如何評價師傅這部電影

1. 怎麼評價電影《師父》

電影《師父》反映的大概是上個世紀20年代天津武術界的混亂和社會的動盪。該電影以師父陳識和徒弟耿良辰踢館為主線展開情節，揭示了人性的善與惡、美與丑、誠實與狡詐，以及師徒二人在情節推動下的人格升華 。
武打動作貫穿整部電影，給人以視覺上的沖擊，可一飽眼福。缺點是不夠真實，不僅有花架子的感覺，而且武功上讓人難以置信。如師傅陳識在和天津武林界各門派掌門人對打時，對方卻不堪一擊，三兩下就被撂倒，過於誇張。另外，該劇主題不夠明確，不知道要表達什麼，給我們什麼啟示？

2. 電影《師父》怎麼理解

老百姓最愛聽最愛看的就是街頭巷尾的奇聞異事，武俠的世界天然就具有這種傳奇特質。離奇身世、絕世武功，以及英雄俠客為道義「雖千萬人吾往矣」的豪邁壯烈等等，這些都是我們在武俠的世界裡期待看見的內容。

1. 傳奇性
《師父》里的陳識算不上一個高尚的英雄，因為他畢竟利用了徒弟。但是當徒弟遭人暗算後，他又生出了悔意。於是他一人單挑整個天津武術界，想為徒弟報仇，也為自己贖罪。可以說《師父》中，陳識與以一敵百，幾步一人的巷戰是甚是好看和激動人心。我們期待的武功高手終於打了一個酣暢淋漓，並且還有著一個重情重義的理由。
所謂「名師出高徒」，陳識從第一次見到耿良辰就認為他是一個練武功的大才。而果真，耿良辰不負師望，在成功出師後，連踢八家武館，橫掃天津武術界。最後他雖然身死街頭，卻成為街頭巷議的傳奇人物。尤其是他身插雙刀，寧可死也要往回跑五十步的骨氣，讓妄圖稱霸天津武林的林督軍也深感敬佩。
還有鄒榕這個角色，一介女流竟然執掌了整個天津武林，多少七尺男兒皆聽命於她，看似萬萬不能的事情，她做到了，這本身也是個傳奇。

2. 俠骨柔情
除了錚錚鐵骨的超凡武功，觀眾還往往期待俠骨柔情的出現。尤其是在看似無堅不摧的強硬外殼下閃現的一絲柔情似乎更容易感動看客，我覺得這是顛撲不破的真理。所以陳識有趙國卉，而耿良辰有茶湯女。
趙國卉，一個17歲就和外國人生下孩子的壞名聲女人無人敢娶。可是陳識一見到她就看上了她骨子裡的不屈傲氣。當然，趙國卉很美，但若徒具一個外殼我想陳識是不會喜歡她的。所以貌似一場交易的婚姻，我覺得從一開始就帶著彼此欣賞的意味。趙國卉喜歡陳識身上的自信和霸氣。尤其在二人共經患難後，趙國卉在火車站前手撕旗袍狂奔的場面讓人不由得不愛這個女子。她是紅顏，卻有著有些男人都沒有的風骨。
耿良辰，從最初貪戀師娘趙國卉美色到對茶湯女的深情款款。我覺得耿良辰身上有種一覽無余的倔強和直率。他和茶湯女是《師父》里最可愛的一對，他倆不像電影里的其他人總是一副心思難測的高深樣子，他倆的愛情有著年輕人特有的天真爛漫。耿良辰臨死前對茶湯女的默默關注和一句「算了，就不嚇唬她了」的話，一定感動了不少觀眾。

3. 江湖規矩
為什麼電影最後是一場悲劇？顯見的原因是天津武術界的奇怪規矩所致：想要在天津開館就必須踢贏現有八家武館的規定。本來踢贏八家武館的規定也不奇怪，但怪就怪在，如果你踢贏了八家武館就相當於戰勝了天津一半的武館，天津的武術界會覺得顏面盡失，最後也無法容得下勝者，相當於踢贏了也白搭。於是為了虛假的面子，就有了一條不成文的潛規則，不自己出手，找一個本地人當徒弟替自己踢館。為什麼非得是本地人？因為天津人容得了天津人，可以不傷他性命，只是他必須永遠離開天津。所以陳識只要想開館為自己門派揚名立萬，就必須找一個本地徒弟替自己踢館，然後他找到了耿良辰，於是就不可避免地埋下了悲劇的種子。
其實，師父是否授意徒弟踢館和師父本人踢館成功有什麼區別呢？結果不都是師父的武功蓋過了他們所有人。自欺欺人的做法到底哪裡看上去會面上有光了？而且明擺著就是不想再讓新人開館的意思。不過電影就是這樣的設定，江湖的規矩並非每個人都懂。在這個邏輯下，電影里的江湖邏輯成立就好。

