电影学都学什么

㈠ 我以后想从事电影方面的工作，学什么专业啊

需要的工作岗位有：

导演、编导、编剧、电视编导、摄像师、剪辑师等。。。。。。

1、做导演最有难度，除了进行系统学习外，还得具备一定的经验。一般从上学开始，8—10年后能导“电视剧”就不错了。

2、做编导次之，可以通过系统的素质教育学习，也可以通过实践逐渐走到这个位置。其中走实践的路子快一些

3、编剧需要文学功底，不是每个人都能做

4、摄像师经过系统实战培训后就可以上岗，但以后的发展和个人素质和努力有很大的关系。一个基本的摄像师 日薪 300元；好的 600-800；电视剧级别 1000以上；广告。。。。。。

5、剪辑师经过系统实战培训后就可以上岗，待遇和能力有很大的关系。一般实力每月3000以上；有实力的按节目量计算，能达到每个月万元收入。

不同的节目类型，拍摄、制作的手法都不同。

如果短期内想加入电视行业，可以选择如下：

1、摄像师 培训4-6周

2、剪辑师 培训6-9周

3、后期技术员 培训5周

㈡ 考电影制作专业需学什么

艺术留学电影专业学什么？
1、数字视频
随着互联网的发展和数字设备的应用。现在很多艺术大学和综合型大学都开始逐步提供数字视频制作，这些制作主要通过互联网，通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。而另一个方向主要是为数字拍摄的节目提供特效处理。例如广告，MTV和短片。
2、电影摄影
比较大型的包括职业教育为主的加州布鲁克斯摄影学院(Brooks)，但事实上美国大部分开设电影制作的学校都提供电影摄影的课程，并且很多学校都有很专业的摄影教师。目前这个专业暂时没有本科以上的专业教育，考虑到这是一个实践性和经验性专业，所以积累大量的经验高于学术学习和学位资质。
3、电影学
美国大概有300多所大学提供本科阶段的电影学(Film studies)的专业和辅业，开设的课程多为电影理论，电影史，电影/视频制作，电影美学，写作，类型学为主。提供电音制作的学校会开设，灯光，摄影，剪辑，数字制作，特效，制片等课程。
4、编剧 / 创意写作
剧本写作专业主要培训学生从事创意写作，剧本写作以及写作方面的能力。这个专业目前开设的不多，但是创意写作却有很多大学开设，并且培养了大量的优秀人才为娱乐以及艺术提供写作支持。
5、电影制作
电影学校提供更多的机会做整套的电影制作的方案和解决方法，这点比一些传统的传媒学院或者艺术学院下的电影制作更专业，更商业。电影制作的学习人员可以选择性的专攻和从事一个方向，分为导演，制片，摄影，剪辑以及艺术指导。
6、电影史学
虽然现在美国的1945以前的电影史主要是大卫豹德维尔的妻子学者汤姆森克里斯蒂森的学术研究为主，但实际上这个美国电影专业的最早期和比较传 统的建设在法国，法国新浪潮时期出了很多“枪手”，他们是电影史学的主要研究者。所以此专业美国提供的很少，事实上这个方向多包含在电影学(Film studies)之下。
7、电影表演
美国很少有类似中国北京电影学院的学校提供专业的电影表演，但美国却有着强大的演员培训和发展系统。因为美国有着全世界最多的大学，并且大部分大学都提供戏剧专业，而这正是一个训练电影演员的最坚实基础。部分纽约的学校也有完善的电影表演教育和专业。

㈢ 影视制作专业都学些什么

学的东西还挺全面的，基本上涵盖了电影电视的各个领域，
影视包装
影视摄影摄像
电视节目采访
电视节目策划
电视写作
剪辑
视听语言

㈣ 北京电影学院主要是学什么

我是学表演的，有美术，和导演等 北京电影学院面向全国招生，普高，艺术高中，甚至社会青年，凡是能够参加全国统一高考就有资格被录取！
首先，要报考艺术类文科或者艺术类理科，并且必须参加全国统一高考，文化分数全国统一在280分左右，每年浮动不大，同时2月要到学院参加专业加试通过三试，报考表演系专业考试考察的内容主要是：先天的基本条件和过硬的专业水平。其中，先天的基本条件包括考生的外形条件，身高身材，身体的协调性，柔韧性，声音的音质音色，以及想象力，表现力等等先天因素。

其次，考察考生的专业水平，全国的表演系统一考的专业内容基本都是形体、台词、声乐、表演四门功课，具体解释为舞蹈武术片段，台词独白诗歌、美声民族唱法、多人分组即兴命题小品。这些需要你在考前找专业老师或者专业考前班学习辅导。综合这些内容，才可以看出考生的综合素质，当然如果你的外形条件比较突出，那么一定会给你考学增加成功率。最后祝你学习进步，早日走进表演专业艺术院校的大门！ 如果你想考北电，我想你还是参加下培训，我可以介绍你几个培训班，都在北京

