有哪些恋父的外国电影

① 一部电影的名字

片名：超完美男人
英文名：The Perfect Man
编剧：吉纳·温德考斯 Gina Wendkos
导演：马克·罗萨姆 Mark Rosman
主演：希拉里·达芙 Hilary Duff
海瑟·洛克莱尔
Heather Locklear
克里斯·诺茨 Chris Noth
迈克·奥麦雷 Mike O'Malley
本·费德曼Ben Feldman
类型：喜剧/浪漫
分级：PG（某些轻微暗示）
片长：96分钟
院线：2085家影院
发行：环球电影公司 Universal Pictures
开镜日期：2004年4月29日
上映日期：2005年6月17日(美国)

剧情简介：
单从一个方面来讲，简恩(海瑟•洛克莱尔 饰)是一个伟大的母亲，她独立抚养了少女霍莉(希拉里•多芙 饰)和她的妹妹，她让整个家庭充满温馨的气氛，大家融洽相处，患难与共。但就在这时，一个意外闯入的超完美男人打破了整个家庭的平静。
对霍莉来说，她的单身妈妈的约会习惯是相当难以理解的：她总是为了爱情疲于奔命，上一次遭遇失恋后她盲目地选择个二流家伙，在难以遏制的激情浪漫之后，她又一次不可避免地遭遇分手的打击。伤心的她带着霍莉姐妹马上搬到下一个城市，希望在这里能有个更好对象等着自己。
霍莉看不顺眼妈妈的糟糕选择，同时也意识到只有让妈妈在当地找到顺心的男友，才能让整个家庭都安定下来。而她也非常渴望能够在一个固定的地方生活，进而找到一个让自己满意的男朋友，在学校舞会上邀请自己成为他的舞伴。为了达到自己的目的，同时也为了能够让妈妈认识到自己的出色，并且不再为那些糟糕的选择而伤心，最终将她送上幸福的爱情之路并为整个家庭带来稳定，霍莉想出了一个叫做“超完美男人”的计划，去构造一个虚构的男人去培养母亲已经快要崩溃的自信。
这个计划进行得十分顺利，但简恩似乎已经开始被这个虚构的男人吸引住了，但此时她也遇到了现实中真正的追求者兰尼(迈克•奥麦雷 饰),霍莉不得不将它继续下去，她从自己的朋友那里借来了充满魅力英俊潇洒的叔叔，本(克里斯•诺茨 饰)，让他充当那些充满爱意的E-MAIL，便条和礼物的主人，“超完美男人”计划进行得越来越完美，它似乎真地要给霍莉的母亲带来了一个超完美男人……

卡森·克莱斯利Carson Kressley

② 高智商小萝莉的恋父情结，没想到这么变态是什么电影

孤儿怨

《孤儿怨》是由华纳兄弟电影公司出品的一部惊悚恐怖片，影片由佐米·希尔拉执导，伊莎贝尔·福尔曼、维拉·法梅加、彼得·萨斯加德主演。

影片讲述了一对夫妇收养了一个看似天真可爱的9岁小女孩，而女孩身上暗藏着的巨大隐秘却近乎导致他们家破人亡的故事。

③ 沉默的羔羊完整版多长

《沉默的羔羊》网络网盘高清资源免费在线观看

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沉默的羔羊片长:118分钟。

《沉默的羔羊》是一部改编自托马斯·哈里斯同名小说的惊悚电影，由乔纳森·戴米执导，朱迪·福斯特、安东尼·霍普金斯等人主演。

该片讲述了实习特工克拉丽斯为了追寻杀人狂野牛比尔的线索，前往一所监狱访问精神病专家汉尼拔博士，汉尼拔给克拉丽斯提供了一些线索，最终克拉丽斯找到了野牛比尔，并将其击毙。

解读沉默的羔羊：

1、在故事里，女主对汉尼拔的情感是十分复杂的，他身上既有自己理想化的特质，如专业，冷静，克制，敏锐的洞察力，也有对他作为残暴攻击者的惧怕。所以女主对汉尼拔更多的是一种理想化移情，而非俄狄浦斯恋父情结。

