电影票房怎么拍续集

⑴ 怎样看待高票房电影拍续集

其实现在的高票房电影拍续集也是为了让我们观众能够看到以后的剧情发展。

⑵ 通缉令票房那么好为什么没有续集

倚天屠龙记票房11,855,331，当年排行36.
估计是因为当时的票房不够理想，所以没有继续拍续集了。当然电影结尾时的悬念还是有的。。

⑶ 在什么情况下某部电影会决定拍摄续集票房和剧本哪个更关键

一般情况下只有很卖座的电影，才会决定拍摄续集。而一般的电影，如果口碑票房一般的话，那拍续集的可能性非常的小，那么票房和剧本哪一个更关键的这里来简单分析一下。

其实好的剧本有很多，要聚集优秀的人才来把它完成，现在国内的越来越多的电影票房都非常的高，也希望在这样的情况下能够出现更多优秀的作品，跟我们观赏。

⑷ 有哪些影视拍续集后更成功有哪些拍后更失败例子越多越好。

1、 故事延续型。好似《教父》（《教父2》系一部比较出色既续集，系迄今为止奥斯卡评奖史上唯一一部获得最佳影片既续集电影）、魔介三步曲（导演直程发话，如果你不看第一二集，你将不能看懂第三集）、哈里波特系列，无间道系列，呢D电影容易因为越来越拖沓既情节而逐渐被观众抛弃，好似星战系列，越来越前既前传，破坏晒整个系列既紧凑。 2、 连锁型。同一人物在续集里面面对唔同既其他任务，呢种类型大把续集：《蝙蝠侠》、《虎胆龙威》、《蜘蛛侠》、《X战警》、夺宝奇兵三步曲等等，最经典既就系《007》了，从1962年至今已拍左将近20部，演员都换左几次，甚至到以噶已经定晒型，演员造型，故事结构（次次最后都同个女人咩咩），风格基调都已经定左，好难再创新或者改变。而呢类型既续集最经典的失败之作应该系《生死时速2》了。 3、 节外生枝型。同一班人物主角，利用第一集既创意或者角色本身既特点制作出更新奇好玩既剧情。好似《勇敢人的游戏》、《玩具总动员》、《小鬼当家》。呢类型既续集比较容易创新，容易拍出比第一集更出色既续集。 在千呼万唤声中，2001年的魔幻巨片《指环王之护戒使者》的续篇《指环王之双塔奇谋》于2002年12月18日与早已经等得不耐烦的影迷们见面了。这也是最近一段时期世界影坛的一大亮点。在我的记忆中，还很少看到一部续集会受到如此众多的期待。而它又在无形中让我想起这一段时间续集电影热潮。 对于好莱坞来说，拍摄续集电影已成为了一种习惯，乃至于一部成功电影如果不拍续集就会让那些制片商感觉有什么事情没做一样。实际上，续集电影是电影工业逐步发展后的产儿。由于电影产业文化在商品时代的广泛推广，开始从“艺术”的夹缝里走出来，成为一种供大众消费的商品，各大制片公司的老板为了从一部影片中赚取更多的利润，于是就想出了拍摄续集电影这一省工省力的“好办法”。他们或组织原班人马，或另请高明，从原来正集电影中挖掘残留下的商业卖点，并利用其原有的影响力，对其进行再加工、再制作，创造出一顿丰盛可口的快餐食品，来填充观众对第一集未消化完的饥肠。 在九十年代以后，科技水平日新月异，使得电影工业得到了前所未有的发展。特别是在物欲横流的当今社会，人们更多的是想从娱乐中寻求解放自己紧张的神经，以满足自身的需求。因此，追求刺激、震撼就成为新一代电影人（尤其是好莱坞电影人）的主打方向，同时这也为续集电影的泛滥打下基础。21世纪的闸门轰隆打开之时，旧原料再加工而成的续集片也蜂拥而起，成批的续集片堆积在观众眼前，一方面极大地满足了观众的物质及精神需求，另一方面又搅乱了人们的视听，可谓喜忧参半。从近期成批上映的续集电影中，我们可窥之端倪。 『令人倒胃的半成品』 许多制片商急于求成，想凭借正集的金字招牌作幌子，于第一集还未在观众心中立足时便将续集拍峻，以求短期的市场回报。这样做伤人又伤己，不仅自己很难达到预期目的，观众也会看了之后倒胃而对影片丧失兴趣，导致影片在市场上的全线失利。此类电影的“杰作”包括《大白鲨》续集、《洛奇2－5》、《生死时速2：喋血巡洋》等等。最近的《美国精神病2》则将1999年的《美国精神病》彻底“颠覆”。整部影片成了一场嗜血无忌的杀人展览。电影创作的原动力荡然无存，取而代之的是一次粗俗不堪的丑陋表演。对观众来讲就是坑蒙拐骗，影片拍摄本身亦是一种毫无职业道德的举动。另一部值得大家“关注”的影片是《万圣节前夕：复活》。