A. 我想拍摄一部电影,需要的流程有哪些
1、选择剧本
这是最重要的,一般是由制片人来选择剧本,但是也不缺乏导演来选择剧本的,但是导演在选择了一部好的剧本之后就要说服公司以及制片人来为他投资,但是在21世纪的电影中导演是没有剧本改编权利的,如果他在开拍前希望改变剧本就必须经过公司上层董事会的批准。
2、资金
电影的成本不仅包括导演,编剧,摄像,演员,场景,拍摄,后期,食宿行等的费用,而且包括市场营销及宣传的费用,通常市场营销及宣传费用等于拍摄费用或1/2的拍摄费用。每部电影根据概念和要求的不同,可以分为小成本电影,中型制作电影,和大制作电影。
小成本电影基本在1000万人民币以下,中型制作电影成本基本在1000-8000万人民币左右,大制作电影成本在8000万元以上 。
国产小成本电影代表作《失恋33天》(约900万人民币,不含宣传费用),国产中型制作电影代表作《人在囧途之泰囧》(约3000-4000万人民币,不含宣传费用),好莱坞大制作电影代表作《阿凡达》(约6亿美元,不含宣传费用) 。
3、选择导演演员
中国电影不会有选择导演这种说法的,在一部电影里导演说的算,这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对片场的其他方面负责,而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄的任务。
在国际化的电影制作中是剧本选择导演,而不是导演选择剧本。 制片人在电影筹备时还要担当起选择演员的任务,在中国大陆这些都是由副导演来完成的。
4、明星阵容
在一部成功的电影中,不仅要有很棒的剧本,很好的故事情节,好的导演,最重要的是有大牌明星的参与,明星是电影中闪亮的焦点,也是电影票房的保障。
5、组建摄制组
摄影组包括:场记、化妆、道具、灯光、美术、后期指导、跟组剪接。
6、电影剪接
在美国的商业电影中,导演是没有剪接权利的,都是由制片公司进行剪接,但是如果是一线导演的话,那就不同了。
7、发行商
商业电影中发行商和制片商不是一家,发行商是通过竞争来取得发行权,一部电影的好坏也可以通过看发行商来表现。
8、宣传方式
就拿《强战世界》来说,早在电影放影4个月前电影的广告和宣传海报就已经出炉。
9、电影国际发行
发放电影配音权,剪编权
10、参加电影节
(1)好的电影有哪些流程扩展阅读
前期制作
在前期制作(又称“前制”)时,必须将电影设计并规划完成,成立制片公司和制片办公室。整个制作计划要由插画家和创作艺术家进行视觉化,并制成分镜表。也会事先估计制片预算以控制拍摄电影所需要的花费。
制作人(Procer)将会雇用以下工作团队进行前制:
导演 Director - 主要负责电影中的演出部份,以及管理电影中的创意部份。
助理导演(或称“副导演”) Assistant Director (AD) - 管理拍摄计划表,负责电影拍摄的其他工作后勤协调部份。
演员导演 Casting Director - 负责寻找适合剧本的演员。通常都需要进行演员的试镜。主要角色必须很慎重的选择,通常都依据演员的知名度和受欢迎的程度来决定。
场地管理 Location Manager - 必须寻找和管理电影的拍摄地点。大部分的电影都是在可以控制的环境下拍摄,例如制片厂的摄影棚(Sound Stage);偶尔有必须在室外拍摄的部份,就必须出外景。
制片经理 Proction Manager - 管理制作预算和制作计划。他/她也必须代表制片办公室,向制片厂的行政部门或财务部门报告电影拍摄的状况。
摄影指导 Director of Photography (DOP) / Cinematographer - 负责电影的摄影部份。他/她必须和导演、声音导演(DOA)和助理导演(AD)合作。
艺术指导 Art Director - 负责管理艺术部门,要进行拍摄场景的搭设、服装设计,以及提供化妆和发型的服务。
制作设计 Proction Designer - 建立拍摄场景、服装、化妆和发型的的视觉外观和整体气氛、感觉。和艺术指导一起进行这些东西的制作。
分镜插画家 Storyboard Artist - 负责绘制图片,来协助导演和制作设计指导与制作小组沟通彼此的构想。
音效指导 Director of Audiography (DOA) / Sound Director (SD) - 负责整部电影音效的部份。他/她必须和导演、DOP和AD合作。
音效设计 Sound Designer - 创作电影所需的新音效。
作曲家 Composer - 创作新音乐。
舞蹈指导 Choreographer - 创作并编出舞蹈和动作,通常是在音乐剧中使用。有些电影也会有“武术指导(Fight Choreographer)”。
二、拍摄制作
在拍摄时电影已经被计划好了. 制片公司和制片办公室已经设立,制片人将雇佣以下一些人员:
导演、助理、制片经理、摄影导演、艺术导演、剧本作者、混音制作、音效制作、作曲人、动作编导
三、后期制作
影片编辑负责剪切影片. 运用现代视频技术,电影录像过程导致两个分类: 一个贯穿于整个电影, 另一种则混合着视频和电影片段.
