣是宮崎駿創作的秘密武器，歲月沉澱的故事感深深吸引著各個年齡層的觀眾，角色忍俊不禁富有生命力，廣受歡迎。
熟能生巧，五十年動畫導演的經驗讓宮崎駿不在需要劇本，但在吉卜力所有動畫片裡面，有一部電影魄力讓宮崎駿放棄手繪，「動筆」寫出了一整本標准格式術語的電影劇本，這就是吉卜力的現實主義電影《虞美人盛開的山坡》。
此次宮崎駿打破直接手繪的慣例，選擇寫劇本的原因也很復雜。可以說《虞美人盛開的山坡》這部電影決定著一個人的職業生涯——宮崎吾朗。
宮崎吾朗是宮崎駿的兒子，專業是建築美術，曾擔任過吉卜力美術館的總設計師。
手繪動畫的繁雜、上映檔期的緊張、票房的壓力，讓宮崎駿本人不得不成為一個工作狂人，留給家人的時間很少。宮崎吾朗又一次接受采訪時說，印象中只有宮崎駿上班下班的片段記憶。但是宮崎駿的動畫片卻伴隨著宮崎吾朗的童年。在幫助吉卜力設計三鷹市美術館之後，宮崎吾朗向吉卜力的製片人鈴木敏夫提出指導《地海戰記》，對此宮崎駿堅決反對。
宮崎駿心裡明白，動畫導演相比建築設計師是多麼辛苦的工作。宮崎駿自己的電影《魯邦三世之卡斯特羅之城》票房失利之後，宮崎駿被打入冷宮，只能搞指導電視動畫養家糊口，在業余時間繼續創作《風之谷》、《龍貓》、《幽靈公主》、《天空之城》等等漫畫。
但宮崎吾朗執意要拍攝，宮崎駿只好讓步，結果《地海戰記》上映後口碑不佳，原作者甚至不承認這是根據自己小說改編的電影。
宮崎吾朗的電影處女作失敗了，現在他又要拍一部電影，不能不讓宮崎駿擔心。如果宮崎吾朗再次失敗，就很難再有機會拍電影。
為了保駕護航，在製片人鈴木敏夫的建議下，宮崎駿親自寫了劇本，使《虞美人盛開的山坡》成了仍然代表這宮崎電影的氣質。

