❶ 如何看待電影商業化
電影商業化切莫舍本求末雜言碎語
這是個資訊泛濫成災卻又是極度缺乏有效資訊的時代。為什麼這么說呢?因為近些年來全球商業化思維,讓更多的媒體及媒體人忘記了自己身上的責任。有些媒體利用其影響力一味地靠揭露隱私或是極盡一切手段來搏得觀眾眼球以達到商業目的,雖贏得了商業利益,卻製造了無數的垃圾資訊,有的甚至誤導民眾,對內貽害百姓,對外醜化民族。在商業利益面前,「凡事娛樂化」似乎成了傳媒人生存發展的趨勢。殊不知,這種凡事「娛樂化」做法取悅了一部分觀眾,但同時也在潛移默化地教壞甚至「謀害」我們的下一代。
最近聽聞《滿城盡帶黃金甲》落敗奧斯卡的消息,有好多人發出嘆息,覺得可惜,但在我看來此事見怪不怪,水平如此,落選奧斯卡自然就是情理之中的事情了。這表明,在中國電影面臨大改革的時代,任何模仿甚至是照搬照抄好萊塢商業套路的路線都是錯誤的。所謂的一些「大導演」可以對觀眾蒙騙一時發點不義之財,但要一直成名搏利下去,肯定是行不通的。
一直以來,中國電影的商業化運作只停留在外在形式的表現上,舍本而求末,真正文化環境上的差異及其所造就的內在精神並沒有表現出來。因此,這些年來中國所謂的商業大片真是乏善可陳,反倒是盲目模仿好萊塢模式的習氣多了起來。同樣想角逐奧斯卡但落選的還有與《黃金甲》命運相似的《夜晏》,這兩部影片同樣以西方人學中國太極時只看「花拳綉腿」而無視內在功力一樣,「形」相近而「神」相遠,可以一時靠鋪陳大場面兼用明星來吸引觀眾的眼球,但終究卻逃不脫評委的銳利眼神,也不可能成為口碑相傳的好電影的。在中國目前電影商業化水平普遍低下的情況下尚可蒙騙一下觀眾,但在新一代奧斯卡的評委面前,終究逃脫不了落敗的命運。
前幾天看到一篇文章,是一位長期久來往於中西之間的中國商人寫的,內容說的是至今為止很多西方人還認為中國仍然如《紅高粱》劇情中所描繪的野蠻和愚昧。事實上,即便是當時那個年代,也不像這部電影里所展示的情況那樣。大家其實都很清楚,一般的西方人通常少有機會到中國走訪,所以也只能從中國電影上了解中國,而他們最有機會看的,是中國在國際上獲獎的電影,而張藝謀的電影他們看得最多。於是,在這些人的眼中,貧窮落後與愚昧就成了中國的代名詞。
回顧一下張藝謀的發家歷程,可以發現他的真正所好:從充斥「偷情」、「亂倫」等低俗情節令其聲名遠播的《紅高粱》,到後來的《菊豆打官司》、《大紅燈籠高高掛》等許多電影,都極度顯示出張藝謀拙劣地「形式主義」手法。而《黃金甲》仍舊擺脫不了此類惡俗手法,「偷情」與「亂倫」不絕於「目」。除了這些,老謀子還能拍些什麼?
20多年來,中國幾乎發生了天翻地覆的變化,但相當多的西方人對中國的認識卻並未有多大變化。中國貧窮、落後、愚昧的形象充斥了他們的心裡,極大的醜化中國及中國人的形象,而造成這種狀況的恰恰是那些所謂的「大導演」。作為傳播文化藝術及民族精神的電影人,肩上的責任是宣傳教化人性中的真善美、唾棄假惡丑,但他們卻並未如此。
如今,《英雄》、《滿城盡帶黃金甲》……一部部電影出來了,製片方的確賺翻了天,但觀眾不知不覺中被忽悠。在最近《滿城盡帶黃金甲》這部影片中除了花里胡哨的濃墨重彩能夠刺激到人的眼球之外,就是近乎「赤裸裸」的宮女胸脯。老謀子還將這部影片拿去角逐「奧斯卡」,結果可想而知。
在這個到處充斥著「赤裸裸」的銅臭氣息的時代,即便是一堆文化垃圾,只要經過不負責任的商業炒作與不負責任媒體的胡吹瞎捧,都可以堂而皇之地穿上華麗外衣,來忽悠甚至是蒙騙觀眾。真希望那些所謂的「大導演」們能夠多點良心,多點責任,不要只靠「拍腦袋」來拍電影,「要深入群眾」,走出去的同時能夠走回來,真正立足人性根本,傳播真善美,才能不辱民族使命!