在电影工作流程中, 原始胶片 (negative) 被冲印和复制到 a one-light workprint (positive) for 用于编辑和剪接.
拍摄技术:菲林拍摄、高清拍摄
B. 一部电影制作的全过程
从前期的拍摄阶段来说,影视制作都需要大量的筹备工作,需要计划、场景、资金和设备的支持。前期制作中选择剧本很重要,选择一个好的剧本往往是成功的一半,这有时跟一个导演的嗅觉灵敏度有关,选择一个好的剧本,然后要对它进行深加工,使它更加适合搬上荧幕,用电影这种艺术手段表现出来.其次就是要选好演员,这也至关重要,首先演员的气质要接近所要饰演的角色,其次就是演员本身对剧本和角色的理解与把握,一个出色的演员就在于他能把最平凡、最不起眼的角色演绎得生动形象。在预算方面主要考虑的场景选择的费用,以及对演员的酬劳问题,象最近几年所谓的大片都有一种趋势,就是大制作,大成本,除了考虑到场景、演员这些前期制作费用外,还要考虑到后期剪辑工作的费用,象《英雄》它的后期制作剪辑就不是在国内,当然这就需要大的投入,预算这方面肯定要根据自身的财力情况来制定。
影视的拍摄技法采用的是“推、拉、摇、移、俯、仰、跟、追”,几乎都可以互用的,电影胶片的拍摄使用摄影机,拍摄比较复杂,需要用很多的机位,更多的采用移动镜头,电影用放映机来实现放映。而且不能实现同步直播,而电子影像的拍摄是使用摄像机,采用线形扫描。电子影像分解成最小—像素,用电子束将光点信号拾取后,通过单通道送入发射端。通过摄像机所摄取的光、色信号可以直接传送到电视台的播放系统,即可以实现直播。也可以通过录像机记录在磁带上以进行后期编辑创作。
从制作原理上来说,影视是通过对现实的再现,通过机器拍摄出画面,再通过机器设备还原画面,从而使我们可以从它们中看到活生生的画面的过程。将动作分解、记录、重放的原理和过程是影视动态再现的共同的基础。
在后期制作编辑方面,需要冲洗底片、印制样片、剪辑样片、画面套底、印制校正拷贝、印制标准拷贝等制作工序,电影拷贝制作电影艺术的最终产品,是电影创作者向观众传递信息的媒介。洗片加工和洗印工序也是洗印工艺中的基本工序。后期的制作主要是指对样片的剪辑、声画合成等工序。影视是需要存精去粗的艺术,对影响内容的不必要的东西剪辑掉,还有为了更好的与画面相配合,进行混音、配音。进行特技的处理加工等,这些都是影视必做的功课。
C. 一部电影的制作有哪些步骤
出品人:一般都是负责影片前期的市场调查,看类似的影片的电影市场是否有前景(比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等),通过调查来决定是否值得出品该影片。如果答案是肯定的,那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员,开始选导演、剧本、演员、赞助商等。
制片人:任务基本上跟出品人差不多,他负责整个影片的“催化”工作,督促大家快点完片,但也要保证质量。同时还是拍摄影片过程中的“管理人员”,负责监督整个影片的制作过程,确保大家没有“偷奸耍滑”、没有浪费投资商的钱等,跟工程监理的角色相似。
