A. 在中國，現在編劇的收入有多少，是怎樣計算的
看到還有不少朋友探討上面的問題，想起之前自己在同一個編劇在砍價簽協議時做過相應的總結，雖然立場站在資方角度，但自認總的來說還算客觀。
有興趣的朋友可以參考一下：
原文如下
…………
一， 關於稿酬
我們承認一萬五一集的稿酬是幾年前就已確定的，但是時間不能成為稿酬上漲的理由。原因有二：第一，從宏觀來看，市場並不很景氣。國內的電視劇市場仍然那麼大，甚至比多年前還縮小了（因為全國各省市有線和無線台合並，導致省內壟斷缺乏競爭），這就使得作為產品的電視劇終端價格下跌，從而影響到產業鏈上游，也即製作成本必須更嚴格的控制。第二，從具體來看，一萬五在國內編劇的價格中已經算中等偏上了。我本人也是做過多年編劇的，對這方面有比較全面的了解，不妨向您介紹一二。目前國內的編劇價格大概有幾個檔次——非專業出身的新手，一般最多也就三千，幾百塊甚至白乾的也比比皆是；專業科班出身的新手，一般最多也就五、六千，如果機會好，兩、三千價格的都干，而他們的水平一般都不低，只是缺乏經驗和機會；出道幾年的科班編劇一般在一萬上下，他們有能力有經驗，是目前國內編劇市場的主力，其中有些編劇價格會更高些，達到一萬五左右，但條件是有不少於三部非常成功的作品（拍攝完成且收視率高的）。當然更高的也有，兩萬三萬甚至更多，但對這類編劇的要求非常高，或者是題材宏大分量極重（如《漢武》、《康熙王朝》等大劇），或者其本身就有賣點，比如鄒靜之老師。
您也許會奇怪為什麼我向您介紹的價格檔次和您跟國內同行打聽到的有出入，這不難理解，因為對外的喊價和實際可接受價格中間會有很大差距的，就像任何生意一樣。舉個我自己身邊的例子：我的一位同學也算科班出身，已有幾部成功作品，剛剛的一部都市題材作品拍成電視劇後被國內某省台以天價收購。他對外的喊價是二萬五，但當我找到他談一個項目的時候，他私下坦白一萬五其實也能接受。所謂二萬五喊價，是蒙騙那些初涉影視圈，對於市場還沒有充分了解的製片人或公司的。
二、關於「保留30％稿酬」和「開機後支付」
其實對公司來說，30％根本不多甚至還少了。為什麼這么說呢？因為公司跟您這邊簽的合同跟國內慣例完全不同，是出於全面的信任才這樣擬定的。國內慣例劇本稿酬的支付一般分如下五步：分集大綱完成5－10％，前一半完成25－30%，後一半完成25－30％，即全部劇本完成後支付大約總額的60％。後面還有兩步：劇本修改定稿後20－25％，開機10天後15－20％。比照與您簽的協議，首先我們是按照每五集支付一次，這樣最大限度保障了您的利益，您不用擔心寫了十五集卻拿不到錢（這是我做編劇時經常擔心的），同時也增加了公司的風險；其次，保留30％已經算較低的了，公司曾經碰到過這樣的尷尬事情，由於最後保留的份額較低，原創編劇乾脆舍棄不改了去接新的錢更快的活兒，導致劇本成為「爛尾樓」，給公司造成極大損失。
為什麼一定要保留「開機後支付」呢？呵呵，雖然確實如您所說有失公平原則，但這是行規，是為了保證萬一開機時出現意外時還有餘地臨時修補劇本。公司對於劇本是有明確預算的，很難臨時追加，「開機後支付」便是最後的保險。在國內各家公司都是這樣的，所有編劇也都認可這一點。我們很難為您破這個例，因為讓其他公司和編劇知道了會引起連鎖反應。
B. 做編劇一個月有多少收入
做編劇的收入，先是要看這個編劇的能力怎麼樣，因為編劇是要和劇組配合的，如果他編出的電視劇或電影特別的火的話，他的收入就會非常高，因為會有電視劇的收視率或電影票房的分成。但如果他編劇的電視或電影收視率特別低的話，可能也沒有幾個錢。所以一個好的編劇會賺很多的錢，但是一個差的編劇可能會很窮。編劇也是一個非常累的工作，而且需要讀很多的書，對各個行業都有一定的了解，才能夠寫出好的作品。
C. 影視編劇工資收入多少
第一，編劇是個自由職業，所以大多數影視編劇靠稿費乃至別的工作賺錢。
第二、拿工資的編劇分兩種人，一是國家院團正式編制的編劇，一是影視公司或工作室簽約的小編劇或者學徒、寫手。
第三、編劇的收入差距非常大，目前一線編劇年入數百萬很正常，自己寫個劇本，四處碰壁的編劇，可能一毛收入也不會有。
D. 新人編劇一部電影的收入大約是多少怎樣讓劇本被影視公司發現拍攝時，編劇是不是也要在片場
拍攝的時候你的工作基本就結束了，一般不用到片場。
