『壹』 一般一部电影上映多久
一般情况下,电影的上映时间大概在一个月左右,院线会根据电影的票房表现来决定具体的下映时间。
电影发行公司和电影院线签订电影上映协议之后,上映时间主要还是掌握在院线手中。电影院线会根据电影的票房和上座率,来决定是否延长或者缩短上映时间。
(1)如何做好电影排期扩展阅读
(1)备案
开拍电影前需要先备案:
以前是许可制,叫摄制电影许可证,现已取消,改为备案制,叫电影剧本(梗概)备案。
(1)备案
开拍电影前需要先备案:
以前是许可制,叫摄制电影许可证,现已取消,改为备案制,叫电影剧本(梗概)备案。
『贰』 现在的电影院里放映员的工作主要是做什么
电影院放映员的主要工作有:
1.遵照放映操作流程开展工作,放映安全、优质;
2.完成映前准备工作,解决上一班次留下的问题,做好影片排程和设备清洁工作;
3.根据操作标准完成各厅的设备晨检工作;
4.影片放映过程中做好各厅巡查工作,并及时与营运互动巡查;
5.根据市场排片,完成每日影片排期工作,确保准确性。
(2)如何做好电影排期扩展阅读:
放映员必须要按照电影院的规定来执行任务,做好每一次的放映工作,把自己负责的区域,播放硬件因为处理好,优化自己的工作内容,一定要做好每次放映时间的准备。
认真填写放映记录,记载影片在放映中的运行情况,严格遵循影片管理制度,不准翻录样带和对外租借。做好影片及放映设备的六防工作:防盗、防火、防潮、防碰、防压、防折。做好突发事件的处理。
『叁』 定档是什么意思(电影官宣定档的背后奥秘)
“从早上9点开始,无论是朋友圈、微信群还是微博,持续不断的新片定档物料纷至沓来,好不热闹。”
短短两天内,包括《唐人街探案3》《数码宝贝:最后的进化》《晴雅集》《新神榜:哪吒重生》《除暴》在内的五部电影扎堆定档,仿佛有把国庆档的火热继续延续下去的趋势。
而如此密集的定档节奏,也让人不禁好奇,片方在官宣定档时,都是如何考虑日期、时间以及相关物料节奏的。为什么有的时候一整天都没有一部电影定档,而有的时候一天又能同时定四五部片子?什么样的片子选择在工作日定档,什么样的片子会在周末定档呢?
我们今天就聊聊电影官宣定档的背后奥秘。
为什么这两天这么多影片定档?
对此我们采访了多位业内人士。
“我觉得主要是两方面吧,从大的方面来说,是行业内觉得疫情真的稳定了,大家都感到安全了,而国庆档8天近40亿的大盘成绩,也证明了市场真的开始好起来了,给了从业者信心。从小的方面说,国庆档是个竞争激烈的档期,大片很多,宣传密度很高,在国庆档前或国庆档中给电影做定档之类的宣传消息,很容易被国庆档大片的高密度的宣传淹没,所以挑国庆档过后发,也有利于影片的热度发酵。”某营销公司高层对拍sir这样解释到。
不过,某位做日本批片引进的负责人对拍sir表达了不同的观点。在他看来,在国庆档之前定档,会更有利于享受到国庆档带来的热度红利。首先,如果影片的定档预告能够在国庆档影片映前进行贴片、或者线下物料能够铺到影院宣传位的话,对影片本身都是有极大的热度加成的。即便没来得及做这些,随着影片正式定档,其相关档期信息也会正式登陆猫眼、淘票票等购票平台,对于在国庆节这个购票平台打开率极高的阶段,你的片子能够在上映日历里出现,就已经是一个不错的开始了,而不少10-12月待映影片的想看数据,即便没有推出新物料,也都在国庆期间出现了一个不错的涨幅。
我们总结整理了近一个月官宣定档的数据,可以看出,9月22日到9月29日这一周共有8部新片官宣定档,而从9月1到9月19日近20天也才仅有8部新片定档,这也从侧面证实了部分说法。
另外,多部影片扎堆一起定档,也会造成一定的“群聚效应”,例如昨天就有很多媒体把多部影片捆绑起来一同进行宣传。今年8月6日当天,包括《信条》《盗梦空间》《小妇人》《1/2的魔法》《魔发精灵》《漫长的告别》共六部进口片统一定档,像后面几部热度较低的进口片,可能就会搭上前几部高热度影片的顺风车,被媒体广泛报道。而如果该片只是单独一天单发档期,很容易就会被信息海埋没,无法得到有效的曝光。
官宣定档需要做好什么准备?