之所以要“关注”它，是为了提醒观众，当你在街头巷尾嗅到它的气味时，建议趁早走开，免得饱餐一顿后才发现是有人挂羊头、卖狗肉、肉里掺水、水里滴药，弄得人上吐下泻，最后连骂它一声的力气也没有。而2002年上半年上映的《木乃伊前传之蝎子王》与前面提到的两部比起来要稍好一些。毕竟它的正集有些来头，曾取得过不错的票房成绩，再有就是异域风光做伴，不至于让人觉得太闷。你全可当它是一则孩提时的幼稚笑话，因为影片使人仿佛回到了自己的初中时代，沉迷于那卡通式的暴力和毫无回味的笑料中。不过它的原料配方不错，只是多了些胡椒、香精之类的东西，你不想消化不良的话就望食充饥看着它，无须吃下去。 『失效的成功法则』 有些电影，出土之前并不为人看好，但上映后大受欢迎。这种无心插柳柳成荫的成功让片商如获至宝，着手策划它的续集。由罗伯特·德尼罗、比利·克里斯托一庄一谐两大巨星出演的《老大靠边闪》（1999）在当年出人意料地获得了票房与评论的良好口碑，而三年后的续集却不尽人如意，好象所有精华已在第一集里用完，原先那些令人捧腹的化学效果到了续集里并没有发挥和以前一样的作用，给人的感觉不是第一集里的那种信手拈来却又点点到位，而是生硬、刻板，没有浑然天成的效果。2002年下半年公映的《特工小子2：失梦岛》和《圣诞老人2》的票房还不错，但未能达到预期的效果。两部影片都缺少一个丰富、独立的剧本，情节发展拖泥带水、一尘不变，人物设置简单、枯燥，以失败告终不足为奇。上述三部续集电影，要么是让几个天才演员在一个白痴剧本里胡蹦乱跳，浪费资源；要么是复制成功的创意，然后转化为糟糕的结局。而《王牌大贱谍3：黄金会员》简直就是失败之集大成者。典型的恶俗厕所笑话肥皂剧，叫人怎么看怎么感觉不舒服。但片中对文化的颠覆和反讽还有些看头，这也仅仅是把上一集里没讲完的话讲完罢了。《精灵鼠小弟2》是部比较难定位的电影，无论是说它好还是不好，都会被人说三道四。如果说得抽象一点就是：这是一部不难看的电影，但与第一集相比，似乎显得是画蛇添足了。 『希望之作』 相对于前文提到的那些制片商来说，有些片商还是富有经济头脑、精明实惠的。这一部分人拍电影的目的也是赚钱，但他们会很细心地去制作。他们总是在经过一段时间的酝酿之后才将续集搬上银幕。这些续集的正集往往又是具有一定轰动性的成功之作，如《虎胆龙威》系列（1987、1990、1995）和《回到未来》系列（1985、1988、1990）。虽说走的都是商业路线，但创作者不遗余力地寻找合适的途径去打造一个新颖的视听空间。1997年公映的《黑衣人》以其紧张、刺激又不乏喜剧感的别致剧情设计征服了广大观众。在五年的精心准备后，它的续集又粉墨登场。两位主角仍是风头正劲的威尔·史密斯和人老心不老的汤米·李·琼斯。在这一集里，集合了更多的明星（我没可以看到迈克尔·杰克逊的外星人造型）和更加劲爆的娱乐元素，并且配置了一名妖艳女郎，进一步扩大了影片的市场号召力，取得了相当好的商业回报。电影《红龙》是经典恐怖片《沉默的羔羊》的前传。但影片更接近于2001年的《汉尼拔》。而在叙事的层次感上，它与《汉尼拔》比有过之而无不及。事件发生、发展环环相扣，让人产生压抑感，到最后真相大白后又使人有一种莫名的伤感。这得感谢编导们在设计了一个精妙情节的同时，又营造了一个肌理丰富的人性世界，拔高了影片的心灵层次，深化了主题，并将其上升到社会学的高度，给人以震撼。另一部值得一提的作品是2002年初的《刀锋战士2》。这部续集无论是剧情发展、场面布置以及动作设计都全面超越了第一集。它看上去更像是一部刺激的中国式动作片，尤其是徐克式的动作场面拍摄调度。电影里夸张的风格，良好的视觉形象都将创作者的激情表露无遗。威利斯·史奈普甚至被塑造成一名西方古典式的英雄。当然电影中过于渲染暴力、血腥和没有多少思想价值也是它难成大气的主要障碍。 『续集极品』 “大鱼吃小鱼，小鱼吃虾米”。相信这句谚语都听说过，如果将上面提到的三种续集比喻成“小鱼”或是“虾米”的话，那么接下来要提及的四部电影就是续集电影中的“大鱼”了。 《指环王之双塔奇谋》的第一部《护戒使者》在2001年叫影迷和行家大开眼界，赞美之声不断。片中那出神入化的特技、雄奇瑰丽的场面构成、不落俗套的表现手法和一个深刻的人类主题一直为人们津津乐道。