㈤ 电影学专业是指什么

把电影作为社会文化现象、艺术现象以及大众传播媒介加以研究的科学。在中国，电影学还是一门新兴学科，对它的界定和研究范围众说不一。一般认为电影学是艺术学的一个分支，其范畴包括电影发展过程、电影审美特性、电影创作规律、电影作品分类及其社会作用与美学效应等。电影学在国际上作为一门独立学科出现于20世纪40年代后期，随着电影艺术日益成熟而逐渐兴起。在其发展过程中既与社会学、历史学、心理学等产生联系，又与美学以及艺术学其他分支相互影响。50～60年代以来，随着跨学科研究的日渐开拓，电影研究与其他学科研究的相互结合更趋密切，出现了一些新的分科，如电影美学、电影哲学、电影诗学、电影心理学、电影社会学和电影符号学等 电影学 (法国)研究感知影片的一般规律而不考虑具体作品或作者的法国电影理论。1946年，法国美学家艾迪安·苏里奥在巴黎大学建立“电影学研究所”，出版《电影学国际评论》杂志，吸收心理学家、精神病学家、美学家、社会学家、教育学家和生物学家参加研究工作。法国电影学的主旨是与影片分析和批评迥然对立的。法国电影学的三项研究重点是：1

㈥ 电影特效想学影视特效，都需要学习什么内容

影视特效是可以在一部影视中增加一些比较新奇，或者是危险的动作没有办法去完成，这就需要影视特效来完成，像一些科幻大片都是通过特效才能完成的，影视后期处理的时候，加上特效能够让影片变得更完美，有许多影片如果特效做的好，那么就可以因此有很多观看者，但是影视特效的完成也是需要很多学习才能完成的。点击进入网校在线试听(也可预约13家分校现场了解)

影视特效需要学习一些特效软件，MAYA软件就是必须要掌握的一个，这个软件是一个三维动画软件，能够通过三维的模式建立一些模型，是在做特效的时候必须经过的一个步骤，之后特效学习还需要学Houdini，这是能够创造出更加高级的视觉效果，能够让画面模糊或者是抠图，添加一些效果都是通过它来完成的。

除此之后还有一些软件也需要学习，像是MAX、NUKE等，都是在学习特效的时候必须要掌握的软件，这些软件也并不是很容易就学会的，需要学习者从第一步基础的操作开始学习，然后再慢慢的进行接下来的步骤。

影视特效的学习也需要学习者付出很大的努力，但是这个行业在以后的发展是不错的，有很大的发展前景，如果特效发展的不错，以后影视行业就会有越来越好的特效大片，让人们有更好的观影感受。学习影视特效到王氏教育，王氏教育会跟学生签订就业协议，保障推荐就业到满意为止。每个班级采用的都是小班制授课的方式，保障每个学生都能被老师照顾到。

㈦ 大学影视专业主要学什么

大学影视类的相关专业主要是三个：影视表演、影视编导、影视制作。近些年有了一些管理、营销、传播方面的扩展，不甚成熟。

㈧ 学习影视制作都要学些什么

别听这些广告扯
如果是走前期跟组拍戏，要熟悉机器，包括相机，脚架，灯光系统，稳定系统，录音设备的使用，初入组也顶多是个场工（较正式的组），如果做美术和编剧工作就要有强大的知识背景，宗教，哲学，艺术理论，乐理等，和文学从业者类似。走制片方向就要学会统筹规划拍摄流程，包括出行，吃饭，拍摄时间等等。
如果走后期制作，剪辑当然是以pr，final cut为主，ae也确实是行业基础，但是在工业领域最常用的特效制作是nuke，涉及到建模就要学maya，3dmax等软件。调色必须是达芬奇。
不要听底下那些半吊子，学影视一开始就要看高标准。若有问题欢迎私下了解（不是广告）

㈨ 请问 电影学 跟 戏剧戏曲学 分别都是学什么的

同戏剧影视文学，分支很多啊，戏剧学，影视学，各个学校都不大一样，看你水平，选个跟自己水平差不多的

㈩ 什么是影视学主要学习课程都有哪些

影视学专业：影视学培养具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识、具备较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏等方面的能力，能在全国广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、撰稿、编剧、制作、社教及文艺类节目主持人等方面工作的广播电视艺术学科的高级专门人才。主要课程：主干学科：艺术学、新闻传播学 主要课程：传播学、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录片创作等。