首先,国产片和进口片的定档需要做的工作千差万别。
对于国产片来说,在定档之前,片方会与影片发行方之间沟通如何确定档期,针对目标档期大盘分析、往年同期案例对比、同档期可能性竞品分析等多重考量后,会确定一个最终的档期。
确定档期之后,片方与影片宣发方主要会做三件事,一件事是准备物料(海报、预告片、短视频、稿件,还有各个平台的文案和规划);第二件事就是联系发布渠道(各类媒体、平台、微博、抖音、微信大号的排期预约);第三件事就是艺人的沟通配合,各种物料涉及到艺人的都要跟艺人确认,然后沟通艺人按时发布。
关于档期首发平台,90%以上的影片都会选择通过微博账号进行档期首发。一般情况下,目前主要是通过【新浪电影】【猫眼电影】【淘票票】或者是电影本身的官微发布。还有一类影片,会专门召开一个定档发布会,在发布会上官宣档期,目前后一种方式已经越来越少。
但对于进口片来说,尤其是进口批片,想要定档的准备会更加繁杂,最重要的也就是是与电影局及相关部门进行沟通。
首先,内地引进方需要购买版权。然后进行送审工作,而具体到送审工作,也要细化为:
1. 准备好做好字幕的片源,去中影或华夏争取配额;
2. 获得配额后,影片进入中影进出口排队审查;
3. 影片提交至电影局,进行审片;
4. 影片过审后,进入中影进出口,电影局发放引进许可证;
5. 片方提供译制素材与片源,通过中影进出口或者华夏转交至译制厂进行翻译;
6. 中影进出口或者华夏,把成片交至电影局,进行技术审查;
7.电影局下发公映许可证等相关文件,发行方开始制作拷贝。
以上所有步骤,每一条几乎都需要至少一周左右的时间。全都完成后,影片才能够进行后续的定档操作。也正因此,好莱坞分账片基本都是要在北美映期之前的三个月,就开始进行送审工作,这也导致批片会有着少则一两个月,多则半年以上的滞后期才能顺利上映。
工作日还是周末,选哪一天定档?
我们总结整理了2020年至今,总共81部电影的定档情况。
从图表中,我们总结了以下几个规律。
首先最直观的数据,就是在工作日定档远多于周末,今年在工作日期间定档的影片总共有74部,而周六、日以及国庆假期等法定节假日只有7部影片定档。据悉,过去影片之所以纷纷选择工作日定档,是为了照顾媒体和对接记者的上班时间。因此现在选择工作日定档,也有着传统电影宣传遗留下来的习惯原因。此外,宣发公司也需要过周末,在工作日定档也是情理之中。
“从我们的数据捕捉与观测来看,工作日的定档效果,也远高于周末定档。”某电影营销公司高层跟我们解释到。
至于为什么周三这一天定档的影片较少,目前还没有确定的说法,某公司高层解释到可能是害怕遇到所谓的“周三定律”,也就是上班族已经工作了两天,身体比较乏困,而距离周末休息日仍有整整两天,也会造成人的心情低落。具体是否真的是这个原因,为什么宣发公司都不约而同的避开了周三呢?