顾问:如果是历史题材或比较其它专业的题材的影片,为使影片更具说服力或可信性,以及提供必要的指导及帮助,制片人会邀请权威人士作影片顾问。
导演:负责将剧本中刻化的各个人物角色,利用各种拍摄资源(道具、场地、演员等)将剧本演绎出来,成片、拷贝等。
副导演:兼具导演及监制的角色,是导演的左右手。
监制:主要是针对剧本,为维护剧本原貌给导演的拍摄工作提意见。
演员:根据导演及剧本的要求演绎剧本内容。
场务(剧务):负责提供拍摄影片所必需的物品及便利措施,如准备道具、选择场景、维护片场秩序、搞好后勤服务工作等。
布景师:负责按照剧本及导演的要求布置片场的场景。
灯光:为达到电影艺术效果,按照剧本及导演的要求布置片场灯光效果。
造型师:根据剧本及导演要求为影片中的演员定出造型。
化妆师:“浓妆淡抹总相宜”,化妆师亦需按照剧本及导演要求给演员化妆,同时还要考虑到造型的要求。
特技人员:根据剧本内容,为影片增添精彩场面,但又必须使用专业人士表演,特技人员功不可没。
后期处理:影片整体拍摄完封镜后,导演和监制看过母片之后感觉有些地方需要用科技手段处理,达到电影艺术效果而作的修改,必要时还可能重拍某些镜头。期间有配乐、配音、加字幕、加特效等。对应的就会有作曲、配音演员、特技效果人员等。
作曲:为影片编配合适的曲子。相应的还会有乐队、指挥、演唱者等人员。
剪辑:因拍摄过程中难免会有很多重复的或者多余的镜头,为使影片整体效果自然和谐流畅,同时兼顾导演及剧本的风格要求,剪辑师需要将整片中不必要的镜头剪掉。
影片拷贝:母片处理完成后,制片人会找专业的电影拷贝公司拷贝子片,运往各地电影市场,待上市或上映。
一部影片的制作凝聚了电影工作人员大量的心血和汗水,所有为使影片成功上映而付出艰辛努力的人都是一心一意想为广大人民群众奉献好的作品的人,他们是伟大的、无私的。
网上查的。
D. 电影制作流程
答:电影制作流程
1、选择剧本
这是最重要的,一般是由制片人来选择剧本,但是也不缺乏导演来选择剧本的,但是导演在选择了一部好的剧本之后就要说服公司以及制片人,来为他投资
2、资金
电影的成本不仅包括导演,编剧,摄像,演员,场景,拍摄,后期,食宿行等的费用,而且包括市场营销及宣传的费用,通常市场营销及宣传费用等于拍摄费用或1/2的拍摄费用。
3、选择导演演员
电影不会有选择导演这种说法的,在一部电影里导演说的算,这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对片场的其他方面负责,而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄的任务.
4、明星阵容
在一部成功的电影中,不仅要有很棒的剧本,很好的故事情节,好的导演.最重要的是有大牌明星的参与. 明星是电影中闪亮的焦点,也是电影票房的保障.
5、组建摄制组
摄影组包括:场记、化妆、道具、灯光、美术、后期指导、跟组剪接。
6、电影剪接
在商业电影中,导演是没有剪接权利的,都是由制片公司进行剪接,但是如果是一线导演的话,那就不同了.
7、发行商
商业电影中发行商和制片商不是一家,发行商是通过竞争来取得发行权,一部电影的好坏也可以通过看发行商来表现.
