電影的精髓在哪裡

1. 電影的精髓在於什麼

不是看片子的名氣，演員。而是要看電影的內容和他的意義~看看電影里是怎麼樣對人對物的。只要能學到些東西，那就是真正的看電影了。
麻煩採納，謝謝!

2. 影視作品的意義是什麼，電影的精髓是什麼

引 我們眼前的這個世界，是什麼？我們在茫茫宇宙中的一個角落，用佛家思想，整個宇宙都可以裝在心裡。用道家思想，宇宙因人而存在。用天文思想，宇宙是一個爆炸形成的力場。 生存的意義是什麼？也許是為了功成名就，也許是為了開心，也許是為了快樂，也許是為了報答父母和朋友對自己的恩情，也許是為了逃避死亡，也許是為了瀟灑走一回，也許是為了走走過場，或許也是為了碌碌無為一輩子。 讀書的意義是什麼？可能90％的人讀中學的目的只是為了考高分，只是為了考年級第一，只是為了競賽，只是為了清華北大。 愛情的意義是什麼？也許是為了玩一玩，也許是為了滿足生理和心理追求，也許是為了幸福開心地過一輩子，也許是為了責任，也許是為了想和一個人一輩子相守。 正文 我們眼前的這個世界，是個忙碌的世界，是個壓力的世界，是個殘酷的世界。我們回憶一下我們走過的路，3歲的時候，我們被送進幼兒園，6歲的時候，我們進入了小學，小學時代我們過得還算輕松，因為那個時候是我們的童年，是我們天真，無憂無慮和快樂的時候，雖然每天要上課，但是學習壓力並不是很重。那個時候，大家都很天真，都很幼稚，或許上不上學，都是一樣的。 12歲的時候，我們進入了初中，中學六年，我們被牢牢地限制在學校。我們眼前的世界是個由老師和試卷組成的世界，那個時候，只要學習好，基本上就等於樣樣好。 進入了大學，我們緊張的神經一下子就鬆懈了下來，大學四年差不多是屬於我們的世界，其實本科四年對人的改變，遠比高中三年對人的改變大。因為大學是個綜合世界，是個不成熟的世界，是個重塑人性格的世界。 出了校門，進入了企業，我們鬆弛的神經似乎又緊張了起來。因為我們身邊的家人和朋友不斷地在告誡我們，進入了企業要低調，要謙虛，要含蓄；因為我們身邊的家人和朋友不斷地在告誡我們，進入了企業要勤快，要學習，要努力；因為我們身邊的家人和朋友不斷地在告誡我們，進入了企業要成熟，要明白，要有胸懷。 可能我們剛進企業的時候感到這些話很對。或許當我們在這里生活一段時間後，又會發現其實也不完全是那麼回事。或許再過10年，我們會摒棄我們現在知道和擁有的一切，去開辟一個全新的生活。或許再過20年，我們會看淡一切，不再去追求什麼，也不再去明白什麼。 我們眼前的這個世界是個忙碌和壓力的世界。很多地方，只要你有一次工作沒做好，你就得立馬走人；很多時候，我們受了傷卻只能默默忍受；很多地方，我們只能跟著別人，別人走到哪裡，我們就必須跟到哪裡；很多的人，需要我們去理解，包容和關心。 想讓別人完全理解和了解自己是件根本不可能的事情，也許一個和自己相處了10年的摯友，都不可能完全了解自己。同樣的，想完全了解一個人也是一件幾乎根本不可能的事情。當我們遇到這種難受和委屈的時候，該怎麼辦？ 理科領域有無數的定理和公理，但文科領域並沒有絕對的真理。