⑷ 宮崎駿的作品一共有多少部分別是那些（要電影哈！）

作品年度表: 1963 *《汪汪忠臣藏》《わんわん忠臣藏》《Watchdog Bow Wow》劇場,片長: 1小時21分.僅做為中間人.*《狼少年肯》《狼少年ケソ》《Wolf Boy Ken》TV,僅做為中間人.高——導演其中11集. 1964 *《古里弗的宇宙旅行》《ガリバの宇宙旅行》《Gulliverls Space Travels》短劇,20分.僅做為中間人.*《少年忍者》《忍者風のフヅ丸》《Boy Ninja Fujimaru The Wind》TV,原畫. 1965 *《大沖撞》《ハッズル?バソチ》《Hassle Punch》TV,原畫.高——導演開場. 1966 *《彩虹戰隊羅賓》《レイソボ—戰隊口ビソ》《Rainbow Trooper Robin》TV,原畫. 1968 *《太陽王子歷險記》《太陽の王子ホルスの大冒險》《Prince Of Sun》劇場,片長: 1小時22分.場景設計和原畫.高——導演.*《魔女莎莉》《魔法使いサ》《Sally The Witch》TV,第77和78集的原畫. 1969 *《長靴里的貓》《長靴をはいた貓》《Puss In Boots》劇場,片長: 1小時20分.原畫.*《幽靈飛船》《空飛ぶゆうれい船》《The Flying Ghost Ship》劇場,片長: 1小時.原畫. 1970 *《神秘的阿寇》《ひみつのアユちヤん》《Secret Little Akko》TV,44和61集的原畫.*《沙漠之民》《沙漠の民》《Desert Tribe》?漫畫. 1971 *《動物們的寶島》《どうぶつ寶島》《Animal Treasure Island》劇場,片長: 1小時18分.劇本,原畫.*《阿里巴巴和四十大盜》《アリババと四十四の盜賊》《Alibaba And The 40 Thieves》劇場,片長: 55分.劇本,主要動畫製做者.*《Sarutobi Ecchan》TV,原畫.(未完成) *《皮皮的長襪》《Pippi Longstockings》開發.高——也有參與.*《魯邦三世》《Lupin III》23集TV,與高——共同導演6-23集. 1972 *《Yuki's Sun》(未能公映).*《小熊貓》《パソダ?コパソダ》《Panda Kopanda》短劇,33分.(龍貓的原型)劇本,人物設計,動畫.高——導演.*《Dokonjo Gaeru》TV,為第一集設計了原型,(遭拒). 1973 *《小熊貓-雨天雜耍》《雨ふリサ-カス9卷》《Rainy Day Circus》短劇,片長: 38分.劇本,杓疲——?8弋x?導演.*《荒野少年》《荒野の少年イサム》《Wasteland Boy Isamu》TV,15集的原畫,高——為本集導演.*《武士巨人》《侍ジヤイアソツ》《Samurai Giants》TV,第1集的原畫. 1974 *《阿爾卑斯山的少女》《アルプスの少女ハイジ》《Girl Of The Alps》52集TV,場景設計.高——導演. 1975 *《無所事事的狗》《フラソダスの犬》《The Dog Of Flanders》TV,第15集的動畫助理. 1976 *《尋母三千里》《母をたずねて三千里》《3000 Leagues In Search Of Mother》.51集TV,場景設計.高——導演. 1977 *《小壞熊》《あらいぐまラスカル》《Rascal The Raccoon》TV,4-6,10,12-22,24-28集的原畫. 1978 *《未來少年柯南》《未來少年コナソ》《Future Boy Conan》26集TV,人物設計,導演.高——為9,10集導演. 1979 *《紅發安妮》《赤毛のアソ》《Anne Of Green Gables》50集TV,劇本,設計,動畫.高——導演.*《魯邦三世》《ルパソ三世カリオスト口の城》《Lupin III -Cagliostro's Castle》劇場,片長: 1小時40分.劇本,導演. 1980 *《魯邦三世》《ルパソ三世》第145集("Albatross: Wings of Death")和第155集("Farewell,Lovely upin").TV,導演. 1981 *《鐵人二十八號》《Ironman #28》TV,第8集的原畫.*《Little Nemo》場景設計.(中途退出) 1982 *《偵探霍德》《Sherlock Hound》後來命名為:《大偵探霍穆斯》《Great Detective Holmes》開發.(未完成) *《Kaiketsu Zorro》原畫.(未能公映) *《Space Adventure Cobra》原畫助理.*《風之谷》《風の谷のナウツカ》漫畫開始連載. 1983 *《The Journey of Shuna》水彩版漫畫. 1984 *《風之谷》《風の谷のナウシカ》《Nausicaa Of The Vally Of The Wind》劇場,片長:1小時56分.原作,腳本,導演. 1985 *《大偵探霍穆斯》《Great Detective Holmes》26集TV,頭6集導演. 1986 *美版風之谷《Warriors Of The Wind》劇場,片長1小時30分.*《天空之城》《天空の城ラビユタ》《Laputa: Castle In The Sky》劇場,片長: 2小時4分.原作,腳本,導演. 1987 *《The Story Of Yanakawa Canal》記錄影片.劇場,片長: 2小時45分.開發,高——導演 1988 *《偵探霍德》《Sherlock Hound》前六集導演.*《龍貓》《となリのトト口》《My Neighbor Totoro》劇場,片長: 1小時23分.原作,腳本,導演. 1989 *《Miscellaneous Memoranm---The Age of Floatplanes》漫畫.*《魔女宅急便》《魔女の宅急便》《Kiki's Delivery Service》劇場,片長: 1小時45分.腳本,導演. 1991 *《點點滴滴的回憶》《Only Yesterday》劇場,片長: 1小時59分.開發,高——導演 1992 *《紅豬》《紅の豚》《Porco Rosso》劇場,片長: 1小時33分.原作,腳本;導演.*《Sky-Colored Seed廣告》1分30秒.導演.*《Nandaro廣告》.1則15秒,4則5秒.動畫,導演. 1993 *美版龍貓《My Neighbor Totoro》劇場,片長: 1小時23分. 1994 *《百變狸貓》《Heisei Tanuki Battle Ponpoko》劇場,片長: 1小時58分.計劃,高——導演. 1995 *《靜心地聽》《耳をすませば》《Whisper Of The Heart》劇場,片長: 1小時51分.開發,腳本,製作,近藤喜文導演. 1995 *《On Your Mark》音樂電視,片長: 6分40秒.原作,導演,腳本. 1997 *《幽靈公主》《もののけ姬》《Princess-Mononoke》劇場,片長: 2小時13分.開發,腳本,原作,導演. 1998 *近藤喜文追悼會;現場,僅做為中間人. 1999 *《山田一家》《My Neighbors Yamadas》開發,高——導演. 2001 *《千與千尋》 2004 *《哈爾的移動城堡》
滿意請採納

⑸ 宮崎駿目前為止一共有多少部[電影作品]

一共20部.

一\早期參與製作：
1·太陽王子 霍爾斯大冒險(1968)劇場
2·穿長靴的貓(1969)劇場
3·魯邦三世(1971)TV
4·熊貓家族(1972)劇場
5·阿爾卑斯山的少女(1974)TV
6·尋母三千里(1976)TV
7·未來少年柯南(1978)TV
8·紅發少女安妮(1979)TV
9·魯邦三世——卡里奧斯特羅城(1979)劇場

二\GHIBLI時期作品（1985—— ）
10·天空之城 (天空の城ラピュタ)(1986)劇場(票房收入：5億8300萬圓，觀眾人數：77萬4271人）
11·龍貓 (となりのトトロ)(1988)劇場（票房收入：5億8800萬圓，觀眾人數：80萬1680人）
12·魔女宅急便 (魔女の宅急便)(1989)劇場 （票房收入：21億7000萬圓，觀眾人數：264萬619人）
13·紅豬 (紅の豚) (1992)劇場（票房收入：27億1300萬圓，觀眾人數：304萬9806人）
14·On your mark (On Your Mark)(1995)短片
15·幽靈公主 (もののけ姫) (1997)劇場
16·千與千尋 (千と千尋の神隠し)(2001)劇場
17·哈爾的移動城堡 (ハウルの動く城) (2004)劇場

