电影产业特点是什么

① 影视业的特点

创新是根本，讲究潮流，比如婚庆纪念视频，前几年比较流行浪漫故事型的，现在比较流行小清新MV形式的。

② 什么是影视广告，它的特点和作用是什么

影视广告片广泛用于企业形象宣传、产品推广；具有着广泛的社会接受度。企业介绍专题片或产品推介专题片有着信息量大的特点。影视专题片是一种直接、主动、精确、有效的企业形象、产品形象推广好方法；企业形象广告能将企业理念、视觉结合在一起使企业传递给公众其特殊统一的、良好的形象。

③ 电影的特点有哪些

1、用直观形象展现生活过程。其展现的优点是：仿真，全方位，鲜活感；

同时诉诸生理与心理层面，激发“通感”，全面调动人的兴奋与亢奋；最完整，最宏观，最主观；讲究原生感，质感，亲近感，亦即现场性与人间性。

2、直观形象强似实际生活表象。由直观性而来，但其能量独一无二。

要在：实感，质感；无所不至，无所不能；既现实又超现实；以一个假定性的宏观前提，实现自己迄今为止唯一的在这方面的巨大的效应。旨在纪录式地再现生活情景，使观众如临其境，感同身受。

3、以运动的方式表现运动的事物。作为效仿最佳的造型艺术，直达生活的真相与本质，揭示事物的动态性质。

含：镜头的运动；镜内事物的运动；人的行为、性格、心理（事件、情节、情景）的运动。展现生活本身生动、活泼、丰富的现象形态和生命、生活、生存的人文底蕴。

4、用综合的方式实施艺术创造与传达。含：内容上的综合展示；形式上的综合手段；创作上的综合表达；接受上的综合美感。其效应是丰富性，无所不包。

一切其他艺术的审美优点均为所用，但不是机械拼合，而是有机融合，服从自身目标，从而成为其实体的有机组成部分。

(3)电影产业特点是什么扩展阅读：

电影，是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的影像画面，是一门视觉和听觉的现代艺术，也是一门可以容纳戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。

但它又具有独自的特征，电影在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征，又因可以运用蒙太奇（法语：Montage）这种艺术性突跃的电影组接技巧。

具有超越其它一切艺术的表现手段，而且影片可以大量复制放映，随着现代社会的发展，电影已深入到人类社会生活的方方面面，是人们日常生活不可或缺的一部分。

参考资料：网络——电影

④ 影视作品商品的基本特征是什么

答：影视剧作品商品。其核心和重点是“商品”二字。而影视剧作品则是商品的特殊化。也就是我们要论述的核心。既该商品的独特性。
商品生产是以盈利为目的的生产活动，然后走向市场，最后回收成本并创造利润。而影视剧作品商品也具有这个商品的共性。
其特征便是其独特性。传统商品是以“物质到物质”的转化过程，实现增值提升利润。而艺术作品和影视剧作品商品，则是依托人们的“精神需求”产生回报。所以其基本特征是“精神生产到物质回报”的转化。当然了，对作家本身也有精神回报，比如成名，永载史册等。
当然了，影视剧作品商品也不同于非商品性影视剧作品。同时艺术作品商品和影视剧作品商品也不是简单的从属关系。
——大庆·郑文宇（中戏）
如果结合实际的话，可以举个物质的需求的实物和精神的需求的电影即可。
题分析：
☆不知道哪个老师出的，没有界定比较范围。其实这道题的重心是“商品”。理应和传统商品比较，找出自己的特征。而艺术本身门类非常多，影视剧作品基本特征不仅仅这一点，故回答完后，我又给出第二种结合实际并向艺术门类内延伸的答案。
☆回答该题要有三个学科的积累：经济学、哲学、艺术概论、戏剧影视相关学科。
☆其实出的题还是有点问题的。影视剧作品商品的基本特征。到底是和艺术其他门类商品比还是和传统商品比呢？300字来概括太牵强了，除非死记硬背理论了。题应该是这样的：商品＞艺术作品商品＞影视剧作品商品。出题跃了层次。

⑤ 影视产业的特点有哪些

电影产业内涵及特征电影产业,也可以称为“电影工业” 电影产业,也可以称为“电影工业”,是创意产业的 一种重要形式和组成部...

