① 如何理解一部電影作品的主題
你看他這部電影的。中心講的是什麼？
② 如何寫一個微電影的策劃
第一步：明確微電影的目的。
當想要去製作一部微電影時，首先要清楚為什麼要去做這件事情，怎麼去說服身邊的朋友來幫自己完成這件事。因為微電影的製作並不是單憑一個人的力量就可以完成的。明確目標，才能在製作過程中，有一個奮斗的方向，每一部分工作負責人才能真正起到管理的工作。
第二步：明確主題。
主題思想是整個微電影的靈魂所在，沒有思想的微電影，就跟一杯平淡的開水一樣，毫無味道，不能帶給人們享受。想要得到好的反響，就一定要有一個專題，並且通過短短的幾分鍾將主題完整的體現出來。微電影中的每一句話、每一個場景都必須明確體現主題所在，將問題毫無保留的反映出來。
第三步：拍攝地點。
事先選擇好拍攝地點，能夠使拍攝過程更加順利。一個環境優雅、無嘈雜聲的地方，是拍攝的最佳場合。拍攝的時間最好選擇在一些人較少的時候進行拍攝，拍攝過程和表演的人員都不會受到其他人員的干擾，拍攝的畫面不會出現有太多無用的場景，為後期的製作減少了工作量。
第四步：確定負責人。
微電影的策劃、拍攝場景、拍攝器材、演員服侍等等，都是整個活動中分工作，每一個工作都必須有專人來負責，才能做到清楚清晰。特別是要確定要主負責人、拍攝人員、導演等重要人物，才能保證拍攝過程中有人指導，而不是一盤散沙的感覺。
第五步：制定好活動流程。
流程包含了整個微電影拍攝下來的一系列大事雜事瑣事，各方各面都必須有一定的流程，對於只是製作一個自己愛好的微電影的團隊，某些細小方面的流程可以省略。從微電影的策劃到後期製作完成，都必須有完整的時間安排，且一切活動都必須按照時間安排進行，非特殊情況下，決不能拖拉時間，或在任意環節延長時間。
③ 怎麼寫一個電影的策劃書
一．劇本定位
1． 市場定位
2． 主題定位
3． 風格類型定位
二．人物介紹
1． 主要人物和次要人物
2． 人物背景（家庭，職業，社會，影響他的主要事件）
3． 人物特徵（容貌，習慣性動作）
4． 人物性格(扁平，圓形)
5． 人物關系（圖示）
三．故事梗概
1． 簡要梗概
2． 敘事線（敘事角度，人物與人物之間的交互活動）
3． 結構方式
4． 主要情節和矛盾沖突
5． 敘事風格
6． 分集故事大綱
④ 以電影為主題抒發情感的文章該怎麼寫
那要看親這件事是敘述的是人還是物了，寫作方法寫作手法有很多種的，親可以自己看一下
擬人法
把動物比擬成人要注意找出動物的特徵與人相似之處，並進行細致的描繪。把動物比擬成人，首先要從整體上把它比擬成人，然後找出局部相似之處。這樣，我們讀了以後才能有整體感。如果只抓住局部進行比擬，容易顯得不倫不類，不易讀者想像。把動物比擬成人，也用於動物動作的描寫。這主要是按照人物的心理活動想像動物動作的目的。
化動法
想像物品的動態要與靜態描寫相結合，這樣才能相映成趣。文章從描寫靜態轉入想像動態或從動態轉入想像靜態，描寫要交代清楚，否則會分不清楚哪部分是看到的，哪部分是想到的。文章所想像的物品動態要符合物品的特點，使人讀了可信。
說明法
採用說明法描寫物品時，首先要真實地說明它的特點，其次要抓住重點來說明。例如對物品的各部分進行說明時，有的部分，可以說明它的質地；有的部分，可以說明它的特點；有的部分，可以說明它的作用。此外說明物品的歷史、特點或用途時要圍繞全文的中心，切忌扯得太遠。
運用「五覺」法
眼睛可以看到物品的顏色、形狀；耳朵可以聽到各樣的聲音；鼻子可以嗅出香、臭、腥、臊；舌頭可以知道物品的苦、辣、酸、甜、咸、淡、澀；皮膚可以感知物品的軟硬、冷熱。我們描寫物品時，可以通過各種感覺器官的感受來寫物品的特點。採用「五覺」法來描寫物品，要注意圍繞物品最主要的特點寫，切忌支離破碎。此外，還要注意按一定的順序描述。
借物抒情法
借物抒情要求我們在描寫物品時，把感情寄託於對事物的愛憎之中，要借物品的形象含蓄地抒發自己的感情。運用借物抒情的方法，關鍵是找准物品的特點與自己的感情引起共鳴的地方，使物品與感情相統一，使感情有所依託。
⑤ 怎樣寫一段介紹一部電影的片段
給你一個範本吧
《最後判決》
今天我們來看一部2003年香港國際電影節的開幕電影《最後判決》，《最後判決》全片主題嚴肅、大氣，故事跌宕起伏扣人心弦。劇中劉青雲、曾志偉等演員的演繹同屬一流，在劇情帶動的同時 把性格、矛盾 刻畫得淋漓盡致，主題副線均衡發展，相互交織，對神父的性罪惡問題 與觀眾一起作出了深刻的討論，在當年香港電影節的作品中是主題最嚴肅的一部。
