电影艺术片有哪些类型

Ⅰ 电影除了文艺片和商业片，还有什么片

电影分类有很多角度，而且一直没有什么标准界定。

你说的文艺片和商业片是从制作方的出发点进行分类的，那么只有这两种。
文艺片：一般是叙事类，制作方一般只表达，不考虑受众。
商业片：更注重感官刺激，更为大众接受，主要是考虑票房。

另外电影的分类还有很多种，如
电影类型（爱情、科幻、动作……）
电影分级（A级片、B级片……）
题材背景（二战、文革、同性……）
…………

Ⅱ 电影有哪些分类并各举一两个例子。

除了你说的三个还有：

爱情片 比如泰坦尼克号

伦理片 比如失乐园

剧情片 比如教父系列

纪录片 比如鸟与梦飞行

动画片 比如WALL-E

科幻片 比如黑客帝国

战争片 比如红色警戒

当然，这个只是商业电影的记录模式，也就是笼统地称其为类型片。但是很多电影是无法被归类的

比如最近的《巴别塔》，按好莱坞的看法，它算是什么东西？什么也不是！
所以说这种以类型分片的方式本来就是对电影的一个限制。

这个分类只适合类型片。也就是说那种纯正的类型片。甚至像是《伯恩的身份》这种电影也是不能以那个方式归类的，它可以是谍报片，同时它又是动作片，同时它还有点公路片的影子～靠，那要怎么算？没法算！

好吧，再补点，虽说我很讨厌这种分类电影的方式：

公路片 比如落叶归根

悬疑片 比如致命ID

情色片 比如感官王国

生活片 比如结构生活

甚至，一些分类还可以延伸出另一些分类：

比如B级片里，可以包括动作片，僵尸片，枪战片等等等等～

累了，不说了，才10分，太小气了！

Ⅲ 国内外有什么经典的电影，艺术片越多越好！

《黑天鹅 》 很有艺术感 《天使爱美丽》 小资情调

Ⅳ 请问电影艺术片与非艺术片的区别

主要与创作者在创作时划定的受众群体和层面有关，电影作为一种在高度社会分工的社会形态下产业化的艺术创作，不可能是个人行为，和绘画、作曲、摄影不同，它是高度社会化的艺术种类，创作的目的性也非常明确，往往在筹资之前就必须确定受众面，决定是拍给大多数老百姓看的，以娱乐、票房为第一目的的，还是拍给少数电影艺术爱好者看的，以艺术传达为第一目的的，或是《建档萎业》这样的政治任务片。这个初衷往往就是艺术品与商业片的分水岭。它决定了投资人的目的、投资的数量、对回报的预期、也决定了市场对艺术创作的干预程度，比如娱乐片中多广告，就是它的投资目的决定的，而艺术片多半小制作，也是投资目的决定的。
所以不能单纯的从成品的艺术价值、艺术手法等角度去考量它是否艺术片，钱少可以拍的艺术，那么钱多就更没有理由拍的不艺术，很多商业片的画面和制作都是大阵容，只是因为娱乐因素更夺眼球，于是就难以让人将其归为艺术片。也有些商业片主题比较沉重严肃，缺少娱乐效果，因此容易被归为艺术片，比如唐山大地震，但它的受众面并不是按艺术片划定的。
不过实际上来说，艺术片的界限并不总是一刀切的那么清晰，总有些作品难以界定，都是相对而言的。

Ⅳ 什么叫艺术片例如都有哪些呢

艺术片是商业片的对称

商业片与艺术片不是一个科学的界定，没有一个清晰的划分标准。社会上流传一个约定俗成的说法，就是把低成本、娱乐性不强的影片笼统地称为艺术片。有些娱乐媒体对这些低成本影片倾注过多的关爱，只要有此类影片开机，必成新闻。尽管这些影片难以排上院线，观众很容易通过盗版影碟、网络下载、电视播放看到这些被媒体炒作的艺术影片。这也是造成我国商业片与艺术片观看率拉不开距离的因素之一。
回答者：清湖之水