18·懸崖上的金魚姬(崖の上のポニョ) (2008)劇場

三\通常評論范圍內的宮崎駿作品，除了GHIBLI時期作品9部之外還包括以下2部：
19`·風之谷（風の谷のナウシカ），長篇漫畫，1982年至1994年連載。作品以假想中人類走向衰微的未來時代為背景，以主角娜烏西卡在戰爭中的各種探索為線索，內容涉及人與自然、理想社會、生命價值和意義等多方面問題，體現了作者對人類命運的嚴肅思考。
同名劇場動畫《風の谷のナウシカ》（1984年）改編自漫畫版，主題人物情節較原作都顯得膚淺而簡單。一般評論指前者。
20·側耳傾聽 (耳をすませば)(1995)劇場（又名夢幻街少女），近藤喜文任監督，宮崎駿擔任腳本，分鏡等製作。

⑹ 動畫片每放映1秒需要多少張原畫，每分鍾需要多少張畫稿

動畫片每放映1秒需要12幅畫，一分鍾60秒，需要72張畫稿。

在繪制的動畫中，移動角色通常是「兩次拍攝」，也就是說，每兩幀膠片（通常以每秒24幀的速度運行）顯示一幅畫，這意味著每秒只有12幅畫。

即使圖像更新率低，但流動性對於大多數受試者來說是令人滿意的。然而，當一個角色需要進行快速移動時，通常需要恢復動畫「上一個」，因為「兩個」太慢而無法充分傳達動作。兩種技術的融合使得眼睛被愚弄而沒有不必要的生產成本。

(6)宮崎駿電影一秒多少張擴展閱讀：

幀率和人類視覺

人類視覺的時間敏感度和解析度根據視覺刺激的類型和特徵而變化，並且在個體之間不同。人類視覺系統每秒可處理10到12個圖像並單獨感知它們，而較高的速率則被視為運動。

當速率高於50 Hz至90 Hz時，大多數研究參與者認為調制光（如計算機顯示器）穩定。這種調制光的穩定感被稱為閃爍融合閾值。然而，當調制光是不均勻的並且包含圖像時，閃爍融合閾值可以高得多，數百赫茲。

關於圖像識別，已經發現人們在不間斷的一系列不同圖像中識別特定圖像，每個圖像持續少至13毫秒。視力的持久性有時會導致非常短的單毫秒視覺刺激，其感知持續時間在100毫秒到400毫秒之間。非常短的多個刺激有時被認為是單個刺激，例如10毫秒的綠色閃光，緊接著是10毫秒的紅色閃光，被感知為單個黃色閃光。

⑺ 宮崎駿的電影1秒幾個畫面，就是每秒幾幅圖

你試試用potplayer逐幀觀看，看它幾幀動一下。再用24除以它，就差不多了。
我剛剛試了試幽靈公主裡面，珊和阿西達卡第一次打鬥拼刀的鏡頭，背景是一幀一動（反正背景只需要平移），人物是兩幀一動。阿西達卡離開達達拉城被武士追逐的時候，人物和背景都是一幀一動。

不過既然一個畫面是多幅圖構成的，實際作畫數量肯定會多些。。。吉卜力工作室動畫的作畫張數是官方給出數據了的，雖然不太清楚計入范圍，不過原動畫肯定是其中的大頭。少的如早期的龍貓不到五萬張，多的如懸崖上的金魚公主達17萬張（從幽靈公主開始，宮崎駿導演的長篇動畫作畫數量就沒下過10萬），你可以除以各自時間算一下。

ps：吉卜力工作室作畫張數最多的是高畑勛導演的輝夜姬物語，23萬。。

⑻ 宮崎駿的動漫總共有幾部

宮崎駿作品年表
年代 名稱 形式 擔任身份
1968 太陽王子霍爾斯的大冒險 電影 場面設計、美術設計、人物設定
1969 穿長靴的貓劇場版 電影 未知
1971 魯邦三世 TV 導演
1972 熊貓家族 電影 編劇
1973 熊貓家族之大雨馬戲團 短片 編劇、美術設計
1974 阿爾卑斯山的少女 TV 場面設定、畫面構成
1976 三千里尋母記 TV 場面設定、編排
1978 未來少年柯南 TV 登場人物設計、導演
1979 紅發少女安妮 TV 導演
1979 魯邦三世：卡里奧斯特羅之城 電影 導演、編劇
1984 未來少年柯南特別篇劇場版 電影 導演
1984 風之谷 電影 導演、編劇
1986 天空之城 電影 導演、編劇
1987 柳川堀割物語 紀錄片 製作人
1988 龍貓 電影 導演、編劇
1989 魔女宅急便 電影 導演、編劇、製作人
1991 歲月的童話 電影 製作人
1992 紅豬 電影 導演、編劇、剪輯
1994 百變狸貓 電影 製作人
1995 On Your Mark 短片 導演、編劇
1995 側耳傾聽 電影 編劇、製作人
1997 幽靈公主 電影 導演、編劇、剪輯
2001 千與千尋【神隱少女】 電影 導演、編劇
2002 Mei to Koneko basu 短片 導演、編劇
2002 小狗克羅歷險記 短片 導演、編劇
2002 貓的報恩 電影 製作人
2004 哈爾的移動城堡 電影 導演、編劇、製作人
2006 Mizugumo monmon 短片 導演、編劇、製作人
2006 種下星星的日子 短片 導演、編劇
2006 Yadosagashi 短片 導演、編劇、製作人
2006 地海戰記 電影 編劇
2008 懸崖上的金魚公主 電影 導演、編劇、剪輯
2009 魯邦三世特別公映版 動畫 導演
2010 借東西的小人阿莉埃蒂 電影 編劇、製作人
2010 竹取物語 動畫 製作人
2011 虞美人盛開的山坡 電影 編劇、製作人

