如何變為一名電影美術

❶ 如何成為一名原畫師

想成為合格的原畫師，在確定了自己的興趣之後，下一步就是要明確自己想通過哪些途徑進行修煉。想在8個月達成願望，參加專業的培訓是最快的路徑。

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❷ 電影中的美術設計到底負責什麼工作

電影美術在不同的片種中，其位置、作用和創作特點在共性中又有各自的規律性。
在故事片創作中，電影美術以劇本和導演構思為基礎，通過環境造型(包括場景設計、布景和道具的設計與製作，以及自然景的選擇等)為影片提供人物活動的典型環境，通過人物造型(主要是化裝和服裝)幫助創造生動的富有內涵的各種典型人物形象。
具體工作包括繪景、置景、道具、服裝、化裝、特技，以及美術、字幕等內容。電影美術是影片視覺形象造型的基礎，以形、光、色等造型手段為影片設計出可供導演、攝影師討論的藍圖。
電影美術必須符合影片整體造型要求，實現導演、美術與攝影三位一體的統一構思，並要注意造型設計與影片的題材、樣式、風格的和諧。
電影美術具有藝術性又具有很強的技術性。在電影藝術發展、電影觀念變化和科學技術發展中，電影美術也要在造型觀念、創作思維和實踐方面有新變化和發展。
所以美術下轄部門一般是繪圖、服化、制景、道具等工崗。

❸ 如何寫美術的電影賞析

電影賞析的題目你可以採納：情與景的交融 這個題目可以套用很多部電影 那你從電影的畫面的色彩上來賞析，比如電影畫面的色調是冷色調或者暖色調，襯托除主人公內心的壓抑或者憂郁…… 比如再細致一點的，你注意到一個片段細節，主人公在溫暖的沙灘上怎麼怎麼樣，畫面光線充足，色調和諧以暖色調為主，體現出主人公快樂的內心，這與影片的什麼什麼主題形成了情與景的交融…… 總之，你想寫美術類的電影，就從燈光，電影道具，影片畫面的色調等幾個方面來簡單寫，用心琢磨一下，你能行的！加油！

❹ 請教:想成為一名好的美術指導必須具備哪些條件

一個創意小組里,那個指導其他美術人員(Art)工作的人就是美術指導.簡單地說,美術指導導演著一支廣告傳達的信息以及用何種方式來傳達． 如果說文字在廣告中如同一個人的聲音,那麼美術的部分就如同外形和肢體語言.創作一個能給消費者留下深刻印象的廣告並不容易,美術指導需要接受專業訓練,積累經驗,以及對藝術和設計有敏銳獨到的見解.

有的廣告所傳達的信息本身就很強烈,一個簡單的視覺形象加上公司表示就足以表達出來.事實上,有不少著名廣告就是來自一個視覺上的好點子.另一方面,許多廣告只需要用文字表達,不需藉助視覺形象,而這些文字的形態,設計,顏色,排版和排列的平衡都將影響廣告的視覺效果.

所以,發想創意點子(idea)和將其執行出來便是美術指導的工作.通常,美術指導會和文案一起發想創意點子.當創意點子基本形成後,文案將會撰寫標題及其它所需要表達的內容,而美術指導將會把創意點子用視覺呈現出來.

但這遠遠還不夠,美術指導還應該了解客戶的商業難題,並能提供積極的解決方案,如"我們希望更多人知道我們生產的冰箱","我們要賣出更多的酒",或"我們期望更多人來參加我們的競賽活動"等等.美術指導不但需要清楚了解廣告活動背後的策略,還需要提供行之有效的對策.

優秀的美術指導同時也是個好的推銷員,擁有良好的提案技巧,能夠清晰而合理地向客戶闡述自己的創意想法.與此同時,美術指導還應該是一個優秀的管理者.他必須能管理好他自己,安排好時間,處理好工作並管理好他所在的團隊.他應該清楚地知道需要多長時間發想一個創意點子,做出一張設計稿或一個故事版,他還需要控制好其他人的時間----比如設計師,插畫師或三維設計師.

出色的美術知道必須是超前於時代的.他(或她)必須知道現在流行什麼,什麼已經過時了,消費者在想什麼,喜歡什麼,什麼對他們而言是重要的.他應該是有智慧的,廣泛地閱讀並時刻感受身邊正在發生的變化,甚至看電影也是他們工作的一部分.

最後,美術指導的工作可能是世界上最有趣的工作之一,雖然成功之路漫長艱辛,但當你的創意作品為公眾所喜愛,幫助客戶成功銷售產品並在廣告競賽中獲獎時,你會體會到隨之而來的自豪和喜悅---是無可替代的.

廣告告公司通常分為創意部（Creative）、客戶服務部（Account Servicing）和媒介部（Media）。
創意部負責構思及執行廣告創意。重點人物是執行創意總監（ECD），其下會視乎人手而分為若干組，每組由一至兩位創意總監（CD）或副創意總監（ACD）帶領，其中一位是文案出身，另一位是美術出身，但也有不少人身兼兩職。其工作除構思廣告外，也負責指導及培訓下屬。
創意總監下會有不同的小組，每小組由一位文案（CW）及一位美術指導（AD）組成。基本上兩人會共同構思廣告。由於美術指導的執行工作一般都較繁復，所以大都有一位助理美術指導（AAD）協助。有經驗的文案及美術指導將會晉升為高級文案（SCW）及高級美術指導（SAD），但工作與以前大同小異。
創意部還包括電視製作(TV Proction)、平面製作(Print Proction)、畫房（Studio）及平面統籌（Traffic）4個小部門。電視製作部設有監制（Procer），負責電視廣告的統籌，但實際上廣告拍攝由廣告製作公司負責。平面製作部設有平面製作經理（Print Proction Manager），主要負責跟進平面廣告的印製工作。畫房設有繪圖員（Visualizer）、計算機繪圖員（Computer Visualizer）、正稿員（Artist）等職位。平面製作統籌(Traffic Coordinator)則負責統籌平面製作事宜。
客戶服務部主要工作是與客戶聯絡及制定創意指導。重點人物是客戶主管（DCS），其下按不同客戶劃分為不同的客戶總監（AD）、副客戶總監（AAD）、客戶經理（AM）及客戶主任（AE）。
媒介部主要為客戶建議合適的廣告媒體（如電視、報章、雜志、海報、直銷等），並為客戶與媒體爭取最合理的收費。重點人物是媒介主管（Media Director），下設媒介主任（Media Supervisor）及媒介策劃（Media Planner）等。
其實創意總監和設計總監沒嚴格的區別，一般大型的廣告公司（4A）級別的，叫創意總監，負責整個產品的風格把握，定位等等，在他的領導下下面還有，副總監和美術指導。

