有設計感的電影海報如何拍攝

1. 電影海報設計有什麼方法

1、上下兩頭

望文生義將畫面分紅上下兩部分，這類劇情通常是雙線敘述或是表現人物另一面有關。

2、左右對稱

望文生義將畫面分紅左右對稱，這類劇情通常是兩個主要元素對稱設計，有很強的故事情節與對抗性。

3、畫面分割

通常是將畫面分為兩三段，或是被其他介質割裂開，是用來表現人物抵觸的一種簡單又出效果方法，除了沒什麼創意以外，只體現畫面方式感仍是能夠的。

4、滿版型

版面以圖像充滿整版，主要以圖形為訴示，視覺傳達直觀而強烈，文字配置在上下，左右或中部給人大方，舒展的感覺，電影中一般以某個主人公突出設計。

5、人物剪影

如果說畫面分割適合體現劇情抵觸、人物矛盾的層面，那麼這個招式則又在此基礎上加入了主人公的心裡戲份，在視覺層次上愈加豐厚。在主人公的外概括里邊疊加其他事物，例如人物、風景等，其實這個招式也是一種很老套的方法了，好在還能夠不斷推陳出新一些不一樣的花活，喜歡蒙太奇風格的設計師能夠作為參閱添加到自己的創意庫里。

6、巨細對比式

雖然有著相對大氣的構圖，但不要忘了本文的終極目標是讓設計師能夠多一些思路延展，在這方面講，獨自面對強霸這種套路本身的創意性並不豐厚，也只能作為科目一的關門考試了。

2. 聽說有個人，設計一個電影海報的報酬需要100萬，是真的嗎

在國內影視業有這么一句話：一張好的電影海報價值2000萬票房。電影海報構成了人們對電影的第一印象，這對於作品的宣傳有很重要的作用。甚至有人會為了一張海報而去為一部電影買單。國內有這么一位頂級電影海報設計師：他需要提前一個月預約，而且工期長，給出的作品不再返工，並且開價100萬起。但很多大導演仍願意花時間等他的作品，觀眾甚至會為了他的海報，走進影院去看一部爛片。這個設計師叫做黃海，福建人，畢業於廈門大學設計系。

在日本電影《小偷家族》中國版海報中，黃海以浮世繪風格，結合影片經典一幕加入了一把雨傘，形成「家」的感覺。在具有強烈美感之外，也將電影所傳達的關於家庭的理念表現得淋漓盡致。導演是枝裕和看完後，大加贊賞這種委婉含蓄的東方美。在英國某電影雜志評選的2018年全球最佳海報中，《龍貓》和《小偷家族》均入選前20名。

3. 電影海報怎麼設計

首先，需要確定電影海報設計的主題

電影海報設計是圍繞著電影展開的，電影的主題是海報設計的重點。電影海報主題的確定需要挖掘電影海報與觀眾的內在關系，從觀眾的內心角度出
發，以期先入為主的在海報中展現影片的風格和氣勢，喚起觀賞者豐富的審美感受，以此來確定海報設計的主題，抓住觀眾的內心需求。

其次，電影海報設計的畫面

①電影海報設計的畫面是指海報圖形、文字、色彩等方面的組合設計。在海報的視覺元素中，圖形是主體部分。電影海報主要是通過圖形語言來傳達
影片的思想和主題的。當代國際著名視覺設計大師霍爾戈馬蒂斯曾經這樣說：「一幅好的招貼應該靠圖形語言說話，而不是靠文字來註解。」在海報的圖
形創作上，多採用主題鮮明、造型突出、色彩強烈的藝術形式，力求瞬間的視覺沖擊力和心靈震撼力的效果。海報總是運用最誇張的意向拼貼出沖擊視覺
的形象，通過形態、色彩與符號的重組，運用心理暗示的原理。不斷強調畫面的效果，從而一下子抓住觀眾的視線，讓人無法抗拒。

②電影海報設計的版面設計是一個畫面的主要元素。電影海報中的信息很多，相應的文字、圖形元素就很多。版面把海報中的所有視覺元素組織和融
合成一個整體，讓觀者在品味的過程中輕易地明確主題、解讀概念、感悟氣氛。好的版面設計，能夠把信息主次分明並且有序地一點點釋放出來，讓海報
能講述一切。有效運用版面絕對是一種重要的設計手段，作品的版面經過精心的編排，就像能使各個設計元素能自己說話一樣，那些表面化的元素背後將
釋放出巨大的潛能和巨大的力量。