虽然在奥斯卡评比中只得到四项技术大奖，但这丝毫没有减弱观众对这部续集的期待。 几乎与去年相同的时间，《指环王之双塔奇谋》如约而至。事实上，《指环王》三部曲的缔造者们为观众创造了一个史无前例的视听空间，并为电影世界奉送上一部又一部划时代的经典之作。本集延续了上一集里惊人的想象力，壮观场面层出不穷，画面质感丰富、绚烂。但它绝不是大场面无休止的堆砌，你会为其中的雄壮之美而陶醉。影片每一个精美场面都能轻而易举地转化为叙事动因，让人为眼前的事物所信服。与第一部相比较，这一部的戏剧性更为强烈，人物也有点夸张，但绝不会流于卡通化。每个人物与原著描述的大同小异，故事发生的场景也相当逼真，叙事背景则更加黑暗，在某些地方由于加入了现代化的人文观念而把托尔金原著中未被包容进的东西也包含其中。惟一令人遗憾之处是：我们还要等上一年才能看到它的结尾。 《哈里·波特与密室》与《指环王》相同，也是由畅销全球的小说改编而成。原著小说在全世界儿童心中已确立了一个完美而高大的形象，电影拍出来自然备受青睐。《小鬼当家》的导演克里斯·哥伦布以善于营造温馨气氛和深入童贞世界而成为当今儿童电影的标志性人物。《哈里·波特与密室》延续了前一集的影象风格，依旧是充满了奇思妙想、荒诞离奇。在视觉效果上更见大气。剧情发展没有太多的突破，还是在一个险趣并生的梦幻世界里寻找与探索。但这对于天真的孩子们来说已经足够了，他们希望得到的是一个刺激、新奇的童话之旅，制造“奇观”是儿童电影的常胜法宝，《哈里·波特》系列在这一方面下足了工夫，精雕细啄的道具、变化多端的电脑特技、动听悦耳的背景音乐，这一切都像是在对全世界成千上万“哈里·波特迷”们招手喊道：“快来吧，在这儿会让你们梦想成真的！”电影也确实做到了这一点，影片上映后票房扶摇直上，入围今年最卖座电影基本已成定局。 《星战前传2：克隆人的进攻》在《指环王》和《哈里·波特》的光环之下没有了以往的生机。想想从前“星球大战”系列上映时电影院门口人头攒动的壮观景象，再看看这一集“星战”的票房，不免有种辛酸的滋味。也许卢卡斯在20年后重操旧业、大兴土木，来拍摄星战系列的前传本身就是个错误。在这部电影里，没有惊奇，没有突兀，没有光泽。全片叙述平铺叙，情景状态的剪切只局限于简单的交代，犹如流水帐，没有妙笔生花的叙事亮点。但不要忘了，电脑特技是卢卡斯的法宝，此回亦不例外。影片最后二十多分钟的战争确是气势磅礴——大漠黄沙、荒野戈壁作为主战场别有一番风味，令人心海澎湃。其规模上的大还表现在卢卡斯所创造出的空间感上：上有战机、下有金戈铁马，近有高山、远有荒岭烈日遥相互应，使画面不再像是以星空为背景那样的单一、缺少层次。 《007之择日而亡》是007系列的第20集。由于恰逢“007”诞生四十周年，因而本片也被作为是007系列的“献礼片”。007系列是续集电影中雷打不动的极品。称得上是续集电影的典范。世界电影史上还没有一部电影能像詹姆斯·邦德那样在银幕上叱咤四十年而长盛不衰。在《择日而亡》中，由皮尔斯·布鲁斯南扮演的邦德仍然是仪表堂堂、风情万种又身手不凡。情节还是走“世界路线”，扑朔迷离的线索、激烈火爆的场面，俊男美女相得益彰。最难能可贵的是女性角色——“邦德女郎”的形象得到了巩固和提升，奥斯卡得主海丽·贝瑞的出色表演让影片不再是詹姆斯·邦德一人的独角戏，她把女主人公精明、勇敢的个性凸显了出来，赋予影片以时代感。除此之外，在这部“献礼片”中，我们找不到什么新的突破，制作者还是追求感官刺激，甚至赋予邦德一些离谱的特异功能（如“龟息大法”），叫人忍俊不禁。 综观近期上映的续集电影，我们可大致了解当今续集电影的一些制作规律，譬如追求激烈、火爆，热衷于拍前传等。但其最终目的还是为了影片的商业性服务，毕竟像《教父》这样的为了艺术而拍续集在现今是不现实的。更何况好莱坞所信奉的准则是：电影首先是一门工业，其次才是一门艺术，市场是最大的政治，艺术要为市场服务。这亦是好莱坞一直兴盛至今的根本法则。我们能做的也只是去被动地接受它，因为我们也是享受者，主动权在于我们自己。在未来的时间里，我们还在期待，《指环王》的终结篇、《黑客帝国2、3》、《007》的第21集……作为好莱坞商业策略的集中代表，续集电影让我们有喜有忧，褒贬不一，从拒绝到钟情，从厌恶到终身为乐，不一而足…… 网上找的 希望对你有帮助

