⑴ 法国浪漫主义电影《情人》的内容说的是什么
这个电影讲的就是一个华裔小伙子,包养了一个法国少女的故事,其实只看故事情节的话,并不是很吸引人,但是你真正的去看了,感觉这部电影真的是很有魅力。
⑵ 《情人别为我哭泣》是什么啊
一部电影
情人别为我哭泣
导演 |丁度·巴拉斯
主演 |Yuliya Mayarchuk, Jarno Berardi, Francesca Nunzi, Max Parodi, Mauro Lorenz, Leila Carli, Vittorio Attene, Antonio Salines, Chiara Gobbato, Remo Pizzaroni
类型 |喜剧 剧情
年份 |2000
地区 |意大利
语言 |意大利语
片长 |89分钟
色彩 |彩色
电影介绍 第26届康城影展金奖意大利电影《情人别为我哭泣》。
本片讲述了一名叫卡拉的女子,为了获得真爱,在几个男人之间徘徊,影片中的几名男子,他们代表的是男性对女性的几种看法。一个不着内衣穿一袭超短裙的女郎在穿越公园,她叫卡拉波林,她的男朋友马蒂尔要去英国工作,卡拉想通过买房结婚留住马蒂尔,卡拉要去一房地产中介公司公园里有各色人在旁若无人的亲昵,还有一个老头在窥视。在中介公司,接待她的叫莫尤拉,戴眼睛的姑娘,自然是卡拉又看上了房,也看上了人马蒂尔来到卡拉家,想拿条卡拉的裤做个念想,他回忆起与卡拉的第一次:那是在一条小船上,小马划桨,卡拉坐在船头。几个的士(贡多拉小船)经过,卡拉突然褪去裤,春光乍泻,不仅几个的士水手惊的落水,就是小马也心头小鹿乱撞。没一会,小马就扛不住了,扑了上去。小马没有找到那条裤,却找到了一个叫丹尼的小伙子给卡拉的情书。于是怒气冲冲地赶到卡拉刚租的新居兴师问罪...卡拉赤裸着开门。刚问了不到两句,丹尼的事还没弄明白,屋里却走出来刚沐浴完的莫尤拉, 小马失落地独自来到影片开始的那个公园散心,遇上了一个变态的家伙:让他的妻子与人,他在树林里偷窥。这情景让小马想起了自己以前和一女裁缝的出轨行为.,女裁缝的丈夫也好这口小马由此想到了那句雕塑上的话:人活在世,爱是不需要禁锢的。更想起了卡拉的千般好处,觉得自己还是非常爱恋卡拉,于是给卡拉打电话示好和解。而卡拉在小马愤怒离去后,也陷入了深深的自责中,并且写出了严格自律整改措施。接到小马的电话,卡拉兴奋地赶到公园,并把悔过书递给小马。小马接过来扔掉,拉着卡拉向树林深处跑去。
⑶ 怎么评价法国电影《情人》
法国电影《情人》是一部突出电影美学的作品,剧中关于爱的命题如此动人心弦,有些爱情虽注定无果,但却能刻骨铭心,凄美的结局虽是一场悲剧,却也同给人以对爱无限的遐想。
该片改编自法国女作家玛格丽特·杜拉斯的自传体小说,因港星梁家辉与少女明星珍·玛琪在片中有大胆演技而轰动一时。
(3)电影情人中老太太为什么哭扩展阅读:
剧情简介
在1929年的越南是法国殖民地,因此在越南的土地上有很多法国人。简就是一个17岁的法国少女,在西贡女子寄宿学校读书。
每逢假期简便回家,母亲办了一所很小的学校,收入甚少,简有两个哥哥,大哥比尔吸毒成瘾且横行霸道,二哥保罗生性懦弱,常受大哥的欺负。
一天简一如往常一样告别母亲乘上渡船回学校,在船上遇到一个坐黑色大轿车的阔少爷东尼。东尼是华侨富翁的独生子,东尼喜欢这名白人少女便去搭讪,俩人便搭上了,展开了一系列的故事。
⑷ 如何评价电影《情人》
《情人》这部片子是根据法国的女作家玛格丽特·杜拉斯自传小说《情人》改编而成的同名电影。其实片子本来是一部很文艺和诗意的作品,但是在宣传的时候过多突出情色方面,这让这部电影还没看就有些掉价,但是一部值得观看的电影。
