A. 左岸 LINKEROEVER怎么样
只有在结尾处妙手生花构思奇特,整部电影不是一遍能看懂里面复杂的宗教关系,只是女主角的命运这样轮回痛苦真是惨了点,从黑暗到光明,结局都只是绝望。
B. 结合实例,比较法国电影“新浪潮”和“左岸派”的异同
"左岸派''与“新浪潮”几乎是同时出现的、因而有的学者将“左岸派”看做是“新浪潮”的一部分。“左”与“新”在艺术创新上的探求有一定的相似之处、但是两者在美学上的追求差异也十分明显。 左岸派的主要人物有:阿仑.雷乃、玛格丽特.杜拉等、左岸派较之新浪潮受到的现代主义思潮影响更为广泛。左岸派电影注重人物内心、精神状态和心理活动、他们认为人的精神活动比外部动作更丰富、所以“左岸派”电影努力将人的种种心理活动搬上银幕。左岸派电影在世界观上接受以萨特为代表的存在主义哲学影响、电影表现世界的混乱、荒诞和非理性、表现人与自然、人与社会、人与人及人与自我关系上呈现的巨大的不可调和的矛盾危机、侧重展现现代资本主义世界“异化”境界、“左岸派”导演对人的内心和精神发展过程十分感兴趣、偏爱回忆、记忆、想像、潜意识活动等主题、所以“弗洛伊德的精神分析学说”也是其创作的理论源头、另外还有伯格森的“直觉主义”和布莱希特的“间离效果”等现代美学主义也在“左岸派”电影中得到大量运用。影片主题集中在“记忆与遗忘”的矛盾中。例如《广岛之恋》影片开始时就是一对拥抱的赤裸男女、随之是安详的对白“男:你在广岛什么也没有看见、什么也没有看见。。。”“女:我看见了一切、一切”、影片通过大量的闪回和画外音来展现人物、把过去与现在、现实和想象巧妙的交织在人物的情感起伏中。你可以去看《广岛之恋》、阿仑。雷乃的《慕里耶》、 新浪潮电影最大特点时强调个人色彩的“作者电影”风格、提倡导演的个性表现,为此、他们首先进行了一场电影制作和制片技术上的革命、新浪潮电影的口号就是“拍电影重要的不是制作、而是成为电影的制作者”、他们的电影制作成本低、打破自格里菲斯以来叙事模式和情节结构方式、打乱情节结构。主要导演有:戈达尔、特吕弗等、你可以参看关于戈达尔《精疲力尽》、特吕弗的《四百下》的分析。 “左岸派”在电影语言的探索特立独行、极有创造性,也十分注重电影剪辑、他们称自己为“电影剪辑派”;“新浪潮'为了打破好莱坞为代表的银幕梦幻机制、大胆革新电影语言、在电影编剧、摄影、音效、剪辑技巧上都表现出不同于传统的特点、在摄影上、注重照相本性和纪实美学,采用大量的跟拍、抢拍镜头、在剪辑上,打破影片画面恪守流畅的原则、戈达尔运用调节和快速剪辑取消了传统的淡入淡出的手法、特吕弗和夏布洛尔发挥长镜头叙事的纪实性,剪辑的探索在世界电影史产生了重大的影响。 可能不是特别具体、但是手都打痛了哈、就到这里哈、希望对你有帮助。
C. 左岸是什么东西哟
“左岸”(Rivedroite),本来指的是法国巴黎塞纳河左岸,法国巴黎被一条叫多瑙河的河分成了两半,左面那半叫左岸,右面那半叫右岸,左岸属于老区了,比较欠发展,相当于北京的四九城里;右岸属于新区,工厂比较多,城市的楼都挺高,人们都是西服领带拎个公文包满街乱串,相当于上海的浦东.在我看来生活在左岸的人,都比较懒散,成天吃饱了就到处扯淡,而法国人把这叫浪漫,所以左岸又成了浪漫的代名词,如今人们赶时髦,什么都左岸左岸的.