宮崎駿監督的十一部電影
1、魯邦三世：卡里奧斯特羅之城(1979) 片名： ルパン三世 カリオストロの城
英文名： Lupin III: Castle of Cagliostro
導演： 宮崎駿
編劇： 宮崎駿、山崎晴哉
主演： 山田康雄、增山江威子、小林清志
上映日期： 1979年12月15日
片長： 110 min / USA:102 min
備註： 本片是宮崎駿首次執導的動畫長片。

戛納國際電影節評價為"史上最好的冒險劇之一"。

片頭的汽車追逐戰被譽為"電影史上最完美的汽車追逐戰"。
在一次的銀行搶劫行動里，魯邦發現這些錢全是假鈔……
原來卡里奧斯特羅工公爵利用其特殊的身份，利用卡里奧斯特羅城作掩護，暗地裡正從事著印製假鈔的工作。 為了調查真相，魯邦潛進卡里奧斯特羅城，但卻意外發現另一樁更駭人的秘密。 原來卡里奧斯特羅城裡隱藏了一個巨大的藏寶秘密，公爵為了解開這個秘密，強迫克拉麗絲公主必須和他結婚，於是魯幫三世展開了有史以來第一次不偷東西的冒險之旅…… PS：本劇的中文字幕由於盜版商未曾知道北美版的擅自劇情和台詞改動而用北美的改動劇情和台詞翻譯，造成與日文音軌劇情嚴重不符。所以希望廣大觀眾去觀看正確的字幕。 2、風之谷(1984) 片名： 風の谷のナウシカ
英文名： Nausicaä of the Valley of the Winds
導演： 宮崎駿
編劇： 宮崎駿
音樂： 久石讓
主演： 島本須美、辻村真人、京田尚子
上映日期： 1984年3月11日
片長： 116分鍾
1984年宣傳語：熱愛一草一木 與蟲類交談 駕馭風的飛鳥 電影版《風之谷》是宮崎駿先生的成名作，1984年全日本公映時引起轟動，劇中獨特的世界觀以及人性價值觀深刻地影響了其後十餘年日本動畫的走向，女主角娜烏西卡更是連續十年占據歷代動畫片最佳人氣角色排行榜冠軍之位，選票通常超過第二名四五倍之多——第二名分別曾為《藍寶石之迷》的女主角娜迪婭以及《城市獵人》中的寒羽良等。宮崎駿也因此片而奠定了他在全球動畫界無可替代的地位，迪斯尼將他尊稱為動畫界的黑澤明。
相對於一般動畫片而言，本片堪稱是一部動畫片中架構宏大、主題嚴肅、想像瑰麗的英雄史詩。盡管影片的主人公還是個孩子，但其他人物出場眾多，絕不是一般動畫片孩子們的世界所堪比擬，形成一個完備的神話/科幻世界。而影片的主題也同樣嚴肅甚至是沉重，包括人類的戰爭、主角橫跨世界對於生命的追尋，以及人與自然斗爭等等宏大的主題。影片中的世界，不同於現實的世界，卻又獨具神秘的魔幻色彩，如同後來的「指環王」系列，想像奇異而又豐富多彩。而在魔幻的同時，影片還具有影射現實的科幻色彩，尤其是人與自然既斗爭又共存的狀態，與我們生活的現實一般無二，而且更有啟迪意義，這也是這部影片被稱為「環保」影片的原因。 影片在結尾處達到了高潮，無數只巨大的王蟲伸出觸毛為娜烏西卡療傷，鋪成了一望無際的原野，閃耀著金色的光芒，娜烏西卡慢慢蘇醒，彷彿回到了兒時的草原，純凈的音樂響起，期盼的人群露出笑臉，古老的預言終於成真「這個人，應該身著青衣，站立在金色的草原上......」，人與自然又回歸了和諧。這恐怕是動畫史上最美的一幕。 3、天空之城(1986) 片名： 天空の城ラピュタ
英文名： Laputa: Castle in the Sky
導演： 宮崎駿
編劇： 宮崎駿
主演： 田中真弓、橫澤啟子、初井言榮
音樂： 久石讓
上映日期： 1986年8月2日
片長： 124 min
1985年宣傳語：有一天，少女從天而降。
拉比達是一座飄在空中的島，一個以科學力量支配一切的古老帝國。在古老傳說中，拉比達已無人居住，蘊藏著無限財富，帕克是礦區一名小工，與意外自飛行船上落下的拉比達繼承人希達偶遇，相識，進而成為好友。希達擁有一飛行石結晶，據說它可以帶來幸福，也可能帶來禍害，軍方與海盜均為了奪取飛行石而一再追殺希達，帕克為了救希達，帶著希達逃亡，希達遭軍方挾持之際曾念出咒語，令飛行時發出聖光，讓機器人復活，並指引出拉比... 本片是吉卜力事務所的開山之作。宮崎駿受到《格列佛游記》的啟發寫出了這個故事，並親自擔任導演將其製作成動畫電影推出。這是一出劇情跌宕、充滿奇幻色彩的冒險劇。劇中的主人公是一對心底純潔的少男少女，他們與受野心和貪欲驅使的人們對抗，力圖挽救傳說中的天空之城。影片畫面優美，音樂動人，在播映之時打動了無數孩子的心，一時間希塔成為所有男孩憧憬的對象，而巴茲則成了所有女孩的偶像。經過了幾十年，本片依然魅力不減。 4、龍貓(1988) 片名： となりのトトロ
英文名： My Neighbor Totoro
導演： 宮崎駿
編劇： 宮崎駿、唐納德·休伊特(2005 Disney Version)
主演： 日高法子、坂本千夏、糸井重里
音樂： 久石讓
上映日期： 1988年4月16日
片長： 88 min
1988年宣傳語：這種奇怪的生物，仍生活在日本。有可能。