趙崇基是最近備受重視的導演，每部戲都拍得非常認真，嚴謹，對劇情節奏等都有不錯的把握。他拍攝的《三個受傷的警察》備受好評，最近更是獲得了金像獎提名。應該說《最後判決》，總的構思是非常不錯的。但如果要找毛病，也不是沒有，有專家評論說，影片編劇沒有經過深入生活，沒有認真地收集資料，因此片中關於天主教和法律方面有許多細節失真，使得原本宏大的主題失去依託，只有煸情，顯得有些空疏粗糙。
⑥ 一部電影的主題思想應該從哪幾個方面去寫
情感勵志，紀錄寫實，主旋律電影，未來科技，人性刻畫
⑦ 如何寫一個電影的影評
寫書評前要讀書，寫影評前得要電影。咱們看電影不能光看個熱鬧，還得看看門道，准備工作做好才能寫出優秀的影評。
怎麼看電影？
人人都愛看電影，可並不是人人都會看電影。
想要寫好影評，第一遍看電影之前，我們需要為自己想一些預設問題，這些問題可以非常基礎，譬如，
影片的片名和故事內容有什麼聯系？
為什麼電影如此開場？
為什麼又如此結束？
帶著問題去觀影，同時記錄下電影中打動你的地方和看電影時產生的疑惑，看看能不能在第一遍的時候給出這些問題的答案。
想要寫好影評，一部電影不能只看一遍，因為只看一遍是不可能捕獲電影所有細節的。我們需要反復地觀看，兩遍，三遍，甚至更多遍。
而且在第二次看電影的時候，我們可以開始思考一些更深層次的問題，譬如，
電影的敘事是如何構建的？
故事是按照什麼順序來講述的？
劇中的角色是否很真實？從那些方面表現出來的？
第二三遍甚至更多遍的時候，要做盡可能詳細的筆記，不僅僅是影片中的人物和內容，一些攝影形式，角度，燈光等也要記錄下來。這些都是我們後續的影評寫作材料。
請記住：重復是理解電影的基礎。
2. 確定主題
好了，現在電影看了幾遍了，筆記也記了好幾頁，接下來該做什麼？
我們在回顧自己筆記的時候，最重要的人物就是確定電影的主題，想一想這部電影到底在說什麼。電影的主題並不是我們閱讀文章時總結的中心思想，啟示意義等，而是電影中用來幫助人們理解電影情節的諸多概念。舉例說明：
誰是主角？
電影傳遞的故事為什麼不是連貫的？
角色本身和其他人的關系意味著什麼？
我們在回顧電影和整理筆記的同時，從這些信息中整理出一些關於電影的主題，這些就是我們接下來寫影評的基礎。
寫影評必然會涉及到一些專業術語和和技術層面的內容，電影與其他藝術的聯系，電影的場面調度，電影的剪輯，電影中的聲音，這四大方面是我們入手寫影評的專業角度，當我們確立好主題後，就可以考慮從這些方面展開影評的寫作。
3.如何寫影評？
電影看完了，筆記也做好了，主題也確定了，終於要到了正式開寫的時刻了，蒂莫西·J·科里根在書中介紹了六種分析電影的方法和寫影評時應該注意的寫作方法。
六種分析電影的方法
歷史方法：這是影視批評里最廣泛使用的方法之一，使用這種方法進行寫作時，可以依據它們在電影史中的地位而從歷史發展的角度出發，我們需要考慮清楚歷史背景是不是能夠幫我們解釋了電影中的敘事或者技術技巧，或者哪部分歷史適用於我們的寫作等問題。
民族電影：除了歷史方法，從民族和文化的特點來進行影評的寫作，也是常用的影評角度。一部電影，必然有它的文化環境，把電影放在當時的歷史條件下，對我們不熟悉的文化進行學習，有助於幫助我們了解和理解影片反映的社會環境。
類型：根據形式和內容的模式對電影進行分類，這種類型的區分是檢視一部電影如何組織故事和觀眾期待的有效方式，譬如我們常說的科幻片，歌舞片，西部片等，就是按照這種方式進行的分類。
作者論：作者批評是現在被廣泛接受的電影批評方法，它是將影片和影片的導演或者主角相關聯，因為每個導演或者演員都有自己強烈的風格，他們或她們的電影都有著自己相似的特點，這種方式的影片創作是把主演或者導演、編劇等主創人員當作「作者」來進行分析的，因此被叫做「作者論」。
形式主義的種類：討論一部電影的風格和結構，以及電影是通過什麼方式組織起來的分析方法，就是形式主義的種類，這種方法分析的重點是關於電影的模式的，譬如電影如何開始和結尾，鏡頭如何切換，剪輯如何變化，通過對這些手法的分析來討論對電影的作用。