艺术片举例：
《黄土地》
《大红灯笼高高挂》
《霸王别姬》
《和你在一起〉
商业片举例：
《大腕》
《十面埋伏》

Ⅵ 各种艺术片 艺术片的分类和定义是拜托各位了 3Q

又叫Art Film，Art Movie。与商业电影相对立的一种电影类型。电影 艺术电影[1] 不仅是一种商业活动，而且也是一种艺术活动，这就是艺术电影得以产生和发展的基础。艺术电影的倡导者们大多认同电影的艺术性，力图通过电影活动展示电影作为艺术的魅力，以及表达电影创作者自己独特的个性。他们认为，只有这样，才能与所谓的商业电影活动真正区别开来。从叙事策略上看，艺术电影大多极力突出自己的艺术个性，反对程式化的情节和模式化的人物形象刻画，并力图运用独创性的电影语言。艺术电影在电影艺术的发展历史上做了重大贡献。 西方文艺理论认为,在艺术创作上青年人是艺术的革命者,中老年人大多是艺术的保守者。究其主要原因,艺术创作是无止境的,而人的精力和创作能力始终是有限的,商业电影本身就是由艺术电影发展而来,是一种更为成熟的电影创作行为。电影艺术的高度自由使得它可以超越古典主义对丑、美的定义以及其他种种限制,因而对于电影艺术欣赏,要拥有多层面、多角度的综合思考和详尽分析。 编辑本段特指 艺术电影 艺术电影的概念常常被用于特指二战之后（并持续到至今）的叙事电影，它们展现了全新的形式概念和内容蕴涵，并以知识文化阶层观众作为对象。它们中绝大多数出现在欧洲，并于欧洲战后五十年地电影运动（意大利新现实主义，法国“新浪潮”和新德国电影）直接相关。 编辑本段定义 艺术电影 斯蒂夫·尼尔对“艺术电影”提出了一个“本文式”（textual）的定义，该定义将强调人物性格和视觉风格，抑制动作性和关注内在戏剧冲突当作艺术电影的突出特征。他指出：“艺术电影的倾向于强调视觉风格（具有个人化视点特征的关注方式，而不是制度化的奇观），对好莱坞动作性的抑制以及对人物而非情节的强调，对人物内在戏剧冲突的强调。一种不同的文本估价依照新的符码来进行，这种符码在画面和语言的表达方式上都与好莱坞电影形成显著的区别。在动作和状态之间建立了一种不同的等级，动机的不同秩序支撑着两者的关系。……艺术电影以本文状态为其标志，而本文状态又由作为宣传式的特征在影片中表达出来，因此也强化了作者的声音（和画面）。由于部分地派生自另一共识作用（其本文区别于好莱坞制作地本文），艺术电影的准确特征具有历史和地理上的差异性，因此，它们与好莱坞电影一同变化，其支配性或本质性特征在不同时间里感知和表达出来就各不相同。”

Ⅶ 电影一共有多少种分类

系列片：
指内容具有连续性，多集成部、构成系列的影片。系列影片每集自成起 ，相对独立，又环环紧扣，彼此关联、首尾呼应，矛盾冲突往往一波未平，一波又起，层层叠进、造成悬念。主要演员或重要角色一般贯穿始终，以便给观众造成完整连贯的印象。系列影片不论集数多寡，其片名是同一的，但每集也可另加标题。另有一些多集片，每集的故事情节、戏剧冲突与前后集毫无关系，只赖主角贯串全片，这类影片也被成为系列片，如日本系列影片，如日本系列影片《寅次郎的故事》，美国系列影片<007>等。

喜剧片：
以笑激发观众爱憎的影片。常用不同含义的笑声，鞭笞社会上一切丑恶落后现象，歌颂显示生活中米好进步事物，能使观众在轻松愉快的笑声中接受启示和教育。多以巧妙的结构，夸张的手法，轻松风趣的情节和幽默诙谐的语言，着重刻画喜剧性人物的独特性格。种类较多，常见的有歌颂性喜剧和和讽刺性戏剧。如《假凤虚凰》、《今天我休息》和台湾影片《稻草人》等。

西部片：
以开拓时期的美国西部为故事背景的影片。美国早期电影盛行的电影样式。多描写19世纪白人向西部拓展疆土，掠夺和屠杀印底安人以及当时各种势力之间的斗争，颂扬拓荒精神。20年代的西部片故事情节单调，宣扬善恶因果报应，常见的内容为美人遇难，英雄相救，大打出手，有情人终成眷属等。影片主任公都是富于正义感的戴宽沿帽，穿花衬衫牛仔裤，腰插双枪的牛仔。第一次大战后，由詹姆斯.克鲁兹（James Cruzw,1884---1942）导演的《篷车》和约翰.福特（John Ford,1895---1973）导演的《关山飞渡》等影片问世，把西部片的思想内容和艺术特色提高到新的水平。但多数西部片仍是迎合观众口味的粗糙之作。后来意大利也摄制一种类似的西部片，因意大利人喜食通心面条，故被称为面条西部片。

音乐片：
以音乐生活为题材或音乐在其中占有很大比重的影片。一般以音乐家、歌唱家和乐师的事迹为描写对象。音乐片中的音乐作为主要剧情的有机组成部分，直接由影片中的人物表现出来，绝大部分都是非阐释性的。电影史上最早的音乐片是美国华纳影片公司1927年摄制的《爵士歌王》。

