如何走出一部電影

Ⅰ 求一部電影的名字 男主角從屏幕上走出來

是「開羅的紫玫瑰」吧，資料如下：

電影名：開羅的紫玫瑰 The Purple Rose of Cairo （1985年）
導演：伍迪·艾倫
編劇：伍迪·艾倫
主演：米婭·法羅Mia Farrow 傑夫·丹尼斯Jeff Daniels
類型：科幻 喜劇 愛情
片長：84分鍾
國家：美國
語言：英語
影片介紹：
美國大蕭條時期，新澤西州的一個小鎮上，柔弱的女招待塞西利婭失去了工作，她的丈夫也失去了工作，終日與朋友賭博，晚上就是虐待塞西利婭。塞西利婭經常獨自去看電影消磨時光，一部名叫《開羅的紫玫瑰》的冒險影片深深迷住了她。塞西利婭看到第五遍影片的時候，銀幕上的男主角湯姆突然走下銀幕，向她表達了自己感激和愛慕之情。
塞西利婭和湯姆離開了電影院，電影世界面臨著失去主角的危機，電影沒法演了，全體人員停下來怠工。好萊塢發出了警報，電影廠長帶著製片人和男主演吉爾一起趕到新澤西，希望找到湯姆，勸說他回到電影世界。影院經理一面維持秩序，一面順便趁機做著免費廣告，影院里的觀眾鬧事起鬨吵著要退票。湯姆不願意回到銀幕世界，但又對現實世界十分不適應。
吉爾找到了湯姆，勸說他回去，湯姆拒絕了。塞西利婭遇見了吉爾，也愛上了這個真人，於是處在矛盾之中，湯姆畢竟不是現實中人，而吉爾卻又是好萊塢明星，兩者顯然都不是生活的好伴侶。
最後，湯姆還是回到了銀幕上，吉爾回到了好萊塢，塞西利婭還是一無所得，只能回到丈夫身邊。丈夫不斷詢問塞西利婭這幾天的經歷，醋意大發的同時也對塞西利婭更加嚴苛。塞西利婭還是只能去電影院麻醉自己，影院已經不再放映《開羅的紫玫瑰》了，而換成一部歌舞片，塞西利婭在歌舞聲中又露出了一絲微笑。
《開羅的紫玫瑰》是伍迪的代表作品，所有伍迪作品的元素都得到最典型的體現，尤其是上述兩個特點。電影世界VS現實生活、虛偽的幸福VS真實的悲慘，兩者在這個特殊的寓言故事中得到最大程度的體現--盡管有圖解之嫌。虛構的故事是那樣貼近觀眾心理，體現的寓意又是那樣犀利直接，絲毫沒有所謂藝術品的自命不凡和憂心忡忡，堪稱是電影時代的一則"伊索寓言"。
影片結尾時，塞西利婭的生活絲毫沒有改變，以致觀眾無法區分這是伍迪虛構的一個故事，還是塞西利婭自閉心理中的一個夢境。生活依舊悲慘，電影依舊迷人，伍迪讓塞西利婭在最後時刻露出笑容，與其說是對電影粉飾生活的一種抨擊和諷刺，還不如說是伍迪替所有電影觀眾表達的一種感激之情。這是伍迪作品悲觀之處的最佳體現：生活是如此慘淡無光和難以改變，讓人們認清生活的真相反倒是一種摧殘，還是讓他們繼續在電影中消磨短暫的人生吧。這種"難得糊塗"的消極觀點，也在伍迪的作品中時常出現，把尖銳的諷刺化作溫情的關懷。

Ⅱ 中國電影業應如何走出一條光明的大道

你好

這是一個值得探討的問題(⊙o⊙)哦

廣電局的條條框框還是可以的

但有些

也不知道是不是真的

就不對了

還規定什麼時候放抗日抗戰的

有什麼看頭啊

電影的發現

需要一個好的導演

還需要實力派的演員

而不是只會娛樂大眾的

例如奔跑吧pp

有意思嗎

滿意請採納

Ⅲ 我想知道如何讓人從墮落中走出來 比如啥電影

阿甘正傳，肖申克的救贖，當幸福來敲門，人生必看！勵志經典

Ⅳ 如何欣賞一部電影

電影是我們現代生活中，一種抒發自己情感的一種方式，人們常常會通過電影來把他想要告誡給人們的道理從作品體現出來，也有一種電影是想要賺取一定的利益的電影！

我個人覺得要欣賞一部電影我們首先要看它的內涵，其次才是看演技！還有很多很多方面，接下來就分享一下我自己看電影是怎麼看的吧！

最後就是演員啦！一個好的演員很重要，不然就算你有好的劇本，但是沒有好的演員也是沒有用的！劇中有成龍這種出名的功夫巨星還有一系列大牌明星，演技更是出眾，所以才能給我們上演如此好看的一部電影！

所以我覺得一部好的電影就是要這樣欣賞的，品質、投入還有演員這三個必看！

Ⅳ 找一部能走出自卑，走向自信的電影

心靈捕手 影片講述了一個名叫威爾·杭汀 (Will Hunting)的麻省理工學院的清潔工的故事。威爾在數學方面有著過人天賦，卻是個叛逆的問題少年，在教授辛·馬奎爾和朋友查克的幫助下，威爾最終把心靈打開，消除了人際隔閡，並找回了自我和愛情。