參考如下地址:
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❷ 如何評價中國電影目前的商業大片
商業大片《滿城盡帶黃金甲》最近在江門上映,聽說其票房收入已經過億元,但我看後真是有些失望。從名星陣容和製作手法來看,這部片子被譽為張藝謀的顛峰之作,並不為過,但故事情節直接克隆《雷雨》,也有一些莎翁悲劇的影子,讓人感到,名導的創新能力開始被急功近利的市場效應弱化。
同樣問題出在另一部大片《夜宴》上,同樣是名導執導,票房收入同樣過億,但劇情同樣是克隆了莎士比亞《哈姆雷特》的復仇故事。這兩片之間的武打、舞美風格也很相近,甚至連女一號章子怡和鞏俐的「狠」勁都相似。這種「巧合」不禁讓人感嘆,中國的商業大片好象已經走上了一條相互復制的道路。
2002年張藝謀執導的《英雄》在國際主流空間拉開了中國大片時代的帷幕。《英雄》開創了一種由跨國製作和跨國電影市場支撐的超級製作形態。隨後,《天地英雄》、《十面埋伏》、《無極》等商業大片紛至沓來,中國大片的發展表現出高投入高產出的形態,但也出現了題材武俠化、票房口碑兩極化等問題,特別是題材的脫離生活上,《無極》、《英雄》都收獲了不少「口水」。
內容創新是比形式創新更重要的東西。商業大片的高票房很大程度上來自導演的「品牌效應」,但品牌的創新能力如果持續弱化,它的贏利能力又能持續多久呢?另外,從目前整個中國電影工業體系來看,具備市場效應的中等規模影片的集體缺失,使中國大片的運作模式更像是一座根基不穩的空中樓閣,只靠幾個名導撐著。試想,當偶像倒了時,中國電影難道就不做了?
好萊塢大片都是高投入大製作,但有賺有賠,而且很多大片的內容創作一流,並不相互克隆;經常擔綱大片的女名星薩朗·斯通的臉上也總是以微笑示人,不像中國女星們這般冷若冰霜。相信隨著市場的逐漸成熟和百姓鑒賞辨別能力的提高,中國大片只賺不賠的趨勢也必將被打破。
❸ 談談商業片的特點
商業片是相對藝術片和紀實片而言的。指的是以票房收益為最高目的、迎合大眾口味和欣賞水準的影片。
商業片集合了多種商業元素,比如說當紅明星、知名度高的導演、復雜的特效、大的投資、大規模的宣傳、什麼全國甚至全球同步上映等等等等。
也不是所有的商業片都具有所有的商業元素,但必具備其中一二。一般來說,源自美國、現在很風行的所謂暑期檔和聖誕檔的電影都是商業片,中國的賀歲片,也是有代表性的商業片。
一般來言,商業片是照顧到大眾的口味,投其所好。
比方說《碟中碟》系列、《007》系列、王晶的電影之流。一般來說沒什麼內涵,只要看著過癮帶勁的,以票房為目的,屬於商業電影。可以理解為所謂的爆米花電影。
電影監制的工作內容
1、編制影片的具體拍攝日程計劃,如何時開拍,何時殺青,進度如何等; 2、負責攝制組的支出總預算和電影製作的後勤保障;
3、代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出,同時也協助導演安排具體的日常事務。
製片人
也稱「出品人」,指影片的投資人或能夠拉來贊助的人。影片的商業屬性,決定了製片人是一部片子的主宰,有權決定拍攝影片的一切事務,包括投拍什麼樣的劇本,聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金,審核拍攝經費並控制拍片的全過程。影片完成後,製片人還要進行影片的洗印,向市場進行宣傳和推銷。 製片人一般指電影公司的老闆或資方代理人。