2、因为女主并不缺父爱，在心理发展的关键期（1-3，3-6，6-10）父亲一直都是作为一个好客体（投注了感情的对象）存在的。汉尼拔与自己的父亲并不是一类人，女主内化的勇气，果敢，坚毅完全是源自对父亲的认同。而汉尼拔更像是那个理想中的自己（当然这里指的是正向的那一面）。

3、本剧的整个故事都是被女主的创伤需要所推动的，拯救议员女儿是拯救丧失客体的需要，与汉尼拔合作是对于理想化的需要，杀死水牛比尔是战胜攻击者的需要，而这三个人都完美的扮演了女主实现这些心理需要的角色。所有的一切，都是为了让史达琳心中的那只羔羊沉默着隐去。

④ 想了解心理学最精华的精神分析电影在这里

电影艺术家都是心理学大师，通过光影声营造出幻想的世界，让人直面那些无法直视的人性。

精神分析便是直面人性的艺术：欲望的真实、情感的真实、人性的复杂矛盾冲突……在精神分析中，人们得以直面潜意识如同直视骄阳，从不自知的状态下看清自己，不再受潜意识所控制。以下 25 部精神分析主题电影花费阿苏大量精力和时间汇总而成，希望大家喜欢。

一、《佛洛依德》

1962年由约翰·休斯顿导演，超级帅哥蒙哥马利主演。

阿苏点评：叙述了弗洛伊德对潜意识的初期研究，阐述了俄狄浦斯情结。这部电影只有英文版，展现出精神分析初始时的发展状态，以及弗洛伊德求学、思考、怀疑自己直至寻找到精神分析的道路。

二、《玛丽公主》

法国导演柏诺瓦·贾柯2004年执导。这是阿苏看过的最经典的精神分析电影，暂时没有之一。

阿苏点评：这部电影讲述的是弗洛伊德晚年的故事，根据法国玛丽公主的日记改编。

法国公主玛丽·波拿巴因长期受抑郁症和性冷淡的困扰，每隔半年就要做一次手术，脾气怪异，性格倔强，私生活混乱。她在弗洛伊德的陪伴下成长，花了十多年的时间，将精神分析的疗法精细的展现在观众面前。玛丽公主后来成为法国精神分析的领导人，很有个性和嚣张的公主范，完全不顾别人的感受，在学会选举中直接推荐自己的情人做领导，而且反对无效，牛逼冲天啊！在二战期间，弗洛伊德由于固执，差点就挂了，玛丽公主心急如焚，不断地动员老头子，最后因为安娜被盖世太保带走，弗洛伊德六神无主，同意离开维也纳，并动用自己所有的资源，包括希腊、法国、墨索里尼、罗斯福，最终将弗洛伊德从盖世太保手中拯救出来。

影片还原了一个真实平凡却充满智慧的小老头弗洛伊德，固执可爱温柔，还会发点小脾气。玛丽公主聪明强悍，以自我为中心。但作为一个公主，悄悄躲在楼梯间保护弗洛伊德那一幕，我看得眼泪都流下来了。

整个法国的精神分析发展都与玛丽公主有关，她在影片中的情人鲁文斯坦，这个人是拉康和法国第一批精神分析师的分析师和老师。

三、《穆赫兰道》

著名导演大卫·林奇最具知名度的佳作。

阿苏点评：《梦的解析》的经典诠释，什么叫凝缩，啥是移置，显梦和隐梦的关系……导演的情节设计和拍摄手法让人惊叹。“你看到的都不是真的。”此电影错综复杂，像一个迷宫，最后才真相大白。一般第一遍看不懂，仔细琢磨，看个三五遍，恍然大悟，原来是这样啊，那种感觉和味道，啧啧。

四、《搏击俱乐部》

大卫·芬奇导演，不是大卫·林奇哦，男主角是布拉德·皮特。

阿苏点评：这部片子很经典，充斥着幻觉、暴力、死之本能、失忆、自我催眠，压抑之后的巨大自我毁灭和反抗。

杰克是一个幼年惨遭父母遗弃的30岁大男孩。深藏在内心的被压抑的愤怒，被他所在的缺德汽车公司点燃。然而独自生活的他又不得不依附着那样一个畸形的公司生存，每天重复着缺德而又机械的工作，最后通过幻觉和暴力来表达愤怒。两个分离的人格不停地上演着不一样的生活，然而他却不自知。

