如何評價乘風破浪電影

Ⅰ 如何評價乘風破浪

我個人感覺乘風破浪還是非常好的，一個綜藝節目，它有很多的關注度，所以很多的藝人，特別是30歲以上的，都想加入這樣一個綜藝節目，裡面這說明他的魅力還是無窮的

Ⅱ 《乘風破浪》是怎樣的一部電影

沒看《乘風破浪》之前，僅憑著網上的故事梗概，我大概也知道韓寒要講什麼故事了。無非就是不羈兒子，最後感受到父親的情非得已，最後對父親的行徑釋懷的故事。

其實從故事大綱來看，故事總體給人是嚴肅派的故事。在看到故事開頭那一段的時候，我驚呆韓寒竟然也使用「穿越」這段老梗，而且是近年來被使用到老掉牙的「梗」，諸如《夏洛特煩惱》以及《十八歲未成年》。

這次韓寒帶著他一貫獨有的文藝派，以及作家界的屌絲做派重新站到觀眾面前。只是會不會站錯了時機，在賀歲檔播放是不是顯得有些不合適？直到親自去電影院看了之後，才發現在賀歲檔也並無道理，當然賀歲檔上映多多少少也是看著韓寒導演的名氣。

韓寒導演的處女作《後會無期》嚴肅氣氛太濃，十足就是在玩文藝，也不管大家是不是能看懂，或者能看到什麼？反正我是記得我那天看的是深夜檔，電影進行到一半我的眼睛是睜不開的，所以對《後會無期》也不多做什麼評價。

但是，今年的《乘風破浪》卻讓我有了耳目一新的地方，也對韓寒有了重新認識。原來韓寒不止是會玩文藝，他也是一個幽默感十足的導演哦，這點出乎我的意料。影片雖然是一個嚴肅的故事，但是在故事之間韓寒安插的搞笑都很和諧，經過設計，但是不做作。很多搞笑只通過一個眼神，一句台詞就能讓台下的觀眾不禁笑出聲。在當今相聲小品式搞笑大行其道的時候，韓寒導演偏不跟風，讓今年電影的搞笑有了一個新的亮點。不再是周星馳式的無厘頭殘酷搞笑，也不是一句話引發包袱的搞笑。我們暫且將韓寒的搞笑稱之為「嚴肅的搞笑」吧！（「嚴肅的搞笑」取自於《食夢者》）我不知道其他人怎麼看待韓寒導演在賀歲檔給我們帶來的搞笑，但起碼對我來說是蠻有效的，起碼作為比鄧超年齡小的彭於晏扮演的是鄧超的爹，就有一種無形的搞笑了。

另外，《乘風破浪》跟《後會無期》相比，在電影的形式上做多了一些功夫，就是我們所說的形式主義比較明顯。在賽車、撞車的場景，在特效和鏡頭上比較下功夫，效果雖然也好，但是總覺得沒有真的用到刀刃上。與前面的這些特效相比，接下來的故事其實並不是那麼了不起，有點頭重腳輕的感覺。

再有就是徐太浪在對徐正太的理解上，感覺比較突兀，也沒有那麼理所當然地讓我覺得，哦~~原來是這樣。我的感覺是徐太浪回到過去跟自己的爹做了兄弟，明白理解了當年他為什麼去打打殺殺導致坐牢，我們可以理解為是男人之間的熱血。但是，作為兒子的角度來說，爹成為暴躁的中年人，動不動踹兒子臉，並且反對兒子賽車等的行為，在電影中就沒有被諒解的契機了。可能有的人說是因為娘的遺願，那大概大家都不明白在這樣環境下長大的孩子，什麼都不能成為原諒的理由吧。

韓寒在這次電影中所表現的搞笑是最讓人滿意的，在說到情感的層面時，也有嚴肅的一面，但是最後都用搞笑巧妙地化解，可能就是因為這樣，徐太浪和徐正太父子之間深刻的理解被沖淡了，盡管最後在徐太浪醒來的時候，做了那個雙手合十的舉動，我也不覺得足以化解這么多年來作為父子僵硬的關系。可能韓寒也只是想說，經歷過「穿越」之後，看到了自己的娘，以及年輕熱血的父親，之前的怨恨也已經化解了吧。

且不說票房結果，《乘風破浪》可謂是今年賀歲片中的「一點紅」了。

Ⅲ 對於韓寒導演的新電影《乘風破浪》應該如何評論

《乘風破浪》和以往韓寒的電影最不同的一點是，這次的逃離不再是因為主角想要漫無目的地流浪，鄧超扮演的主角徐太浪有了更直接、更富戲劇沖突的目的——他希望得到父親的認可，向父親證明自己一直以來的選擇是對的。而更深層的想法是，徐太浪想要得到與父親的和解，以及自己一直以來都不曾體驗過的親情。