雖然說是這樣說，可是在當今社會，確實有某些不成文的公理在約束著我們，我們必須按照這些公理說的去做，別人才會喜歡我們，才會欣賞我們。這些公理被我們稱作交際原則，官場潛規則或者別的什麼亂七八糟的名字。 現在很多人也很有個性和想法，他們也不拘束於這些潛規則和原則的約束，也有自己的想法追求和世界。其實現在大多數人都有自己的世界，因為社會越來越進步，因為生活越來越多彩。所以現在的人也越來越多彩，多才和多元。 但是地球上有那麼多人，卻只有那麼點資源。科學技術也只能有這么發達，車子也只能在地上跑，不可能飛到天上去。身邊的人畢竟也是凡人，不是神仙，境界不可能像觀音和如來那麼高。所以，我們的生活其實也只能這樣。因為地球上的條件就是這樣，所以我們必須接受事實，我們所能有的只能是頭腦上的充實和滿足，我們所能有的只能是思想境界上的提升。 可是問題在於，該怎麼提升呢。我們應該學誰？如果沒有可以學習的對象，難道我們只能靠自己走出來嗎？ 可以看書，書可以讓人充實，高爾基曾經說過：書是人類進步的階梯。因為書是人類交流的工具。書上可以找到全世界的真理，書上也能找到全世界的定理和公理。 可以請教別人，請教別人最直接，最快。 也可以自己去打，去拼，去闖盪。自己通過栽跟頭，通過吃虧，通過走坎坷，最後把一切都看淡，提升自己的境界。 可是書能給我們的只是道理，書不能給我們真正的生活；別人能給我們的是建議，別人不能給我們真正的生活；自己去拼，去打，去闖盪能夠給我們真正的生活，可是不能給我們真正的自己。因為人極容易在疲勞和傷害重迷失原本的自己，也許最後拼打出來的已經不再是「純」的自己，而已經是一個混合體了。 其實現在的人，最需要的是一些能觸動自己內心深處的東西。而不是一些浮華和籠統的東西。也許一隻鉛筆在某些時候比一個城市還重要。 電影的意義 電影的意義，就在於喚醒人內心深處的那隻鉛筆，那縷陽光，那份記憶，那份幻想。這些東西在很多時候可以決定人的一生。 現在的人，需要的不是高深的哲理，不是華麗的文筆，也不是萬貫的金錢。現在的人需要的是那隻鉛筆，那把雨傘和那隻狗。而電影，電視劇或者游戲是最好的方式。因為電影可以包攬數不清的細節，這么多的細節里，一定有各種各樣的人需要的東西。其實一部電影，真正能感染人的不是主題思想和絢麗的畫面，可能真正觸動我們內心的只是它的一個細節或者一個場面，或者是那幾秒鍾的音樂。當電影進行到這一秒的時候，我們的精神會凝固起來，我們會感到一股嚮往之意，我們會迸發出一股動力，追求的動力，改變的動力。 可是當我們關上電腦的時候，一切似乎又回到了現實。我們當時的那份感情和沖動，又被埋進了無底的現實里。 我覺得，電影的意義就在於喚醒人內心深處的那份現實生活喚不醒的希望和追求。讓人清清楚楚地看到：這不是不可能，他做到了，我也一定能做到；讓人在受傷的時候找到動力和依靠；讓人在獲得榮譽的時候找到冷靜和開闊。 電影是改變人類生活的工具，它以是一部人類自己扮演的作品。它的意義在於告訴人類：你也可以這樣，世界可以這樣，生活也可以這樣。一切皆有可能。