当然,仍然会有重量级影片选择在周末进行官宣定档,例如8月2日(周日)官宣定档的《八佰》,以及8月16日(周日)官宣定档的《姜子牙》。至于为什么这两部影片会都选择在周末官宣,目前不得而知。不过我们从8月3日和8月17日这两个周一,华谊与光线迅速上涨的股票表现可以推测,这或许为了照顾相关上市公司股票的表现有关。
此外,在周末对影片档期官宣,也得看影片宣发公司一贯的“习性”。比如《夺冠》《一点就到家》《七号房的礼物》三部影片,都是选择在周末进行官宣改档/定档的,而这三部片的发行方都是联瑞影业。
早上还是晚上,选什么时候定档?
大多数影片官宣档期,会选择在早上10点,如果10点已经有人约好了时间,则会提前到9点或者9点半。之所以选定这个时间,基本也都是一二线白领上班族的上班时间。
当然,也有很多影片会在傍晚6点公布档期,但是6点官宣的话,影片的想看增幅会有所损失,对于营销公司的KPI也是一个伤害。
“我们一般早上10点左右官宣的话,因为这样会相对比较容易上热搜,毕竟晚上6点,会与当晚播出的剧集或综艺热点造成竞争”。
不过对于进口片来说,则一般会避开早晚,选择在下午进行官宣。根据统计,周四和周五下午,是进口片定档的“高发频段”。
结语
对比今年和去年9月的同期数据:去年9月一共有41次定档消息,但是今年9月仅有17部。可以说,今年的定档密度相比以往真的少了很多,在上半年整体停滞的情况下也说明,目前片方对于市场容量依旧存疑。不过,随着月末横店推介会的临近,未来半个月也有望成为电影官宣档期的又一个高潮,目前2021年春节档影片仅有《刺杀小说家》《唐人街探案3》和《新神榜:哪吒重生》三部影片定档,据悉,还会有至少七部电影会在未来半个月内高调官宣定档大年初一,我们也希望定档潮,来得更猛烈一些。
『肆』 一个电影院的放映员的职责是什么
一、放映员岗位职责
1、严格按照程序,做好电影放映工作;
2、负责放映工作区域的卫生、安全;
3、实现程序化工作,做到每场电影准时放映,认真填写放映记录,记载影余饥局片在放映中的运肢郑行情况;
4、严格遵循影片管理制度,不准翻录样带和对外租借;
5、做好影片及放映设备的六防工作:防盗、防火、防潮、防碰、防压、防折;
6、做好突发事件的处理。
二、放映员岗位要求
1、熟练操作放映机设备,并了解设备安全知识;
2、热爱电影事业,能吃苦耐劳,适应倒班;
3、具有良好的职业道德、工作纪律性和团队协作精神;
4、具有处理突发事件的能力;
5、具有相关职业资格证书者优先。
(4)如何做好电影排期扩展阅读:
放映员工作内容
1、遵照放映操作流程开展工作,放映安全、优质;
2、完成映前准备工作,解决上一班次留下的问题,做好影片排程和设备清洁工作;竖让
3、根据操作标准完成各厅的设备晨检工作;
4、影片放映过程中做好各厅巡查工作,并及时与营运互动巡查;
5、根据市场排片,完成每日影片排期工作,确保准确性。
『伍』 在电影院找了个工作。有两个职位。场务和放映员那个比较好。场务按小时算。放映员按月。那个好
我曾经是一名影城的放映主管。说实话,这份工作非常舒适,尤其是普及TMS之后。但是有几个缺点1如果是晚班,下班时间绝对是全影城最晚的一个。2没有什么发展前景,升职到主管之后,基本上就没有再网上提升的空间了,除非你所在的影城是那种全国有几百家连锁店的大型品牌影城,那你还有可能上升为区域放映经理,否则门店放映主管就是你职位发展的尽头。但是越往上爬越难,因为越往上越是高手云集。而且即便升上去,你会发现你所面对的工作压力将是基层放映员的十倍(一点不夸张),可是工资最低多比放映员多拿1500到2000。3干久了,人会废掉,因为工作舒适,所以你会在工作时间段内玩手机和抽烟来打发时间。