有實力的新人編劇，比如一線學院畢業生，大概是1W左右一集，但是經常追不到尾款……劇本想被發現，最好能直接遞到有實力的製片人的手裡，不行的話就只能發到公司郵箱里，每個影視公司都有專門的收稿件郵箱的，當然你只需要發一個故事梗概給他們，如果有第一集的劇本就更好了。
E. 一部電影劇本值多少錢
您再逗我？算了，當科普了
如果是對方給你個題材，讓你根據這個題材編寫劇本，這種叫做電影編劇，是在對方拿到你的劇本後跟你談價格的，而且你本人是要參與到電影拍攝過程中的，要隨著環境或者技術要求隨時更改劇本，這樣的劇本價格最低在5萬（還得說是網路電影），如果是院線電影，薪酬至少是50W還有日後的票房分賬，如果你的劇本被棄用的，那麼不好意思，您一分錢都拿不到，因為這個跟招標差不多，這個題材人家可不是只找你一個人去寫，棄用你的，自然會用別的可用
如果你只是作者，你寫出的東西被人看中要改變成電影，那麼一般做法是電影出品人會買下你的書的改編權或者版權，這個價格要談，多少都有，不過1000還真沒聽說過這么賤的
如果你是電影策劃，那麼在引入投資方的時候，人家會跟你「們」談電影比例分成，不過初始劇本大多也是要無償提供的，然後會找工作室或者編劇來修改初始劇本（這個只支付工作費用，而且是要在電影確定開拍的時候才會到這一步）而初始劇本的版權持有人，會拿到10%以上的票房盈利
F. 一部電影，編劇能分片酬的多少
導演
明星是賺錢的工具，你看他們一個二個品牌衣服大豪宅。其實他們再為經紀公司賺錢，打個比方吧，一個演員演一部電視劇，一集片酬按最少算500，但是其實經紀公司取走了40%到60%的抽成。剩下的才是演員的。
而導演本身在這個片子上有編導著作權，賺的是版權與放映的收益。演員的收益在其中只佔很小一部分，當然，也有例外，經紀公司在打算周轉資金時會投出一部分閑散資金請三流導演賺救場的錢，這樣，導演工資比演員還低
G. 請問電影編劇的收入占總投資的多少
也就是版權問題 占的不多 估計最多不超過10/%
編劇都比較默默無聞。導演名利雙收。
當然要是拿一個著名作家或編劇的一大片所得酬勞和一個獨立導演的一部小成本作品相比就不一定了。再比如說什麼小品導演什麼的，導演這個詞可以指代很多地方的，還有晚會導演什麼的。
編劇要是拽，可能可以收入不少錢，但這部戲的導演按說就該收入更多，大賺。但也可能這是導演自己投資的，做老闆，賠了就都賠了，編劇的工資一樣要開
H. 普通編劇一部電影，一部電視劇收入具體多少
新手編電視劇，採納的話一般是1萬一集起。
電影新手的話，造價150萬的數字電影，收入在10萬左右，大製作就難說了。
比較有資格的編劇一般在劇組里有其他的掛名兼職，每部拿到上百萬的都有。
I. 一部電影劇本被錄用了，編劇能拿到多少錢
看你劇本的故事價值和商業價值，只要被看重最低的市場價也在20-30萬左右，有過作品的在30-50萬，沒有一定之規。關鍵看作品和出錢的人。大腕編劇出口要上百萬，也有製片人願意給的。
J. 一部票房上億的電影,寫劇本的人有多少報酬
不同情況不同報酬
1、買斷，最常見，談好報酬後編劇或工作室開始製作劇本，並完善所有文學部分。國內電視劇大致是每集數錢或全集數十萬的價格浮動，主要看作者或該劇本的影響力。
2、改編，將已有的成功或流行小說、傳記商談價格後，進行改編。費用視情況而定，改編方不一定是原作者，一般的改編費用與版權費相比也幾近於無。這種是以小說銷售盈利為基礎進行的一種評估，價格可能幾萬，也可能幾百萬，全球改編版權什麼的可能會到數千萬，但能不能賣出去這個兩說。
3、原創，編劇和導演或策劃是同一人，那麼在引入投資方的時候，會商談比例問題，又或者是無償提供初始劇本，然後尋找編劇或工作室進行完整創作，這種只需要付出工作室或編劇工作費用，其他則是按比例分成。這種比例分成通常會佔到10%以上至少，也就是說，扣除雜七雜八的費用後，純盈利或毛利收入會以比例進行提成給原創方，票房一千萬的話，10%是多少呢？
4、國外有一些特殊情況，諸如漫畫作品改編OVA或電影，這種可能是作者在盈利後自行尋找工作室進行製作的，這種盈利最終是以作者本人為最終收益對象的，這種並不是很常見，大抵多見於低成本聯合製作或自成本投入製作，之後可能會經由獨立電影節、音像製品商、網路視頻商等不同渠道進行營銷。國內常見於短片或實驗電影的製作，通常在電影節被買斷，可能會被二次改編。這種價格同樣很難預計，可能製作方低賣，但購買方缽滿盆滿的賺著，也可能恰恰相反。所以這種是很少被發行商所看重的。