㈠ 現在的電影特性製作越來越魔幻了,通過電影運動捕獲來做特效效果如何
現在的很多影視對電影特效的採用很廣泛了,電影運動捕獲設備應用也越來越高端了。最近看了王源主演的《大主宰》中的特效就很炸,主要是現在的運動捕獲設備應用的都是光學動作捕捉技術,更逼真,更精 准。Nokov的產品無論從穩定性精準度都可以和國際上的Vicon媲美。而且NOKOV動作捕捉可以做到實時顯示,對演員動作採集精準,而且數據處理能力與設備兼容性都好。官網上去瀏覽下案例,此產品售後好,可以進行二期開發,在影視中應用也廣泛的。
㈡ 怎樣評價電影特效好壞
如果一個爆炸效果,你分不清是真實的爆炸還是後期特效製作的,那就是好的。
真實是電影特效的第一要素。
㈢ 電影特技在電影中的效果
以視覺傳達設計理論為基礎,掌握影視編輯設備(線性和非線性設備)和影視編輯技巧,能夠進行影視特技製作的技術 影視媒體已經成為當前最為大眾化,最具影響力的媒體形式。從好萊塢大片所創造的幻想世界,到電視新聞所關注的現實生活,再到鋪天蓋地的電視廣告,無一不深刻地影響著我們的生活。過去,影視節目的製作是專業人員的工作,對大眾來說似乎還籠罩著一層神秘的面紗。十幾年來,數字技術全面進入影視製作過程,計算機逐步取代了許多原有的影視設備,並在影視製作的各個環節發揮了重大作用。但是直到不久前,影視製作使用的一直是價格極端昂貴的專業硬體和軟體,非專業人員很難見到這些設備,更不用說熟練使用這些工具來製作自己的作品了。隨著PC性能的顯著提高,價格的不斷降低,影視製作從以前專業的硬體設備逐漸向pc平台上轉移,原先身份極高的專業軟體也逐步移植到 平台上,價格也日益大眾化。同時影視製作的應用也從專業影視製作擴大到電腦游戲、多媒體、網路、家庭娛樂等更為廣闊的領域。許多在這些行業的做作業人員與大量的影視愛好者們,現在都可以利用自己手中的電腦,來製作自己的影視節目 許多人接觸到影視節目製作,是從三維動畫開始的。直到目前,了解乃至掌握三維動畫製作的朋友很多,介紹這方面的書籍也不少,而對於影視後期製作,多數人並不了解,相關的書籍也不少,而此類圖書一般也只關心某一軟體的具體使用,對於影視後期製作的基本流程和原理卻不甚重視。希望讀者通過本專題,在了解和掌握具體軟體的使用的同時,也對影視後期製作的整個過程有一個比較全面的了解 什麼是影視後期製作 利用實際拍攝所得的素材,通過三維動畫和合成手段製作特技鏡頭,然後把鏡頭剪輯到一起,形成完整的影片,並且為影片製作聲音。</ 傳統的電影剪輯是真正的剪接。拍攝得到的底版經過沖洗,要製作一套工作樣片,利用這套樣片進行剪輯,剪輯師從大量的樣片中挑選需要的鏡頭和膠片,用剪刀將膠片剪開,再用膠條或膠水把它們粘在一起,然後在剪輯台上觀看剪輯的效果。這個剪開、粘上的過程要不斷地重復,直到最終得到黨章的效果。這個過程雖然看起來很原始,但這種剪接卻是真正非線性的。剪輯師不必從頭到尾順序地工作,因為他可以隨時將樣片從中間剪開,插入一個鏡頭,或者剪掉一些畫面,都不會影響整個片子。但這種方式對於很多技巧的製作是無能為力的,剪接師無法在兩個鏡頭之間製作一個疊畫,也無法調整畫面的色彩,所有這些技巧只能在洗印過程中完成。同時剪刀加漿糊式的手工操作效率也很低 傳統的電視編輯則是在編輯機上進行的。編輯機通常由一台放像機和一台錄像機組成。剪輯師通過放像機選擇一段合適的素材,然後把它記錄到錄像機中的磁帶上,然後在尋找下一個鏡頭。此外,高級的編輯機還有很強的特技功能,可以製作各種疊畫劃像。