8、宣传方式
广告和宣传海报。
9、电影国际发行
发放电影配音权,剪编权。
E. 一部动画电影的制作主要有哪些流程
制作动漫的时候,首先是要挑选一个合适的剧本,然后根据自己想要的那种效果,把剧本进行适当的更改,然后再挑选动画师。
F. 影片制作流程是什么
操作方法
01
1.前期筹备期工作
1)获取剧本
剧本分两种,原创和改编剧本,对于原创剧本,可以购买他人完成剧本和现编两种途径。改编剧本,需要向原著版权所有人购买影视改编权,再找编剧写剧本。
2)指定预算
剧本到手后,对剧本本身故事情节、涉及场景等元素分析,并对电影市场前景进行预期,确定制作规模和制定预算。
3)组建剧组
预算制定后,根据预算选导演、演员、摄影师等主创人员,组建剧组
4)选定景地、制作道具等其他工作
主创确认后,就需要确定拍摄景地(内外景)、准备道具、租借摄影灯光器材等,导演完成分镜头表、拍摄方案。
5)剧本审查,获取拍摄许可证
确定剧本和投资方后,送广电总局审查,申请拍摄许可证。
02
2.拍摄阶段
筹备完成后,全天剧组聚集拍摄地开始拍摄影片。期间,制片主任负责整个剧组的食宿、交通、现场维护、景地联系、预算控制、财务管理工作,全力保障导演的拍摄。导演负责日常镜头拍摄,在预算内按期完成所有镜头素材的采集工作。
03
3.后期制作
拍摄完成后,解散剧组,电影进入后期。后期工作包括:镜头剪辑、画面调色、特效制作、音乐制作、声音合成、画面声音混录等。后期完成后交洗印厂洗印拷贝(数字影片不需要)。
04
4.审查阶段
影片完成后送电影局审查,审核通过,获得《电影片公映许可证》,进入院线放映和参加国外影展。
G. 拍摄一部电影需要几个步骤
1、首先是制片方找到一个愿意投拍的剧本,与原作者签署拍摄协议。
2、制片方寻找投资人,购买原著的拍摄权。
3、制片方寻找适合的导演、编剧等,组成剧组。
4、剧组成立后,编剧与导演编制分镜头剧本,副导演寻找演员,谈好报酬;寻找合适的合作者,比如后期制作团队、特技团队等等。
5、投入拍摄。
6、后期制作,开展公映前的宣传。
7、首映式。
8、公映。
9、分钱, 或者赔钱。
(7)好的电影有哪些流程扩展阅读
国家新闻出版广电总局电影局为规范和改进电影剧本(梗概)备案和电影片管理制度,提高电影质量,繁荣电影创作,满足广大群众的精神文化需求,推进电影业健康发展,根据《电影管理条例》对影片的内容和技术进行审查。
欧洲是国际电影节的发源地,现有24个国家,先后举办144个电影节。其中意大利27个,法国26个,西班牙23个,三个国家共76个,占欧洲总数的一半左右。
欧洲三大国际电影节,亦称世界三大国际电影节,是国际A类电影节中最权威、最著名、最具影响力的三个电影节,分别为:意大利威尼斯国际电影节、法国戛纳国际电影节、德国柏林国际电影节。
H. 一部电影从立项到上映要经历哪些流程
一般商业电影的制作,大致可以分为三个步骤:
一、拍摄前的工作,包括提构思、写故事、分场大纲、签导演、列预算、编剧本、看外景、找演员以及决定制作小组的成员。
二、拍摄中的工作,即在导演的指挥下采集作业方式进行,并由执行监督经费开销、拍片进度和一切行政事宜。
三、拍摄后的工作,包括剪辑、配音、配乐、设计字幕、制作预告片以及展开上片前宣传等。
1、选择剧本
最重要的,一般是由制片人来选择剧本,但是也不乏导演来选择剧本的,不过在导演选择了一部好的剧本之后就要说服公司以及制片人来为他投资。
2、资金
电影的成本不仅包括导演、编剧、摄像、演员、场景、拍摄、后期、食宿行等的费用,而且包括市场营销及宣传的费用。每部电影根据概念和要求的不同,可以分为小成本电影,中型制作电影和大型制作电影。
3、选择导员、演员