3. 影視作品的意義是什麼，電影的精髓是什麼

引 我們眼前的這個世界，是什麼？我們在茫茫宇宙中的一個角落，用佛家思想，整個宇宙都可以裝在心裡。用道家思想，宇宙因人而存在。用天文思想，宇宙是一個爆炸形成的力場。 生存的意義是什麼？也許是為了功成名就，也許是為了開心，也許是為了快樂，也許是為了報答父母和朋友對自己的恩情，也許是為了逃避死亡，也許是為了瀟灑走一回，也許是為了走走過場，或許也是為了碌碌無為一輩子。 讀書的意義是什麼？可能90％的人讀中學的目的只是為了考高分，只是為了考年級第一，只是為了競賽，只是為了清華北大。 愛情的意義是什麼？也許是為了玩一玩，也許是為了滿足生理和心理追求，也許是為了幸福開心地過一輩子，也許是為了責任，也許是為了想和一個人一輩子相守。 正文 我們眼前的這個世界，是個忙碌的世界，是個壓力的世界，是個殘酷的世界。我們回憶一下我們走過的路，3歲的時候，我們被送進幼兒園，6歲的時候，我們進入了小學，小學時代我們過得還算輕松，因為那個時候是我們的童年，是我們天真，無憂無慮和快樂的時候，雖然每天要上課，但是學習壓力並不是很重。那個時候，大家都很天真，都很幼稚，或許上不上學，都是一樣的。 12歲的時候，我們進入了初中，中學六年，我們被牢牢地限制在學校。我們眼前的世界是個由老師和試卷組成的世界，那個時候，只要學習好，基本上就等於樣樣好。 進入了大學，我們緊張的神經一下子就鬆懈了下來，大學四年差不多是屬於我們的世界，其實本科四年對人的改變，遠比高中三年對人的改變大。因為大學是個綜合世界，是個不成熟的世界，是個重塑人性格的世界。 出了校門，進入了企業，我們鬆弛的神經似乎又緊張了起來。因為我們身邊的家人和朋友不斷地在告誡我們，進入了企業要低調，要謙虛，要含蓄；因為我們身邊的家人和朋友不斷地在告誡我們，進入了企業要勤快，要學習，要努力；因為我們身邊的家人和朋友不斷地在告誡我們，進入了企業要成熟，要明白，要有胸懷。 可能我們剛進企業的時候感到這些話很對。或許當我們在這里生活一段時間後，又會發現其實也不完全是那麼回事。或許再過10年，我們會摒棄我們現在知道和擁有的一切，去開辟一個全新的生活。或許再過20年，我們會看淡一切，不再去追求什麼，也不再去明白什麼。 我們眼前的這個世界是個忙碌和壓力的世界。很多地方，只要你有一次工作沒做好，你就得立馬走人；很多時候，我們受了傷卻只能默默忍受；很多地方，我們只能跟著別人，別人走到哪裡，我們就必須跟到哪裡；很多的人，需要我們去理解，包容和關心。 想讓別人完全理解和了解自己是件根本不可能的事情，也許一個和自己相處了10年的摯友，都不可能完全了解自己。同樣的，想完全了解一個人也是一件幾乎根本不可能的事情。當我們遇到這種難受和委屈的時候，該怎麼辦？ 理科領域有無數的定理和公理，但文科領域並沒有絕對的真理。雖然說是這樣說，可是在當今社會，確實有某些不成文的公理在約束著我們，我們必須按照這些公理說的去做，別人才會喜歡我們，才會欣賞我們。這些公理被我們稱作交際原則，官場潛規則或者別的什麼亂七八糟的名字。 現在很多人也很有個性和想法，他們也不拘束於這些潛規則和原則的約束，也有自己的想法追求和世界。其實現在大多數人都有自己的世界，因為社會越來越進步，因為生活越來越多彩。所以現在的人也越來越多彩，多才和多元。 但是地球上有那麼多人，卻只有那麼點資源。科學技術也只能有這么發達，車子也只能在地上跑，不可能飛到天上去。身邊的人畢竟也是凡人，不是神仙，境界不可能像觀音和如來那麼高。所以，我們的生活其實也只能這樣。因為地球上的條件就是這樣，所以我們必須接受事實，我們所能有的只能是頭腦上的充實和滿足，我們所能有的只能是思想境界上的提升。 可是問題在於，該怎麼提升呢。我們應該學誰？如果沒有可以學習的對象，難道我們只能靠自己走出來嗎？ 可以看書，書可以讓人充實，高爾基曾經說過：書是人類進步的階梯。因為書是人類交流的工具。書上可以找到全世界的真理，書上也能找到全世界的定理和公理。 可以請教別人，請教別人最直接，最快。 也可以自己去打，去拼，去闖盪。自己通過栽跟頭，通過吃虧，通過走坎坷，最後把一切都看淡，提升自己的境界。 可是書能給我們的只是道理，書不能給我們真正的生活；別人能給我們的是建議，別人不能給我們真正的生活；自己去拼，去打，去闖盪能夠給我們真正的生活，可是不能給我們真正的自己。因為人極容易在疲勞和傷害重迷失原本的自己，也許最後拼打出來的已經不再是「純」的自己，而已經是一個混合體了。 其實現在的人，最需要的是一些能觸動自己內心深處的東西。而不是一些浮華和籠統的東西。也許一隻鉛筆在某些時候比一個城市還重要。 電影的意義 電影的意義，就在於喚醒人內心深處的那隻鉛筆，那縷陽光，那份記憶，那份幻想。這些東西在很多時候可以決定人的一生。 現在的人，需要的不是高深的哲理，不是華麗的文筆，也不是萬貫的金錢。現在的人需要的是那隻鉛筆，那把雨傘和那隻狗。而電影，電視劇或者游戲是最好的方式。因為電影可以包攬數不清的細節，這么多的細節里，一定有各種各樣的人需要的東西。其實一部電影，真正能感染人的不是主題思想和絢麗的畫面，可能真正觸動我們內心的只是它的一個細節或者一個場面，或者是那幾秒鍾的音樂。當電影進行到這一秒的時候，我們的精神會凝固起來，我們會感到一股嚮往之意，我們會迸發出一股動力，追求的動力，改變的動力。 可是當我們關上電腦的時候，一切似乎又回到了現實。我們當時的那份感情和沖動，又被埋進了無底的現實里。 我覺得，電影的意義就在於喚醒人內心深處的那份現實生活喚不醒的希望和追求。讓人清清楚楚地看到：這不是不可能，他做到了，我也一定能做到；讓人在受傷的時候找到動力和依靠；讓人在獲得榮譽的時候找到冷靜和開闊。 電影是改變人類生活的工具，它以是一部人類自己扮演的作品。它的意義在於告訴人類：你也可以這樣，世界可以這樣，生活也可以這樣。一切皆有可能。

