电影和中国传统文化有哪些联系

① 传统文化对影视剧的影响

传统文化对影视剧的影响，传统文化对影视剧的影响是非常大的。电影的导演和编剧一般都在传统文化的睡眠下长大，所以传统文化影响了电视剧。

② 电影与民族文化的关系 不少于800字

一.中国传统文化对中国电影的主题影响: 中国的大片，特别是历史题材的，大多都在描写一种“大义”，这也恰恰是中国传统文化中极力宣扬的一个很核心的主题之一。而西方的大片，也以历史题材为比较，《特洛伊》中王子为了爱情可以不惜以两国的战争为代价，为了维护自己对于美人和爱的占有，战争的价值是值得的。这个例子正好反映了西方文化中对于个性、个人解放的追求，在西方文化基础下，人的价值是最重要的，实现自我的个性张扬就是让上帝知道自己。作为上帝之子，人就应该在上帝的眼皮底下表现自己。 还是以《英雄》为例，无名最后明白了残剑给他留下的剑道，“天下”二字一下字将整个影片主题深化。放弃个人复仇的“小义”，追求“天下”的“大义”，这才是一个真正的剑客。个人的英雄在整个民族的统一之间是应该在第二位的，这也就是中国传统文化的特点。相反，西方的大片更重视渲染个人英雄主义,着力突出个人在集体面前的力量.如流行的《蝙蝠侠》,《亚历山大帝》等. 另一个中西的差别在于主旨上的层面不同,中国电影,不论是文艺片还是商业片都不同程度的去表达一种精神的力量.比如《七剑》,导演徐克就说出他认为”剑”是”一种精神,一种风度,一种修养”,他拍摄此片也就是要表达在中国传统文化中的剑文化对于人们生活的影响;《十面埋伏》也是一个商业操作做得很出色的电影,精彩的画面背后也诠释着导演对于”爱”和”和平”主题的表达.而西方电影大多有一种”拯救”的意味在其中,电影中也多是描绘人类在与大自然与宇宙的斗争中人类所面临的困境.这与西方基督教思想有着很大的关系. 二.传统文化对电影表现手法的影响 中国的电影在表现手法上有含蓄.多铺垫的显著特点.首先表现在电影所创造的意境方面,中国电影总试图在意境上营造独特的文化氛围,比如说随故事情节的发展影片中环境的变化,主人公悲伤,天色就显得阴沉压抑,或者干脆就用对比手法来反衬所要表达的人物和情景.《卧虎藏龙》中的竹林.绿海等美仑美幻的风景就是作者的意境手法.其次在某些文化现象方面,突出在两性文化的表达上.中国的电影在性的表达上是适可而止,创造在意境上的遐想而不裸露表现,或者用转移的手法将人的两性的冲突表现在动物或其他形象事物上.再次,中国电影善于做铺垫,用”埋伏”的手法.而在抖包袱的过程中去微显中国人内心的微妙张力.所以故事的曲折和展转是与西方最大的不同.前一结果不断成为后一发生的原因,从而推动情节发展,而最后必然会是”峰回路转”的”柳暗花明”.而西方则相比较就很直接,并且主题的表达集中. 中国电影明显的表现出比西方重视人伦关系,重视人与人之间在社会生活中发生的各种变化.冲突.摩擦等隐性层面的解读.马克思说人是一切社会关系的总和,在中国的社会生活中尤为突出.中国 人很重视关系,家庭关系,人际关系.行业关系等等.电影是生活的缩影,它反映也就是这些生活中的事情.所以中国电影在描写和表达人伦关系上很是着力,好的电影要引起观众的共鸣,这种共鸣就来自与观众对于电影中人伦关系刻画的认同和默许.在这一点上,西方则更注重人与人的契约,重视社会的规则.所以西方电影的人伦色彩较淡,而相对的器物层次.技术层面和法治色彩要多一些,这些区别的根源就来自文化特别是传统文化的差异. 另外一个值得去发现的现象就是中西方电影在形象刻画上的差异.早期的中国电影表现得更明显.中国电影中人物形象的差别很大,正面角色一般会高大.光鲜,而反面则猥琐,这反映了中国文化中人们的心里感受和非理性.而西方则在这方面差异不大,较为客观. 我们能发现现在的年轻人追求日韩的风潮很流行,我认为日韩电影的流行正是反映了 中国传统文化的回归.我们对于日韩文化的认同感较西方强取决于文化差异的大小.追本溯源,日韩文化是根植于中国传统文化,虽然他们有很多现代因素,但其核心的思想还是来源与古老的中华文明.但是我们也能看到,为什么输送血液的中国传统文化今天却在遇到她的衍生文化的时候势力显得弱小?这是我们面临的问题,也是中国电影崛起要解决的问题.