可以調整畫面顏色,也可以製作字幕等。但是由於磁帶記錄畫面是順序的,你無法在已有的畫面之間插入一個鏡頭,也無法刪除一個鏡頭,除非把這之後的畫面全部重新錄制一遍。所以這種編輯叫做線性編輯,它給編輯人員帶來了很多限制可以看到傳統的剪輯手段雖然各有特點,但又都有很大的局限性,大大降低了剪輯人員的創造力,並使寶貴的時間浪費在繁瑣的操作過程中。基於計算機的數字非線性編輯技術使剪輯手段得到很大的發展。這種技術將素材記錄到計算機中,利用計算機進行剪輯。它採用了電影剪輯的非線性模式,但用簡單的滑鼠和鍵盤操作代替了剪刀加漿糊式的手工操作,剪輯結果可以馬上回放,所以大大提高了效率。同時它不但可以提供各種編輯機所有的特技功能,還可以通過軟體和硬體的擴展,提供編輯機無能為力的復雜特技效果。數字非線性編輯不僅綜合了傳統電影和電視編輯的優點,還對其進行了進一步發展,是影視剪輯技術的重大進步。從80年代開始,數字非線性編輯在國外的電影製作中逐步取代了傳統方式,成為電影剪輯的標准方法。而在我國,利用數字非線性編輯進行電影剪輯還是近幾年的事,但發展十分迅速,目前大多數導演都已經認識到其優越性,對於數字非線性編輯,我們在本章節將會詳細討論。< 隨著影視製作技術的迅速發展,後期製作又肩負起了一個非常重要的職責:特技鏡頭的製作。特技鏡頭是指通過直接拍攝無法得到的鏡頭。早期的影視特技大多是通過模型製作、特技攝影、光學合成等等傳統手段完成的,主要在拍攝階段和洗印過程中完成。計算機的使用為特技製作提供了更多更好的手段,也使許多過去必須使用模型和攝影手段完成的特技可以通過計算機製作完成,所以更多的特技效果就成為了後期製作的工作
㈣ 電影中的特技效果是怎麼做出來的
在影視中,人工製造出來的假象和幻覺,被稱為影視特效(也被稱為特技效果)。常用軟體有:
一Houdini
特效方面非常強大的軟體。許多電影特效都是由它完成:指環王中「甘道夫」放的那些「魔法禮花」還有「水馬」沖垮「戒靈」的場面,後天中的龍卷風。
二Illusion
Avid公司的Illusion是集電影特技、合成、繪畫和變形軟體於一身的合成軟體。它是基於SGI全系列平台非壓縮數字非線性後期編輯及特技製作系統,具有高效率的製作環境、製作質量和集成化的功能模塊。
三Inferno
運行於SGI超級工作站上的Inferno*系統是一個多次獲獎的世界公認的最優秀的影視特技效果製作系統,從《侏羅紀公園》、《失落的世界》、《龍卷風》、《獨立日》、《天地大沖撞》、《星河戰隊》、《哥斯拉》、《木乃伊》到電影歷史上最成功的影片《泰坦尼克號》
㈤ 電影中的特技效果是怎麼做成的
古裝片里飛的場面是用吊鋼絲,也叫吊威亞,即在演員身上栓上鋼絲,然後用人力拉起來,在後期用電腦抹掉鋼絲就可以了
大的場面就很復雜了,像炸橋梁啊大樓啊一般都用模型,必要時要用到CG動畫,美國大片多用到這個,兩者一般綜合起來用啊,像我們國內啊一般用模型比較多,沒錢嗎,加上技術落後,所以做出來的效果比較差啊,美國做的比較好,做CG是很花錢的!~
㈥ 有些電影中使用了大量的特技效果。我想請問電影中使用特技有什麼好處
以視覺傳達設計理論為基礎,掌握影視編輯設備(線性和非線性設備)和影視編輯技巧,能夠進行影視特技製作的技術
