哪些电影运用希区柯克式变焦

⑴ 求推荐几下非常烧脑的电影

注：以下排名不分先后。

1.穆赫兰道(Mulholland Drive)

妖夜慌踪

这是一部比穆赫兰道更难以让人理解的悬疑片，也是迄今为止最耐人寻味的大卫·林奇的作品。影片叙事看似杂乱无章，毫无逻辑性可言，可一旦理顺情节后，就会发现每个镜头都意味深长，几乎可以说是逻辑严谨、无懈可击。凶杀、梦境、精神分裂、公路、迷幻、性等边缘元素提炼整合成一部超现实的影像，将充满恐怖的梦魇转换为怪癖荒谬的超现实场景，影片的结果恰好是影片起始的原因，大卫·林奇巧妙地用精神分析的原则完成了这部杰作。对悬疑爱好者来说，这是一部不容错过的影片。

由于篇幅原因，在这就不再一一赘述了，下面附上剩下20部的片单。

附31-50名单

31.小岛惊魂

32.机械师

33.大开眼界

34.本能

35.一级恐惧

36.宿醉

37.囚徒

38.香草天空

39.时空线索

40.明日边缘

41.洛城机密

42.达芬奇密码

43.七宗罪

44.彗星来的那一夜

45.罗拉快跑

46.宿敌

47.心慌方

48.V字仇杀队

49.星际穿越

50.西北偏北

⑵ 希区柯克式的电影有什麼代表作

列举几个吧迷魂记，惊魂记，西北偏北，后窗，蝴蝶梦，美人计，火车怪客，电话谋杀案，深闺疑云，群鸟等等希胖最受业界好评的作品就是我列举的前四部。

⑶ 求几部经典的希区柯克式电影

我就看过这几部，感觉都很好：《精神病患者》《后窗》《蝴蝶梦》《爱德华大夫》《三十九级台阶》《群鸟》《美人计》《寄宿人》《西北偏北》

⑷ 什么是希区柯克式变焦

在推/拉镜头中，有一种独特的方式叫做“希区柯克式变焦”，即滑动变焦。

滑动变焦则是将移动机位和改变镜头焦段反向结合，在改变镜头焦段的时候同时移动机位，从而产生更加强烈的视觉冲击，甚至在较大幅度或较快速的变焦时可以使人产生晕眩感。

借助滑轨、独脚架、稳定器等器材让摄像机进行平稳的推/拉运动，同时朝着于机位移动的相反方向改变镜头的焦段。

(4)哪些电影运用希区柯克式变焦扩展阅读：

希区柯克变焦是一种十分炫酷的视频拍摄技巧，被广泛应用在各种大片里面，用来塑造紧张悬疑的气氛。这种手法最早的运用在惊悚大师希区柯克(Alfred Hitchcock)的作品《迷魂记》(Vertigo)上。

电影中一段楼梯的戏就使用了这样一个特殊的拍摄技巧，就是将推轨镜头(Dolly)搭配上变焦镜头(Zoom)，从而制造出被拍的主体与背景之间的距离改变，而主体本身大小不会改变的视觉效果。被扩张或压缩的背景空间营造出压迫和扭曲的恐怖氛围，典型的希区柯克风格。

⑸ 滑动变焦和希区柯克变焦的区别

没区别，希区柯克变焦也被称为移动变焦、滑动变焦等，主要应用于视频拍摄中，在电影里也是比较常见的一个镜头画面。

在1958年拍摄的电影《迷魂记/Vertigo》由希区柯克导演，电影中首次应用移动变焦，在后面就把这种变焦方式称为希区柯克变焦。

希区柯克变焦的操作手法很简单：保证主体大小不变，背景出现大小变化，利用了视角透视的原理。我们靠近主体时，焦距缩小，视角变大，容纳的内容更多；我们远离主体时，焦距放大，视角变小，容纳的内容减少。利用希区柯克变焦导致背景移动，主体不动的视觉效果，可以拍摄出很多具有冲击力的效果。