③ 作为中华传统文化瑰宝之一，在电影文化中有什么价值

武术作为中华传统文化瑰宝之一，在中国电影提升水准、拓展类型、壮大产业、享誉世界等诸多方面，都发挥过无可替代的作用。从20世纪早期的《定军山》《火烧红莲寺》等影片，到中后期的黄飞鸿系列片、李小龙及成龙作品，再到荣膺戛纳技术大奖的《侠女》，以及获得奥斯卡最佳外语片奖的《卧虎藏龙》，可以说，华语电影的几次重大突破都曾受益于中华武术。更令人欣喜的是，目前在西方电影中也时常能看到武术的风采。

④ 中国电影对中国传统文化有很好的表现和发扬吗

如今的中国，早在商品经济及自由思潮的冲击中昏了头，把自己的传统文化抛弃掉了，而且抛的越来越干净，并美其名曰：与世界接轨。当看到日韩民众，或者为国家经济复苏而自觉捐款捐物时，或者地震后，仍旧路不拾遗时，我们大为赞赏且自愧不如，于是究其根本，发现日韩两国极力保存了自己的传统文化，而且这文化的根源，竟与中国文化总有千丝万缕的联系。看到这个事实，国人脸红了。这是巨大的讽刺！

在这样的大环境下，中国电影能够独善其身吗？恐怕不能，或者有几个导演想努力，但架不住商业利益的诱惑。老某子能拍那几个古装大片，正是对自己的背叛！之后的新生代导演，更难主动探索中国文化的精髓，他们又怎能弘扬传统文化呢？

“金钱至上、权力至上、丛林法则”等观念统治着民众的思维和行动，导致“信任危机、经济危机”，这一切出现在中国，只用了不到三十年的时间。种瓜得瓜种豆得豆，你种了这样的“恶因”，就要得到如此的“恶果”。

看看世界各国，唯一没有宗教信仰的国家，是中国；唯一砸碎了自己的传统文化，不仅不去补救，反而任其自生自灭的国家，还是中国。电影如何有实力力挽狂澜？

建议楼主去看看专题片“和谐拯救危机”吧，中央台针对文化等问题，采访净空老法师。老法师依据我国现状，利用古今对比、宗教、哲学等方法提出了自己的看法和建议。老法师为了拯救传统文化，已经行动起来了，在南方建立了一个文化村。

⑤ 有哪些融合了中国传统文化元素的电影或电视剧

是融合中国传统文化好的影视作品吧，电影：《李时珍》、《倩女幽魂》（1960版）、《董夫人》、《古镜幽魂》、《山中传奇》、《张衡》、《天下第一》、《笔中情》、《双雄会》、《八旗子弟》、《红楼梦》（1989版）、《画皮之阴阳法王》、《海上花》（1998版）、《古玩》、《王勃之死》、《柳如是》、《大明劫》
电视剧：《诸葛亮》（1985年李法曾版）、《红楼梦》（1987版）、《王昭君》（1987版）、《联林珍奇》、《唐明皇》、《孔子》、《杨家将》（1992版）、《东周列国·春秋篇》、《水浒传》（1998版）、《笑傲江湖》（央视版）、《关汉卿传奇》、《贞观之治》、《大盛魁》