而你的知识并不会因为工作时间的增长而随之增长。你的工作技能基本上在你接触这个岗位的前两个月就全部掌握了,后面不会有什么进步,就算有也是微不足道的小进步。4,第四点我不是非常确信,只能说确实有这种可能。目前数字放映有一个发展方向。就是利用网络将所有影城(至少是同一个品牌的影城)连成一个网,然后利用远程管理的方法,实现影片数据的传输和分发。以后连影片排期都不需要做(这原本是放映员的工作内容),因为系统会自动根据影城市场部的排片,自动生成排期,并且连广告都自动加入进去。密钥也不再需要人工导入,而是有系统自动根据设备序列号对应正确的数字证书。这是一个大趋势,我相信的判断没有错。毕竟我已经从事电影放映行业很多年了。如果第四点一旦发生,那么这个岗位将彻底从社会上消失。所有的放映员将会被全部淘汰。等待他们的之后两种结果。1接受岗位调整,去做比放映员累得多的其它岗位。2被裁员,彻底结束放映员生涯。所以,如果你想长远发展,我建议你学一门技术,早日脱离放映员这份工作。要么,你可以抱着混一天是一天的态度,坐以待毙,等待岗位消失的那一天。来自一名老放映的忠告。
『陆』 怎么样可以让一个新手把电影排期做出来
我想你应该是温斗思系统吧, 那么你可以用自带的那个 Movie Maker .简单易操作,就是容易卡. 会声会影 这个我想你肯定会,操作简单而且稳定! AE是后期制作软件,效果不错,但是学起来是要花时间的。
另外最好配合简介软件PR使用。
『柒』 万万没想到为什么没有电影院排期
1)一般电影发行公司会和电影院线签电影发行合同,电影上映基本是一个月。如果电影在一周或三周内上座率相当的低,电影院和院线可以自做主张下片,因为院线公司是主动方,所以就算是一个月时间不到电影院就让电影下片了,电影发行方也不会说什么。有些电影是慢热型的,例如《疯狂的石头》,电影首周票房并不高,上座率相当差,有些电影院都下片了。由于后劲十足,这部电影被很多院线重新恢复上映,并且因为上座率越来越高从而上映了近两个月,有些甚至上映了三个月。
2)中国电影集团:电影界的巨头,十分强势。国内大部分院线都会主动把中影发行的中小成本电影排好档期,并上映满一个月。因为中影掌握了内地扮仿70%的进口分帐大片。所以为了院线为了保证每年大片的拷贝数会十分配合中影发行的所有电影。就算是上座率不高,也会让电影上映满一个月。
3)有的电影院会复映经典大片,清顷就算是已经放映过一,两年的电影,也会用比较低的票价放映老片。
有一说一,首先万万的前期势头不错,但是远没有达到粉丝们的预期,输了口碑赢了票房,到今天为止,票房增长颓势已出,商家见收不到钱了,自然不给排片
第二,万万18号上映,到今天为止已经上映答缺陆13天,近2周,加上前面说的,票房颓势,所以及早下线
第三,1月来到,很多国产和外国分账大片等着排片,与其给票房不能再有突破的片子,不如给新片让道,所以万万没排片实属正常
『捌』 一部简单的微电影制作流程是怎样的过程
1.前期策划,剧本写作,9分钟大概两三千字的剧本就ok
2.分镜头脚本的写作,此步骤的目的是为了后期拍摄和剪辑更加有条理,尽量细化,将同场景的镜头分出来,后期拍摄更加省时
3.角色选定,好的演员比好的后期制作更重要
4.拍摄,根据分镜头脚本分场景制作
5.剪辑,根据前期的脚本和后期导演的灵感剪辑
6.后期特效的制作,片头和片尾也很重要
这是我搜索来的
一、各部门主要准备工作
在所有的创作人员陆续选定以后,制片人要根据拍摄计划安排各个创作部门投入准备工作。具体来说,筹备期各部门要完成以下一些准备工作:
(一) 导演部门