⑥ 超强吸金的中国电影产业，不同年龄层次的观众都是啥特点

2012年：170.73亿元，2013年：217.69亿元，2014年：296.39亿元，2015年1-9月：突破297亿元。这是内地电影市场近四年的表现，其超强的吸金能力令人侧目，引得各路豪强纷纷跑来分食这块蛋糕。中国内地观众对电影产业的高速增长贡献了大量的真金白银，对观影群体的必要了解，有助于电影产业的发展和生态的培育。下面，结合自己的亲身感受，谈一下对内地电影观众的了解，由于缺乏数据支持，这些认识只是停留在粗浅的感觉层面上，也只能粗略地用年龄层次对观众进行划分。
首先提到的是当前电影的主流消费群体——年轻人，年龄层次以90后为主，这帮年轻人作为观影主力托起了中国电影业的“牛市”。与此同时，她（他）们的消费倾向也受到了不少非议，主要表现在两点上：一是对喜剧电影的过度偏好。看一下内地电影市场的票房榜单，除去引进的好莱坞大片，过10亿的6部电影中，有5部是喜剧类型。前两年的《泰囧》以12.67亿登顶国产电影票房榜首，今年的《捉妖记》又以24.38亿登顶了内地电影票房榜首，着实令人眼红耳热。用“亿”为单位计量喜剧电影的票房已经很平常了，“破五”、“过十”更是不稀奇。这给很多人造成的感觉是：现今的年轻人太喜欢没心没肺的笑了。现场观影的感觉也是如此，年轻人的笑点普遍很低，稍有点笑意的情节都能让她（他）们笑出声来。二是对电影消费的缺少理性。现在的年轻人对一些披着电影外衣，实则用帅气、名气、阔气搞行销的东西情有独钟，向一些纯粹以敛财为目的的玩电影者大洒金钱。我曾经问过一名90后，《小时代》与《何以笙箫默》这样的电影好看吗，回答是看着挺烂的，可绝不会缺席。这种不理性的任性消费行为尤其为人诟病，被贴上了“无脑”的标签。年轻人的这两种消费偏好，给电影市场造成了旱涝不均的状况，投其所好的赚的盆满钵满，一些高品质的电影却少人问津，部分用心作电影的人连成本都收不回来，年轻人的观影喜好因此广受指摘。其实，更应该试着去理解年轻人这样的消费行为背后的原因。
为什么喜剧片广受追捧
我们现在所处的是一个累并烦恼着的时代，自打懂事起，累与烦就无所不在。上学的年轻人为学业所累为考试心烦，上班的年轻人为工作所累为生活心烦，有钱的不知道该做什么，没钱的恨不能什么都做，压力无时无处不在。有很多年轻人要听着郭德纲的相声入睡，就是要用轻松来舒解心中的压力。走进电影院图个轻松放松，开心笑笑缓释下内心的压力，是一件很自然的事情，也就少有心情去体味忧苦的内容了。不独年轻人如此，各年龄层次想笑的需求都一样强烈，所以质量高点的喜剧片都会受到广泛追捧，票房大卖也就不足为奇了。
为什么低劣的东西深受青睐
当今的年轻人对用帅气、名气、阔气包装起来的东西没有丝毫的抵抗力，表现出异乎寻常的忠诚度，确实是一件让人不太好接受的事情。可这与社会环境有很大关系，在这个疯狂的追名逐利的社会，还有什么有价值的东西可以去信呢，在信无可信的情况下，年轻人对长相、名气、物质的喜好就成为最本能最直接的选择了。除了年龄尚小的孩子，我们哪个年龄层次的人不为利与名所左右呢。当年轻人需要用这些麻醉自己的时候，善敛财者就会提供“麻醉剂”，收益想不好都难。
为什么高品质的影片遭受冷遇
部分高质量的影片遭受冷遇确实令人寒心，但如果用文化、品味、层次什么的居高临下地来说年轻人，就是一件挺装的事情了。70后喜欢过琼瑶，80后喜欢过韩寒，90后喜欢郭敬明也就是正常的事情，谁也不比谁高到哪里去。年轻人之所以对好电影不感冒，除了上面提到的两个因素外，还有一个重要原因是年轻人还没有必要的生活体验。拿《钢的琴》与《闯入者》这样的影片来说，需要有一定的生活经历看了之后才会有触动内心的感觉，年长点的对其中的情境深有体验的就会感到回味良久。年轻人还没有这方面的经历，也就难以体会到其中的深意。换成我自己二十多岁的时候，看这样的片子也会觉着沉闷。近几年，部分爱情片特别是校园青春片受到追捧，就是因为这是当下年轻人正在体验或者刚刚走过的经历。好电影没有好票房，与年轻人没有太大关系，与观影群体不够多样化有关。
所以，年轻人有这样的观影行为是可以理解的，不应该把社会的问题推到年轻人头上，更应该看到年轻人给中国电影业带来的深刻变化。其中，最突出最直接的变化是，年轻人的消费有力拉动了电影业的发展，吸引了大量的资源流入，短短两年时间，有多少大鳄、多少资本进入了电影产业。相比前几年，电影业的资源配备和行业地位变化巨大，年轻人无疑是电影产业繁荣发展的主力推动者。