而“左岸”这个词之所以能够被应用到很多地方,不外乎两个原因:1,“左岸”就好像一个时髦标签,很多的人都指望这个词能让它点石成金。2,对于不了解真正的“左岸”的人来说,这个词带着一点小资的优雅冷静的味道。
D. 左岸---是代表个什么意思啊
左岸,是一个特别时髦“小资”的词,我认为一定会发扬光大,中国人使用,就象拿来的圣诞节一样,会赋予它更“泛滥”的内容。
��左岸,顾名思义就是方向为左,目的是岸,给予更深层次的内涵,还是因为和法国有关。法国人习惯把河岸分左和右来称呼,“巴黎的左岸”,让人觉得充满异国的浪漫情调,还可以浮想联翩,因为巴黎塞纳河左岸,集中了咖啡馆、书店、画廊、美术馆、博物馆等等,形成了一个颇具雅致的文化圣地,吸引游客的眼球,成为无论是精神还是身体休闲的领地。如果说艾菲尔铁塔(也在左岸)是巴黎高傲的鼻子,那么“左岸”就好像是巴黎的脸,是一具风情万种的西方美女的那张脸,每一天她都得到细致呵护和修饰。
��巴黎的左岸在地理位置上来说是指流经巴黎,把这个浪漫之都一分为二的塞纳河以南的部分,更具体点就是靠近巴黎圣米歇尔大街和圣日耳曼大街交汇的方圆几公里的地方。
��左岸的形成历史渊源已久。早在2000年前,远征的罗马人就在左岸建立起一座城市,既然是城市,里面就有剧院、竞技场和公用浴室,是罗马式的城市。其后的1000多年中,随着政治中心向右转移,城堡、教堂、宫殿等等重要的、经典的建筑,在右岸发展成形,此时的左岸转变成为平民聚居的区域,普通而且平民化了。在巴黎的贵族们纷纷离开左岸挤入右岸,让出的左岸渐渐成为清净之地,到了12世纪的时候,教皇批准在左岸建立一座大学:索尔邦大学,这样就似乎就有了文化的萌芽,随后相继就又建成三语大学和四国学院。由于当时的一切学术交流必须使用拉丁语,这个区被称为拉丁区。直到今天,巴黎第五区仍然被称为拉丁区。从此之后,学者、诗人、艺术家等知识分子云集,成了左岸的主流,并开始影响全欧洲的哲学家、文学家、艺术家,左岸就具有了越来越强大的吸引力。于是左岸的高等学府愈来愈发展,而左暗的咖啡馆、左岸的画室、左岸的旧书摊、左岸的书店、左岸的小剧场、左岸的美术馆、左岸的教堂、左岸的博物馆,左岸的树林,左岸徜徉的道路……到了近代,“左岸”的发展已经迅速脱离和超越塞纳河,成为一种象征浪漫和激情的符号。
��从卢梭、伏尔泰,到居里夫妇,一直到萨特,再到法国电影的新浪潮和左岸派剧作,巴黎左岸在一场又一场文化风暴中独领风骚,同时左岸不断滋生出独特的人文精神和浪漫气息,演绎一出出生动委婉的人生短剧。
��在左岸,凡高、夏加尔、亨利·米勒、雷诺阿、乔伊斯、斯特拉文斯基、海明威、毕加索、波兰斯基……,名人给这里带来了更多炫耀的光环,也留下证明“左岸”青春的佐证。海明威就是在这里构思了《太阳照样升起》。萨特在这里消磨了无数时光,有说即使在1964年他获得诺贝尔文学奖的那一刻,他仍然坐在他惯常坐的那张椅子上,喝他习惯的那杯咖啡。西尔薇亚·毕奇在这里认识了乔伊斯,就是因为毕奇的竭力推荐,《尤利西斯》才得以出版。毕加索,拖着那矮胖的身材,炯炯有神的黑眼睛,长长的刘海,在这里欣赏女人,从他那支短短的欧石南根烟斗里冒出的淡灰色烟雾中是不朽的艺术作品。
��左岸有太多太多的故事,于是左岸经历无数次营造,就有艺术的气息,有精神的内涵,有哲学的世故,有纯真的理想,有叛逆,有前卫,有寻梦,有追梦,有神秘,有雅致,有舒适,有惬意,有浪漫,有爱情。
��左岸说明会生活的种种利益,一杯咖啡,一个座椅,一个精神世界,这也许是巴黎似的左岸,当左岸来到中国,要不要在我们心里再装个天安门,虽然没有艾菲尔铁塔那般现代,这个深受古老文化熏陶的天安门不会妨碍我们去使用左岸的。
��首先“左岸”这个词能够被应用到很多地方,因为“左岸”就是一个时髦的标签,很多的人可以指望这个词能让它点石成金;再则,对于不了解真正意义上的“左岸”的人来说,这个词带着一点小资的优雅冷静的味道。