念小學的小月和四歲的妹妹小梅，在媽媽住院期間，跟著爸爸搬到郊外的一間舊屋住，在那個被人戲稱為「鬼屋」的新家裡，她們的生活有了許多有趣的新發現，包括傳說中的龍貓。有一天，思念媽媽的小梅決定去醫院探望她，卻在途中迷路了，大龍貓會出現幫助小月找回小梅嗎？ 影片把大自然比作慈樣的父親和父親的權威。大自然有自己的節律，有自己的激動和悲哀、失望和喜悅。通過特特羅活躍的世界，對大自然孕育的母子關系進行了完整的描述，顯示了孩子們有孩子們的特權，他們可以象小精靈一樣帶著理所當然的神色眺望大人的世界。因而成為現實社會中純真、開朗的理想典型。本片還反映了日本民族的傳統心理。反映了對大和民族所生存的自然環境賦予這個民族的遺產的深沉愛情。本片獲《電影旬報》十佳獎第一名、讀者評選十佳獎第一名、每日電影競賽獎的日本電影大獎等多項大獎。 魔女宅急便
5·魔女宅急便(1989) 日文名：魔女の宅急便 中文名：魔女宅急便 英文名：Kiki's Delivery Service 製作：德間書店 大和運輸 日本電視放送網 原作：角野栄子(榮獲安徒生大獎) 腳本.監督：宮崎駿 音樂：久石讓 音樂演出：高畑勛 主題歌：荒井由実 片長：103min 票房收入：21億7000萬日元 觀眾人數：264萬619人 1989年 宣傳語：盡管也曾有消沉的時候，我還是過得佷好。 相傳，魔女家庭的少女要成為一個合格的魔女，必須經過社會實踐的考驗。必須選擇在13歲這一年中的月圓之夜,去陌生的地方生活一年來證明自己的能力。13歲的少女琪琪利用自己會飛行的本領，在柯里柯鎮的麵包店打工和送快遞。完全沒有工作經驗的她，對一切都充滿好奇和不解。她的出現，為平靜的小城帶來一場不小的風波。經過許多的小波折後，琪琪終於成為了一個合格的魔女，她將用自己的力量去開創自己的生活道路。 紅豬
6紅豬(1992) 日文名：紅の豚 中文名：紅豬 英文名：Porco Rosso 製作：德間書店 日本航空 日本電視放送網 吉卜力 原作.腳本.監督：宮崎駿 音樂：久石讓 製片：鈴木敏夫 主題歌：加藤登紀子 片長：93min 票房收入：27億1300萬日元 觀眾人數：304萬9806人 1992年宣傳語：所謂的帥氣，就是我啦。 在一戰結束不久的義大利。一群無惡不作的空中海盜在亞德里亞海橫行無忌到處搶掠。前義大利空軍英雄，摯愛飛行的波魯克決意從人世的庸俗生活中脫身而出，自施魔法變成一頭豬，憑借出色的技術駕駛紅色飛艇與橫行在亞德里亞海的空中強盜周旋，以賺取賞金逍遙度日。海盜們為了對付波魯克，從美國請來外援「馬面人」卡奇斯。因為飛機出了問題，波魯克被卡奇斯打敗了。在飛艇設計師菲歐的精心設計下，一架全新高性能的飛機誕生了... 幽靈公主
7·幽靈公主(1997) 這部片子是宮崎駿的巔峰之作，雖然它的海外聲譽不如後來的《千與千尋》但它深刻的內涵是《千與千尋》所遠遠不能及的，該影片曾掀起了3000萬人次的觀影熱潮。本片充滿了宮崎駿對人與自然的深刻思考，並不是單純意義上的對人類破壞環境的聲討，而是發人深省的一部人與自然的悲劇。 日文名：もののけ姫 中文名：幽靈公主 原作.腳本.監督：宮崎駿 製作：德間書店 日本電視放送網 博報堂 吉卜力 東寶映畫 迪斯尼（美國） 製片：鈴木敏夫 音樂：久石 讓 主題歌：米良美一 首映時間：1997.7.12 片長／133min 分級／美國PG-13（特別指導級） 票房收入：193億日元，約13億人民幣 觀影人數：2304萬人次 備註：宮崎駿因手部疾病的收筆之作，同時是日本動畫史上第一大片，20世紀最偉大的動畫史詩。 1997年宣傳語：活下去！ 故事發生在日本的室町時代，阿席達卡所在的部落蝦夷族位於東方的日本。阿席達卡中了邪神的詛咒，性命難保。為了化解詛咒之謎和拯救自己，阿席達卡聽從本村的巫婆的指示去西方查個明白。珊是被人類遺棄的由白狼神養大的狼的女兒。珊在敵眾我寡的情況下形勢危急，阿席達卡卻一心要救她，並為此中了一槍，生命危在旦夕。獲救的珊開始對阿席達卡充滿敵意，但最終被阿席達卡的真誠與勇敢所感動，決定帶他到麒麟森林讓鹿神救活他。拯救了麒麟森林的阿席達卡與珊還是沒有走到一塊。珊還是不願意原諒人類，她選擇回到了林中。《幽靈公主》再一次闡述人與自然的關系，描述了人類為了發展技術力量不斷破壞自然，從而受到自然的報復為之付出代價的故事。 千與千尋
8·千與千尋(2001) 日文名：千と千尋の神隠し 中文名：千與千尋(又名：千與千尋的神隱） 英文名：Spirited Away 製作總指揮：德間康快 製作：吉卜力 原作/腳本/監督：宮崎駿 音樂：久石讓 製片：鈴木敏夫 配給：東寶 獎項：第75屆奧斯卡最佳動畫長片 分級：美國PG（指導級） 首映時間：2001.7.20 片長：125min 票房收入：304億日元，約22億人民幣 觀影人數：突破3000萬人次 備註：宮崎駿病癒的復出之作 宣傳語：隧道的另一邊，有一個奇異的城鎮 10歲的少女千尋與父母一起從都市搬家到了鄉下。沒想到在搬家的途中，一家人發生了意外。他們進入了湯屋老闆魔女控制的奇特世界——在那裡不勞動的人將會被變成動物。千尋的父母出生在日本經濟高速增長時代，對金錢物質有強烈的嚮往和控制欲，他們在幻境里觸犯規則而變成了豬，千尋孤獨的留在幻境里。支配城鎮的魔女強行改掉了千尋的名字，這更讓她感覺到自我喪失的恐怖。本片是宮崎駿監督的動畫電影的頂點之作，在全部作品中的票房最高，流傳最廣。在此之後，宮崎駿的作品再也沒有超越過本作。 哈爾的移動城堡