还有一个深刻的变化是，当年轻人毫不吝惜地掏出腰包走进影院时，也在改变着我们传统的消费行为和消费习惯。我曾经向60、70、80后的人推介过好电影，回应都是一副不屑不解的表情，为什么要花钱去电影院看呢，从网上看又省钱又省事。当年轻人越来越喜欢花钱走进影院享受身临其境的视听感受时，也在改变着那种根深蒂固的习惯于吃免费午餐的快餐式消费行为。不管她（他）们是有意的还是无意的，她（他）们的行为都在说明着一个被很多人忽略了的道理：你花钱消费才能养活为你服务的人，才能让你享受到更好的服务。所以，当年轻人填满影厅座位的时候，我们应该对这些年轻人表示感恩，她（他）们的这一小步，是中国电影业的一大步。
下面再打包说一下其他年龄层次的观众，从小到大说起吧。先说少年儿童，作为令人欣喜的新生力量，孩子们的观影消费特点很明显：一是不太在意花钱，家长们为孩子掏钱买票看电影是件很痛快的事情。二是大多是捆绑消费，孩子们可以把家长一同领进影院，而不管家长是否愿看，还拉动了“爆米花经济”。三是从小就养成了看电影的习惯，长大了也会将看电影作为生活中的一大喜好。这些孩子们的势力有多大，看看今年火爆程度前所未有的暑期档就知道了，120多亿的票房，孩子们有一多半的功劳。随着孩子们的日渐长大，电影市场会有更红火的未来。
再说中青年人，60—80年代的人应该是电影消费最荒瘠的地带了，要么日常俗务缠身，要么习惯网上扫片，十几年甚至几十年没进过电影院的不在少数。诸多原因造成的观影热情低落，在这里就不多说了。
最后重点说一下老年人，老年群体的观影消费潜力其实远超出我们的印象。从个人经验看，在影院见到的老年人越来越多，男性与女性观众有着不一样的表现。男性观众数量相对要少，在售票处与影厅内碰到他们时，可以觉出他们有点不自然。这种感觉我也有同感，由于不再年轻，在看一些爱情片青春片时，在售票处、检票口和影厅内，面对年轻的工作人员和观众，总会感觉有点不好意思，在影片结束时会尽量早些离场。
相比男性观众，女性老年观众则丝毫没有这方面的矫情，她们在影院里表现的从容投入。有一次在影厅内碰到两位70左右的老太太，一位在放映前自在地与旁边的年轻人交谈，说自己从《黑猫警长》到《滚蛋吧 肿瘤君》把近期上映的片子都看了个遍；还有一位老太太提着一大包东西，电影完场后站在当月排片栏前端详了老半天，恰好她旁边站着一位领着小孩的父亲，三个不同年龄层次的人并排站在那儿看排片预告，感觉很有些意味。我与两位老人一同看的那场电影是《华丽上班族》。中秋期间，前后多次碰到了或结伴或由子女陪伴的老年女性观众，而且可以明显感受到她们很高的观影兴致。如果说这些还是个例的话，那么在看《闯入者》时碰到的老年人就更能说明问题了，当时的影厅虽然不算大，但老年人坐了有一半还多。关键不在于数量，而在于她们不约而同地来看电影，说明她们是在主动获取影片信息，背后的观影热情是很高的。《智取威虎山》近9亿的票房，老年人的消费应该不在少数。老年人有收入，有生活体验，更重要的是有空闲，还没有网上扫片的习惯，与保健、旅游、跳广场舞这些爱好相比，看电影得到的精神享受有着得天独厚的魅力，老年人观影的“白发经济”还是大有可为的。
上面说到的这三个年龄层次的观众，是有关联效应的。中青年人上有老下有小，孩子有孩子喜欢看的，老人有老人愿意看的，只要把孩子与老人的文章做足，也就不愁把中青年人带进影院里了。由此可见，除了年轻人，其他年龄层次的观影消费也有比较大的引导、拉动、开发的空间。
额外多说一点的是，无论是年轻人还是老年人，在影院里碰到的女性观众都明显多于男性观众，即使是年轻情侣，应该也是女性左右着观影消费。所以在用到第三人称时，我把“她”放在前面，把“他”放在了括号里。不管在哪个市场什么消费，女性都是永远的主角。
国内电影市场处在有史以来最好的时候，观众是电影产业的“衣食父母”。可是在其他行业将消费者奉为圭臬、把营销做到极致，用“大数据”去把握和满足消费需求的时候，电影观众却似乎没有受到应有的关注。还是说一下切身体验，作为一名骨灰级观众，我从未收到过院线的任何讯息，哪怕是一条短信。在淘宝上买一次东西，还能不时收到一些问候呢。感觉电影行业还是有点靠天吃饭、等米下锅的状态，对我们的观众缺乏主动深入的了解。对于电影从业者来说，只有发自内心地去爱观众，观众才会更爱电影。

