電影明星一個鏡頭拍了多少次

⑴ 明星郭富城共拍了多少部電影謝謝

郭富城做為4大天王，演藝是很高的，拍電影也拍了，不過不多，大概也就10來部，謝謝。

⑵ 電影中幾秒以上算長鏡頭

長鏡頭並沒有絕對的標准，是相對而言較長的單一鏡頭。通常用來表達導演的特定構想和審美情趣，例如文場戲的演員內心描寫、武打場面的真功夫等。

長鏡頭是指用比較長的時間（有的長達10分鍾），對一個場景、一場戲進行連續地拍攝，形成一個比較完整的鏡頭段落。

顧名思義，就是在一段持續時間內連續攝取的、佔用膠片較長的鏡頭。這樣命名主要是相對短鏡頭來對稱的。攝影機從一次開機到這次關機拍攝的內容為一個鏡頭，一般一個時間超過10秒的鏡頭稱為長鏡頭。

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美學意義

長鏡頭的出現，被認為是「電影美學的革命」。在這之前，蒙太奇理論作為唯一的電影理論，基本上支配了電影藝術家們的思維活動。人們研究蒙太奇理論，很少涉及電影與照相的關系，也很少從這一角度去研究電影的特性。

巴贊標新立異，把電影的特性歸結為照相性，並從這一特性出發，強調電影的逼真性、紀實性。

巴贊的寫實主義的美學思想，以及他總結的景深鏡頭和長鏡頭的美學功能，極大地推動了電影語言的發展，帶來了電影表現手段的一次革命，造就了新的銀幕形態，從某種意義上說，沒有長鏡頭，就不會有現代電影。

從世界電影思想發展史看，在第二次世界大戰後，世界紀實性或紀實風格電影的發展，都在不同程度上受到巴贊理論的影響。

長鏡頭學派對蒙太奇絕對地排斥，認為蒙太奇是「最反電影手段」的。巴贊的理論片面地強調真實地再現生活的原來形態，把一切必要的藝術加工都斥為「不真實」，這種主張容易導致藝術作中的自然主義傾向。

⑶ 誰知道是哪部電影拍攝接吻的鏡頭時拍了一百多次

《阿喬與阿招》林嘉欣胡兵接吻一百次

電影《阿喬與阿招》昨日於銅鑼灣天後廟舉行開鏡禮，演員有林嘉欣、鄭伊健、胡兵、陳文媛及吳日言。

林嘉欣昨日是公開與音樂人陳光榮拍拖後，首次見傳媒，所以立即成為焦點，她亦表現得春風滿面。今次林嘉欣在戲中先與胡兵演情侶，後又與鄭伊健發生感情。林嘉欣與胡兵日前拍攝了一場接吻戲，因為導演要從多角度拍攝，結果二人吻足一百次，胡兵都笑言吻得好累。

林嘉欣表示，今次是拍戲以來吻得最多的，拍了兩、三個小時。她笑言暫時都不想再吻了。問她現在拍接吻戲，是否需要徵得男友同意？林嘉欣表示不用，工作而已。她更稱戲中不只要與胡兵接吻，與伊健也有親熱戲。笑問她是否吻了男友都沒那麼多？她笑得很甜，但不肯回答。不過，她坦言沒有對男友講會拍接吻戲，也估不到胡兵會說出來。

⑷ 電影里如何算一個鏡頭

一個鏡頭就是攝影機或攝象機從開始到停止所拍下的全部影象。所以，一個鏡頭可以是一個景，也可以是兩個或兩個以上的景。

一個鏡頭，可以由全景推出中景；近景乃至特寫，也可以由特寫拉成近景；中景；全景乃至遠景景別是由視距來確定和劃分的，所謂視距，是指攝影機與被攝對象之間的距離。在一個鏡頭內，或者說一個電影句子內，就應包括經過嚴格選擇的各種不同的景。

任何一部影片都要使用各種景別，概括的說，可分五大類即遠景；全景；中景；近景；特寫。其中還分為大全景；大特寫。

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鏡頭的長度

一個鏡頭的長度是由內，外兩個因素決定的。

內部因素即鏡頭內容和空間形態的制約，畫面內容的陌生感和熟悉度也影響著鏡頭長度。

外部因素是指鏡頭段落與全片鏡頭序列的敘述節奏的需要，恬淡的故事，舒緩的講法多用長鏡頭，追逐；暴力；歡樂；恐怖的場面和驚險；戰爭；歌舞等影片中，必以短鏡頭為主。

在安排一個鏡頭時，應考慮到根據故事內容，鏡頭的具體布局，一個鏡頭在一場戲中究竟應佔多長時間，以及怎樣確立或改變拍攝對象與空間之間的關系等等。

⑸ 有誰知道拍一部電影需要多少時間啊！大概

無特效或簡單後期製作的，半年算比較慢的了，當然也有一年左右的，極少。
特效越復雜時間越久，同樣，現場需要煙火師，後期指導來協助拍攝，時間可能更久，比如終結者，泰坦尼克號，等大製作，基本都是幾年的時間拍攝+後期製作，有時將近1個星期才拍攝出一個鏡頭。
不過也不是絕對的，比如斯皮爾伯格的世界之戰，屬於大製作，不論後期還是前期，都屬於一流，但只拍攝了9個月（還是十個月，我忘了）
另外你說那些大明星一年就拍幾部電影，你的理解需要更新一下，如果是大明星，可以串場的，比如這部戲，有我的戲份時，我就拍，沒有我就去其他劇組拍攝。
也就是說大製作對於演員沒什麼影響，演員基本都能幾個地方一起演~