五、《爱德华大夫》

1944年由著名悬疑大师希区柯克执导，大明星英格丽·褒曼和大帅哥格利高里·派克主演。

阿苏点评：大学推荐心理学本科生必看的电影之一。这是一个有关心理分析的惊险故事，是电影史上第一批以精神分析学为主题的影片之一，上映后曾引起很大的争议，但这不妨碍它成为四十年代的经典影片之一，它对后来的精神分析影片产生了深远的影响。

“梦是可以恢复记忆的最佳线索，你是谁？在逃避些什么？这些秘密都深埋在你的脑海里，只是你不愿去面对。人有时会不愿面对现实，因为事实会触痛他们的伤口，因此他们为了忘却一切，反而会生病。梦可以告诉我们你到底在逃避些什么，但只能显示出片段，将此片段加以组合成型，恢复原来的样子，然后再找出其中的意义，而且越奇怪的梦越有帮助。”

六、《西北偏北》

还是希区柯克的经典之作。

阿苏点评：影片情节跌宕起伏，扣人心弦，亦被看作电影史上的悬疑片典范。此片也因为它“文化上、历史上、美学上”的重要价值，被选为美国国家电影保护局典藏。精神分析中俄狄浦斯情结的经典注解，也体现了一个男孩到男人的成长和救赎。

七、《精神病患者》

悬念电影大师希区柯克代表作之一。

《精神病患者》，又名《惊魂记》，采用黑白胶片和小成本电视电影的制作模式拍摄。影片公映后获得巨大成功。

阿苏点评：故事描述一名盗取公款的女郎在逃亡期间投宿于汽车旅馆，却在浴室中被精神分裂的狂人杀死。她的妹妹和男友加入警方的调查，在逐步侦查下终于揭露狂人的真相。里面涉及到恋母情结、死之本能、象征等等。后来还有三部续集，讲述这个杀人犯的历史。有兴趣的朋友也可以去看看。

八、《后窗》

又是希区柯克导演，惊悚片哦。它是理性探究“窥视”主题的代表作之一。“男人观看女性，女性则观看自己。”——约翰·博杰

阿苏点评：窥视癖（偷窥）是每个人都有的一种心理本能。弗洛伊德认为窥视癖满足了人内心潜意识的需要。成为心理医生、成为摄影师或模特画家，都是偷窥本能的一种升华。人们通过视觉的隐秘偷窥来得到性的满足感，如同孩子总喜欢知道那个不能看的抽屉里到底藏着什么一样，那是多么令人激动与兴奋的一刻。

九、《雨人》

巴里·莱文森1988年执导，由达斯汀·霍夫曼和汤姆·克鲁斯主演。

阿苏点评：浓浓的兄弟情。自闭症患者哥哥雷蒙以及弟弟查理的心理世界。电影揭开了他们童年创伤的秘密和心理防御机制，从而探究查理对雷蒙情感转变背后深沉的心理原因，看完有种悲喜交加的感受。

十、《黑天鹅》

由达伦·阿伦诺夫斯基执导。

阿苏点评：“两个女人呆在一起，就像在两只同一个篮子里的猫一样。”《黑天鹅》讲述了一个关于母亲和女儿的共生关系。女主角是一个资深芭蕾舞演员，她发现自己被困在了与另一个舞者的竞争状态中。随着一场重大演出的日渐临近，许多的麻烦也随之加剧。并且她不确定竞争对手是一个超自然的幻象，亦或只是她自己出现了错觉。一个女孩与母亲的错综复杂的关系、厄勒克特拉情结（恋父仇母情结）……影片也运用了拉康学派的镜像理论，幻觉、自虐在影片里随处可见。

