如何認識和把握初期中國電影

1. 如何看待中國電影發展

這篇寫的有點。。。你看看行不行吧
http://www.infzm.com/content/94479

2. 結合中國電影的概況,談你對中國電影現狀及發展方向的認識.

電影發明家給我們提供了一個紀錄機器。用這個紀錄機器，我們製作和創作出各種形態的電影：有劇情的、實驗性的和先鋒派的電影；教學片、紀錄片、科學片以及其它的電影形式……現在，甚至有人開始用以機器紀錄為手段的電影來做日記用：

不過，當我們提「電影」時，許多人觀念中立即閃出的就是：故事片，進電影院放的那種。在電影誕生的早期，這的確是一個事實。當時電影這個新興的玩意比較受人歡迎，一些聰明的商人立即用它來賺取利潤。同時，由於設備極其昂貴，拍片一般的人是不可能做到的。所以，早期電影當時就成為一種建立在工業技術基礎上的生意，並在商業渠道里發展起來。既然是生意經，那當然是和娛樂而不是藝術有著密切的聯系。這雖然給電影後來的發展帶來很大的障礙，但是在電影誕生的初期，確實是使電影得以生存的、幾乎是唯一的可能性。不過，這卻給後來那些缺乏歷史發展知識的電影工作者一種錯覺，認為電影就是商業渠道的故事片或娛樂片——自電影誕生至今，一百多年的時間里，它正是在這樣以贏利為唯一目的的商業渠道中「極不正常」地發展起來的。所以，遲至20世紀的後半葉電影理論才觸及到電影的實質（它僅僅是一個以機器為紀錄手段來傳播信息的手段或媒介），並且遲遲不為一些人所接受。

然而，某一階段的歷史事實並不一定代表歷史發展的方向。雖然電影在很大程度上，尤其是在它的早期，是一個工業，但目前的發展已經證明它不一定是一個工業——只有商業經營的那一部分才是。隨著科技的進步，製造電影的機器不再昂貴，特別是現在，普通的家庭都可以擁有攝錄一體的攝影機，用它，可以非常自由地製作電影。現在，甚至有人用發明家提供的這個機器來做日記用（比如上面的例子）——從中，我們已經看到電影電視的發展方向：朝個人化發展，而不是朝拍大片來發展。

也就是說，當軟體和硬體都掌握在個人手裡的時候，真正的媒介民主時代也就到來了——其實，早已經到來。只不過因為我們中國窮，業余電影運動來的比較晚而已。現在已經時興起來了。大量的業余電影，製作出來後，可以選擇進入發行放映網；也完全可以不進入從而與電影院永遠不發生關系。但不可否認的事實是：它們是電影。而且數量遠遠超過進入發行放映網的故事片的數量。這是目前電影發展的現狀，我們應該立即看到這一點。特別是視頻網站的建立，更是為大量的業余電影製作提供了堅實的基礎和寬廣的平台。我們應該為此激動。畢竟，它在中國來得太晚了些。

3. 你認為中國電影怎麼樣為什麼談談你對大陸電影的看法1000字

恩。
中國電影這樣說吧，有自己的特色，畢竟是依賴一些五千年以來的文化，比如功夫，詩詞，江湖等。說起來還是源於悠久的歷史，我覺得就光靠這么多年的歷史，中國電影能拍的內容就能千變萬化，無窮無盡。總體的評價就是還行，為什麼說還行而不是好呢？因為電影作為一種文化產業，也是需要和別人比較的。
我就喜歡看美國電影，為什麼美國電影比中國好看呢？（我自己認為）
倒不是說美國文化怎麼怎麼的好，美國文化其實沒有我們國家深厚，也沒有我們那麼有宏大的背景。我說的好是創作的思路，給人的啟發。
美國歷屆奧斯卡最佳影片，都貫穿一個主題，但是每個主題下面，總能讓人看出其他很多可以超越主題的內容。比如《美麗心靈》，是講家庭的支持？還是對學術的追求？還是說生活的無奈？看不透，但是思維的空間太大。這就是美國電影的獨到之處，內容其實很容易明白，但讓你仔細去想，非常耐人琢磨。
再看看中國的電影，大片——《十面埋伏》，多少年前的了。講什麼？無間道？愛情戲？雖然有中國文化，但是僅僅當娛樂片看，看不出導演想講什麼，就算看出來了，也不覺得到底有多意義深刻。
當然，也有很多出色的電影，比如《投名狀》，這是大片吧。另外一些小片也很好，我特別欣賞中國的小片。徐崢他們導演的也很有味道，很有意思，能讓人思考很多。
現在電影太多了，泛濫啊。先找好片，也容易。看自己的理解，對於自己什麼是好片，能給自己啟發多少。有點扯遠了，回來主題吧，說說中國電影。
記得《功夫熊貓》吧，人家好萊塢拍出來的中國功夫味道還有一點不錯。中國文化那麼大，被別人拿去拍應該是高興的事，但是要考慮，我們現在拍的電影是為了什麼？票房？自己的名聲？一定要等到別人把功夫這些東西拍到一定高度了，我們再想著怎麼從那些商業大片中回來，重新投入到本土文化？
外國人已經看到了中國文化，我們更該做好自己的文化產業。找我來說，中國電影，寧缺毋濫，這樣才能有對比，才能看出什麼是好電影。
想說的還有很多，我感覺這位同學是為了交作業吧。。八百字。到此為止。。