⑸ 在什么情况下某部电影会决定拍摄续集

会看故事大纲，毕竟电影是否可以拍续集，还得看故事大纲，如果第一集就结局了，怎么破？！除非是出个前传什么的，那还可以有得聊。看票房效果，如果第一部的票房效果不如理想，或者后期反应未够热烈，再拍续集的被期待值也高不到哪里去。

⑹ 为什么很多的电影都喜欢拍续集 啊

敢拍续集， 才是经典 看《超人归来》，我们更多的是回味少女时代的梦，当然要带上漂亮的女儿，妈妈一代的偶像，将在新生代女孩这里延伸：超人英俊帅气、英雄气概、伸张正义、不惧邪恶、侠骨柔情，几乎满足了女孩子对梦中白马王子的全部要求。还是那么英俊，还是那么精彩，《超人归来》足以吸引新生代女孩的视线，当6岁的女儿看过之后告诉我“外国男人比中国男人帅”时，我知道新超人又在小朋友心里扎下了根。 这是中国电影似乎无法超越的情结：试想一下，真的没有一部国产影片让一代又一代观众乐此不疲，尽管不缺少经典，也有大片。对于商业运作极为成熟的美国电影，从不会放弃任何抢钱的机会，经典影片的超人气，自然是票房的保障。于是，拍续集似乎成了经典电影的标志，我们熟知的《星球大战》1、2、3；《异形》1、2、3；《侏罗纪公园》1、2、3等等。按照通常的规律，续集一般很难超越原作，是个出力不讨好的事，而且更容易招来骂声。但美国电影似乎是个例外，电影商人大把大把的银子用在给经典影片“狗尾续貂”，并没有如我们想象的那样打了水漂，而是财源滚滚。想来经典电影之所以成为经典，是电影故事和人物在观众心目中的根深蒂固。 于是联想到我们的那些国产“大片”。从美国电影《泰坦尼克号》开始，中国观众获知了“大片”这个概念，然而人家的经典只让我们理解了皮毛：大制作+高票房=好看的电影。于是《英雄》放映的盛况成了定格：观众趋之若鹜追捧的国产“大片”，故事是这样的苍白，人物形象如此脆弱，上当了！张艺谋尽管前所未有地获取了上亿票房，但决没有勇气为自己的电影再拍续集。不过，有一个导演非常勇敢，据说正在筹拍《无极2》，此消息一出立马招来不少嘲弄，那个被恶搞成“无聊至极”的“馒头血案”，如果拍成续集的话，大概该制作成“比萨饼血案”了——现代人爱吃洋餐，换个口味如何？ 要我说，馒头也好，比萨饼也好，到头来都会被观众重骂“无聊至极”，观众不好糊弄，妄图以华丽的外衣和玄虚的故事蒙人，只能图一时之快，并不能在观众的心目中扎下根。敢拍续集，才算经典，这是中国导演努力的方向。 倪自放：续集拯救电影业 有人把2006年称为“续集电影年”，这话不假，单单看现在暑假正在放映的电影，你就知道续集电影的声势是多么凶猛。这才是刚刚开了个头，《加勒比海盗》、《加菲猫》、《X战警》的续集都在排队等着上映。很难想象，这个暑假如果没有一批续集电影撑着，我们还有什么好看的电影可看。往小里说，续集电影让这个暑假如此热闹，往大里说，续集电影现在可是肩负着拯救世界电影工业的重任呢。 首先，续集电影大多票房好。有一项关于对续集电影票房的调查发现，虽然能够超过第一部电影票房的续集电影不是很多，但大部分续集电影仍然是当年票房前几名的电影。观众们支持续集电影，有很多原因，有的是看已经成功的电影形象的新发展，比如《碟中谍》系列，有的是看原作并没有完全解开之谜，比如《指环王》系列。观众有期待，电影人为什么不拍？续集到底好不好看，观众们已经用他们是否去电影院看这部电影进行了投票。有一个事实是，虽然部分续集电影比原作稍逊，但不管是在电影本身的质量还是观众的支持上，都比同期别的电影好，可见续集电影在整个电影工业中的作用。 其次，续集电影并不代表着电影创作的贫乏。有很多观点说，电影人之所以拍续集，是因为编剧们的脑子都锈住了，没有好的创意。很明显，续集电影剧本的创作也是一种重新创作。看看《冰川时代2》和《加菲猫2》，你会发现编剧沿用的只是第一部的部分成功形象，《冰川时代2》里出现了更多鲜活的动物形象，而第二部里的加菲猫开始了全新的生活。比比同期上映的其他非续集电影，这些续集的创意显然是出类拔萃的。 还有，续集电影是一种文化情结。能够拍续集的电影，肯定是首部电影十分经典，已经形成了某种强势的文化，让很多人对这种文化有某种情结。一部《英雄本色》成就了周润发，也让“小马哥”成为一代人的青春记忆，而《英雄本色》续集则是一种文化延伸。像我这个年龄的人，大多没有什么超人情结，所以说，我拒绝进影院看《超人归来》只是个意外，但你无法阻止中年影迷走进影院为超人捧场；同样，我们无法阻止女影迷喜欢阿汤哥，更无法阻止更为广泛的影迷喜欢又懒又馋的加菲猫，所以《碟中谍3》《加菲猫2》一如既往地让我们如此快乐。