导演润色剧本。事实上,没有哪个导演完全按照剧本拍摄的,除非剧本是导演本人写的。导演创作分镜头本,在分镜头中体现创作意图。
导演与各主创人员就创作进行沟通讨论,保证有统一的艺术设想指导筹备工作。在正式开拍之前,导演还要对全体人员做一次导演阐述,目的是统一创作思想。
导演带领创作人员看景地、定景、与摄制组主创人员在预计拍摄的场地就未来的工作提前沟通,设计拍摄方案。
导演给演员集中说戏,以帮助演员熟悉剧情,深入理解角色,认识自己的合作表演对象。剧组中的副导演不仅仅是一位,他们要分工负责很多不同的筹备工作,例如:现场副导演、演员副导演等。
(二) 摄影部门
摄影师、灯光师及导演一同看景,并对一些戏的拍摄手法、布光方式提前有所设计。摄影组要向制片组提供所需摄影器材清单,并检查试用租赁来的摄影器材。灯光组要向制片组提供所需灯光清单,并检查租赁来的灯光器材。
(三) 美术部门
对美术、置景、道具、化装、服装各个部门的创作进行指导、设计、使所有工作人员对电影的美学风格达成共识,统一创作思路。美术师将适用的景地照片带回剧组,并陪导演、摄影、灯光等部门的去看景、定景。景地不要过多,也不要过于分散,景地之间的距离也不要太长,以便利于集中拍摄。美术、置景、道具部门合作完成拍摄现场的准备,在不具备实景拍摄的条件时,要进行人工搭景。
道具部门向制片组提供所需要道具清单,由制片部门来购买、租赁、制作道具。服装部门设计演员的服装、并提出清单由制片部门购买或者租赁。化装部门设计演员化装,并提出清单由制片部门购买化装用品、套、头饰等。
(四) 录音部门
录音师与导演沟通,设计全剧的声音效果。录音师同其他主创人员一同看景,对即将进入的景地的录音条件做到心中有数。录音部门向制片组提供所需要的器材清单,并检查、试用租赁来的录音器材。
(五) 制片部门
制片主任、现场制片跟随导演一起考察场景,选景时要契合剧本的要求,了解景地的交通状况、气候条件、通讯条件、食宿条件等,对如何安排拍摄计划,如何在现场调动工作人员配合拍摄做到心中有数。同时也要负责与所选的场地的负责人谈判使用条件并签订合约。
由制片部制定拍摄计划。
由制片部制定剧组的日常拍摄管理规定。由制片部完成全剧分场景表、分场景排序表、场景统计清单、演员出场统计清单等。印发剧本,保证各个创作部门有一或两套剧本,主要演员有一套剧本,配角有出演场次的剧本。
准备各类的文书材料,证明信与介绍信等。
联系租赁器材设备,签订租赁合同,安排检查设备、安排试机(试拍)。为剧组做好后勤保障,安排住宿、交通,联系好饮食与用水。
会计准备好剧组内部使用的收据、费用报销单、酬金结算清单等。做好工作人员的胸牌、车辆上的剧组名牌等。监督各部门按原定计划完成开机前的一切准备工作。
准备开机仪式。
二、签订合同
在电影筹备期,需要签订各种合同、协议,以保证用法律来约束合作的各方。需要签订的合
同、协议有以下几类:
(1)导演聘用合同在签订导演聘用合同时,一定要注意以下几项条款:知识产权的归属;电影的完成时间;对电影的成品质量的要求;导演的取酬标准、方式;双方违约的制裁方式;纳税方式等。
(2)演员聘用合同要注意的条款:电影的知识产权归属;合约时限;取酬的标准、方式;双方违约制裁方式;纳税方式及特殊条款等。
(3)其他工作人员的聘用合同要注意:取酬标准及方式;双方违约制裁方式;纳税方式等。
(4)器材、服装、道具、场地、车辆等租赁合同主要应注意规定合同双方责、权、利分配和违约责任的条款。
(5)临时用工合同注意规定合同双方责权、利分配和违约责任的条款。
(6)赞助合同注意规定合同双方责权、利分配和违约责任的条款。
(7)人身保险合同组建摄制组时,根据具体情况购买几类保险。
三、器材租赁