E. 广岛之恋 评价
你好
推荐几篇:
第一篇:有点少 http://blog.hsjiaoyu.cn/u/3369/20081030224545.html
第二篇 很专业 :http://www.yue.org/viewthread.php?tid=5007
第三篇 还可以:http://www.douban.com/review/1062351/
网上可以搜索道的基本都在这里
现写肯定来不及了 综合一下吧
F. 左岸魔屋的影片评价
《魔屋》算做恐怖片有些牵强了,片中对恐怖的氛围营造的不够。看的时候很紧张,刺激,连一秒钟都不愿意放过,看过了却没有什么可留恋的。正如美国的很多类似的电影,象隔山有眼、德州电锯杀人狂、惊心食人族、千尸屋等,血腥、残暴,毫无人性可言。最后正义战胜邪恶,逝去的英雄捍卫了亲情、友情或爱情。以此类推,魔屋的情节也离不开这条主线。
魔屋是翻拍版的禁片《杀人不分左右》,剧中人性弱点的集中体现在贾斯丁,他痛恨自己的逃犯父亲,但又无力反抗。长期受压抑而变得寡言少语,甚至不敢正视旁人。由于目睹了父亲的种种罪行,所以最后有了放项链的暗示、偷枪、反抗的行为,他最终站在的正义的一方。这一点是剧情需要,也是人之常情。没想到的是,他的父亲还试图将他杀害,最后奄奄一息的贾斯丁被玛丽的父母所救。
剧情是没有什么悬念的,紧张刺激的画面感受盖过了一切。只是最后的三分钟出乎意料,本以为一家三口和贾斯丁坐上了小艇,驶向远方,电影就结束了。镜头一转,杀人魔平躺在板子上,玛丽的父亲把他的头放在微波炉里,开动了开关。头爆掉了,血浆喷溅。这是为女儿所做的复仇行为,还是某种神经正在成长、滋生蔓延?不得而知。。。
G. 什么是左岸电影
50年代末至60年代初在法国新浪潮兴起的同时,在巴黎有另外一批电影艺术家,也拍出了一批与传统叙事技巧大相径庭的影片。由于他们都住在巴黎塞纳河左岸。因此而被称为“左岸派”。
他们进行创作的电影叫做左岸电影。
左岸派”是20世纪50年代末出现在法国的一个电影导演集团,因成员都住在巴黎塞纳河的左岸而得名。他们是阿仑·雷乃、阿涅斯·瓦尔达、克利斯·马尔凯、阿仑·罗布-格里叶、玛格丽特·杜拉和亨利·科尔皮等。但“左岸派”实际上并没有组成一个“学派”或“团体”,他们只是一批相互间有着长久的友谊关系、艺术趣味相投并在创作上经常互相帮助的艺术家。由于他们在电影方面的成名之作都是在50年代末、60年代初问世的,如雷乃的《广岛之恋》(1959年)和科尔皮的《长别离》(1961年)(两片均由杜拉编剧),雷乃的《去年在马里昂巴德》(1961年,由罗布-格里叶编剧),瓦尔达的《克列奥的两小时》(1961年)等,加之他们的影片十分讲求个人风格,不拘守传统的电影语言;因此他们的作品常常也被归入“新浪潮”电影。实际上,“左岸派”导演们的影片和《电影手册》派导演们的影片有着重大的不同之处,那就是: “左岸派”导演们只把专为电影编写的剧本拍成影片,而从不改编文学作品;他们一贯把重点放在对人物的内心活动的描写上,对外部环境则采取纪录式的手法;他们的电影手法很讲究推敲,细节上都要修饰雕琢,绝无潦草马虎的半即兴式作风;他们的影片具有更为浓重的现代派色彩,尤其是杜拉和罗布-格里叶的影片,因为这两人本来就是法国现代派小说的代表人物。“左岸派”电影在法国被称为“作家电影”,意即由文学作家拍摄的电影,其代表作品除了上面提到的几部影片外,稍后还有雷乃的《姆里也尔》(1963年)和《战争结束了》(1967年),罗布-格里叶的《不朽的女人》(1963年)、《横跨欧洲快车》(1966年)、《伊甸园和以后》(1970年)、玛格丽特·杜拉斯《音乐》、《印度之歌》及瓦尔达的《走卒们》(1967年)等。
H. 左岸派电影接受了哪些现代主义思想的影响在剪辑手法上有什么特点
特点吧,都是自己的经验之谈,你好好学习,有了自己的想法就是特点,别人也会向你学习