3. 如何評價電影《師父》（師父）影評

師父另一個秘密配方倒是傳統得很，但在片中也得到了妙用，那就是「間離效應」。為說明間離效應在本片中的運用，不妨先來對照說說王家衛導演的突出風格。在王家衛的都市片中，總有大量配樂穿插其間，對此，張藝謀曾十分贊賞地談到，當一段旋律在王的片中某處響起時，馬上就能將觀眾的某種情緒喚起，營造出十足的氛圍。可以說，為了將片中人物的獨特情感體驗傳達給觀眾，配樂在王家衛那裡很好地發揮了作用。而在《有話好好說》里，配樂所發揮的作用，很多時候可說是反其道而行之——製造間離效應，一再將觀眾從對故事的沉浸感中拽出，提醒觀眾時刻保持對片中人物的批判性觀察，從而更好地對荒誕的形成、累積和爆發進行見證，使觀眾在情感相對游離於故事進程的狀態下開懷大笑。
在趙小帥第一次到夜總會追砍劉德龍的那場戲中，小帥失其所蹤，手持菜刀沖進一間間練歌房、健身房，每個房間里轟鳴的音樂也噴涌而出，於是我們聽到了許多傳唱一時的流行歌曲（內容都是情和愛）的片斷連綴在了一起，一並響起的還有小姐們的尖叫、趙小帥的踹門聲，畫面上趙小帥頗為生猛地沖進沖出，一種荒誕的意味無言地傳達給了觀眾。這一段相當鮮明地表明了本片的立意：在給出一個喜劇故事的同時，以質朴的、民俗性的「俗」作為參照，揭露都市人當下生存狀態中華而不實的成分，以喜劇形式完成對都市生活的文化批判。片中兩個塗脂抹粉的老太太哼哼呀呀地演唱「十八歲的哥哥」，還有即將行凶的趙小帥跟東北大姐合唱「姑娘十八一朵花」，無一不是體現著導演這方面的用心。

4. 如何評價師傅劇中有哪些隱喻

《師父》這部影片無疑是一場難得的盛宴，武師們沒有飛天遁地的本領，而是拳拳到肉，刀劍無情。凡上得了檯面的起勢便是十足的風范，將詠春拳理融於刀法之間，一招一式清晰可見，手起刀落乾脆利落，這才是視覺美學。隱喻關於中國功夫電影的另一種可能途徑。

在《一代宗師》里，前者叫里子，後者叫面子。而《師父》中，被一年多學成的徒弟耿良辰挨個兒把館給踢了的，基本上都是後者，因為他們手裡已經沒硬活兒了，或者說早年立派時候有，後來漸漸就沒了的，他們存活，靠的是門派之間互相照應抱團撐下來的。

5. 如何評價電影《師父》

能吸引我看這部電影的也只有影帝廖凡，結果整部電影看下來感覺還不錯，至少比一些評分很高但是空洞沒有任何實在意義天價演員飾演的配音大電影有趣多了。

6. 如何評價電影《師父》

一個無名的南方武術家，身懷絕技，想要在民國的武術之都天津揚名立萬，開宗立派。

彼時的武林，已是一片暮氣沉沉。

老舍寫過，走鏢已沒有飯吃，而國術還沒被革命黨與教育家提倡起來，這樣的日子，才過去不久。

武林雖然落魄，依然不甘被白白吞食，但大勢面前，一幫微渺的武人無力以對，不過是抱著好日子得過一天是一天的心態，用孱弱的力量反擊落單的敵人。陰謀、陷害、謀殺，面子上還是意氣風發的長袍馬褂，是形式感十足的規矩與禮貌，但骨子裡，卻已經完全崩壞殘缺，作為一個社會階層的中華武士們，要面對註定而來的消亡。

徐皓峰其實是用非常武林的方式，講述了一個反武林的故事。

武人階層終歸是消亡了，而在電影中，這個過程被以更加委婉地態度表達了出來。

外部的壓力固然劇烈，但內部的崩潰才是本因。

7. 如何評價電影《師父》你真的看懂了

突然想起，當年楊露禪之子楊班侯繼承父親拳術，打遍京師無敵手，最後卻因為傷人而被迫離開京師，其傳人也日漸凋零，後世大行其道的那種楊氏太極實為其兄弟楊健侯及侄兒楊澄甫所創，現在的楊氏太極大家也都知道是什麼樣子，而楊班侯太極拳現在只在河北永年縣還有傳人，拳法剛猛非常，與我們通常對楊氏太極拳的印象大異其趣。

我有個大膽的猜想，影片中陳識是詠春唯一的傳人，因為這件事他決定傳真的，雖然他說只傳兩個，可是後來畢竟規矩壞了，而後可能為了躲避不必要的麻煩，遂改名陳華順，對，就是葉問的師父，而且時間上也比較穩合，最主要的是，葉問是廣東佛山的，最後詠春在葉問那裡替師門發揚光大了又由李小龍走上巔峰，被現在這么多人來追捧。

8. 如何評價《師父》這部電影

《師父》是一部優秀的國產電影，《師父》更是一部滿含細節伏筆，線索暗線的海量信息電影，乍看之下並不十分復雜的故事之中卻有著無數容易被人忽視與細思極恐的情節，一個眼神，一個動作，一句言語都可能隱藏著不為人所知的故事，這些數不清的隱藏在角落裡的色彩，完全可以讓您在自己認為了解的故事基礎上再深入幾個層次的告訴您這個故事原來還有著諸多不同的其他樣子，這或許與您最初以為的那個故事有著截然不同的隱藏面目。它就像一把摺扇，張開有著正反兩面的不同，折起又有著前後左右四個側面的不同，又如蘇軾在《題西林壁》中所寫的詩句「橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同」所蘊的耐人尋味之理，而這也正是《師父》這部電影的精妙之處和最吸引人的地方。（來自知乎）

9. 如何評價電影《師父》的打戲

這幾年廖凡的聲望可以說是越來越大，從最初的二線演員一路走到了「影帝」的角色，這幾年廖凡演的電影給我們留下了深深的印象，大家是否還記得2015年廖凡和宋佳一同出演的這部《師父》電影，這部劇的片段堪稱一絕，主要講述了一場武打片。

徐皓峰並不是中國拍攝武打片的王牌導演，在徐克與王家衛在武打片界平分秋色的情況下，他卻憑借著自己獨特的見解將《師父》這部影片成功地拍攝成了一部優秀的武打片。

他不再走上個世紀輝煌武打片的老路，《師父》中的武林界已經不像上個世紀武打片中的武林界那般輝煌，武林中人也不再像從前那般純粹，但正是因為這份增加的復雜，才真實地體現了民國時期真實的武林狀況。