十一、《危险方法》

大卫·科南伯格导演，凯拉·奈特莉、维戈·莫特森和迈克尔·法斯宾德等联袂出演的剧情电影。

阿苏点评：影片讲述弗洛伊德、荣格和萨宾娜的关系，以此来呈现精神分析发展初始的故事，这部电影真正的主角并不是弗洛伊德，而是一位名叫萨宾娜·斯比因的犹太裔俄罗斯女子。作为精神病医生弗洛伊德和荣格的病人，这位女子给了两位心理学家极大的启发，却也促使荣格最终在理念上与恩师弗洛伊德分道扬镳。里面有精神分析初期的叛逆人物奥托格·罗斯，他弑父情结的典型代表，当时他倡导释放本我，引发巨大的争议，对荣格有一定的影响。

十二、《香水——一个谋杀犯的故事》

2006年的德国电影，由汤姆·提克威执导。看完之后感慨不已。

阿苏点评：一个从小被遗弃在巴黎最肮脏、最恶臭不堪的地方——鱼市场上的孩子，嗅觉超乎常人，异常灵敏，闻过一遍的香水就可以直接复制出来。童年缺失导致的人生悲剧，因为忽视和痛苦，导致同情心的丧失，快感区域上行固着在嗅觉上。主角对完美香水有强迫性追求，通过谋杀13名处女达成理想，最后当他可以为所欲为时，却以生命作为代价赎罪。

十三、《老男孩》

韩国导演朴赞郁拍摄的经典电影。“笑，人人陪笑；哭，独自落泪。”

阿苏点评：心理承受力低的朋友慎看，这电影虐心啊。乱伦和杀戮，精神分析永恒的主题，俄狄浦斯情结的经典表达，俄狄浦斯挖掉自己的双眼，吴大秀割掉舌头，那碎了一地的玻璃，如同破碎成无数块的心：因果、罪恶、乱伦、赎罪……一个是姐弟的乱伦之爱，一段是父女的乱伦之情。为了姐姐而复仇，设计吴大秀父女乱伦，大秀宁愿做狗也不愿意让女儿知道真相，亲手剪掉了自己的舌头，而幕后黑手李宇真在大仇得报之后开枪自杀，大秀事后找催眠师选择遗忘的方式去面对，在信里说：“纵使我是禽兽，难道我就没有资格生存吗？”影片最后的那个笑容，让人心碎。

十四、《贝壳和僧侣》

1926年的无声老电影，法国杜拉克导演，先锋派电影代表作。被认为是世界上第一部超现实主义的故事片。时间很短，只有三十多分钟。

阿苏点评：影片的主人公是一个性无能的僧侣，他渴望得到的一个女人，恰恰是另一个人的情人。此人不断变化为传教士、将军和监狱看守同他作对。导演对主人公的性心理作了充分的探索，运用一系列非现实的画面来表现人物的性梦幻世界，并设计许多超常的动作来刻画性压抑者的变态行为，如主人公无故打碎了酒窖里一个又一个的玻璃球，或者穿上一件拖到脚跟的大衣在大街上乱逛：暴力、杀戮、恐惧、美女不断变幻……全片没有情节，也无人物性格塑造，仅用意识流的方式去呈现，充满弗洛依德主义的潜意识迷狂的幻觉场面，将本我、自我和超我的关系象征性地表达。

十五、《毕业生》

1967年由迈克·尼科尔斯执导。

阿苏点评：影片通过描写大学毕业生本恩的移情性恋爱经历，体现了恋母情结、阉割焦虑、救赎和成长等相关精神分析主题。影片最后的名曲《斯卡保罗集市》特别动人。坐在公交车上，音乐响起，好有感觉。

十六、《天地无伦》

拉里·克拉克导演。是一部反映青少年“青春残酷”的影片。

阿苏点评：一部充满着性、暴力、仇恨和爱的电影，家庭悲剧，俄狄浦斯情结的深刻呈现，性本能是人类永恒的动力和悲剧所在。人生还能更悲催些吗？一切都有希望。

十七、《美国丽人》

萨姆·门德斯导演的第72届奥斯卡金奖电影，凯文·史派西主演。

阿苏点评：影片中一个正在经历中年危机的男性心已死去，却遇到一位让其神魂颠倒的小女孩，是他女儿的同学，重新焕发生命的活力。“洛丽塔情结”的真实注解，面对着死亡焦虑和生活乱麻的中年男性，通过迷恋青春女孩来重新燃烧自己，也有对女儿乱伦的投射，妻子的出轨，女儿的叛逆，最后一声枪响，原来最恨同性恋的其实就是同性恋。影片中充满了乱伦、弑父、同性恋、压抑、逃避、杀戮，拍得非常之美。