译制片：
又称"翻译片"。把原版影片（多为外国影片）的对白或解说，从一种语言译成另一种语言，重新配音复制影片。制作时，先将原版影片的对白译成另一种需要的语言；再由配音演员按照原版片画面中人物的思想感情，用逼真的语调、口型，录成一条对白声带；然后与原版片的音乐、音响效果声带混录成为一条完整的译制声带，用以印制供放映用的拷贝。将本国影片从一种民族语言（或方言）译成另一种民族语言（或方言）的影片，也称译制片。

间谍片：
以刺探和攫取政治、经济、军事、科技情报的间谍活动为题材的影片。多根据现实生活中发生过的真实间谍时间编写，或以真实事件为线索进行虚构。早期的间谍片一般都与战争事件有密切关系，突出渲染间谍和反间谍人员机智勇敢，克敌制胜的英雄主义精神。

灾难片：
以对人类造成巨大灾难的天灾人祸为题材的影片，一般渲染惊心动魄的灾难，以刺激观众的恐怖感，也有的表现摆脱灾难的方法，战胜或躲避灾难的智慧，或宣扬非理性的宗教解救等。灾难片已有很久历史，70年代摄制尤多。

战争片：
亦称为"军事片"。以战争史上重大军事行动为题材的影片，多歌颂杰出的军事统帅，著名将领和军事家的战功和业绩。较常见战争片有两种类型，一种以塑造人物形象为主，通过战争事件、战役过程和战斗场面的描写，这种刻画人物的思想性格，如美国影片《巴顿将军》。另一种以反映战争事件为主，通过人物和故事情节的描写，形象地阐释某一重大军事行动，军事思想、军事原则和战略战术。60年代以来，苏联和西方国家摄制的战争片中，出现了探索人与战争关系的描写，在放映爱国主义、英雄主义的同时，如实地描写战争带给人们的灾难和心灵创伤。

侦探片：
以侦探为中心人物，以刑事案件的发生、侦破为故事线索的影片。多描写侦探运用智慧、胆略和侦察技巧，协助警察当局和司法机关侦破疑难案件。一般都具有离奇曲折的情节和强烈的悬念。侦探片的兴起与19世纪末欧美盛行的侦探小说有密切的关系。二十世纪三四十年代美国摄制的大量侦探片，多根据畅销的侦探小说改编。侦探片是电影史上较早出现的影片样式，早在电影成为艺术之前，美国比沃夫制片公司就摄制了有格里菲斯（David Waik Griffith,1875---1948）导演的最早的侦探片《指纹破案》。20年代末中国曾摄制许多侦探片，多属娱乐消遣之作。

Ⅷ 影视艺术中包含了哪些艺术种类

1、电影艺术

电影艺术是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的影像画面，是一门视觉和听觉的现代艺术。

2、电影与戏剧的结合。戏剧艺术是一种综合艺术。它融文学、美术、表演、音乐、舞蹈等多种艺术于一炉，由语言、动作、场景、道具等组合成为表现手段。

通过编剧、导演、演员的共同创造，把生活中的矛盾冲突，十分尖锐、强烈、集中地再现于舞台之上，使观众犹如亲眼目睹或亲身经历戏剧中发生的事件一样，从而获得具体生动的艺术感受。

3、电影与文学的结合。电影、电视艺术从文学中吸取了叙事的方式和结构，对于电影来说，文学具有举足轻重的地位与作用。与此同时，文学的各种体裁都曾经直接对电影产生过巨大影响。

4、电影与绘画的结合。电影从绘画中吸取了构图和色调，由于表现手段不同，绘画种类非常丰富，而写实与表现是两种最主要的方式。

写实性绘画直接模仿自然和现实事物形象，多用逼真的手段达到特定的具象效果；表现性绘画侧重强调主观精神，多采取夸张、变形、象征、抽象等手法直接表达主体情感体验与审美需要，实现艺术形象的创造。

5、文学与音乐的结合。电影与音乐一开始就结下了不解之缘，音乐成为电影概括主题、抒发情感、渲染气氛的重要艺术手段，尤其是广为传唱的影视歌曲更是成为影视艺术美的重要组成部分。

Ⅸ 电影艺术片与非艺术片的区别

其实两者之间的界限有时很模糊，艺术片追求的是观众对此影片在精神上的感悟、接纳、享受，以期与观众在精神层面形成一种交流，改变或者影响观众的思维方式、价值观、人生观等方面的东西，好的文艺片可以使观众的灵魂得到升华，提升人文素养。而商业片重在通过宏大的场面或华丽的视觉效果满足观众的视觉享受和最求刺激的心里追求极高的票房收入，但有些商业片中往往也有很多文艺因素。

Ⅹ 电影分类：商业片、文艺片，还有什么

分类的标准不一样，要按电影拍摄的目的那就分文艺和商业；要按电影本身分类，大概有剧情片，喜剧片，动作片，惊悚片，西部片，警匪片，科幻片和战争片，其中惊悚片又可分为推理，悬疑等，这是好莱坞的分类，我在学校图书馆看到的