9·哈爾的移動城堡 (2004) 日文名：ハウルの動く城 中文名：哈爾的移動城堡 英文名：Howl's Moving Castle 國家/地區：日本 區域：亞洲 出品：東寶映畫公司 類型：動畫 奇幻 導演：宮崎駿 分級：美國PG（指導級） 獎項：第78屆奧斯卡最佳動畫長片提名 片長：120min 首映時間：2004年11月20日 日本本土票房收入：220億日元，約16億人民幣 觀影人次：突破1200萬人 宣傳語：兩人一起生活的（城堡）。 改編自英國的人氣兒童小說家「黛安娜·W·瓊斯的《魔法使哈威爾與火之惡魔》」。這部劇場版動畫以戰爭前夜為背景，描述住在小鎮的三姐妹中的大姐蘇菲是位製作帽子的手藝人，但她卻得罪了女巫，被從18歲的少女變成了90歲的老太婆。她驚恐地逃出家裡，但又進入了一座帶有魔法的移動城堡，她和不能與人相戀但懂魔法的哈爾，譜出了一段戰地戀曲，並且和城堡里的其他人一起想辦法解開身上的魔咒。本電影票房雖然較高，但在觀眾之中口碑並不好，普遍反映是故事比較晦澀難懂。 事實上《哈爾的移動城堡》的經典程度比起《千與千尋》有過之而無不及，但由於其內容含義較深刻，且片中也缺乏好像《千與千尋》及《龍貓》中出現的可愛角色，所以較難引起話題和共鳴，本片的主人公角色仍然是宮崎駿最喜歡的少女，但她是一個受詛咒被變成90歲老太太的18歲少女。這部片子曾經捧得了日本電影金酸梅獎。但毋庸置疑的是：經典終究還是經典！ 崖上的金魚姬
10·懸崖上的金魚公主(2008) 日文名：崖の上のポニョ 中文名：懸崖上的金魚公主（也譯作《崖上的金魚姬》） 英文片名：Ponyo 國家/地區：日本 區域：亞洲 類型：動畫 導演、原作、劇本：宮崎駿 音樂：久石 讓 製作：吉卜力工作室 片長：102min 上映時間：2008年7月19日 日本票房：共計154億日元，約合人民幣11億 觀影人數：1287萬 備註：這部電影的主人公宗介的原型就是宮崎駿的大兒子宮崎吾郎。本片表達了他們父子兩個人的深情 宣傳語：生在這世上，真好。 金魚姬是一條活潑好動的小魚，一次它被沖進了玻璃瓶中無法脫身。剛好來海邊度假的男孩宗介路過幫它解了困。宗介把金魚抱回家裡喂養，一起玩耍，感情甚篤。由於海員父親終日出航，宗介只得跟母親相依為命，這讓他的性格孤僻自閉。但遇到金魚姬後，宗介逐漸改變了對生活的冷漠態度。一次海嘯中，宗介撞傷了身體，金魚姬沾染到了人類的血，飄回了大海之中。原來海洋中還有另外一個世界，那裡有個操控水文環境的古怪男子藤本，因為發現了人類污染環境的醜陋，所以製造了另一個水中世界。他發現金魚姬沾染了人氣，正准備用魔法將它打回原形，卻事與願違……這部電影的主人公宗介的原型就是宮崎駿的大兒子宮崎吾郎。本片表達了他們父子兩個人的深情。 通常評論范圍內的宮崎駿作品，除了GHIBLI時期作品9部之外還包括以下2部： 風之谷（風の谷のナウシカ），長篇漫畫，1982年至1994年連載。作品以假想中人類走向衰微的未來時代為背景，以主角娜烏西卡在戰爭中的各種探索為線索，內容涉及人與自然、理想社會、生命價值和意義等多方面問題，體現了作者對人類命運的嚴肅思考。 同名劇場動畫《風の谷のナウシカ》（1984年）改編自漫畫版，主題人物情節與原作相比都顯得較為簡單。一般評論指前者。 借東西的小人阿莉埃蒂
11.借東西的小人阿莉埃蒂(2010) 日文名：借りぐらしのアリエッティ 中文名：借東西的小人阿莉埃蒂 （Karigurashi no arietti） 國家/地區：日本 區域：亞洲 類型：動畫 導演：米林宏昌 編劇：宮崎駿 製作：吉卜力工作室 上映/發行日期：日本 Japan 2010年7月17日 中國香港 Hong Kong 2010年12月25日 中國台灣 Taiwan 2011年1月 待定 故事梗概：在《借東西的小人阿莉埃蒂》故事裡，背景將從1950年代轉換成2010年的東京都小金井市。身高只有10公分的少女「阿莉埃蒂"與她的迷你家族，在日常生活中必須跟老鼠作戰、還必須要躲過殺蟲劑和捕蟑屋等各種不同的危險，故事將著力描述小人家族努力生存的狀態。 由於必須「借用」許多人類的日用品來生活，又不能被人類發現他們的存在，因此自古以來人類只要有東西忽然間不知去向，就會認為是被這些迷你的小矮人借走。而艾莉媞卻在偶然的機遇下，與人類的男孩「翔」成為了朋友，卻也因為被人類發現必須移居到野外展開新生活…。 相關紀錄片：借東西的小人阿麗埃蒂-宮崎駿和麻呂碰撞的400天 【片名】[NHKG]ジブリ 創作のヒミツ 宮崎駿と新人監督 葛藤の400日 【譯名】[道蘭][NHK紀錄片]借東西的阿麗埃蒂-宮崎駿和麻呂碰撞的400天 【首播】2010年8月10日 【片長】73分鍾 【語言】日語 【簡介】 在吉卜力公司新片《借東西的阿麗埃蒂》上映首日，來了很多觀影的群眾。 就是這位乍一看貌似靠不住的男人，是本片的電影導演米林宏昌先生，長得像鄰家大哥一樣，被大家愛稱為「麻呂」。 麻呂是初次挑戰導演這個職位，創作出了阿麗埃蒂的世界。該片一經首映，放映3天便獲得13.5億日元票房收入，最終累計票房可能達100億日元。 作為出道作品卻能一鳴驚人的麻呂，是因為長年接受著某人的熏陶，他就是電影界的巨人宮崎駿。 原來作為作畫人的麻呂，跟隨宮崎駿製作電影10年，但是大約在一年半之前，突然被宮崎駿委任擔當導演的重任，作為宮崎駿的接班人被培養。 初次當導演的麻呂，一直充當守護者的宮崎駿，激盪不已的兩個人，NHK跟蹤拍攝，這是歷經400天的心之物語——