最後，還要注重電影海報設計的創新。

電影海報設計的創新是個性化的體現。個性在生活中常常被體現，個性已成為一個常用的詞，電影海報領域也是如此，能夠凸顯整體電影的特色與內
涵。電影海報設計充滿了「時代化」「個性化」「時尚化」。只有不斷地追求創新與個性，才能設計出具有鮮明個性和超凡品位的電影海報作品。創新的
個性是電影海報設計的生命，也是電影海報設計的載體。任何一種藝術創作都要追求個「新」字，對於時代性很強的電影海報來說，獨具特色的個性畫面
更是得到大眾的關注和青睞，抽象誇張已不再是招貼的代名詞，許多著名設計師的設計就是以他們遠見卓識的眼光和勇於創新的精神，設計出永遠獨具自
己的個性和魅力的藝術品來反映電影的內涵所在。

4. 電影海報有著讓人驚嘆但又難以注意到的小細節都有哪些

大家都知道，海報是電影的第二張臉，但Sir敢打賭，這張臉，是最熟悉的陌生人。

《沉默的羔羊》

所以，海報上的蛾象徵易性癖者比爾，對轉變成女性的渴望。

女主的嘴被封住，說明她不能自由說出內心所想。

而裸女，則代表連環殺人案中那些被無辜殺害的女性。（Sir猜的，不服來辯）

你看，一張海報背後就藏著這么多細節，Sir就問你，夠不夠細思恐極。

5. 如何拍出如同電影效果的攝影照片，或者是後期應怎麼調整

如何拍出如同電影效果的攝影照片，或者是後期應怎麼調整？修改

對於這個問題，我個人並不傾向於去總結一套方法。說實話，我對@劉燁宏 轉載的 《電影膠片風格調色的思路與實踐》這篇文章有一些不理解，這篇文章對於色彩的理解完全沒有達到一個風光攝影師及格的水準，更別說電影攝影了。這兩幅圖片無論哪一方面，前者都要勝過後者。
但是遺憾的是，我們攝影論壇充斥著這樣的所謂調色技巧，把原本優質的照片處理成這種不倫不類的風格，更令人發指的是，居然得到網站編輯或者攝影師的推崇，總是令人有種閉關鎖國的無奈之感。

像這樣的風光圖片，可以參考500px / Popular Photos網站，這不是一個電影攝影網站，但是卻是時下最流行的攝影師在線交流網站，我相信題主所問的拍出如同電影效果的攝影照片，絕對不僅僅是色彩的因素。
前面幾位的答案都是橫向分析一些影片的攝影風格，我就說點別的。記得上一屆奧斯卡最佳攝影和最佳視覺效果都是《少年派的奇幻漂流》（以下簡稱少年派 ），簡單的說點自己對於這部影片在視覺上的理解，希望可以給予題主一些有助於思考的內容。
少年派不是一部完全由普通攝影機拍攝出來的電影，而是一部3D電影，這里我們僅僅討論正片的視覺色彩風格。

影片最開始是派家裡動物園的介紹，從這一幀的情況來看，高光被降檔了，用LR取值R84.5，G86.9，B89.1，明顯的是偏藍青色，暗部區域最深的不低於R5，G5，B5。也就是說，從這一幀的情況來看，暗部區域是純灰色，沒有色彩傾向，而亮部則是偏藍青色，符合人眼對於藍青色不敏感的補充，這樣的色調在後面還有很多。而對於平面攝影師，這樣的色調顯然不符合他們對印象中所謂大片的理解，如果我是雜志社或網站的美指，我可能會把照片設計成這樣：
這張照片和電影畫面有什麼不同呢，首先曝光值不一樣，電影院幾乎是全黑的環境，所以電影畫面的曝光值一定是低於普通照片的，否則會造成畫面過亮。其次這個照片已經被風格話了，不是原來的場景還原，而是藝術處理，一般來說，電影需要的是表現整體畫面風格，適應畫面環境，不需要額外的藝術處理。印刷稿和網站，比較傾向於更明亮的色調，暗部區域也會偏色，形成獨特的視覺風格。這張的暗部區域偏向於藍色，沒有電影畫面那麼黃，紅色部分則適當增加飽和度，並增加暗角。
對比一下如果是電影畫面適應到bing的主頁
相比之下，我個人更喜歡電影畫面的味道。