意識形態：這是從價值觀的角度出發來討論電影的立場，一部電影必然有它想要傳遞的信息，這些信息都意味著什麼，暗示著些什麼，這些價值觀刺激到了觀眾的哪些神經？在採用這種方法進行電影分析的時候，一定不能將自己局限在電影內容中，最好的方法就是將意識形態的分析與人物和情節，攝影機和人物的關系聯系起來。
2.恰當的文字表述
我們在寫影評的時候，為什麼總是不自覺得將影評寫成了觀後感？
因為每一個觀影者對電影都有自己的看法和理解，也許在影評寫作過程中不自覺就講這些感情帶了出來，吐槽或者喜愛模式一開啟，立馬就收不住車了，最終一篇主題精彩的影評可能就淪為平庸的流水賬。
影評寫作時特別要注意的是，不要把你的個人情緒表露在文章當中，因為這會讓你的文章非常沒有說服力，一旦在文章中表現出這種態度，會很快被讀者識破，讀者馬上就會認為影評作者抱有太多的偏見，不能夠客觀地進行評價。我們需要盡可能不帶個人感情色彩地進行分析和描述電影所呈現給我們的一切，而不是我們看了電影以後有什麼感受和想法。
和寫其他文章一樣，影評的寫作也要簡潔而生動，特別是結構一定要清晰，主題鮮明。同時在寫作的過程中不斷地思考和拓展我們的主題和想法，豐富文章的內容。
最後，修改和完善我們的文章，檢驗是否符合邏輯，論點和論據是否充分，一篇精彩的影評就此完成。
電影是生活中特別美好的事，我們在黑暗中把自己交給一個未知的世界，它用兩個小時讓我們體驗一遍從來沒經歷過的人生，我們從電影中汲取力量，盡情歡笑，肆意流淚。我們需要，也應該用多種方式來享受它，包括享受思考，闡釋和書寫觀影經驗的樂趣。
⑧ 一部電影（阿甘正傳）的主題怎麼寫
歌曲：san
francisco《阿甘正傳》主題曲
歌手：scott
mckenzie
專輯：《阿甘正傳》主題曲
if
you're
going
to
san
francisco
be
sure
to
wear
some
flowers
in
your
hair
if
you're
going
to
san
francisco
you're
gonna
meet
some
gentle
people
there
for
those
who
come
to
san
francisco
summertime
will
be
a
love-in
there
in
the
streets
of
san
francisco
gentle
people
with
flowers
in
their
hair
all
across
the
nation
such
a
strange
vibration
people
in
motion
there's
a
whole
generation
with
a
new
explanation
people
in
motion
people
in
motion
for
those
who
come
to
san
francisco
be
sure
to
wear
some
flowers
in
your
hair
f
you
come
to
san
francisco
summertime
will
be
a
love-in
there
if
you
come
to
san
francisco
summertime
will
be
a
love-in
there
還有一首〈雨中的旋律〉
⑨ 如何確定一部電影的主題元素
首先，你所講的故事必須表達你周圍生活的意義和價值，否則，這故事就是空洞無實的，不能引起觀眾的共鳴。無論對電影技巧和媒介的運用多麼嫻熟，所講的故事也是枯燥乏味，毫無意義的。
那麼，怎樣才能准備好去拍出令人信服的好片呢？事實上，每個人的選擇已經確定，只不過沒有顯露出來而已。秘密就在於：生活將給每個人打上獨特的記號，而這些記號——不管人們是否意識到——都將決定你如何生活、追求是什麼，以及什麼是你能熱情而權威地通過故事表達出來的東西。
而這些記號究竟是什麼呢？怎樣才能識別出它們呢？每個人應該都有過類似的經歷，即突然發現生活中某一部分的模式，隨即感到一種莫大的超脫與興奮，這感覺來自於人們看到了是什麼在驅使他們於生活中前行。曾幾何時，大家定居在一個小區域里，每個人最終都能看到你的行為習慣，並將此與你的性情和過往聯系起來。這樣的現象在農耕社會仍然存在。如果沒有這些來自他人的反映，我們便很難發現自身的性格傾向。更進一步說，這些性格傾向決定了一個人的命運，誠如赫拉克利特所說：「性格決定命運。」