男兒至死仍少年，韓寒，請你不僅帶著已逝去的朋友，也帶著平行時空里像你一樣、在現實中卻沒有選擇這么做的千千萬萬的人，繼續帶著少年的心，飛翔吧！

Ⅳ 如何評價韓寒導演的新電影《乘風破浪》

虛無的風與浪
文/夢里詩書

預想用穿越的奇想，將親情與友情交融於一作為羈絆的《乘風破浪》，不論是那職業車手，還是上海小鎮都可以看到尤為鮮明的韓寒印記，但從成片來說，這是一部讓人倍感比之《後會無期》還要相去甚遠的作品，人物情感的空洞，自作聰明的機靈，使電影本可真摯質朴的情感化作了虛無的風與浪。

對於電影劇情，在此並無意作過多的劇透，只想說在劇情構思上其與梁朝偉早年的一部中肯之作《新難兄難弟》有著異曲同工之妙，親情與友情的的糅合，本是這部作品手握的王牌，而韓寒往電影中所融入的上海小鎮與職業車手的主人公背景，也都是自己所熟知擅長的元素，所以這部電影其實在伊始有著一個尚能引人入勝的開頭，但隨著劇情的推進，這個故事卻越發的倍感欠缺誠意，信馬由韁的劇情使電影幾乎全然失去了真實的奠基，讓人仿若在看一個兒戲般的童話。

為什麼在大體構思上看本異曲同工的兩部電影，會有感於是如此的天差地別，對比二者，其實不難發現前者《新難兄難弟》雖然也有著一定的童話色彩，但卻是一部真正充滿人情味的電影，在那春風街上所醞釀的港味，所飽含的人情世故是如此厚重真實，而反看這部《乘風破浪》，甚讓人不禁匪夷所思，難道韓寒自己就是在整日游手好閑，打架泡妞的日子中成長的？通篇嬌柔做作的文藝色彩或許也只能博取文青的鍾情，於此中這部電影徒有其表的對時代風貌的還原，卻忽視忘記了對一個小鎮人情意蘊的重現，以此所塑造的人物又哪來的什麼真情實感能使其乘風而起？

那麼在情感空洞，人物失敗的境況下，不再只是刻意突顯文藝強調的《乘風破浪》是否能博人一笑?逗人發笑其實並非一件難事，但如此作品所產生的笑意自然不可能是什麼笑中帶淚的動情，大量浮誇惡搞情節的東拼西湊，從彭於晏「鄉村蝙蝠俠」的出場，便已然可見其做作兒戲的思路，整部電影幾乎從頭至尾都是這種小聰明式笑點所的拼湊，而並沒有一部真正出色的喜劇當為人所驚艷的驚濤駭浪。

對舊有時光的回望，並無法真正觸碰以時代的脈搏，預以真情的勾勒，又奈何於那七拼八湊的段子，電影所乘之風，所破之浪的虛無，將一個中肯的構思跌為了平庸。

Ⅳ 怎麼評價乘風破浪

對於《乘風破浪》這部電影我其實是挺矛盾的，當看完這部片子的時候，我並沒有什麼太大的感覺，韓寒導演似乎想要凸顯一份屬於文藝片的深刻主題和格調，但片子顯然沒有做到；而作為一款春節賀歲片，《乘風破浪》的主題似乎也缺乏那麼積極性、喜劇性的意義，因此整部影片有種「比上不足，比下有餘」的無力感，這也可能是韓寒作為導演功力不足的緣故。但整篇故事的完成度還算好，觀眾門檻不高，作為一部商業片其實也算是可圈可點。

Ⅵ 如何看待《乘風破浪》這部電影

《乘風破浪》就是在講一個美好的故事。用來個電話就會斷線的撥號上網開發OICQ；沒人專注於房價房產；用杜月笙的理想收著「物業費」；說想靜靜時候不會被追問靜靜是誰；愛一個人從四歲開始善始善終……這都是那個年代的純粹美好，沒有如今浮躁社會里一絲的雜塵。電影所表達的就像曾經韓寒唱片中的歌詞:「他的幼稚，我的固執，都成為歷史」。但你的天真，我的倔強，也別在成長中埋藏。男人至死是少年，保持著赤子之心，戴好安全帶，如時光倒流般向你的未來飛馳吧。

Ⅶ 如何評價電影《乘風破浪》

電影的英文名叫「ckweed」翻譯過來就是浮萍，有人評論這個為「生如浮萍，乘風破浪，直至遠方」我覺得很好。電影里的人物，像徐太浪、六一、小馬、甚至是羅力都是社會上很不起眼的小人物，他們不可能乘風破浪，只能隨波逐流，但是他們依然披荊斬棘，因為未來有他們夢想中生活的樣子。

看了這么多穿越劇，我們總算能夠明白一些什麼，時間的力量實在太強大，憑一人之力想強行扭轉整個時空的歷史軌道，簡直是螳臂當車。現實只不過給你開了個玩笑，讓你回到過去玩一圈，你千萬不要當真，你可能什麼也做不了。