⑺ 如果《疯狂动物城》拍续集，你希望怎么拍

我人物一部《疯狂动物城》成了爆款，全球票房突破了10亿美金，成为当年全球票房排行榜的亚军，位列影史动画电影票房的第四位。该片在中国上映，也获得了15亿元人民币的超高票房。

可是最让他与主创团队感到难以下手的主要问题是在于：“网络上永远有两拨人，一拨人就想让兔子朱迪和狐狸尼克在一起；另一拨人会坚决反对，说跨物种怎么能在一起呢。这让我有点担忧，不管怎么拍，都会让一拨人不开心。”不过摩尔还说，兔子和狐狸的这种关系“既不是爱情，也不单纯是友情。”

以上纯属个人观点哦。

⑻ 能拍续集的电影和不能拍续集的电影有什么区别

拍续集的一般有两种：
一种是事先就打算好了拍续集，所以无论效果好坏，都可能拍续集（当然也有一些影片太不被看好，所以就没下文了）

还有一种就是事先本没打算拍续集，但因为票房很好，就临时决定再拍一部，这样即使续集质量不高，也可以借第一集的余威赚一票。

至于电影本身的原因很少，无论什么样的剧本，你只要想拍续集，还是能续的下来的，就是好坏有区别而已

⑼ 中国电影为什么很少拍续集

很多。孤陋寡闻而已。

⑽ 你们觉得,电影<黑洞表面>要拍摄续集,应该怎么拍呢

不要拍好一点，如果非要拍，首先要保证影片原来最大的优点：优秀的特技和震撼的视觉效果。虽然这部片比不上异形那些科幻大片的特技效果，但这是该影片的电脑特技是它能与其他类型的恐怖片区分开来的根本原因。

其次，在演员上，不需要大牌演员，恐怖片都不需要，但要长得不难看的演员，起码原来片里就有一个美女主角。

再次，在剧情上，拍续集，肯定时间要继续往更后面的未来设定，可以拍一个差不多的剧情，但是能解释清楚，上一集的某些疑团的电影（比如从黑洞里面来的生物的能力和局限，它杀人嗜血的原因，为什么能从另一个世界里跑出来等等上一集没说清楚的事情），再加上更先进的飞船，和更血腥的场面，估计仍然能吸引很多爱看恐怖片的MM，哪里有MM哪里就有GG，所以相信票房不会成问题。