(1)反对器材崇拜主义器材是一部影片必不可少的设备,也是对影片质量的一个保证,但它不是决定性的,所以要以实用、有效的选择器材配备。
(2)即要保证高质量,也要尽可能地控制租用成本。
(3)租赁器材公司一般不愿意降低费用标准,但我们可以在租用时间(天数)上找到优惠,
通常可以按实际租用时间的50%或80%结算。
(4)领取器材时一定要派专人当着器材公司人员的面检查器材设备,以防不测。
(5)重要的、价值高的器材要配备专门的维护人员全程维护(跟机员),以保证设备安全,监督设备的正确使用、清理以及保管。跟机员一般由器材公司派出,有时候他们也要做一些额外的事情,例如:跟焦、推轨。
(6)如果没有什么必要,租金较贵的设备不要长时间留在剧组里,原则上应在拍摄计划里照顾到这一点,集中使用。
(7)确保运输时安全。
四、拍摄期的主要工作
财务管理及成本控制
拍摄期间由制片主任控制预算的落实。审核剧组的一切经费支出。所有部门的报销单据要经当事人、部门负责人和制片主任签字,才能报销。会计协助制片主任管理摄制资金,负责剧组工作人员酬金的按时发放,并建立剧组账目。剧组购买的实物都要由制片部门验收、登记,以备拍摄结束后回收处理。
组织督促拍摄
制片主任与副导演协商编制拍摄计划,并要在拍摄期间克服各种困难、采取一切措施保证计划按时完成。如果拍摄期间出现意外的事情,严重影响到原定计划,制片部门要尽快安排可执行的替补拍摄方案,并组织人员尽快解决困难,必要时要向投资方汇报求助。
创造拍摄条件
为了保证每日的拍摄按计划进行,制片部门要提前为生产做好准备,在拍摄现场创造拍摄条件,以及解决拍摄过程中出现的各种困难。包括联系拍摄场地、接送演职人员、装卸器材物资、维护现场秩序、检查安全措施、调动车辆和场工等。
制定每日拍摄计划
制定每天的拍摄计划,下发拍摄通知单,而且要细致考虑方方面面的因素,包括天气因素、演员调度因素、场景准备因素、道具准备因素等。而且要合理的搭配内景和外景、日戏和夜戏的工作量,防止摄制工作让演职人员过于疲惫。
拍摄现场的组织管理
拍摄现场的组织管理并不是导演的职责,导演只对艺术创作负责,制片部门(现场制片)要负责整个现场的管理工作,制片部门对将要拍摄的每个镜头的拍摄角度和取景范围做到心里有数,便于有效地组织现场。
安全管理
安全管理的主要内容是人员和财产安全。具体有:人员安全、驻地安全、场景安全、交通安全、器材安全、特级安全、饮食安全、经费安全、疾病及其他安全事宜。
后勤管理
摄制组的后勤保障工作是烦琐,也是重要的。只要涉及餐饮、住宿、交通几个方面。饮食供应可采取灵活的方式,如包餐馆、订盒饭、聘请厨师自己做饭,具体方法应根据拍摄情况来制订,总的原则是确保拍摄工作的顺利进行。住宿应尽可能离现场近,交通便利、出入方便的住地;车位很充足的停车场;房间不求豪华,但应该干净、安静及安全;房间的安排应注意:按部门安排房间,让作息时间相同的人住在一起。安排制片人、导演、主演各单独住一间以便于工作。安排专门的化妆间、服装间、道具间。安排剧组专用的会议室。在每间房门上张贴部门标志,便于辨认。交通应注意:租赁车辆以实用为原则,应尽可能选择有为剧组服务经验的租车公司。车辆大小搭配,便于根据具体需要进行车辆调度。在禁行措施较多的城市拍戏尽可能租军车。禁止无关人员驾驶剧组车辆。
工作关系协调
制片管理是门现代化的管理艺术,制片管理者面对摄制群体制订目标、预算结果、谋划策略、选择方案、组织实施等一系列艺术管理手段的总和。每个剧组总会碰到性格和工作方法各异的导演和其他工作人员,他们都会对管理者的工作产生影响。因此,管理者要掌握一定的艺术创作知识,熟悉各部门运作的规律,了解电影的各项专业知识,才能够充分发挥管理的能力。