中国电影不会有选择导演这种说法,在一部电影里导演说了算,这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对片场的其他方面负责,而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄的任务,在国际化的电影制作中是剧本选择导演,而不是导演选择剧本,制片人在电影筹备时还要担当起选择演员的任务,在中国大陆这些都是副导演来完成的。
4、明星阵容
在一部成功的电影中,不仅要有很棒的剧本,很好的故事情节,好的导演,重要的是要有大牌明星的参与,明星是电影中闪亮的焦点,多数时候也是电影票房的保障。
5、组建摄制组
摄影组包括:摄影、场记、化妆、道具、灯光、美术、后期指导、跟组剪接。
6、发行商
商业电影中发行商和制片商不是一家,发行商是通过竞争来取得发行权,一部电影的好坏也可以通过发行商的表现来评判。
I. 影视制作过程有哪几个阶段
影视制作过程是由以下三个阶段共同完成:前期筹备阶段、拍摄制作阶段、后期制作阶段。
一、前期筹备阶段
前期拍摄阶段是对整个影视过程的的全局统筹,前期制定周密详尽的拍摄方案能够避免在拍摄中不必要的浪费,而在前期统筹阶段中,有四个职务最为重要:制片人、编剧、导演和美术设计师。
制片人通常是影片开始的第一个以及影片结束的最后一人,制片人在影片制作中具有核心地位,无论是资金还是人员谈判还是最后影片投放,都是制片人的职责。
二、拍摄制作阶段
拍摄制作阶段主要涉及导演、表演、组织以及场记、灯光、摄影、录音、后勤等人员和部门。由于每一部题材、成本、制作规模不同,摄制组具体构成和规模也会有所差异。但是基本上专业的摄制团队由导演部门、制片部门、美术部门、摄影部门、录音部门五大部门组成。
各个部门负责各自的岗位职责,拍摄流程分成三个阶段:准备、彩排、拍摄。
准备阶段主要是现场环境布置,通常来说布景搭建人员是最早到达现场的工作人员,货车司机运输拍摄所需物资、勤杂工搬运物资,美工负责修整一些破绽,摄影指导和照明师开始布光录音部门测试录音设备。
彩排可以分成两种形式,第一是针对演员表演进行彩排,导演和演员共同合作进行舞台调度,确定合适的表演情绪。
三、后期制作阶段
影视后期制作基本上是初剪-正式剪辑-作曲选曲-特效录入-配音合成这样一个流程。
初剪,也称作粗剪。剪辑工作一般在电脑当中完成,因此拍摄素材在经过转磁以后,要先输入到电脑中导演和剪辑师才能开始了初剪。初剪阶段,导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来,剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。
这个版本是将要提供给客户以进行视觉部分的修正的,这也是整个制作流程中客户第一次看到制作的成果。
正式剪辑,在客户认可了初剪以后,就进入了正式剪辑阶段,这一阶段也被成为精剪。精剪部分,首先是要根据客户在看了初剪以后所提出的意见进行修改,然后将特技部分的工作合成到广告片中去。广告片画面部分的工作到此完成。
作曲或选曲,广告片的音乐可以作曲或选曲。这两者的区别是:如果作曲,广告片将拥有独一无二的音乐,而且音乐能和画面有完美的结合,但会比较贵;如果选曲,在成本方面会比较经济,但别的广告片也可能会用到这个音乐。
特效的录入,这个阶段是比较关键的一个阶段,将本身拍摄不到或者拍摄效果不好的地方进行特效制作,这里将运用到十分专业的特效制作软件,我们所看到的很多具有超强视觉效果的电影正是因为特效录入这个环节做的十分好。