作品推薦
關於吉卜力、宮崎駿的書籍資料匯總 （五星評級僅供參考） 1、《宮崎駿的感官世界》 作者：沈黎暉，尹麗川 出版社：作家出版社，2004-1-1 定價：25 推薦購買度：★ 2、《宮崎駿的迷路森林》 作者：Pinko 編著 出版社：上海文藝出版社，2004-8-1 定價：25 推薦購買度：★ 3、《感受宮崎駿》 作者：秦剛 主編 出版社：文化藝術出版社，2004-1-1 定價：22 推薦購買度：★★ 4、<<與夢飛翔宮崎駿>> 作者：雲峰 出版社：文化藝術出版社，2002-9-1 定價：19.4 推薦購買度：★★ 5、《宮崎駿的暗號》 雲南美術出版社作者：(日)青井泛 定價：20 推薦購買度：★★★ 6、《出發點》 作者：宮崎駿 編／譯者：黃穎凡 出版社：台灣東販，2006.03.21 內容介紹 本書詳細描述宮崎駿與動畫之間的關系，內容主要分為動畫的製作、工作的周邊、人、書、喜愛的事物、對談、企劃書、作品等八大章節，每一章節里，宮崎駿藉由各種人事物提出他對動畫的想法，閱讀本書，就彷佛閱讀了宮崎駿在動畫上的各種努力與成就，真正進入宮崎駿的動畫世界。 售價：200左右 （論壇周邊版置頂有淘寶折扣賣家） 推薦購買度：★★★★★
編輯本段獲得獎項
1989年 電影旬報十佳電影- 第1位 1990年 東京都民文化榮譽章 1994年 日本漫畫家協會獎（Japan Manga Artists' Association Award） 1998年 第26回安妮獎、生涯功勞獎、山路文子文化獎、淀川長治獎 2000年 第3回司馬遼太郎獎 2001年 第49回菊池寬賞 2002年 朝日獎、法國國家功勞獎、巴黎市勲章。 Business Week- Star of Asia - 發明家部門 2003年 崎玉縣民榮譽獎 2004年 第16屆薩格勒布國際動畫片盛會 - 功勞獎、Sitges國際電影節- 特別審查員獎 2005年 第62屆威尼斯電影節「榮譽金獅獎」、國際交流基金獎
編輯本段畫風
宮崎駿創作的影片背景的畫風始終是清新浪漫的，總有一種能讓人想要回歸自然的感覺。尤其是影片中出現的天空背景，給人以廣闊無垠的感覺，使人不禁生出一種遐想，似乎想要到那背景中去尋找遠離城市污濁空氣的清新中，去感受自然之美。大片大片的潔白雲朵如棉花糖般，柔軟而又充滿著幸福和甜蜜的回憶，襯托出片中主人公結局的美好。綠色的掩映下，一個個充滿了生機的世界又重新展現到了我們的面前。這更為影片增添了美感。可以說，只有在宮崎駿的影片中，才能釋放自己許久以來為工作、學習而感到的壓力，重新找到真、善、美，重新找到返璞歸真後的悠然與愜意。 這背景的畫風，意味深長而久遠，又同清茶漾出的清香，久久在心中回盪，難以消散。 再從人物形象來說。宮崎駿筆下的人物是全部採用手繪的方式創造出來的。人物（也包括動物）線條簡潔明快，並不復雜，令人看後更覺簡約朴實，貼近生活。 這一切一切，都表現出宮崎駿對於自然與生活的熱愛，也頗富有意義。
編輯本段人物語錄
我們別無選擇，只能從這個流感盛行的世界出發。——宮崎駿談《On Your Mark》 我們用毒品、體育競技或宗教等逃避對現實的關注。——宮崎駿談《On Your Mark》 即使是在憎恨和殺戮中，仍然有些東西值得人們為之活下去。一次美麗的相遇，或是為了美麗事物的存在。我們描繪憎恨，是為了描寫更重要的東西。我們描繪詛咒，是為了描寫解放後的喜悅。——《幽靈公主》企劃書 蒙古人就是靠草為生的，各種生物吃了草，然後人再從生物身上取得鹽分、肉和皮。死亡的生物屍體也歸給其他生物、歸於土，而滋養了草。蒙古人在這個巨大的食物鏈和生命循環體系中生存，也看到自己的存在。和他們的精神生活相較，我們現在的精神面是何等的貧乏？——宮崎駿談《幽靈公主》（《日本文摘》） 當我決定成為一個動畫師時，我決心絕對不抄襲任何人。 我們的孩子們生於一個艾滋病和毒品遍布的世界，誰又會知道還有其它什麼別的東西。即使世界的人口高達100億，我們仍然將生存下去——我們或許會不安、掙扎、尖叫，但是依然會活著。 當我開始做《風之谷》時，我的觀點是一種滅絕的觀點；當它結束時，我的觀點是一種共存的觀點。人們不能夠太自大。我們必須意識到我們只是這個星球上眾多物種中的一個小物種。如果我們希望人類再生存上一千年，現在就必須為它創造一個環境。那正是我們正在嘗試做的事情。 宮崎駿談論日本當前的教育： 有一隻不在母貓身邊長大的小貓，長大後自己也生了小貓，小貓一爬出窩，它就緊張地把孩子叼回去。漸漸地小貓的活動范圍越來越大，但它還是想辦法將它們叼回去。到最後，小貓根本就不聽它的話了，它竟然發了瘋，在屋裡狂奔而死。（摘自《出發點·國家的前途——宮崎駿與築紫哲也的對談》） 「這是一個沒有武器和超能力打鬥的冒險故事，它描述的不是正義和邪惡的斗爭，而是在善惡交錯的社會里如何生存。學習人類的友愛，發揮人本身的智慧，最終千尋回到了人類社會，但這並非因為她徹底打敗了惡勢力，而是由於她挖掘出了自身蘊涵的生命力的緣故。現在的日本社會越來越曖昧，好惡難辨，用動畫世界裡的人物來講述生活的理由和力量，這就是我製作電影時所考慮的。」——（《千與千尋》 宮崎駿） 「這實在是日本的恥辱」-------宮崎駿對前首相麻生太郎念錯漢字的看法