這是拍攝時的劇照，我們看到pi的褲子幾乎是純白色（暗部度偏藍），船體也是白色，而在最終影片里，導演的處理是偏向於綠色，綠色的數值比紅與藍高出4%。
至於為什麼要偏綠，這個有很多因素，有可能和那個時代的kino flo燈組有關系，kino flo用久了會偏綠，後來索性都調成綠色（《七宗罪》是始作俑者），或者是讓人跟電視新聞的夜景聯系起來（電視新聞的夜景會用夜視儀拍攝，夜視儀是綠色），使人產生真實的感覺，又或者是人眼對於綠色更舒服。總之，現在的風格就是這樣，偏綠。
對比正片截圖和劇照我們發現，影片把高光壓的很低，彷彿加了一層青色的濾鏡，天空被填充了綠色，減少紅色的飽和度，暗部細節提亮，暗部和亮部的對比不是那麼明顯，相當於增大了寬容度，讓看看到更多的細節。
風光大片，雖然是合成的，但是依然可以看到設計師藝術造詣，暗部細節豐富，高光依然偏青藍，白平衡始終沒有往暖的方向傾斜。構圖這里就不說了。
室內一般場景，窗外的高光依舊被壓低，注意室內暗部細節，沒有造成細節損失，看起來像加了暗角，其實沒有，只是中間的高光產生的錯覺。白平衡依舊像藍綠方傾斜，整體曝光降檔。派身上的白色衣服偏冷，另外攝影師盡量減少環境光對攝影的影響，室外的光線看起來是白色，窗簾沒有被室外的顏色污染。（真實情況可能是室外的光線會造成偏藍，後期被修飾。）
室內一般復雜場景。此處光線較為復雜，把握不好容易弄臟畫面，廚師的臉部補光充分，背景也有理想的光線，這個場景已經不是普通攝影師可以掌握的了，一般情況下，根據我看過的港台或者大陸的電影，這種復雜的光線攝影校色會十分困難，我看到的一般是類似這樣的風格
就不多說了。
室內極復雜場景，這樣的畫面看似簡單，其實非常難拍攝，難度在於背景光線與人物臉部的細節的對比處理，從pi的眼睛裡可以察覺到燈箱的布置。因為窗簾枕頭衣服都是白色，所以減少了後期處理的難度。白色的窗簾枕頭衣服都是偏綠，與影片中海上絢爛的飽和色形成鮮明的對比。

這部影片中有很多場景值得攝影師借鑒，畢竟是拿了最佳攝影，我說的也僅僅是極小的一部分，還不一定正確。題主的問題其實很好解答，說到底這無關電影，純粹是對攝影的知識掌握到何種程度，說到底還是基本功，在我看來，構圖遠遠比色彩風格重要。構圖決定了你拍什麼樣的照片，所謂的電影風格其實根本沒有這樣的風格，我說這樣的話不知道會不會被罵，但是確實如此。我相信，如果你將一張照片構圖無可挑剔，色彩還原正確，再加上簡單的ps修飾（這僅僅需要一丁點技術），我相信就可以營造出所謂的電影效果照片。

附一張喜歡的電影畫面。（我真心不喜歡時尚雜志上拍攝的那些所謂的時尚大片，更喜歡這種電影調調)

6. 請教如何做電影海報的

你可以用Photoshop 做張圖出來
再列印放大就可以了 成本應該不貴 所有的素材可以在網上找

7. 電影海報設計有哪些技巧

1、突出主要人物

很多電影海報將主人公的形象直接安排在畫面的主體位置，通過其形象、表情、動作等特徵來表達電影的主題，這是一種很常見的表現方法。由於直觀地將主體形象推向觀眾面前，所以十分注重畫面真實的視覺效果。而主體人物通常是人們所熟知的明星大腕，又增強了觀眾的吸引力和觀賞慾望。

2、追求恢弘的場面

有些電影為了體現其“大製作”的場面，把片中不同主次的人物、不同時空的場景、按照不同的比例組合在一起，相互襯托、相互疊加，營造出宏大的氛圍，以吸引觀眾的興趣。這類海報在視覺元素的選定上尤其重要，人物與人物、場景與場景之間重新排列組合，構成的畫面應該是和諧而深邃的。

3、超現實語言的運用

電影海報的設計和其他種類的設計一樣重要的是有一個好的創意，而創意是依靠豐富的聯想與想像來實現的。我們可以打破時空的界限，找到各元素之間的內在聯系，這種聯系可能是在形態上有某種相似性，也可能是在含義上有某種相近性。

4、追求意境的表現

意境是藝術中一種情景交融的境界，一些海報追求的就是那種寫實的自然景象，使觀眾陶醉於真實的世界裡，追憶著過去的美好時光或是產生心馳神往的遐想。

8. 如何使用PS做出電影海報的效果

復制一次圖層，這樣就有了同樣的兩個圖層。第一次。在圖層上用曲線修改亮度。第二次。在另一個復制了的圖層上也用曲線修改亮度，只到滿意為止。 你還可以在網上找些教程