配音合成,旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后,在音乐完成以后,音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果,至此,一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了,最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置,并合成在一起。
J. 一部电影的念头开始,到最后的上映,都经过了哪些流程
1.确定剧本。
2.资金筹备。需要资金的多少与剧本的内容,拍摄的形式和方法(如是否需要特技航拍境外拍摄等)以及后期等有关,这个一般由制片人或制片公司完成。
3.搜集资料体验生活。为了使剧情对白动作更真实。
4.选择外景地。一般由导演摄影师美工师等摄制组人员先去实地考察,考察时可用导演取景器模拟摄影机的位置并做好记录,当然如果人凑不好时间,也可先拿dv拍,拍好再拿回去大家讨论。
5.绘制布景图及草图。美工师根据剧情要求设计绘制布景图,制景人员就根据布景图来搭制场景。草图看情况,因人而异吧,如果导演在之前有意愿要在制景时表达,可以描绘简单草图。
6.制定拍摄计划及预算。简单说就是要计划好先到哪里拍摄,带什么设备,一个场景地要拍好哪几幕戏,准备几天拍好,请多少人帮忙,带多少钱,吃住问题等等,计划工作很重要,因为这决定了整个制片工作的费用时间。
7.选演员。演员的挑选大部分由副导演完成,但是主要演员基本上导演才有最后决定权,演员名气大费用必然高但可提高片子知名度,不过新演员因为在形象是全新的,往往会提高角色的可信度。
8.组成摄制组。摄制组顾名思义就是拍摄过程的小组,由制片主任,制片人,导演,副导演,美工师,场记,总摄影师,摄影师,助理摄影师,混合录音师,话筒员,助理录音师,灯光管理人员,电工,制景人员,道具管理员,化妆师,服装师等等组成。
9.设备的准备。一般是拍摄设备和后期加工设备。拍摄设备如摄影机,镜头,导轨,升降机,照明灯及同期声录音设备等,需要在前期筹备完备,可以购买也可以租用,不过大部分是租用,为了节省费用啦,后期加工设备如洗印加工,后期录音,特技制作等也可找相关专业厂家借用。
10.分镜头的撰写。指导演对文学剧本分析后,将内容分切成一系列的可拍摄镜头,然后通过文学或表格的形式记录下来,其内容包括镜头号,景别,拍摄方法,画面内容,台词,音乐,音响效果,镜头长度等,当然实际拍摄时并不是要完完全全按照分镜头剧本来拍,临时想法加进去也一定会很有趣~
11.实际拍摄。导演应该什么都懂,统筹全局,尽最大可能调动和分配大家的任务,制片主要管人员,器材,道具,外联等,是后勤保证,摄影师负责画面的整体效果各种拍摄,当然拍摄前一定要选择好要使用的全部器材,然后完成内外景镜头拍摄,特技镜头拍摄,字幕拍摄,同期录音及音响搜集,音乐作曲等。
12.冲洗底片,如果经检验没有问题就可以印制样片,有问题则需要重拍。
13.剪辑样片。因为拍摄时不是按照剧本顺序拍而是按场景拍的,所以要将样片按照剧本要求剪开并排好序接起,导演可以重新编排镜头顺序,长度,技巧等完成再创作的目的。
14.后期录音制作。制作时,要将样片放映出来,录音师以画面为基准,将各种声音和效果录制在磁片上,以保证声画同步。录好的各种音效的若干条磁片再通过混合录音工序混录在一条磁片上,这个时候我们就有一套与画面完全同步的磁片和一套完整的故事样片。
15.将样片供任何需要审查的人员观看,这就是所谓的双片送审。如果没通过,就要修改。
16.印制拷贝。先要将底片按照样片剪辑好,并与混录好的磁片对位,这个过程我们一般叫套底,套好底再将磁底送去转光学声底,转录好的光学声底片再与样片进行声画对位,这步俗称声画对位,配光,印制校正拷贝,配光,印制标准拷贝。
17.审查,如果通过,印制发行拷贝,发行。