⑼ 動畫一秒多少幀

動畫標準是一秒24幀，也就是24張畫面組成一秒。電視播放標準是25幀每秒。

動畫看上去在動，利用的是人類的視覺暫留原理，每幅圖的暫留時間是0.1～0.4秒，所以動畫使用的最高幀數沒必要超過24，也用不到60fps。游戲畫面刷新的間隔不穩定，需要更高的幀數來確保畫面的流暢。

現在的商業動畫以「一拍三」為主流，也就是每三幀放一張，每秒放8張。特殊的情況會用到「一拍二」，每兩幀放一張，一秒用12張；或是「一拍一」，每幀放一張，每秒用24張。

大部分情況下是三幀使用同一張，很少有每幀都使用不同的原畫的情況。實際上即使是每秒用八張，也十分耗費人力。一位動畫師每個月畫800張，做出來的成品也才不到兩分鍾。

(9)宮崎駿電影一秒多少張擴展閱讀

動畫的製作：

動畫製作是一項非常繁瑣的工作，分工極為細致。通常分為前期製作、中期製作、後期製作。前期製作又包括了企劃、作品設定、資金募集等；中期製作包括了分鏡、原畫、中間畫、動畫、上色、背景作畫、攝影、配音、錄音等；後期製作包括剪接、特效、字幕、合成、試映等。

原畫創作是由動畫設計師繪制出動作的一些關鍵畫面。把畫面中人物的動作起始與終點畫面以線條稿的形式畫在紙上，是能夠體現一個完整動作過程特徵的若干關鍵動態瞬間。能有效控制動作幅度，准確具體的描述動作特徵。

⑽ 看電影時一秒鍾過多少張畫面

24張