❹ 如何看待中國商業電影
中國電影不缺人才 不缺好作品 很多好的作品很寫實的作品在大眾的文化水平 接受程度 和政治形態下 都被抹殺了 被壓抑了。 中國人在創造力上面也被壓抑著 如果能良好發展的話 中國的電影還是有很值得看的。
你說的商業電影是有很大的融資需求的,高成本高製作高調宣傳 這是商業電影給人的感覺 現在的好萊塢不也是這樣嗎? 中國有足夠的錢去做好的商業電影 但是高製作 還有就是審查...... 大眾接受程度 都制約著
❺ 如何評價中國商業類型電影發展現狀與未來
從國內電影年度趨勢發展中可以看出,自2000年以來,票房收入增長率加快。14年互聯網企業大舉進入電影行業後,又掀起一波新的增長。2015年的票房增長率達到49%,為近5年最高增速。2015年銀幕同比增長率也達到34.1%,較2014年增加4.4%,整體向上發展趨明顯。
國內票房增速經歷了從2011-2015年以來的高速增長後,2016年受到影片質量下滑、監管趨嚴、票補減少等多重沖擊,同比增速快速下滑,增速僅為3.73%。而2016年單幕觀影人數增速為-15%。
與院線不斷並購相反,國內影院及院線數量卻在不斷增長。參考《中國電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》顯示,2016年全國新增影院1612家,新增銀幕9552塊,銀幕總數達到41179塊,全年保持了平均每天新增26塊銀幕的速度。中國銀幕總數已超過美國,位居世界第一。
未來電影行業仍將持續較快速增長。2016年雖然票房增長大幅放緩,但觀影人次仍有增長,銀幕數量依舊保持大幅提升,一二線城市逐漸趨於飽和的情況下,院線公司逐步向三四線城市布局。
❻ 如何評價動畫電影的商業化
首先關於這點個人在原答案中是刻意避開的,因為兩者之間並沒有鮮明的界限,也並不是相互排斥的。
電影這種載體,本身就是藝術商品化的產物,而對著商品探討商業化的必要,顯然是沒有意義的。

❼ 怎樣評價商業電影的存在
這也是一個行業,我完全可以理解,其實這也算是一種慈善,只是你不要撈得太狠就可以了,因為電影可以給人帶來許多不知道的事情。
❽ 評價一部電影是不是太商業化怎麼斷定是不是廣告植入越多就是一部商業片
當然不是。商業片是相對於藝術片而言的。一般來說,商業片主要為了迎合市場的需求,比如穿越小說火,影視公司就投資拍個穿越商業片。藝術片主要表現一些文化或者現象,並不是十分在意票房,有不少都是虧損的,比如一些紀錄片。懇求那些無知的人別亂回答,誤導別人!
❾ 怎樣看待電影的商業價值和藝術價值
這個是要些論文???
我說說個人看法,希望能幫到你
大體就分兩個方面說把
1是商業價值是什麼,電影的商業化會給電影市場帶來什麼,有多大的影響,弊端是什麼,過分的商業化會給電影藝術帶來什麼負面影響
2是從藝術價值的方面,電影的誕生首先是藝術的需求,先有了藝術價值,才慢慢演化出商業價值,
總體思路就是 現代市場需求,藝術和商業價值都要有,一部電影首先要有藝術成分,才是一部有價值的電影,而空有藝術價值,也不是好電影,成本是電影的誕生的重要因素,恰當的商業價值會給電影的推廣和發展帶來促進作用
二者應該是相輔相成的關系
❿ 如何評價商業電影與文藝電影
各有所長。