影視媒體已經成為當前最為大眾化,最具影響力的媒體形式。從好萊塢大片所創造的幻想世界,到電視新聞所關注的現實生活,再到鋪天蓋地的電視廣告,無一不深刻地影響著我們的生活。過去,影視節目的製作是專業人員的工作,對大眾來說似乎還籠罩著一層神秘的面紗。十幾年來,數字技術全面進入影視製作過程,計算機逐步取代了許多原有的影視設備,並在影視製作的各個環節發揮了重大作用。但是直到不久前,影視製作使用的一直是價格極端昂貴的專業硬體和軟體,非專業人員很難見到這些設備,更不用說熟練使用這些工具來製作自己的作品了。隨著PC性能的顯著提高,價格的不斷降低,影視製作從以前專業的硬體設備逐漸向pc平台上轉移,原先身份極高的專業軟體也逐步移植到
平台上,價格也日益大眾化。同時影視製作的應用也從專業影視製作擴大到電腦游戲、多媒體、網路、家庭娛樂等更為廣闊的領域。許多在這些行業的做作業人員與大量的影視愛好者們,現在都可以利用自己手中的電腦,來製作自己的影視節目
許多人接觸到影視節目製作,是從三維動畫開始的。直到目前,了解乃至掌握三維動畫製作的朋友很多,介紹這方面的書籍也不少,而對於影視後期製作,多數人並不了解,相關的書籍也不少,而此類圖書一般也只關心某一軟體的具體使用,對於影視後期製作的基本流程和原理卻不甚重視。希望讀者通過本專題,在了解和掌握具體軟體的使用的同時,也對影視後期製作的整個過程有一個比較全面的了解
什麼是影視後期製作
利用實際拍攝所得的素材,通過三維動畫和合成手段製作特技鏡頭,然後把鏡頭剪輯到一起,形成完整的影片,並且為影片製作聲音。</
傳統的電影剪輯是真正的剪接。拍攝得到的底版經過沖洗,要製作一套工作樣片,利用這套樣片進行剪輯,剪輯師從大量的樣片中挑選需要的鏡頭和膠片,用剪刀將膠片剪開,再用膠條或膠水把它們粘在一起,然後在剪輯台上觀看剪輯的效果。這個剪開、粘上的過程要不斷地重復,直到最終得到黨章的效果。這個過程雖然看起來很原始,但這種剪接卻是真正非線性的。剪輯師不必從頭到尾順序地工作,因為他可以隨時將樣片從中間剪開,插入一個鏡頭,或者剪掉一些畫面,都不會影響整個片子。但這種方式對於很多技巧的製作是無能為力的,剪接師無法在兩個鏡頭之間製作一個疊畫,也無法調整畫面的色彩,所有這些技巧只能在洗印過程中完成。同時剪刀加漿糊式的手工操作效率也很低
傳統的電視編輯則是在編輯機上進行的。編輯機通常由一台放像機和一台錄像機組成。剪輯師通過放像機選擇一段合適的素材,然後把它記錄到錄像機中的磁帶上,然後在尋找下一個鏡頭。此外,高級的編輯機還有很強的特技功能,可以製作各種疊畫劃像。可以調整畫面顏色,也可以製作字幕等。但是由於磁帶記錄畫面是順序的,你無法在已有的畫面之間插入一個鏡頭,也無法刪除一個鏡頭,除非把這之後的畫面全部重新錄制一遍。所以這種編輯叫做線性編輯,它給編輯人員帶來了很多限制可以看到傳統的剪輯手段雖然各有特點,但又都有很大的局限性,大大降低了剪輯人員的創造力,並使寶貴的時間浪費在繁瑣的操作過程中。基於計算機的數字非線性編輯技術使剪輯手段得到很大的發展。這種技術將素材記錄到計算機中,利用計算機進行剪輯。它採用了電影剪輯的非線性模式,但用簡單的滑鼠和鍵盤操作代替了剪刀加漿糊式的手工操作,剪輯結果可以馬上回放,所以大大提高了效率。同時它不但可以提供各種編輯機所有的特技功能,還可以通過軟體和硬體的擴展,提供編輯機無能為力的復雜特技效果。數字非線性編輯不僅綜合了傳統電影和電視編輯的優點,還對其進行了進一步發展,是影視剪輯技術的重大進步。從80年代開始,數字非線性編輯在國外的電影製作中逐步取代了傳統方式,成為電影剪輯的標准方法。