如何看待小电影

① 如何看待小成本电影

其实所谓的小成本电影，就是有一些导演可能初出茅庐的时候没有什么知名度，拉不来赞助投资，所以也就请不起，一些所谓的大牌明星。最有名的例子不就是疯狂的石头吗，那时候宁浩一点名气都没有，没有任何人愿意给他投资，最后是刘德华投资拍摄的电影。结果这部电影不光捧红了导演宁浩还有演员黄渤刘德华也赚的盆满钵满。

② 看了一部少儿不宜电影 请问如何正确看待

少儿不宜，19已经不是少儿了，看了就看了，没什么问题。
如果你看的只是一部3J，里面的内容是不算“残忍”和“过”的，首先确定你看的确实只是3J。
不要陷进去，顺其自然。当你觉得自己不能顺其自然，就克制。慢慢地，你会连克制都不需要，接触就接触了，没什么大不了的

③ 如何看待《喊山》这种小众的电影

《喊山》是一部影像风格拥有殷实质感的电影。影片故事发生在北方某山中，当地人平常的生活因为哑妻一家的到来而打破，影片的高潮也就此一步步地于踏实中，在质感里层层推递、演进。

《喊山》是一部较为小众的文艺片。影片改编自文学作品，讲的是发生在一座苍山中的悲情故事。哑妻及丈夫和一双儿女来到人生地不熟的山涧，原本平淡无华的生活却因丈夫的意外身亡而搅得一团糟，她们再也回不到曾经平静如常的状态中去了。然而，看似简单的死亡事件背后，却藏着一连串的阴谋和可怕的灼心之旅，剧情也因此高潮渐进，争相也渐渐浮出水面。

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④ 怎么看待微电影这个玩意儿

在现代社会的中国，其微电影市场广阔、竞争激烈、蓄势待发，这给传统的院线电影和现有的营销手段带来了挑战，表现为：微电影对传统电影制作模式的直接挑战；微电影对神圣导演地位的重新定义；微电影对观影环境的扩大和改变；微电影对直接性植入广告形式的颠覆；微电影对传统电影中续集的延伸。
目前关于微电影未来发展的讨论集中在其商业模式领域，但对于同一种模式，业界却出现了截然相反的声音。一种观点认为，微电影生于恶搞，死于广告。言下之意，微电影成为营销趋势之时，就是失去魅力之日。另有观点认为，微电影与广告的结合有助其走得更远。任何东西变成趋势之后，就会失去吸引力，微电影也是如此，而广告的趣味就在于能够不断为微电影注入新的元素；微电影不是一门纯艺术，要获得未来，就需要将营销和创作结合，形成固化的微电影平台，这才是不断‘造梦’的绝佳途径；更有甚者认为，在整合营销传播背景下，微电影与广告的跨界结合将是内容营销时代的大势所趋，微电影势必会成为营销标配。

除了盈利模式，业界认为影响微电影发展的因素还有两个：一是行政手段的干预影响，广电总局对于内容的监管会越来越严，进而限制部分作品的推出；二是播出渠道的影响，面对多种播出平台以及众多手持终端，需要统一的视频播出格式，渠道打开了才能是内容顺畅地传播。
而在目前获得广泛认同的依然是对微电影内容的关注，唯有创意真正决定微电影的未来。好的电影首先得是个故事，即使用在广告传播和市场营销领域，也要遵循人性特征和时代特征，不要止于场面，而要抵达心灵。针对草根阶层从之前网络影像时代主角变成跟风者，专业制作团队将成为主力军，微电影依靠明星吸引注意力，进而成为明星的“第二战场”这一现象，一部分人认为其注定短命：一是成本高昂，小企业进入不了这个游戏；二是容易审美疲劳，只有剧情，才是微电影的生命所在。另有观点认为应该顺应时势加以利用：最好的发展方向无疑是抓住明星效应带来的高速发展契机，以专业团队为主体，以草根阶层热情为根本，在不断发展的同时，始终不忘内容为本。

⑤ 如何看待蜡笔小新新电影功夫小子之拉面大乱斗

《蜡笔小新：功夫小子之拉面大乱斗》，这个名字一听就和中国有关，里面有功夫，是一部很不错的动画。

《功夫小子之拉面大乱斗》是一部深受大众喜爱的日本动漫作品，它给人的印象一直是那种无脑搞怪的家庭喜剧。不过蜡笔小新的剧场版却和剧版不同，它对于人性的探讨、风格的黑暗真是一部比一部深入。

其中就包括《大人帝国反击战》对过往的留恋与家庭的传承、《B级美食大逃亡》对食物价值的探讨、《梦境世界大突击》对梦境光怪陆离的刻画，都一次次加深了我对蜡笔小新这个早熟男孩的认识，因此蜡笔小新系列也成为本人每年必看的电影。

剧情简介

正男向小新他们介绍功夫时，背景中出现的人物更是代表了我们中国的功夫，虽然是动画人物的展现，但是却是抓住了每个人的特点，可以猜出对应的具有中国功夫代表性的人物，“耍双节棍的李小龙、蛇形刁手大鼻子成龙、史上最灵活的胖子洪金宝。

打架前摆招牌架势留辫子的黄飞鸿-李连杰、踢功夫足球的周星驰、我要打十个的叶问-甄子丹”，每一个都非常的形象。看来中国的功夫对国外的影响确实很深，非常的深刻。