Ⅷ 如何評價韓寒新電影《乘風破浪》

笑對挫折和韓寒一起《乘風破浪》

《後會無期》的一戰成名，令人們認識到了韓寒的威力。少年旅行的成長故事、風格強烈的情感獨白，絲絲入扣的傷感片段，還有那一眾青年演員，共同匯成一幅既在情理之外又在意料之中的壯麗畫卷。說來，韓寒在演員的選擇上還是具有很獨到的見解，馮紹峰、陳柏霖、鍾漢良、王珞丹、袁泉、陳喬恩等人，似乎並不是大眾眼裡的最佳人選，演員之間的合作也不多，出演的都是自己陌生的角色，但在韓寒的整合下卻產生了無與倫比的化學反應。

蟄伏兩年，在各種揣測和期待聲中，韓寒的新作終於傳來消息。2016年10月11日，韓寒在微博公布了第二部作品《乘風破浪》正在拍攝中，並附上部分幕後主創的照片，並從10月19日開始，每隔一到兩天在微博上公布一位演員的名單，鄧超、董子健、李榮浩、趙麗穎、金士傑、叫獸易小星、彭於晏等。《乘風破浪》的故事圍繞著賽車手阿浪而展開，阿浪在與父親格格不入的情況下，因意外開啟了一段奇妙的冒險之旅。

作家、賽車手、演員、編劇、導演、監制，多年來，韓寒的身上一直被各種光環籠罩著，也一直站在輿論的風口浪尖上，不停地被審視、被質疑、被評論。盡管首部作品《後會無期》取得了成功，但在《乘風破浪》的演員陣容公布後，各種質疑之聲依舊不絕於耳。嚴格說來，韓寒並沒有吃老本，而是不停地改變和創新。就拿《乘風破浪》的演員挑選來說，擺脫了《後會無期》的老舊模式，演員陣容里融合了老戲骨、實力演技派、當紅小花旦以及新人演員，是個集合了新老面孔的全新團隊，也是個創造想像力的豪華陣容。

很多人自然而然的形成一種習慣，跳出作品之外，來評論作品中的演員表現，遇到喜歡的就猛誇一通，遇到不喜歡的就大罵一番。其實在任何時候，導演對作品的觀感、作品與演員之間的關聯，都是一個密不可分的整體，應該是放在一起來看，而不是單獨來關注其中的某個元素。所以，無論是觀眾也好、媒體也罷，當下的注意力不應該糾結在演員上，而是應該放在作品上，放在作品完成後帶給大家的整體觀感上。

話說回來，就算是評價演員的合適與否，也該等到作品上映後在作出評判，而不是說還處在影片的拍攝中，就蓋棺定論、就涌現各種非議，當下抱著期待或觀望的態度才是正解。其實作為觀眾也好、媒體也罷，沒有任何理由在一部作品還沒有誕生時就去抹殺它，就去否定導演做出的選擇，就去否定創作團隊的創作意圖，這不光對作品不公平，對導演和演員來講也是有害無益。

《心花路放》里，缺少了寧浩、黃渤、徐崢的「鐵三角」陣容，觀眾還會買賬嗎？《夏洛特煩惱》里，沒有沈騰和馬麗的高能演繹，還能創造票房奇跡嗎？……以上的例子比比皆是，不少影片在拍攝期間都或多或少的受過質疑，但最終還是取得了成功。事實證明，有些演員只有在出演一些令他和觀眾意想不到的角色和作品時，才會有更多突破性的演出，才能擦出意想不到的新的火花，而《乘風破浪》的導演和演員的組合也正是如此。請牢記，娛樂圈是個充滿無限可能的地方，《乘風破浪》這樣的組合效果究竟帶來的是驚喜還是驚嚇，要等電影上映後才見分曉。不管最終的結果如何，現在就開始質疑和嘲諷的朋友，您還是太操之過急了。

大侃 |資深影評人，網路百家、今日頭條作家 |2016-11-10 11:47

Ⅸ 怎麼評價《乘風破浪/Duckweed》

《乘風破浪》這部片子，可能有很多人不懂為什麼這部片的主角叫徐太浪，因為這名字實在是不怎麼好聽，而很多人也不清楚2008年的6月17號發生了什麼事。韓寒讀者與賽車迷，才會知道這回事。那一年徐浪在穿越東方馬拉松越野拉力賽上，被拖車的金屬勾砸中，後搶救無效死亡。這一段在電影裡面的徐太浪的死並不是一樣，可以說這記住徐浪這個人的，是這個名字。

之前的戲裡面，小馬一直讓我看不到存在感，但在他要離開的時候，那封信的獨白里，我看到了對前途的迷茫和結束當下生活的決絕。我印象最深的就是在火車上他摘眼鏡的樣子。

總的來說，這部劇在同期的片子裡面，算是比較良心之作了，值得一看，並且因為我是上映很久後，網上有免費版才看的，我欠這部片子一張電影票。