而在我國,利用數字非線性編輯進行電影剪輯還是近幾年的事,但發展十分迅速,目前大多數導演都已經認識到其優越性,對於數字非線性編輯,我們在本章節將會詳細討論。< 隨著影視製作技術的迅速發展,後期製作又肩負起了一個非常重要的職責:特技鏡頭的製作。特技鏡頭是指通過直接拍攝無法得到的鏡頭。早期的影視特技大多是通過模型製作、特技攝影、光學合成等等傳統手段完成的,主要在拍攝階段和洗印過程中完成。計算機的使用為特技製作提供了更多更好的手段,也使許多過去必須使用模型和攝影手段完成的特技可以通過計算機製作完成,所以更多的特技效果就成為了後期製作的工作
㈦ 影視後期特效怎麼樣
影視後期特效發展前景很好。㈧ 中國電影特效水平如何
中國電影特效水平還是有待進步的。看看最近幾部劇你就明白了。比如《楚喬傳》,比如《孤芳不自賞》。國內雖說已經在盡力做特效了,但是還是不盡人意。比如段時間大火的《楚喬傳》。本來這部劇被人評為良心劇,然而卻被扒出使用各種摳圖。其實有的地方特效做不到也是情有可原的。畢竟每一幀的特效都要做的非常完美,如果做不完美,這特效真的就跟摳圖的情況差不多。
國內影視特效製作周期和資金不夠。周期和資金絕對是國內影視特效的硬傷之一,一部頂級的視覺特效影片,如《阿凡達》、《變形金剛》、《復仇者聯盟》等,他們的製作周期無一不是長達3年,甚至更長,而在特效製作方面投入的資金更是數以千萬起步。
㈨ 2012電影中的特技效果是
盡管在敘事上頗為拖沓,《2012》還是依靠其過硬的特技效果震撼著每個觀影人的視覺。如果你能對那些宣揚美國「主旋律」信念的台詞選擇性迴避,並不深究本片到底是贊中國還是貶中國的話,你完全可以享受一道豐盛的大宴。如果地球真的有一天不得不面對自然極度惡劣的末日,人類究竟該如何應對?本片要表現的核心內容正在於此。 先說些好話,本片在特技效果上確實是可以笑傲全球了。影片中綜合了災難片曾經運用過的各種伎倆。地震、火山、海嘯、雪崩,這些在「《後天》製作組參與作品」里挑大樑的災難,在本片中一股腦全部傾倒而出,而且全部都是「加強版」。艾默里奇就是在證明,除了他之外任何災難片都只是從他那裡挖走了冰山一角而已。想看最正宗的災難場景,還是得等他的新片!你要是被邊角料嚇怕過,就別來電影院看《2012》! 本片有兩個段落最霸道:一個是主人公開著小破飛機在不斷倒塌的樓群間穿梭,一個是男主人公父親所在的游輪被巨浪掀翻。前者將真人和災難完美的結合在了一起。前段日子上映過的韓國災難片《海雲台》最嚴重的問題就是真人和海嘯特技並沒有很好的融合在一起,沒有辦法在特技鏡頭的震撼中加入一份緊張。本片的這段戲,可以說是集合了災難片的震撼和動作片的緊張,更能使觀眾為主人公的行動揪心。尤其是一個從飛機內向外看傾倒中的大廈的鏡頭。傾倒的大廈近在眼前,一個個小人或懸掛或掉落,不算「氣勢磅礴」,卻更沖擊眼球。後一個段落,一個超豪華、超巨大的遊艇就被海嘯掀起的巨浪硬生生給橫了過來。透過窗戶,可以看到裡面的人紛紛掉落。記得上次看到這么「煮餃子」的鏡頭還是《泰坦尼克號》呢! 本片一個最最最戲謔的地方,就是美國的總統放棄了乘坐方舟的機會,留在了國內。可笑的是,他不僅沒有為任何一個難民帶來救助,而且最後竟然被美國自己的大航母給壓扁了。身為總統,卻死在自己國家最自豪的戰略武器之下,這是否是艾默里奇不經意間露出了久違的不羈呢?還好本片的美國總統,順應了奧巴馬當選而啟用了黑人演員,如果艾默里奇找來一個布希的明星臉,那這一刻就真的成為極大的諷刺了。 本片在描述「人類文明何去何從?」這個主題上算是功過共存。