一般的小公司，只是在平面設計等小的范圍，我們叫他創意總監，設計總監都可以，其實他就相當於美術指導！

❺ 電影拍攝中 美術這一項目主要是什麼工作

電影美術指導

電影美術指導是電影整個美術部門的頭兒。通俗的說，美術部門主要有兩個工作。一是負責把劇本里文字描寫的場景搭建或改建成實景，再通過各種道具把場景陳設出來，達到拍攝要求，二是負責把劇本文字描述的人物，通過演員的服裝、化妝，造型成真實的角色形象。

美術指導的主要工作就是對電影劇本文字描述的場景、人物造型、道具等進行視覺化設計，統籌造型、道具、置景部門完成影視劇的服化道製作及場景搭建工作。美術指導服務於導演，其下屬成員包括執行美術、副美術、氣氛圖繪制師、道具設計師、陳設師、制景師、服裝設計、化妝等。

入行條件：高校和培訓機構幾乎都沒有「美術指導」這個專業，從業者要麼之前是廣告公司的美術，要麼是學平面設計、後期製作轉行，要麼是從劇組里的美術道具部門底層做起，積累足夠經驗之後晉升為美術指導。能做到美術指導的，一般都需要多年的經驗積累。

職業前景：美術指導是影視作品的核心崗位，重要性高，要求高，收入高。

就業形勢：這也是一個高精尖的職業，能最終做到美術指導的人並不多。比概念設計好一些的是，電視劇組和廣告團隊也需要「美術指導」，所以就業范圍要稍廣一些。

❻ 電影是如何成為一種藝術形式的

懂得藝術的人很少，獲得財富的很多（這只是量大量小的問題），一部電影，可能有口碑，沒有票房！也有可能有票房，沒有口碑！這樣的電影很多，缺的是既有口碑，又有票房的電影！導演在追求藝術的方面，是要有資本買單的！所以不得不考慮藝術向資本低頭的這種情況發生！所以在追求藝術的道路上，往往要拖著資本走！

❼ 我學的是電影美術專業的 想進劇組干美術 但是苦於沒有機會 不知道怎麼進入 望高人指點·

你不是吧？大學四年你是怎麼混的？到畢業了才打聽怎樣進劇組？新人出道當然是靠關系、人脈啦！絕少有劇組招美工的，只會招演員。一般都是製片人或導演在某個片子或電視劇建組之前就確定好這些幕後班底的。一些製片廠、影視公司有可能會招聘美工，但是機會很少的，而且競爭也很激烈的。

❽ 拍電影時的美術是做什麼的

是專為影片畫面造型進行設計和創作的藝術部門。電影美術在不同的片種中，其位置、作用和創作特點在共性中又有各自的規律性。在故事片創作中，電影美術以劇本和導演構思為基礎，通過環境造型（包括場景設計、布景和道具的設計與製作，以及自然景的選擇等）為影片提供人物活動的典型環境，通過人物造型（主要是化裝和服裝）幫助創造生動的富有內涵的各種典型人物形象。具體工作包括繪景、置景、道具、服裝、化裝、特技，以及美術、字幕等內容。電影美術是影片視覺形象造型的基礎，以形、光、色等造型手段為影片設計出可供導演、攝影師討論的藍圖。電影美術必須符合影片整體造型要求，實現導演、美術與攝影三位一體的統一構思，並要注意造型設計與影片的題材、樣式、風格的和諧。電影美術具有藝術性又具有很強的技術性。在電影藝術發展、電影觀念變化和科學技術發展中，電影美術也要在造型觀念、創作思維和實踐方面有新變化和發展。

❾ 我是一個沒有學過美術的人，我想從事影視方面的工作，我想知道我要從哪方面補充我的美術方面的知識！

沒有美術功底也是可以做這一行的，但是需要靠經驗和其他技術來彌補。而美術方面的知識，現在只能彌補理論上的知識，專門去彌補美術的理論知識，還不如靠經驗來彌補。美術的感覺上從小就開始培養的，快則3年，慢要10年。書店一般都有素描，色彩搭配之類的書，可以幫助你「迅速」提高美術感覺。
比方說校色，你用什麼校色，用筆嗎，鋼筆還是鉛筆。
所以說你必須先知道影視方面工作的一個工作流程，之後你才知道應該如何去進行彌補。
現在影視方面的工作，幾乎都是用電腦。影視特效，校色都是靠軟體，鏡頭的合成，聲音的合成也都是靠電腦軟體。
影視方面，你需要學習一些軟體才能上崗，比如affter effects ， combustion , premiere，maya等等。
還有一些小插件，例如realflow，VRAY，mental ray,可以讓你的工作事半功倍的插件，也需要學習。
把這些都學完了之後，找工作是很輕松的事情。