⑦ 中国电影有什么优点 不要具体的 要概括性的回答。。。

中国电影首先要提到香港电影，香港电影长久以来一直都领先着内地电影，不论数量质量，还是其影响力都远超内地，但内地电影尽管处于劣势，也凭着其独有魅力广泛得深入广大人民群众得心里，像早期国产得电影董存瑞，铁道游击队等等，都是家喻户晓影响一代人得优秀电影，为何不是很发达得电影产业会有一大批优秀电影呢？中国电影得特色是什么？答案就是深入人心，没错，凡是能经久不衰得老一辈得优秀电影，就是靠抓住观众得心里，如此，在这各种复杂多元得影视世界，中国电影也有自己得一面特有得旗帜。

⑧ 电影行业的无形资产包括哪些有什么样的特点

版权，著作权。商标，品牌等
无形资产的应摊销金额为其成本扣除预计残值后的金额.已计提减值准备的无形资产, 还应扣除已计提的无形资产减值准备累计金额. 无形资产的摊销金额计入当期损益. 对使用 寿命不确定的无形资产不予摊销. 本公司每年年度终了对使用寿命有限的无形资产的使用寿命及摊销方法进行复核,必 要时进行调整. 对使用寿命不确定的无形资产, 在每个会计期间对其使用寿命进行复核. 如果有证据表 明使用寿命是有限的,则按上述使用寿命有限的无形资产的政策进行会计处理. (3)减值测试方法及减值准备计提方法 本公司在资产负债表日根据下述信息判断使用寿命有限的无形资产是否存在可能发生 减值的迹象,存在减值迹象的,本公司将估计其可收回金额,进行减值测试.对使用寿命不 确定的无形资产,无论是否存在减值迹象,每年均进行减值测试. ①无形资产的市价当期大幅度下跌, 其跌幅明显高于因时间的推移或者正常使用而预计 的下跌; ②本公司经营所处的经济, 技术或者法律等环境以及无形资产所处的市场在当期或者将 在近期发生重大变化,从而对本公司产生不利影响; ③市场利率或者其他市场投资报酬率在当期已经提高, 从而影响本公司计算无形资产预 计未来现金流量现值的折现率,导致无形资产可收回金额大幅度降低; ④有证据表明无形资产已经陈旧过时或者其实体已经损坏; ⑤无形资产已经或者将被闲置,终止使用或者计划提前处置; ⑥本公司内部报告的证据表明无形资产的经济绩效已经低于或者将低于预期, 如无形资 产所创造的净现金流量或者实现的营业利润 (或者亏损) 远远低于 (或者高于) 预计金额等; ⑦其他表明无形资产可能已经发生减值的迹象. 可收回金额根据无形资产的公允价值减去处置费用后的净额与无形资产预计未来现金 流量的现值两者之间较高者确定. 本公司以单项无形资产为基础估计其可收回金额. 难以对 单项无形资产的可收回金额进行估计的, 以该项无形资产所属的资产组为基础确定资产组的 可收回金额. 资产组的认定, 以资产组产生的主要现金流入是否独立于其他资产或者资产组 的现金流入为依据. 当单项无形资产或者无形资产所属的资产组的可收回金额低于其账面价值的, 本公司将 其账面价值减记至可收回金额, 减记的金额计入当期损益, 同时计提相应的无形资产减值准 备.无形资产减值损失一经确认,在以后会计期间不再转回.
版权价值评估资料搜集目录