不過這並不是影片或製作者的問題,而是一個真正讓人頭疼的問題,是一個永遠也沒有正確答案的問題。本片在這個主題上爭取「求全」。整個拯救計劃,既有政治家的策劃,也有商業人士的資助,又有科學家的確保,更有普通百姓的奉獻。而且在理性化的拯救計劃之外,還設計了男主人公等人的一路人馬,他們代表了非理性化的,感性的拯救。用一路人馬的自救成功,來緩解「只保存人類精英」這種不夠人權的行為帶給觀眾情感上的壓抑。畢竟,如果捫心自問,掏錢看《2012》的人有幾個能坦言自己是「必須」走進方舟的一員呢? 不同於《後天》里的一對父子,本片描述了多路人馬,很有些多線敘事的樣子。不知道是不是從尹濟均的合作中學習了這種新的災難片人物塑造法。這幾路人馬代表了不同國家和不同階級,也是為了映襯「世界末日,人類文明的存留」這個大主題。通過這不同的幾路人馬,影片把政府應對策略和個人應對策略都做以展現,合二為一就成為了一場完整的末日求生大演習。從影片的完整性上看,這次演習非常成功。 美國的總統是黑人、最先預測災難的科學家是黑人、方舟的製造地是中國、紛繁召開多國首腦會議,都證明本片力圖擺脫「美國是災難核心,只有美國人能拯救世界」的好萊塢舊有形象。《2012》打著「世界末日」的旗號,自然要把全球都動員起來,一同抵抗災難。可惜總統和科學家的兩大段激情演講,仍舊是不折不扣的哈里森-福特味兒。深諳好萊塢精神污染之道的中國觀眾,照樣可以瞬間將其選擇性屏蔽掉。倒是義大利總理帶領人們祈禱的段落頗有新鮮感,因為義大利總理貝魯斯科尼也算是這些國家領導人里最娛樂的一個了。 最後談談關於本片的中國元素。影片上映前有很多類似托兒的人在發這方面的帖子,說本片中有很多中國元素,向中國的汶川地震致敬等等。看完影片,我真得覺得好慚愧。《2012》里的中國形象,幾乎都是負面的。也許有些人並不能清晰的看出,但如果有人只是為了在「好萊塢大片」里聽到了普通話而歡呼的話,我只能說這是可悲的。首先,在影片開始的八國峰會上,日本、俄羅斯、義大利和法國等國家領導人都有鏡頭掃過,唯獨沒有中國的!什麼意思?方舟都在中國造,決策會議竟然沒有中國參加?美國人還真把中國當工廠了是么?光憑這一點,本片就該被打下十八層地獄去。其次,影片里能看到那麼多說普通話的中國面孔,可是這些人統統都是底層工作人員。別說方舟上的乘客了,連方舟上的工作人員都少見中國面孔。這能叫「很有中國元素」?最後,那個帶人偷偷進入方舟的也是中國人。而且這次潛入過程中,更是因為中國向導的一個失誤而差點兒斷送了兩條方舟人數的性命。我希望這個設定不是嘲諷中國人想上方舟,只能靠鑽洞。
滿意請採納
㈩ 好萊塢科幻電影演員告訴你,去掉特效的演技是怎麼樣的
好萊塢的電影一直受到大家的喜愛。受歡迎的一個大原因是好萊塢的電影製作非常棒。特別是在特效方面有魄力,體驗非常好。好萊塢電影發展的比較早,也就是說起點比其他的地方要高。而且有大量的資金技術投入,一流的演員,一流的幕後工作人員,影片題材比較開放,所以種類比較多,發展的比較全面和有相當的深度。很多特效也是非常考驗演員們的演技,不看幕後都不知道。
最有名的是《銀河護衛隊》這部電影中火箭的浣熊。很多人都認為浣熊是特效合成的,其實是演員演的。扮演這個角色太難了吧。但是,側面反映了演員們出色的演技。你們覺得呢
現在我國的電影特效也開始起步發展了,雖然比不上好萊塢特效,但是也已經有了很大的進步,相信以後會越來越好,不過有一個現實問題擺在面前,那就是現在我國的年輕演員演技能夠支撐起這樣的特效電影嗎?歡迎大家留言評論。