五、后期制作中的主要工作
一、剪辑画面和对白
剪辑画面是进入后期制作的第一项工作,一般意义上,我们将画面剪辑笼统地分为两步:初剪和精剪。精剪是一项创造性的工作,要求剪辑师在剪辑过程中具备蒙太奇思维,掌握蒙太奇语言,通过剪辑创造最佳的画面叙事效果。初剪工作完成后,留给剪辑师的只是一堆原料,一个优秀的剪辑师能在这个基础上创造出令人赏心悦目的视觉效果。
二、制作声音
后期录音的工作分为三个部分:录制对白、录制音响效果、录制音乐。录音师要在导演的整体艺术指导下,确定影片的声音造型。从录音部门的工作方式来看有同期录音和后期录音两种方式。采用同期录音的制作方式,对白和音响在拍摄现场与画面同步录制完成。在现场录制效果不理想的声音,有可能在现场补录,也可能留到后期录音时再对不理想的部门进行补录和加工。同期录音的方式,优点是声音的真实感强,演员表示时也不必拘泥于限定的台词,可以有很大的发挥余地。缺点是对拍摄现场的录音条件要求比较高,有时因为录音效果不好,容易导致重拍。
三、制作特级、字幕、片头片尾
在非线性系统中,字幕和特技可以在画面全部编辑完成之后再添加,也可以两者同时进行。字幕的制作主要包括制作片头片尾出现的演职员表和剧中人物的对白、独白。必须使用国家公布的规范的语言文字,并按电影播出单位对字形、位置、大小等要求制作,不能出现错字、别字。
四、混合录制
混录合成是将影片中所有的声音、画面按照其应有的位置、效果混合录制完成,之后影片最终的面貌就定型了。
你看看吧~我看过,说的很详细了。希望能帮到你,参考一下吧~
『玖』 院线电影资源构成与制作流程
首先我们来说电影相关的企业单位:
1,出品人负责影片前期的市场调查,看类似的影片的电影市场是否有前景(比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等),通过调查来决定是否值得出品该影片。如果答案是肯定的,那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员,开始选导演、剧本、演员、赞助商等。
出品人一般是主要出资方的法定代表人或对影片销售有帮助的影视界大腕人物。出品人是整个影片的灵魂人物,决定影片的风格、种类及市场走向。
2,电影的制片方:影片的投资人或能够拉来赞助的人。
影片的商业属性,决定了制片人是一部片子的主宰,有权决定拍摄影片的一切事务,包括投拍什么样的剧本,聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制代表它管理摄制资金,审核拍摄经费并控制拍片的全过程。影片完成后,制片人还要进行影片的洗印,向市场进行宣传和推销。 制片人一般指电影公司的老板或资方代理人。直接对出品方负责。
3,发行人,电影拍摄的最终目的还是要到影院去放映,发行方负责影片的宣传、排档期、购买广告、跟院线签约等,最后影片卖出票房,会分4%-6%的票房收益给发行方作为代理费用。
4,院线,是一个管理公司,旗下有很多加盟的电影城,院线将影片和宣传品发放到各个影院,负责电影的排片指导和影院的广告位销售等。他们的收入是按全年票房的2%-5%。影片放映完了,除了交税费,60%的票房作为影院的收入,剩余部分作为出品方和投资人的回报。
出品方的前期市场调查后决定投资拍摄,则影片进行入剧本筹备,选导演、演员等过程过程。
第一个阶段:将剧本拿到国家电影局备案申请拍摄许可证
在制片团队拿到一个好剧本,在拍摄前,影视团队的负责人都要去拿着剧本项目,去当地的广电局进行备案申请拍摄许可证。
第二个阶段:进入筹备阶段