1． 企业法人营业执照及税务登记证；
2． 著作权登记证书、软件产品登记证书、软件技术性能及功能评测报告（中国软件评测中心）或有关软件技术鉴定书、海关备案公告；
3． 已注册商标的商标注册证书、已授权的专利证书；
4． 软件开发及投资的可行性研究报告、项目建议书：
1） 投资规模、资金来源与资金运用、投资回收方式及回收期；
2） 软件产品规模及预期经济效益；
3） 人员结构：类别、数量、水平；
4） 资源情况：技术资源及客户资源；
5） 产品技术经济寿命同期和市场占有率、风险等情况；
6） 社会对该电影版权和认同及评价；
5． 同类软件开发商现有开发能力及市场规模、性能与售价比较，主要竟争对手名单；
6． 软件开发成本费用统计；
7． 生产商未来五年收益预测及预测说明；
8． 高新技术企业证书及软件产品获奖证书；
9． 承诺书。

⑨ 影视广告的特点

影视广告在表现形式上，吸收了装潢.绘画雕塑.音乐.舞蹈.电影.文学艺术特点，运用影视艺术形象思维的方法，使商品更富于感染力，号召力。
影视广告按自身的性质而言，它是商品信息的传递，但在表现形式上又与其他种类的广告不同，它是以艺术的手段来制作的。因此说，影视广告是科学的信息传递，又是利用艺术手法来表现的。
从广告的内涵来看，艺术要赋予高度的想象力，即在情理之中，又在意料之外。但广告片绝不能用荒诞的办法来耍噱头，而是要以策划为主体，创意为中心，先研究商品，研究观众的心理，研究目标对象，（哪些人看，文化层次怎样，市场情况如何）抓住广告的主题，有创意，有表现手段。同时，广告要开门见山。

⑩ 中国电影有什么特点

中国电影主要特点有以下几个：

1、坚持和发展革命的现实主义道路，坚决执行双百方针，题材广泛，反映生活中各类矛盾有一定的深度和广度。如《天云山传奇》、《喜盈门》、《人到中年》、《高山下的花环》、《血，总是热的》、《伤逝》、《骆驼祥子》等影片。

2、尊重艺术的客观规律，创造出各种真实生动的银幕形象，塑造了各类不同的典型性格。如《南昌起义》、《西安事变》、《廖仲恺》等影片对革命领导人进行了多角度的刻画，对蒋介石等历史人物能实事求是地按照历史本来面目表现。

3、在风格与样式上趋于多样化。由于题材领域的扩展，使艺术家们可以自由地发挥自己的才能和特长，探索自己最适宜的风格、样式，表现最完美的内容。尤其引人注目的是一批中青年编导拍摄了一批有一定实验意义的探索性影片，如《黄土地》、《青春祭》、《良家妇女》、《黑炮事件》、《猎场札撒》、《老井》、《红高粱》、《秋菊打官司》、《香魂女》、《霸王别姬》等。在电影创作繁荣的同时，电影理论研究也空前活跃，并在相当多的创作人员中发生影响。