这部电影虽未在中国公映过,但是他和大部分法国电影一样,有自己独特的风格,无论是画面还是对白、旁白,直接进入观众的内心深处。看的时候会不自觉的随着情节发展,沉浸下去,没有杂念。电影也许没有小说来的详尽,但是依然具有细节性,不论是拍摄手法,人物的外貌,感情,表情都会让人产生共鸣,任何一部电影都不只是表述单方面的东西。《情人》这部片子除了讲述男女之间的感情,还有家庭,社会,人性,种族问题。在电影中,这些东西一览无余。
在相遇,沟通,纵情之后,两位主人公之间的邂逅与现实碰撞后产生裂纹。(好像有句话是:爱的本质是洞穿)。到此,主人公们发现原来并不可以为所欲为,我们还是被社会规则,被家庭所禁锢。在这些客观因素下,造成了随后的情节发展,一个是崇尚物质否定自己的真是感情,一个崇尚自我,去不得不向世俗低头。
后来他们的人生依旧照样发展,如同数亿的普通人一样,在她已经白发苍苍时,她接到一个电话,陌生苍老的声音说,他从来没有忘记过爱她。他并不是一部琼瑶一样的爱情故事,结局圆满。他是具有社会性的,有人性和时代性的。虽然结局伤感但却衬托出两人的深情。
⑸ 影片《情人》讲述了一个怎样的故事,有哪些看点
恩格斯说:群婚制的产生是为了解决劳动力的匮乏,而专偶制的产生是为了让私有财富合法延续。所以如果我们觉得婚姻是爱情的正果,那么有幸逃脱财产观念为爱而产生的婚姻,其实倒是违反历史规律的,所以电影中的爱情常常令人绝望。
《情人》是一个关于爱的故事?NO!无关爱,有关恨
第一重恨:源于贫穷
影片中的女孩生活在越南的一个白人家庭,理应是有钱的,却因为母亲投资失败家道中落。小女孩自小就对这种表面体面其实窘迫的生活充满怨恨。她的中国情人非常富有,女孩开始与他交往最直接的原因就是因为他有钱。
两个各怀目的的人就这样走到了一起,他们约会的蓝色小屋子显然是一个爱情的符号,尤其是那一排临街的百叶窗,不仅毫无阻隔地把市井之声传达进来,而且在日光的作用下,又把街市上影影绰绰的人影投射进来,这等于是把他们偷偷摸摸的相会置于公众的监视之下,导演对这一场面的设计加强了这段不伦恋情的刺激感。越南潮湿的雨季让这份爱更有质感,他们谁都没有想到,爱情就在刺激和汗湿中滋生了出来。
⑹ 如何评价电影《情人》
你好,很高兴为你解答,这是摘自网络的点评,供你借鉴:
第一,一些细节。比如初见面在车上二人内心有小波澜却故意假装不相视,比如女孩家里诡异的气场,比如男人离开后女孩在曾经幽会的屋子里为人去楼空落寞,再比如轮船离港时房子背后停着的轿车。隐藏在主线下的故事,就由细节来讲述。其中,用来表达情绪的细节,如同轻挠脚底的羽毛,拨动人潜意识的代入感。
第二,人物的刻画。这个电影述说的故事之所以能吸引人,在于它讲述了一个能引起人共鸣的,「发生于平凡人身上的不平常的故事」。抛开其他体现人物标签的内容(比如说,女孩作为一个在越南的法国人,在学校几乎没有朋友,男人是一个对父亲的话唯唯诺诺的软弱中国男人),「平凡人」意思是在于,电影也刻画出了他们与「标签」不一样的,反叛的一面,让人有「我性格里也有这样一面,这就是我会做出来的事,这也是我有想过去做的事」一类的感觉。比如,女孩率真地告诉男人,我就是为了钱和你在一起。男人虽然表示,自己想法很传统,绝对不会与不洁净的女子结婚,到头来却爱上女孩。
第三,在讲故事时导演善于使用环境渲染和制造反差。比如在他们第二次幽会时,地点是热闹集市边的屋子。一墙之隔,外面是车水马龙,里面二人热火朝天的情欲。这是一种很奇特的感觉,仿佛他们之间的事,与一切外界无关。(而且事实也就是这样,脆弱的感情根本经不起世俗的碰撞,但他们都有义无反顾地,真心地付出过感情)另一个印象深刻的部分,在于片尾。电影十分忠于小说地拍出,女孩在船上,深夜,听见有人弹奏一首「她曾经弹过,但没怎么练会」的曲子,突然想到她的情人,发现自己真的很喜欢他,顿时泪流满面。这种「听到或看到一些无关的事,突然就拐弯抹角想到一个不相干又一直埋藏心底的人」情绪在日常生活中还挺多见,看了原著后恍然大悟~嗯,就是这样一个感觉!