有完整的剧本需要一个优秀的导演,导演无疑是非常重要的,导演能够决定最终影片呈现给众人的观感。
一部电影中有导演和副导演,导演负责摄影、服装、化妆等等,副导演主要进行演员的招募。
筹备完毕后,取景拍摄,将所有镜头拍摄完毕后进入杀青。下一步就进行影视后期制作了。
在影片制作成片后用备案许可申请上映许可证,上映许可证申请需要时间长,一般是一个月左右。在上映许可证之后即可进行发行宣传。
在影片制作完成后制片方会寻找发行方对影片进行发行。发行方会跟制片方进行分账谈判,谈判达成协议后对影片进行宣传。
获得上映许可证后,做拷贝、申请密钥、排档期、把拷贝寄发影院、做宣传、购买广告、谈判分帐比例、跟院线签合同(虽然这一部分很多是中数代签),发行方开始寻找渠道(广告平台)对该影片进行宣传,发行方会根据发行的预算,在各大平台上进行宣传。还有体力活,放几十号人去全国各地的影城做活动、做宣传、定影城的广告位、盯排场、做监票等等,发行方就做这些工作,赚票房分账的钱,最后片子卖完了,投资方应得部分里面,分一部分给发行方作为代理费。
到达公映日期后,影院排期售票
中国电影票房2019年总票房已经达到6百多亿了,大家一定很好奇这么大一笔钱到底怎么分呢?下面我们就来讲讲,一部影片的票房是如何分账的。
文章开头我们已经说过参与票房分成的有出品方,制片方,发行方,院线。但是他们还不能直接从总票房里直接分,因为总票房要交3.3%的特别营业税还要扣除5%的电影事业专项基金。所以剩余的91.7%认定为一部电影的“可分账票房”。
1、可分账票房中,电影院及院线提留57%,中影数字提留1-3%的发行代理费。剩余的40-42%归于电影制片方和发行方(大部分情况为40%)。
2、影片的发行方会收取归属制片发行方部分票房的5-15%作为发行代理费用。即为可分账票房的2-6%作为发行代理费。
3、很多情况下,发行方预付影片的宣传发行费用,这时发行方会收取12-20%的代理发行费。如果发行方承诺发行保底、买断发行、预付制作费用等方式,将收取更高的发行代理费用。
4、部分影片同档期处于竞争劣势,出于增加影片排映场次的目的,给影院及院线承诺票房返点。返点一般占到可分账票房的3-5%。制片方回收的票房回款公式为:1*(1-0.033-0.05)*40%*(1-0.1)=0.33为一般情况下的制片方分账。
5、以上情况为例,一部最终票房1亿的影片,回收的票房回款为3300万左右。成本6000万人民币,目标票房2亿以上,在中国做电影宣发合理的宣发成本是目标票房的10%上下。也就是再拿出2000万左右作为宣发费用。总成本是8000万人民币,不考虑其它回收渠道的话,按上面的算法,确实要2.4亿才能回本。
『拾』 影视作品制作好了以后为什么要安排档期
一部电影在适合的档期上映也是获得好评的重要因数之一。
档期是一部电影的重要生命线,合适的档期能让一部影片“化腐朽为神奇”。随着贺岁档的临近,一大批影片又开始为寻找合适的档期而临时调档。
长达两个月的假期,加上7月的国产电影保护政策,让暑假成为国产电影的首选。另一个黄金票仓是贺岁档,15年前冯小刚的贺岁喜剧让观众形成了年底去电影院观看一部喜剧电影的消费习惯,也催生了这个最容易产生年度票房冠军的档期。不过,随着电影市场整体容量的提升,如今也有了新的可以和暑期档、贺岁档抗衡的热门档期。
理论上,电影档期对所有电影开放,并不存在什么门槛,片方可以自由选择上映时间。从定档流程来看,片方通知院线基本上映期后,院线会给出反馈,比如大约需要多少拷贝、能排映多少场次,并给出排期建议。如果片方一定要在某个时间上映,院线通常也不会拒绝,但影片最终得到的场次和排映时间段的决定权仍掌握在院线和每一个基层影院的排片经理手上。