4. 如何看待中國電影

中國並不缺乏好的導演，編劇，有著良好的藝術創作團隊，但中國電影最大的軟肋並不是技術上的，而是製片方過於商業化。只要電影賺錢就無所謂藝術性的問題，就造成了第六代導演的電影在國內票房低的可憐而在國際上頻頻獲獎的結果。同時中國國家廣電總局的電影審查制度也是一個限制，許多東西導演不敢拍，編劇不敢寫。國內也缺少一種藝術氛圍。不過中國是電影發展比較早的國家，在1896年第一部電影就在香港放映，1905年中國人拍了第一步自己的電影《定軍山》，其後的《漁光曲》成為了中國第一部獲得國際性大獎的電影，《馬路天使》等也是經典之作，新中國成立以後更是迎來了電影發展的「黃金十七年」，優秀導演層出不窮，並有打破「學院派」的趨勢，對中國電影充滿信心
記得採納啊

5. 如何認識中國早期電影的發展

哥們,你想要作業,給,同志們加點分啊,要不誰給你做啊.

6. 談談對中國電影有哪些認識和想法（急急急）

總體上看商業味、場面味重。缺少人性、心理、社會等細膩的表現，不能引發人深刻的思考和感動，還是喜歡一些國外的電影，有味道~

7. 簡述對當代中國電影現狀的看法。

對於電影發展中存在的艱難現狀如下：
一是「出口轉內銷」。張藝謀、陳凱歌等人的電影在國際上的成功，反過來又提高了影片在國內的票房，使得不少電影人採取了類似的辦法——先到國際上拿獎，再通過宣傳來提高國內的票房。當然為此就必須去迎合西方。一方面採取西方較少見的各種東方民俗風情的奇觀，如顛轎、擋棺、求雨等；另一方面採取西方感興趣的題材內容，如同性戀、亂倫等，同時採用西方習慣的表達方式。如《霸王別姬》中的口誤；《一個都不能少》是改編自小說的，小說中涉及到民辦教師的問題，但導演擔心外國人看不懂什麼是民辦教師，就把這個情節刪去了。
二是加強了宣傳炒作，利用媒體來吸引觀眾的注意。如夏鋼的《紅櫻桃》放映前，傳出女主角郭柯宇的家人為一個裸體鏡頭狀告電影廠，其後則不了了之。現在宣傳炒作已經成了重要的手段，開機儀式、首映式、明星簽名等，再加上各種明星的宣傳。這在商業上有一種現象叫「鯰魚效應」。意思是長途販運鮮活的魚類，會有很高的死亡率，如果水箱里放一條活躍的鯰魚，激活了其它的魚，死亡率便會大大下降。
總體說來，中國電影之所以陷入低谷，存在著多方面的問題。

其一，體制問題。中國的電影產業傳統上採用賣拷貝的方式，即電影製片廠僅作為電影的製作方，將電影以拷貝的形式賣給電影發行公司，而電影的票房收入基本歸電影發行公司所有，電影製片廠只得到其中的一小部分。多數的電影賣到幾十個，上百個。個別電影只能賣出幾個拷貝，使電影製片廠陷入困境。

其二，電影的多級審查制度。中國大陸電影審查制度是個內部的制度。它不對公眾開放，不像多數法庭審判或價格 聽證。這種做法本身充滿非體制、「地下」的色彩。因此，要求電影審查不再暗箱操作的呼聲時起時伏。暗箱操作也不符合公眾經濟的原理。很多影片因為表現手法和表達方式的問題而被判為禁片，不能 播出，令中國電影的發展裹足不前。

其三，商業社會中娛樂方式的多 樣化，以及電視、走私電影的出現，導致國產電影產業受到沖擊。
其四，相對較高的電影票價超出了社會大眾的平均消費水平，使看電影成為奢侈品。
其五，也是最重要的，就是電影發展戰略的失敗。這些年電影廠普遍舉步維艱，卻又提出精品戰略，主張拍主旋律影片，對各電影廠更是雪上加霜。關鍵的問題是拍一部虧一部，而觀眾對電影又失去了信心。要改變這種面貌，首先要找回信任，要拍出好看的影片，這就要先從商業電影入手，通過商業電影的盈利來投資於藝術電影、主旋律電影。
-------來自《中國當代電影》

8. 如何看待國產電影越來越受歡迎

近些年來，國產電影越來越受到人們的喜愛，從票房情況就略知一二。截至2021年5月，中國電影票房榜排名前十的作品當中，有九部都是國產電影。現在國產電影已然進入強勢發展的階段，越來越受到觀眾們的歡迎。國產電影正處於最好的時代。那麼，為什麼國產電影會越來越受歡迎呢？

中國人的文化自信也是近些年來國產電影不斷崛起的重要原因。人們不再以外國電影為馬首是瞻，覺得國產電影其實也有可圈可點之處，相比之前，更加願意為國產電影貢獻自己的力量。

9. 你認為中國電影怎麼樣為什麼談談你對大陸電影的看法！800字左右。

因為那大陸電影講究和諧~而愛情片呢最和諧了~
至於造成家庭悲劇多了些~那純熟巧合~如有雷同，必屬棒子~
而廣D呢不思進取，整天就知道炮MM，誰片的MM多呢，就通誰的~
不談了，悲了……

10. 一起談談對國產電影的看法吧

大部分的國產電影都是在做電影人自己的電影，而不是要面對市場，面對觀眾的，這是國產電影最主要的問題所在。如果所有的電影都有張藝謀，馮小剛的電影的運作模式，那麼中國的電影市場早就不是現在這個樣子了，一年的票房才二十億，不如美國的一部電影的票房。