十八、《国王的演讲》

《国王的演讲》（The King's Speech），由汤姆·霍珀 执导，科林·费斯、杰弗里·拉什主演的英国电影，第83届奥斯卡最佳影片。

阿苏点评：一个国王竟然有当众讲话焦虑，无法对国民进行电台演讲，只能找心理医生来解决问题。国王为何有这样的问题呢？原来有一个苛刻高要求的爸爸，当他试图表达时，前国王说：放松、好好加油、快点！那种语气和表情，多么高压的姿态和氛围，让人死的心都有了。国王也有童年创伤，也有俄狄浦斯情结哦。不能正常言语的原因，是恐惧自己内在的弑兄和弑父情结，恐惧自己的优秀而能取代他的哥哥。当他处于愤怒生气的状况下，在骂脏话的时候，表达却非常流利。他将自己的攻击性压抑之后，表达就会出现结巴的问题。最后，在心理医生和演讲家的帮助下，国王一步步地走了出来。

十九、《吮拇指的人》

美国导演迈克·米尔斯。男主角凭此片得了柏林电影节影帝，一部温情成长的影片。

无论今年几岁，长大成人真不是件容易事！

阿苏点评：吸吮拇指代表口欲期的固着，与母亲的依恋关系出现问题，在紧张焦虑的状况下退行到婴幼儿的阶段，通过吸吮手指获得安全感，其实男性的抽烟何尝不是如此呢。男主角贾斯丁17岁了还在像婴儿一样吮吸大拇指，戒不掉，周围人都要疯掉了。基努里维斯做心理医生哦，涉及到青春期少年的成长困惑和过程，揭示青少年心理问题中的家庭原因对其的影响。有点小温馨，看的时候会很有共鸣哦。“因为人们都讨厌问题，为解决问题人们都在寻找完美解决方案，但实际上没人知道自己在做什么。”在没有答案的状态下生活，带着问题生活和面对，这个选择怎么样？

二十、《钢琴教师》

法国电影，迈克尔·哈内克导演，此片有风险，要看需谨慎，耶内里克的名作。

阿苏点评：此片与《黑天鹅》有得一拼。女儿和母亲的关系，总是一段扯不清的心理痛苦纠缠。一个叫埃里卡的女子在母亲极端变态严苛的钳制下，心灵是如何被扭曲，情爱是如何被变异的。被压抑和禁止的东西总是对人有过度的吸引力，女钢琴教师和英俊年轻的男学生来了一场虐恋，在母亲的面前毁灭自己（殴打的那一幕）。遭到男主角无情的抛弃，影片最后一个孤独眺望的女人用刀深深地插进自己的胸口，独自离去。

二十一、《毁灭》（又名《烈火情人》）

法国路易·马勒导演，是欧洲电影的绝美之作。

阿苏点评：讲述父亲、儿子和儿媳三角关系。将一部直面人类最大的禁忌——乱伦的影片拍得如此精美、如此震撼。在罪与罚、痛与快之间体现一种心灵的裂变，并为这种裂变寻求到有意识的，更多的是潜意识的，也就是人称其为人的心理依据。

二十二、《一条安达鲁狗》(1929)

大师路易斯·布努艾尔的超现实主义影片。

阿苏点评：根据佛洛依德梦的解析的象征理论拍摄出来的无意识流电影。它是法国先锋派电影运动中出现的超现实主义电影的一部代表作。影片无任何情节，只有一组组无逻辑无理性的镜头，以及奇特怪诞形象的不谐调接合：男人想去拥抱他渴望的女人，却被系着南瓜的长绳绊住。从手心的洞中爬出的蚂蚁，一只死驴血淋淋地堆在钢琴上，一个男人拿着一把剃刀割裂女人的眼球…