⑥ 中国的电影制作如何利用中国传统文化

比如周星驰的电影，里面有很多广东系广州府文化，只不过你可能看不懂

林正英的僵尸电影也体现中国传统民间文化

⑦ 中国传统文化对电影、电视及音乐MTV的影响

欲识蜀山真面目 两种版本看分明
看完徐克导演的新版《蜀山传》，首先想到：如果让我为这部影片颁发一个奖，我将把这个奖送给电脑特技师们。理由是，耗资4000多万港币聘请好莱坞4家电脑特技公司和同属世界顶级动画影像特技公司的香港动画科技公司调用100多台计算机花了一年时间才完成的特技镜头绝对是视觉盛宴：1600多个镜头(普通电影约800多个镜头)，多半具有爆炸力。同时，在新版《蜀山传》中我没有发现那个一贯喜欢担当主脑才华横溢的电影导演徐克，我觉得在这部电影里真正的英雄就是电脑特技师们和那100多台电脑，新版《蜀山传》的最高成就都是机械文明的产物。所以，我不会把新版《蜀山传》看作传统意义上的电影，也许叫它印在胶片上的卡通画册更合适。
可以想象，当峨嵋派大弟子丹辰子亮出一对由72把飞刀组成的翅膀“天龙斩”时，定会引起满场惊叹。不过，笔者认为新版《蜀山传》还是不如旧版《蜀山传》坚实厚重，新版《蜀山传》总体感觉极其浮华，所谓奇幻景观大多是卡通化构成（看得出深受日本卡通影响），因此很多人认为新版《蜀山传》类同电玩。正是电玩画面质感让新版《蜀山传》输给了实景操作的旧版《蜀山传》。
笔者特地重温了一下1983年的旧版《蜀山传》，发觉时隔18年，旧版《蜀山传》竟锋芒不减、风采依然！可以看出，在旧版《蜀山传》中，徐克已经开始积蓄能量；画面意境奇诡、气势凌厉，视觉高潮一浪高过一浪。徐克正是由片此确立了自己香港新武侠电影的宗师地位，此后的《英雄本色》（与吴宇森合作）、《刀马旦》、《黄飞鸿》、《倩女幽魂3：道道道》无不在努力营造让观众叹为观止的视觉奇迹。正因为有了这种痴心不改的“十年磨一剑”，才有1992年《笑傲江湖2：东方不败》、《新龙门客栈》等香港新武侠电影极品之作横空出世。
今天看来，旧版《蜀山传》所取得的技术成就至今无人跨越。之所以在前面提到“旧版蜀山”基础扎实，主要是这部影片在布光置景上精益求精。有关资料表明，当年徐克从好莱坞请来了曾参于制作过《星球大战》的特效班子，但徐克始终坚持洋为中用的原则，并没有滥用好莱坞式特效，去片面追求奇幻色彩，人物造型也很讲究出处（18年前林青霞的飞天妆比起今天张柏芝的飞天妆更趋向写实）。影片中最值得称道的布景是蜀山仙堡，真不知道徐克是在哪里找来的美工和道具师，布景货真价实、足斤足两，绝对可以和当时以实景取胜的内地历史片相媲美。看到林青霞和郑少秋在仙堡中各骑石兽缠斗，恍惚间，观众会觉得，即使再现《西游记》里最精彩的战斗场面也不过如此吧？幽泉血魔的造型只是一块红布，不像新版《蜀山传》营造电玩或卡通效果的血海汪洋。至于骷髅阵，就是百十个“真家伙”聚成一团，倒比新版《蜀山传》里成千上万颗电玩质感骷髅翻滚腾跃的阵势来的吓人！看到魔怪出动时京剧亮相般的场面，你就会明白徐克一直主张多运用一些具有民族文化特征的艺术表现手段。印象最深的还是影片第一段组合镜头，视域宽广、大气磅礴，完美再现了蜀山的险峻雄奇、超然灵幻，其实只这一个特技镜头就足以证明1983年版蜀山的划时代意义：香港武侠片发展到80年代，还没有一部电影能将视野开拓到如此地步（只有胡金铨的作品一度显山露水，但其成就却多在思想而非技术，故不可同日而语）。18年后，徐克在新版《蜀山传》再一次以鸟瞰群山的镜头开画，虽然画工精细，却再也达不到昔日气吞山河俯视众生的高度。徐克已经无法参透仙山云海中包藏着的秘密。他最感兴趣的不是故事、人物关系、主体思想，他似乎只剩下对技术的迷恋，他的主要目的是不断为观众制造视听奇迹。
旧版《蜀山传》的思想基础非常扎实，具有更加丰富的民族文化特征和民族精神信息。“旧版蜀山” 开场就将时代背景交待得清清楚楚：“时为五胡乱华末期，十一国并立，列强争霸，天下大乱……” “国不为民，民不属国” ！战乱当中，两个蜀兵（元彪、洪金宝饰）厌倦了杀戮征战，他们忽然意识到：“彼此除了衣服颜色不同，还不一样是人！”打打杀杀毫无意义。于是，二人逃离战场各奔东西。元彪误入深山，遇到魔怪，后经剑仙奇侠帮助、点化，终于得道，由一个奉行逃跑主义的小兵变成愿以普渡众生为己任的仙侠，开始为“普天之下人人心意相通，干戈平息，天下太平”的理想而奋斗。旧版《蜀山传》实际上是一个有关“成长”的故事，小小蜀兵能成为一代仙侠、小如大师的徒弟克服遇事胆怯弱点终接掌门之位，都可以理解为一种人生成长。主人公们的成长过程绝非封建迷信色彩的修炼成仙得道升天，而是一种对自我的重新发现和认识过程。剧中，元彪历经磨难之后说出一番斩钉截铁、掷地有声的话：“我本来是个西蜀兵，因为没法子才当兵的，但求有一天有能人出现来搭救我们。后来碰到我师傅以为有救啦。没想到正道人士不但不肯团结，做事又迟慢。他们只管自己门派的事，说是降妖伏魔、守正辟邪、普救天下，其实是一盘散沙。如果我们也像他们一样，别说救他们了，就连我们这一代也不能自己救自己呀！”这一番话，就是元彪的成长标志。徐克试图通过这一有关成长的故事，来表述他对侠义精神的理解。
有厚实的思想基础作保障，旧版《蜀山传》的叙事便显枝节丰富，外观即见宏大壮阔。
反观新版《蜀山传》。因为徐克最感兴趣的不是故事、人物关系、主体思想，一味专情特效，时代背景自然淡化，人物关系自然简单，主人公性格自然不够鲜活[玄天宗（郑伊健饰）、李英奇（张柏芝饰）、廉刑（吴京饰）、长空无忌（伍刚饰）之间， 程乐天（章子怡饰）、段雷（谭耀文饰）之间，乃至丹辰子（古天乐饰）、赤尸（林熙蕾饰）之间，本应大擦火花出戏出彩。]所以，看完全片，观众几乎无法判定谁是第一男主角、第一女主角，无法判定自己究竟被谁的故事所感动。新版《蜀山传》，平面的群戏而已。
回顾旧版《蜀山传》，剑仙、奇侠之间友情恩怨交错缠绵，个人的成长、恋人之间的选择在影片中成为最醒目的亮点：当小蜀兵元彪立誓降妖伏魔、守正辟邪时，当结尾处仙堡堡主林青霞和入魔的剑侠郑少秋相拥而死时，生命的力量震撼天地！爱情的光芒辉耀古今！
旧版《蜀山传》永远经典，对徐克本人来说那更是一道难以逾越的巅峰。
其实，卡通化的新版《蜀山传》告诉我们，徐克早已告别了新武侠电影，既然他已经醉心于经营飞天入地的奇幻世界，那么，今后最适合他的片种，应该是动画片、神话片，如果他拍《西游记》、《封神演义》、《哪吒闹海》的话，大家都会拍手称快。
新版《蜀山传》，只是光魔徐克的过渡期产品。让我们继续期待吧。