⑹ 演員拍完一部戲大概要多久啊

電影的話一般來說兩三個月。電視劇的話也要看電視劇長度，一般40-50集左右的四五個月左右。有很多因素可能影響到的。

⑺ 電影里客串的明星有片酬嗎，隨便一個鏡頭也要拍一兩個鍾吧，再帶上一隊助理，開銷不小吧

一般都是一些過氣的明星和一些新人，不要錢只為露臉，至於一些大腕則是單純的給朋友幫忙，只會象徵性的收一點

⑻ 一直想知道 明星拍一部電影能賺多少

其實隨著近幾年國內影視行業的迅速發展，大量資本湧入，明星的收入也跟著水漲船高，今年冒出的各種天價片酬簡直不要太多，前段時間被爆出要出演電視劇的章子怡，據說啊據說片酬高達1.5個億。（娘娘威武啊~）
另外之前沈夢辰上節目時，就爆料杜淳看中了一個耳機，要五萬，覺得太貴了，結果黃曉明眼睛都不眨，直接買了送給AB。
（教主眼裡的5萬塊估計跟我們眼裡的50塊差不多吧……）
除了一線大咖，很多二線男星包括當紅小鮮肉的收入也是飛漲！搜狐娛樂就曾爆料像李易峰、張翰、賈乃亮拍一部的片酬都在3500萬左右。而以他們的咖位，至少可以和經紀公司對半分成，有的還不止這個數。
之前我們還采訪過電視台的好基友，開八過吳亦凡、楊洋、霍建華、范冰冰等明星拍一部戲參加一檔真人秀的片酬和代言費到底有多少？
最近還聽了個八卦，有個女演員雖然算不上當紅流量小花，但一年也能接五六部電視劇，基本都是女一，每部至少上千萬的片酬，除去經紀公司抽成，最後到手的年收入少說有個兩三千萬。今年她就在北京買了個兩百平的大房子，老家也買了別墅，生活還是相當滋潤的。
而今年憑借《我是歌手》爆紅的黃致列，回韓國上節目時就炫耀，光是兩個節目的片酬就賺了三億多韓元！
雖然換算成人民幣，只有一百七十多萬，但這還不包括其他商演走穴的收入。跟他參加一個節目的某老男歌手，今年翻紅後參加了一個音樂節，只唱三首歌，就賺了一百多萬。我們有個小張以前幫好多樓盤開業商場慶典做活動，請過很多歌手，下次有機會給大家八一八這些歌手的出場費以及各種摳門的奇葩故事~
不過像這些明星，名氣都比較大，收入高大家也習以為常了。但大家可能會驚訝的是，很多完全不紅的人，收入都能秒殺大部分金領！之前聽說的有個十八線小咖主演一部電視劇，完全不紅，片酬都能上百萬。還有個十八線的演員，一年就去好幾部電視劇里演男N號，也能賺四五百萬。（暴擊有木有！）
所以也就不難理解，為什麼每年都有這么多小朋友擠破腦袋去考藝校，出道後也是想方設法要上位，娛樂圈也因此多了很多很多的八卦哈哈哈~

⑼ 一部電影一般由多少個鏡頭組成

目前，在我國的影視界電視畫面還是一個眾說紛紜的問題，有人認為電視畫面就是電視圖像，從技術上講是對的。從造型上來講，圖像只是畫面的視覺媒介，是電視畫面的構成元素，畫面和圖像的含義又不完全一樣。電視畫面是指在特定的時間內，用固定的或運動的方式，看來是用一台攝錄機或其它手段不間斷地攝錄或製作出來的，在電視
節目中起著一定作用，並具有承上啟下關系的一個片段。從編輯角度來講是指兩個編輯點(出點和入點)之間的一段片段。其它手段指膠片、電腦等。有的書上講：從攝像角度來講，是指從開機到關機這段時間所攝錄的一段形象素材。這樣講也是不錯的，但不夠嚴格。有的
畫面是多次開機關機完成的（如停機再拍、動畫片、木偶片）只要看來是一次連續拍攝的就是一個畫面。電視畫面是電視語言的基本因素，也是攝像造型的基本單位。一個畫面的時間可以長到幾分鍾，也可以短到幾秒鍾，甚至可以短到不到一秒鍾只有幾個畫幅。比如閃電、炮擊，三、五幀即可構成一個畫面。錄制一集電視劇一般是由許多內容、長短、景別各不相同的畫面組成的，一部（集）電視劇，只有一個畫面的現象是不存在的，就是多機拍攝、現場切換方式也不可能只有一個畫面。多機拍攝時，兩個切換點之間的片斷，就是一個畫面，用一台攝像機現場直播可能會出現用一個鏡頭畫面把整個節目傳送或錄制下來，只起傳送或記錄工具的作用，並無美學可言，不在討論之例.就電視劇和電影而言，一集（部）究竟有多少個鏡頭組成，沒有具體規定。一般來講，大約由300-500個鏡頭畫面組成。但也有例外，如影片《一個國家的誕生》由1500個鏡頭組成。國產影片《他在特區》只用了182個鏡頭。
一個長鏡頭，（不間斷攝錄的）根據需要，可以斷開，在其中插入另一鏡頭，這時攝錄的一個鏡頭在剪輯（編輯）中便成了兩個鏡頭（畫面）。