注意事情：

拍摄希区柯克变焦的效果需要保持相机平稳移动，所以一般需要稳定器来进行辅助拍摄，比如智云稳定器，我们可以在移动的时候通过稳定器来调整焦距。

⑹ 希区柯克的电影风格是什么

心理悬疑片，利用你自己的想象来吓倒你自己，他擅长运用楼梯，阴影来制造特殊的心理模式。而不是凭借血腥的镜头和音效。他还有流畅的剪辑技术。反应人们的急躁与焦虑。
对很多人来说，“希区柯克”这个名字再也不仅是一个名字，而是代表了一种电影手法的精神、成了悬疑惊悚的代名词；而希区柯克著名的那个人头侧像剪影，也不仅只是单纯的剪影，它还成了这“希区柯克精神”的一个图腾意向。

称呼这位由英国来到好莱坞发展的导演为恐怖大师，他当之无愧！相信只要是喜爱心理惊悚恐怖剧的观众，一定会对“希区柯克”这个名字感到熟悉，自大师以后的许多相同类型剧，或多或少都会被拿来与希区柯克做研究比较一翻。这位世界所公认的恐怖大师，事实上也是由他发明了“惊悚文艺类影片”（the thriller genre）这一电影类型。阿佛莱德·希区柯克（Alfred Hitchcock）同时也是个优秀的技师，熟练的把性感、悬疑、幽默都融合在一部电影里。

从小螺丝钉到大导演

希区柯克的电影事业起始于1919年为派拉蒙最有名的Players-Lasky工作室做默片的说明插图。这份工作让他习得了编剧写作、编辑和艺术指导的知识，并在1922年升上助理导演的地位；该年他执导了一部未完成的电影《13号》（Number 13），或译《皮伯蒂夫人》（Mrs Peabody）；而他第一部完整执导的电影则是《欢乐花园》（The Pleasure Garden ,1925）。有了这个经验，再加上在德国UFA作助理导演的经历，因而在他电影里，对于视觉上的设计和语言结构上的展现，出现了表现派作风的特质。《房客》（The Lodger ,1926）这部让他在电影界名声大作的电影，就是开创了希区柯克式电影风格的一个典型样本：一个无辜的主角，被人阴错阳差扣上一道罪名，因而连带的被卷入一连串阴谋策划好的圈套中。

喜欢不经意露脸的导演

希区柯克可以说是表现欲非常强的导演，除了常在自己得电影中亮相外，在海报上也常常出现他的侧面剪影。而他的喜爱亮相的举动被柯克迷察觉出这些惯性以后，大家不免会在片中寻寻觅觅那个像大提琴的胖身影：《蝴蝶梦》（Rebecca ,1940）的电话亭旁、《电话谋杀案》（Dial M for Murder ,1954）在墙上的某张小照片里、《西北偏北》（North by Northwest ,1959）一开始他提着大提琴箱子，拼命拍公车的门想要上车、《惊魂记》（Phycho ,1960）出现在房地产公司、《群鸟》（The Birds ,1963）片头他拉着狗走出鸟店……后来希区柯克为了怕观众只顾着在电影里寻找他的身影，而忘记要去注意剧情，干脆在片子一开始的前几分钟就会露脸出现，免得大家因分神而影响了观影的情绪。