二十三、《致命ID》

《致命ID》是美国导演詹姆斯·曼高德推出的一部以杀人游戏为主要内容的惊悚剧情电影，由约翰·库萨克、雷·利奥塔和阿曼达·皮特主演。

阿苏点评：一个童年受过巨大的心理创伤的罪犯，在汽车旅馆残忍地杀害了6个人。他的头脑里存在着10个不同的人格：一个不知道生命意义的警察、一个想退休的妓女、一个杀害警察的罪犯假冒警察、另一个罪犯、假扮旅馆老板的小偷、理想化的女性大明星、机械木讷听话的父亲、性格暴躁的母亲、一对情绪激动的情侣、一个沉默寡言的孩子。10个人格在幻想的汽车旅馆里互相残杀，只剩下一个人格存在，最后的结局让你大吃一惊。

童年的创伤让人的性格扭曲，内在的负罪感、痛苦冲突、无法直面自己的感受，导致人格的分裂和分化，成年后的杀戮。没有重新还原的治疗往往都是无效的，内在创伤的修复不只是人格的整合，而是人格的重建，否则都是沙上建房子。“当我走上楼梯，我看到一个不在那里的人，今天他又不在那里，我希望他会永远消失。”

二十四、《提线木偶》

韩国导演权英乐的作品。

阿苏点评：我们是潜意识的提线木偶，也可能是他人的提线木偶。男主角任志勋是一个精神科医生，利用催眠进行治疗。女主角贤贞是他的好朋友的女朋友，一个提线木偶师，看似温柔娴淑的外表下，隐藏着一个控制欲极强，残忍杀戮的人格。

影片在俄狄浦斯三角关系中进行，恋母情结、恋父情结交替出现，底层的创伤没有得到治疗，男主角的嫉妒占有控制欲出现后，通过催眠占有女主角，在咨询关系中发生性关系，让贤贞成为他的性奴隶，这实际上是一种极度缺乏安全的表现。贤贞对于亲密的恐惧、依恋的渴求和性的需求被严重压抑着，当全身心奉献而被抛弃后，重演了原生家庭的悲剧，内在阴暗的人格出现，通过杀戮完成控制。

二十五、《洛丽塔》（也名《一树梨花压海棠》）

1962年出品的电影，由著名导演斯坦利·库布里克（StanleyKubrick）执导，改编自俄裔美籍作家弗拉基米尔·纳博科夫（Vladimir Nabokov）在1955年发表的同名小说洛丽塔。故事讲述了一个中年男子与未成年少女洛丽塔之间的不伦之恋。后来1997年又重新拍了一遍。

阿苏点评：萝莉一词原型就是来源于此片。这是一个彻头彻尾的悲剧，它的悲剧深渊乃是源于——“欲望”。在所有涉及色情的语言之下，是作者关于“欲望”主题的严肃叙事。男性的中年危机，通过追求少女来得到生命的活力，在乱伦的驱使下变相地谋杀了妻子，最后女孩却与另一个中年男人合谋逃离了继父的控制，引发一系列悲剧。

文：苏剑锋丨壹心理专栏作者

⑤ 我想知道一部外国电影的名字。最要讲一对父女，其中一个情节是女儿躺在床上 说：爸爸，我想我爱上你了。

不是父女，是 这个杀手不太冷吧

⑥ 《飓风营救》一个女人的恋父情结

还有就是对白相当精彩，毫无冷场，所有的过场对白都写得精彩纷呈，没有一句平淡无味的，像布赖恩到黑帮去收保护费，和这帮扯了一番卫星的鬼话，笑晕了，好像见过世面的人糊弄一群土包子的感觉。还有布赖恩电刑人贩子那段，说这种事我们都是承包给落后国家的(这里明显有一个镜头是被中国人剪掉了，人贩子说：“我说的都是真的!”布赖恩在说“我相信”之后，肯定把那个人贩子给电死了，大概我们觉得残忍了，但这个画面就是想想，都觉得解气啊)，还有那位布赖恩的原同事，整天把“我现在有办公桌了”挂在嘴边，不仅搞笑，而且绝不肤浅失控，都是有道理的。商业片写到这个份上，真是大家手笔了。问题是，这可不是精雕细琢出来的啊，贝松一年业余写好几部呢。服了。这部电影就是能让人看得百感交集，黑暗的描写让人思考，英雄主义的部分让人振奋，搞笑的地方令人捧腹，打架的部分看得过瘾，这样一部商业电影，还要求什么呢？红袖有次说的很对，贝松这是一个人向好莱坞商业电影发起进攻了。这有点像唐吉诃德挑战风车，可是很可爱。