死亡詩社 1959年，威爾頓預備學院以它凝重的風格受到了當時人們的尊敬。在那裡，教育的模式是固定的，不僅單調而且束縛了思想。然而這一切在一個新教師的手中發生了改變。John Keating 反傳統的教育方法給學院帶來了一絲生氣：在他的課堂里，他鼓勵學生站在課桌上，用一個嶄新的視角去觀察周圍的世界；他向學生介紹了許多有思想的詩歌；他所提倡的自由發散式的思維哲學在學生中引起了巨大的反響。漸漸地，一些人接受了他，開始勇敢地面對每一天，把握他們自己的人生。

放牛班的春天 一個音樂教師這馬修來到新的學校，這所學校有一個外號叫"池塘畔底"，因為這里的學生大部分都是犯過罪的、難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們 封閉的心靈

震撼鮮師 這部作品，從一個長相清秀的少年詐欺師出發，延伸出許許多多學生們所遇到的事情。雖解決的方法多有垂涎，不過最終的目的，還是希望青少年能因此有所成長，（這是一部日劇感覺雖然不然漫畫本身但也相當不錯。

生命因你而動聽 （又名霍蘭德先生的樂章) 講述音樂家荷蘭先生的真正志願是作首流芳百世的交響樂，卻為生活無可奈何當起高校的音樂老師來，其後更將自己三十多年的青春貢獻於培育學生對音樂的興趣，後來也才驚覺自己成就原來是那麼大。他啟發並改變了數以百計的學生。荷蘭先生受到學生及家人的啟示，最終明白到人生並不會常常按照我們的計劃而行，而是要求我們接受意料之外事情的故事。

搖滾校園 講述的是一事無成的搖滾樂主唱和吉他手杜威·費恩把一群有音樂天賦的孩子們組建成一支搖滾樂隊並參加「樂隊大戰」比賽獲得優勝的故事

Ⅵ 我想找一部電影 是關於一個抑鬱症患者如何走出抑鬱的.

在和患者交流的過程中，家屬不能做以下事情：
不要說一些讓患者感到壓力的話，比如： 「重新振作起來吧」， 「趕緊行動起來吧」等。
盡量不要遠離患者或逃避和患者接觸。
不要告訴患者 「只要讓自己忙起來，或者去爭取更多的東西就可以了」等諸如此類的話。
不要迫使患者去參加更多的聚會，也不要讓他們用酒精去麻醉自己。
不要假定抑鬱的問題會自行消失。

Ⅶ 電影「走出去」 應該怎麼走

中國電影「走出去」面臨系列難題
合拍片，打開了中國電影「走出去」的一道門。根據國家規定，如果一部影片系中外合拍，則不受進口配額的制約，而在票房收入上，合拍片製片方通過分賬的所得也遠遠高於普通進口片的出品方。因此，合拍片也成為海外電影企業在中國市場分一杯羹的最佳選擇。
然而，業內人士指出，國內不少電影公司對合拍片的定位多停留在「搭便車」的階段。比如，不少合拍片的編劇、導演、營銷渠道都是國外的，中國公司缺少話語權，很難在實質上推動中國文化的海外傳播；同時，合拍片的國產片待遇，也讓國外影片有了打入中國市場的有利渠道，無疑也會對國內市場造成沖擊。
中國電影走向國際市場也困難重重。華獅電影總裁蔣燕鳴談道，相較於與文化相似國家（比如韓國）的合拍，中美合拍面臨的挑戰主要在於文化差異，以劇本寫作為例，在中國被認為幽默的笑話在美國不一定會引人發笑，反之亦然。另外，從項目開發、到融資、到拍攝，再到發行，中美電影工業流程也存在很大區別。
中國電影家協會秘書長饒曙光認為，「這其中有創作問題，也就是如何以電影化手段講述全人類都能聽懂的故事；有技術層面的問題，也就是達不到現代化電影所要求的技術水平及其影像呈現；更有渠道問題。」
不少中國影片不會講故事，對外譯制水平低，傳達的價值觀也不符合海外受眾心理，以至於出現了「文化折扣」現象，從而降低了外國觀眾對中國電影的興趣和期待。「我們中國是有好故事的，但是沒有把好故事講得具有全球吸引力，」中國電影海外推廣公司原總經理周鐵東講道，「《功夫夢》《功夫熊貓》等都是用好萊塢故事的瓶子裝了中國故事的酒，為什麼這些中國故事不但沒有文化折扣，反而成了文化賣點？這值得我們反思。」

Ⅷ 很苦惱，看完一部電影後很難從電影情節里，走出來怎麼辦

真的好煩 這兩天看了暮光之城整部 感覺看完了就陷進去了的感覺 甚至眼睛一閉就是電影里的場景 裡面的人物真的刻畫的好美好 有種走不出來的感覺 很難 很難說。第一次看電影有這么大的感觸 緩不過來。

Ⅸ 大學生拍微電影如何走出第一步

買一套專業入門級設備，有保有一個好的編劇，和幾個演技不是太差的同學

Ⅹ 國產電影怎樣真正「走出去」

國產電影，個人鄙見，在CCTV6上面，常有一些我不常見的、甚至從未見過的國產電影，鄉土氣味不能更濃，故事情節在我看來挺濫俗的，每部片子都有思想，就算是爛片也有自己的思想。但是這些濫俗的電影連我一個中國人都不接受，不敢肯定外國人能接受吧。鄉土氣味、真實都不是不當，只是思想但求加以深刻，一味追求戲劇意味，過於荒誕無聊，就沒意思了吧。其實有時候，可能參照一下好萊塢大片的模式、僱用外國巨星，可能會更吸引眼球。但我覺得要真正走出去，還要有自己的中國思想。具體如何，我是說不好，這只是我一點點模糊的看法，僅為交流。