取用演员的挑剔个性

从希区柯克的电影当中，不难发现他似乎是偏爱金发美女的！比如《深闺疑云》（Suspicion ,1941）中的琼·芳汀（Joan Fontaine）、《后窗》（Rear Window ,1954）《电话谋杀案》《捉贼记》（To Catch a Thief ,1955）中的格蕾丝·凯莉（Grace Kelly）、《迷魂记》（Vertigo ,1958）中以冒牌身份假跳楼的金·诺娃（Kim Novak）、《怪尸记》（The Tronble with Harry ,1955）里认为自己才是杀死丈夫凶手的莎莉·麦克琳（Shirley MacLaine）、《擒凶记》（The Man Who Knew too much ,1956）的桃丽丝·戴（Doris Day）、《西北偏北》的伊娃·玛莉（Eva Marie Saint）、《惊魂记》（Phycho ,1960）里面在浴室被谋杀的珍妮·李（Janet Leigh）、《群鸟》及《艳贼》（Marnie ,1964）里的提比·海德莉（Tippi Hedren）、《冲破铁幕》（Torn Curtain ,1966）的茱莉·安德鲁斯（Julie Andrews）……这些都是影坛上的金发美女。他也曾经说过：“金发美女最适合被谋杀！想像一下，鲜红的血从她雪白的肌肤上流下来，衬着闪亮的金发是多么美阿！”。而其中又以摩洛哥王妃格蕾丝·凯莉为难能之选，获得希区柯克青睐，连续三次出演他的片子。
除了这些典型的金发美女，他也喜欢用长的得体俊秀的男人，来搭配这些冷艳美女，真是好一对俊男美女所组成的电影，令观影者赏心悦目极了！像是现今被公认的性格男星詹姆斯·史都华（James Stewart）在《后窗》、《夺魂索》（Rope ,1948）、《迷魂记》、《擒凶记》，以及加利·格兰特（Cary Grant）在《深闺疑云》、《美人计》（Notorious ,1946）、《捉贼记》、《西北偏北》，这两位帅哥在这些片中和上述所提及的金发美女搭档演出。另外更别忘了还有《惊魂记》里清秀俊美的精神分裂杀手安东尼·柏金斯（Anthony Perkins）、《冲破铁幕》里保罗·纽曼（Paul Newman）所饰演的科学家、《艳贼》里至今愈老愈拿翘的老帅哥辛·康纳利（Sean Connery）。

吓死你不偿命！

这种令阅听者赏心悦目的俊男美女组合——大师就是大师——希区柯克就是有办法把这样的组合转变成心理战栗片，这跟现代科技特效所呈现出来的悬疑紧张是完全不可同日而语的。他不靠恶心的镜头和死法，以及夸张煽动的剧情，但是他就是有办法在片中的某位主角挂掉之前，先让观众的脑细胞死掉一堆而神经紧张兮兮的。（不过《惊魂记》这部片在当时播出以后，女主角珍妮·李在浴室里的死法，可是吓得一堆美国观众不敢进浴室洗澡的呢！）

根据希区柯克的理论，所谓的悬疑必须是假设以观众群为主线，透过提供观众剧中角色陷入危机的情节来发发展，但是观众却无法得知这些角色与危险是谁而造成、或是会再造成什么样的危险的这种紧张气氛。但是为了达到能令人印象深刻和感情印象，又必须让身处其中的无辜者不会受到伤害，于是男女角色之间的互动，都呈现在观众面前，唯剧中的男女主角彼此都毫不知情，我们可以藉由故事的叙述发展来了解男女演员之间的错综复杂，但是我们却无法推测下一步，希区柯克会让他们发生什么事情！

永远的惊悚代名词

这种声东击西的游戏手法，却是让后人回味无穷的戏剧张力，他的多部片子都成了经典的代表，为许多后辈导演模仿学习。而其中三部纯正一时的电影杰作：《后窗》、《西北偏北》、《惊魂记》，更真是典型的线索追踪电影，充斥着让我们会想起希区柯克的元素：足智多谋的拍摄手法、不可思议的男女角色关系、戏剧性的真相、明亮鲜明的色彩、内敛的玩笑戏弄、机制风趣的象征符号、和最重要的——能支配人心的悬疑配乐。因为这些元素，成就了“希区柯克”这个与悬疑紧张划上等号的代名词——让人感觉无助、惊吓、祈祷着接下来要（或不要）发生什么——而这，就是这就是希区柯克！