I. 左岸有什么寓意是塞纳河左岸的艺术殿堂吗
在法国,左岸,是一个特别“小资”的词。法国人一般爱把河岸分左右称呼,就像中国人爱把山坡分阴阳一样。“巴黎的左岸”,这个让人容易浮想联翩、让人觉得是充满异国风情的地方,广义上说,指的是流经巴黎、把“艺术之都”一分两半的塞纳河以南的这部分;狭义上说,就是靠近河南岸圣·米歇尔大街和圣·日耳曼大街交汇的方圆几公里的地方。
好像提起“左岸”,就提到了这样一些气氛或背景:诗歌、哲学、贵族化、咖啡馆、艺术、清谈……当然,还有文化。
巴黎的左岸文化氛围非常浓厚。几乎所有的大媒体、大多数研究机构和政府机关都在左岸,还有数不清的画廊、放映老片子的小电影院。更不用说靠近塞纳河边星星点点的大学教学楼了。即使是气定神闲、对贸然推门进来的生客爱塔不理的古董店老板,和浓妆艳抹、虽然永远带着职业微笑、但空洞的眼神总是拒人于千里之外的高级时装店营业小姐,也能让你体会到文化。当然,左岸也非常知识分子化。
据考证,就连“知识分子”(intellectuel)这个词最早都是从法语来的,而且和左岸有关。据说在政教合一的中世纪法国,两个来自左岸、学富五车的读书人向宗教统治势力发起挑战,靠他们渊博的学识、严密的逻辑舌战群儒,竟然纠正了当局对一个宗教迫害案的错判。从此,人们把用知识改变人类命运的这些读书人称作“知识分子”。
◆左岸右岸相辅相成
左岸、右岸,都因为对方的存在而突出了自己、强化了自己。左岸的魅力在于它的热烈和丰富,右岸的影响在于它的实际和隆重。左岸是思想政治的,右岸是市场经济的。左岸属于艺术和雄辩,右岸属于股票和经营。左岸敏感而简单,右岸优雅且富有。左岸拥有耐心,右岸崇尚效率。左岸可以体会韵致,所谓耐人寻味;右岸能够带来成就,意即功成名就。左岸的成功标成大概是志得意满、应者云集,“于会心处大笑”;右岸的胜利象征却可能是富可敌国、翻云覆雨,“得真味时痴狂”。
不过,如果不成功,左岸也许顶多令人柔肠寸断,右岸却可能让人万念俱焚。左岸重“情”,右岸多“欲”。要寻找思想上的知音,来左岸;而要找事业上的合伙人,最好去右岸。充斥左岸的,是寻求真理的美;遍布右岸的,则是创造财富的真。左岸怀疑右岸是否诚信无欺;右岸质问左岸有无真知灼见。左岸顾影自怜,视右岸如蛮夷
J. 谁知道 左岸派电影 的特点 代表作啊
在法国新浪潮兴起的同时,在巴黎有另外一批电影艺术家,也拍出了一批与传统叙事技巧大相径庭的影片,因他们都居住在巴黎塞纳河左岸,因此被称为“左岸派”;他们的影片更着重探讨现代人的迷惘和心理过程本身,热衷于进行各种心理实验,在体现存在主义和弗洛依德主义方面前进了一大步,并在表现形式上吸纳了伯格森的直觉主义和布莱希特的戏剧技巧,但由于时代和风格的相近,他们也被认为是新浪潮的一部分,但“左岸派”却公开拒绝被贴上“新浪潮”的标签。
“左岸派”的大部分成员,在当时已是中年人,并很早就在各自的领域里进行发展,有的已经在其他艺术领域中出了名;他们的电影在精神上和文学上有着共同的倾向,就是对“人”及其精神发展过程感兴趣,推动他们走向电影领域的最根本因素是加强文学的表达方式,用电影化的手法去创作他们的文学,他们的电影剧本都来自于原创,而不会去改编已有的文学作品,所以他们的影片也被称为“作家电影”。
五十年代末至六十年代初是“左岸派”电影的黄金时期,由于“左岸派”电影所要表达的思想背景比较复杂,他们的许多作品被禁演,因此“左岸派”电影也被称为“先锋派”;“左岸派”后期的作品因他们的探索和创新,有时偏离电影形式太远,因此也被称为“非电影”。
“左岸派”的代表人物和影片:
Alain Renais 译名:阿伦雷乃
代表作:《广岛之恋》 《去年在马里昂巴德》《我的美国叔叔》 《法国香颂》 《绝密隐私》
Marguerite Donnadieu(1914 -1996) 译名:玛格丽特杜拉斯
这些都是可以网络到的