希望能够帮到你~~
⑺ 影片《情人》的原著和导演为什么会因为这部影片翻脸
很多人都知道玛格丽特·杜拉斯的代表作《情人》,这是部中篇小说,讲述了一个法国白人少女,在越南邂逅华裔富家少爷,二人深沉而又绝望的爱恋故事。
不过在这里可以给大家科普一下,电影《情人》的故事来源,绝大多数还是来自杜拉斯的小说《中国北方的情人》,有兴趣的童鞋可以找这部书来了解下哦,它和《情人》类似但完全是另一部作品。
⑻ 电影美国情人没看懂,求解
诺亚鲍姆巴赫的影片总是有着充满智慧又异常亲切的幽默,他所塑造的角色往往都是在随性地聊天,他会用最自然的笔触去刻画来自于不同地方的新纽约人漂泊在异乡的幸福和惆怅。他们或许像弗兰西哈一样年轻充满活力,又傻得天真缺乏历练。又或许像年轻时候本斯蒂勒夫妇严肃缺乏个性又觊觎成功。这次的角色布鲁克也是这样一个追梦者,她是一位室内设计师,却又身兼多职,全为了在布鲁克林威廉斯堡开一家小餐厅,突然有一天,一个女大学生闯入了她的生活。
格蕾塔葛韦格是鲍姆巴赫的缪斯,她联合编剧的剧本总是具有自传体的成分。惆怅的弗兰西斯哈回到了自己的老家萨克拉门托寻求避风港,这可能来自萨克拉门托人格蕾塔自己初到纽约的生活阅历。所以在这些格蕾塔参与编剧的剧本中,一切非常接近真实,每个人都有骨感的野心和追求。这次我们看到的是一位叫崔西的女大学生,她是伯纳德学院的大一新生,没有朋友,没有亲人的陪伴,也不喜欢学习。后来终于有个哥伦比亚的男生陪她聊天,推荐他给文学社团写东西,不幸的是,她最后发现这哥们有个女朋友,还是个吃醋的女朋友,气得崔西把手机屏幕都给摔坏了。格蕾塔正是毕业于伯纳德学院,她在大学期间的所见所闻成为了角色性格描写的有力元素。孤独青春期少女急需知己,在这自然而然的动机之下,格蕾塔饰演的布鲁克出现了,她从时代广场红色的阶梯下以一种明星亮相的方式走了下来,她性格直爽,敢骂敢恨,就像标题美国女主人一样,以一种大姐大的身份呵护着崔西,成为崔西的靠山,甚至偶像。这种故事的动机在传统的描述青春期少女的电影中还是比较常见的。
然而就布鲁克的性格,《纽约时报》的影评人史蒂芬霍尔顿指出,让布鲁克在纽约大众中与众不同的是她这种任性和天真。她说话就如滔滔黄河水一分钟能灌出好几百个单词。在酒吧碰见老情敌时,直接上法克碧池等高端词汇,这种直率十分有趣,观众们时时刻刻都被格蕾塔葛韦格巨大的气场所吸引。同时,布鲁克带着崔西游走纽约的大街小巷,这可能也是该影片最具有纽约情怀的地方。
之后,布鲁克想开一家餐厅,她召集一匹人,包括崔西,那个哥大的男生,男生吃醋的女友,去找自己富有的男朋友。之后整个故事的戏剧冲突完全局限于一个封闭的房屋内。你一言我一语,叽叽喳喳吵个不停,电影后半段的风格犹如波兰斯基的《杀戮》。AVClub的影评人AADowd在论述这部分的时候,认为“该片不仅深扎入20岁90后这批年轻人的内心挣扎,也同样显露了纽约客存在的一种自恋主义特征。在诺亚鲍姆巴赫其他的影片,这样的自恋也是常见的,尤其是那对《年轻时候》中不按纪录片原则做事,随意演绎篡改真实的纪录片导演,在本斯蒂勒与其的争论中却反尔笑其愚蠢。可见这名46岁的诞生于布鲁克林的导演早已洞悉纽约这座城市的个性和缺陷,这也是他电影中的一贯主题。