⑦ 求恋人《爸爸我怀了你的孩子》类似电影

恋父之爱之电影《红河》后感

《红河》，噱头说这是中国版《情人》，
影评又说，它有它自己的内涵和特色，完全不需要用这样的噱头。

这是一段异国恋，含蓄悲情。
影片里张静初扮演一个脑袋有智障的纯真可爱的越南妹阿桃，
张家辉，一个四十多岁还没有结婚的瑶族小混混阿夏。
在中越边境的一个小城，他们相遇，
阿桃第一次见到阿夏是为逃避中国警察查暂住证，落荒而逃，躲进了阿夏的衣橱，
天真可爱的阿桃居然还在里面睡着了，当阿夏把她从衣橱来拉出来的时候，
睡清的阿桃竟好像看到了爸爸，阿夏只不过是脑门上有一颗跟爸爸一样的痣。
似曾相识的熟悉，只是因为这一颗痣。
于是，单纯的阿桃不怕这个混日子，玩女人的阿夏，叫他爸爸，抢爸爸的帽子。

恋父情结，因为生命里缺失父爱，才会索取。
单纯的阿桃似乎从未怕过这个本应是陌生人的阿夏，
一个人对另一个产生的依赖，也许就是天生的，一见钟情的信任和依赖，
带着扑闪扑闪的纯真眼神跟着这个让自己有安全感的男人回家，
为他当田螺姑娘，打扫房间，洗衣，做饭，满心欢喜，满心快乐的做着这些事。
唱动听悦耳的越南童谣，童谣的歌词是讲红河里两条相亲相爱的鱼，
这个纯真的女孩虽然有智障，却仍然是期盼幸福，期盼与相爱的人在结婚生娃娃。

影片的最后很悲情，阿夏要被公安带走，阿桃使出全身的力气挣脱着追赶警车，
她的心里一定是绝望的，如果追不到，也许此生都再也见不到阿夏，
好不容易追上警车，抓住阿夏的手，狠狠的咬了一口，
这是瑶族成婚的一个风俗，新郎掀起新娘的红盖头后，新娘满怀幸福的咬新郎的手指。
那狠狠的一咬，是阿桃对阿夏全部的爱的涌现。
这时，她叫的是阿夏，而不再是爸爸，她已分的清爸爸和阿夏对于她的意义。
最终的最终，警车还是绝尘而去，阿桃痛声大叫，嘶声裂肺，这是绝望。。。。

不同的国籍，不同的民族文化，经历太多的苦难，
再单纯的阿桃也会明白，那个让自己有安全感，让自己内心踏实的男人从此就要消失于她的世界。。。。。

⑧ 电影洛丽塔讲的是什么内容 有什么意义

就是个很怪的故事
洛丽塔
纯洁的
外表
下掩盖着庸俗的、入世的、过早成熟的
灵魂
，她是美国的某种象征。
影片
只是为我们讲述了一个奇情故事：
12岁的洛丽塔是一个浑身散发着
青春气息
的
女孩
，大学教授亨伯特迷恋她。为了能接近洛丽塔，亨伯特违心的娶了她的寡母
夏洛特
，从而得以与洛丽塔在有意无意的肌肤接触中满足
痴恋
之情。
后来夏洛特死于车祸，亨伯特名正言顺地成了洛丽塔的监护人，进而成了她的情人（但不是第一个!）他俩在一家又一家
汽车旅馆
度过了一个又一个销魂
之夜
。
然而洛丽塔对亨伯特的带有恋父色彩的“爱情”并不持久，后来她迷恋上了中年
剧作家
奎迪，将亨伯特遗弃在一个骗局中。亨伯特于是陷入了绝望与疯狂中，他杀死了奎迪，可洛丽塔已不可复得。

⑨ 求一部电影的名字。。。

2011《王者之剑 Conan the Barbarian》

⑩ 一部有关恋父情结的电影

老师知道，问他