⑺ 找一部希区柯克式悬疑电影

千面佳人（另一译法为贼美人）
导 演： 亚瑟·希勒 Arthur Hiller
主 演： 娜塔利·伍德 Natalie Wood

彼德·福克 Peter Falk

上 映： 1966年11月10日 ( 美国 )更多地区
地 区： 美国
对 白： 英语
颜 色： 彩色
声 音： Mono
时 长： 97 分钟
类 型： 犯罪 喜剧
讲述一个嫁给银行家的美丽女郎有偷窃癖，在自己办的聚会上偷来宾的首饰，她想过过瘾就归还，但她奇怪的发现失主并不担心自己丢了首饰。后来才知道保险公司会赔偿，失主根本没有损失。因此她很苦闷，找了一个心理医生，但是也无法解决她的问题。

而他的丈夫由于工作而疏忽她，她为了能得到丈夫的注意和关心，易容去他丈夫开的银行抢劫，但是仍没引起丈夫对自己的关心。最后她告诉大家，抢劫银行的人就是她自己，不过没有人相信她，无奈，她再一次抢劫他丈夫的银行，这才让大家相信，他的丈夫也终于发现自己对妻子的关心太少了。

这是一部CCTV6在10年前播放的电影，无论从内容，演员，音乐还是其他，都是一部让人很喜欢的电影，而且还极富喜剧色彩。有一个镜头是丈夫知道自己对妻子关心太少后不停的找她，后来发现她就在自己不远处，但是中间隔着一块银行的防弹玻璃，他直接冲过了玻璃到他妻子那，然后还说“这也算防弹玻璃？”其他有趣的镜头还有很多，全片都给人以欢快的感觉，叫人不得不喜欢。

⑻ 希区柯克是什么意思

希区柯克式变焦是一种拍摄手法，通过在拍摄过程中前进或后退的同时并反之改变焦距，其变化将会改变视觉透视关系，压缩或放大背景空间，从而营造出一种科幻、炫酷的镜头感。

希区柯克变焦的操作手法：保证主体大小不变，背景出现大小变化，利用了视角透视的原理。

靠近主体时，焦距缩小，视角变大，容纳的内容更多。远离主体时，焦距放大，视角变小，容纳的内容减少。

利用希区柯克变焦导致背景移动，主体不动的视觉效果，可以拍摄出很多具有冲击力的效果。

人物简介

阿尔弗雷德·希区柯克（1899年8月13日-1980年4月29日），出生于英国伦敦，导演、编剧、制片人、演员，拥有英国和美国双重国籍。

1920年以字幕设计员的身份进入电影界。

1926年自编自导的悬疑片《房客》成为奠定其拍片风格的作品。

1929年执导的惊悚片《讹诈》成为英国首部有声电影。

⑼ 谁能帮我介绍一下希区柯克的电影拍摄手法

希区柯克的电影作品往往能够通过其巧妙的艺术设计手法，将观影者带入到其构建的紧张惊险的场景中，使观众同影片中的人物命运同呼吸的体验。上一秒情绪紧张刺激到转危为安后，下一秒又可能面临崩溃绝望，希区柯克的艺术表现手法如同一只无形的手。

让观众的神经拉抻到最紧绷的状态，瞬间释放恢复平静，此时观众将会感受前所未有的情绪上的大起大落的快感。如此，希区柯克执导的影片通常会给人留下极深的印象，这正是希区柯克电影的艺术魅力所在。

(9)哪些电影运用希区柯克式变焦扩展阅读

希区柯克的电影之所以能够成为电影史上的经典，并取得好成绩，这离不开他的妻子背后的支持。希区柯克的妻子是一名电影剪辑师，她帮助希区柯克更好的完成后期剪辑工作。

电影作品的制作需要进行后期剪辑工作，也就是说剪辑工作是帮助形成高质量电影的重要手段，也是电影新的生命的诞生。希区柯克的电影当中，所有相关创作人员都很重视剪辑工作。