不得不说,这种电影就观赏性来说是精彩的,耐人寻味的。角色之间的争吵也是相当火爆。虽然与神作《弗兰西斯哈》还有一定差距。不过他的电影就像纽约这座城市,文化思想的大熔炉,以及掩盖不住的最单纯的梦想。
转自:豆瓣
⑼ 如何评价电影《情人》
首先说明:我认为原著者不享有对作品的绝对解释权
我是先看了电影后才去看书。我就说说当时电影打动我的一些地方吧。
第一,一些细节。比如初见面在车上二人内心有小波澜却故意假装不相视,比如女孩家里诡异的气场,比如男人离开后女孩在曾经幽会的屋子里为人去楼空落寞,再比如轮船离港时房子背后停着的轿车。隐藏在主线下的故事,就由细节来讲述。其中,用来表达情绪的细节,如同轻挠脚底的羽毛,拨动人潜意识的代入感。
第二,人物的刻画。这个电影述说的故事之所以能吸引人,在于它讲述了一个能引起人共鸣的,「发生于平凡人身上的不平常的故事」。抛开其他体现人物标签的内容(比如说,女孩作为一个在越南的法国人,在学校几乎没有朋友,男人是一个对父亲的话唯唯诺诺的软弱中国男人),「平凡人」意思是在于,电影也刻画出了他们与「标签」不一样的,反叛的一面,让人有「我性格里也有这样一面,这就是我会做出来的事,这也是我有想过去做的事」一类的感觉。比如,女孩率真地告诉男人,我就是为了钱和你在一起。男人虽然表示,自己想法很传统,绝对不会与不洁净的女子结婚,到头来却爱上女孩。
第三,在讲故事时导演善于使用环境渲染和制造反差。比如在他们第二次幽会时,地点是热闹集市边的屋子。一墙之隔,外面是车水马龙,里面二人热火朝天的情欲。这是一种很奇特的感觉,仿佛他们之间的事,与一切外界无关。(而且事实也就是这样,脆弱的感情根本经不起世俗的碰撞,但他们都有义无反顾地,真心地付出过感情)另一个印象深刻的部分,在于片尾。电影十分忠于小说地拍出,女孩在船上,深夜,听见有人弹奏一首「她曾经弹过,但没怎么练会」的曲子,突然想到她的情人,发现自己真的很喜欢他,顿时泪流满面。这种「听到或看到一些无关的事,突然就拐弯抹角想到一个不相干又一直埋藏心底的人」情绪在日常生活中还挺多见,看了原著后恍然大悟~嗯,就是这样一个感觉!
⑽ 经典爱情电影《情人》,梁家辉在里面演绎怎样,竟被称尺度略大
梁家辉作为香港著名的电影明星,受到了众多影迷的青睐,他出演的电影经典很多,其中曾经引发争议的一部电影人物形象就是他在电影《情人》中塑造的东尼这个角色。作为一位杰出的影视演员,梁家辉在电影《情人》中的演技可圈可点。
梁家辉以他真实细腻的演技使东尼一度成为了西方世界的东方情人。修长的身躯、忧郁的眼神、略显沧桑的脸庞,再加上身着西装的潇洒自如,对待爱情的真挚决心等等都使得电影中东尼这一人物形象逐渐丰满起来。看过影片的都知道这部影片中梁家辉出现了多处的裸露镜头,为影视事业所献身,也正体现了梁家辉作为一个演员的良好的自我修养。面对一个比自己年龄小很多的情人,梁家辉作为电影主人公东尼在剧中的眼神演技发挥的恰到好处,眼神演技是一个演员展现精湛演技的亮点。作为东尼,梁家辉在电影中从初见少女的惊异、矛盾到屈服于自己的内心,眼神转换自如,与他隐秘的心理活动相得益彰,不得不说,梁家辉在电影《情人》中演技称得上精湛。