⑧ 你在影视作品中发现了哪些中华传统文化的美

影视剧中的中华传统文化有很多。

其实，现在有很多的艺术作品中都体现和表达了中华传统文化，因为我们有越来越多的年轻人愿意了解和传承他。

⑨ 从电影的角度如何弘扬传统文化

有句话说，民族的就是世界的。
电影是一种文化的承载，一个故事的讲述载体。

一个故事总是发生在一种文化之下，这种文化就是故事发生的背景。
很多时候，我们了解到的传统文化都是那些糟粕，勾起人们对旧社会的仇视，对现实的满足感。
很多正确的传统观价值观都没有正确的被传达，导致我们很多年轻人对自身文化认识 很片面。
《摔跤吧，爸爸》之所以进来在中国如此牛掰，因为人家表现的是自己的文化，自己的民族，只要你说好自己的故事，就能被世界认同。
我们的电影现在真正说故事重民生的已经很少了

⑩ 最近大热的《哪吒之魔童降世》中，都有哪些中国传统文化的因素

我们知道最近国产动画电影《哪吒之魔童降世》正在热播，以其现在的票房指数说其大火，这也只是个必然的事实。

第三在我看来也是最重要的一点，他选择了一个正确的价值观，也就是一个非常合适的主题。在我看来这是最能体现中国文化的一个部分，一个与命运抗争的主题，一个舍己为人的主题。这样的一个主题更容易被人们所接受，这也与我们从小所接受的教育有关。无论是宣扬王侯将相宁有种乎的陈胜吴广，还是毅然决然自割双目的荆轲，再是鞠躬尽瘁死而后已的诸葛亮，中国五千年历史从来都是不缺哪吒这样的人的，这样的人也是最会被历史铭记的。
最后选择哪吒这一个本身处于传统神话故事中的人物这也是一个原因。