4. 後現代主義電影的精髓是什麼

20世紀60年代以後，西方社會經歷了危機和動盪的時代，嬉皮士、反文化和性解放思潮的泛濫，反映了青年一代對資本主義社會的憤懣、反抗和精神上的混亂。後現代主義就是這個時代的產物。
美國波普藝術家理查德·漢密爾頓概括現代主義大眾文化的特點是：流行性、短暫性、可消費性、低成本、批量生產、青春性、詼諧、性感、炫奇弄巧、魅惑力和商業化。盡管電影中的「後現代」概念與「現代」概念的界線十分難以確定，因為電影藝術自身就是現代藝術或後現代藝術，但是，與現代主義電影迥然不同的另類電影為後現代主義電影批評提供了研究的對象。以反文化的立場顛覆傳統藝術電影的深度思考，以消費主義姿態拼貼五花八門的藝術技巧和手段，從蒙太奇轉向拼貼的電影語言，是後現代主義電影的標志。後現代主義電影理論認為，1968年後的法國電影，尤其是戈達爾的影片和德國導演讓—瑪麗·斯特勞布的若干影片，已經包含後現代主義電影的反叛精神和若干形式因素，如拼貼、隨意插入引文和照片、再現拍攝現場、加入電視采訪、直接面對觀眾宣講等顛覆傳統電影語言的手段。阿瑟·佩恩的《邦妮和克萊德》、阿侖·雷乃的《生活是部小說》、費里尼的《八部半》、安東尼奧尼的《一個女人的身份證明》，也可被認為是後現代主義電影的先聲。20世紀90年代，後現代主義電影來勢洶涌，後現代電影理論批評方興未艾。西班牙的佩德羅·阿爾莫多瓦，法國「新新浪潮」代表呂克·貝松、新巴洛克派雅克·貝內克斯和「新流行派」揚·庫南，美國的大衛·林奇、昆廷·塔倫蒂諾和科恩兄弟，英國的丹尼·波勒等是後現代主義電影的代表人物。他們的作品採用反常的情節結構、漫畫式的敘事基調、混雜的拼貼方式、電視廣告式的美學語言、黑色幽默的暴力詩學、反諷和滑稽模仿手法，所有這些都是後現代主義電影批評極力推崇的手段。後現代主義理論家哈桑在《後現代轉折》中列舉了現代和後現代的若干對立表現，可以作為認識後現代主義電影的參照：現代與後現代；浪漫主義，象徵主義，達達主義；形式——聯結封閉反形式，分裂開放；理念游戲；秩序無序；再現滑稽模仿；藝術品——完成作品行為藝術/即興表演；審美距離互動參與；整體解構；中心去中心；文本互文本；語義學修辭學；深層表層；詮釋反詮釋；敘事——恢弘歷史反敘事/具細歷史；大師法則個人語型；癥候慾望；類型變化；超驗反諷；確定性不確定性?碎片化；零亂化；經典性非經典性-種類混雜；狂歡；生殖的——兩性/同性關系；超越性；內在性；歷史性與非歷史性。

5. 好電影的精髓在於編劇還是演員

如果想要製作出一部好的電影最重要的關鍵點就在於劇本的好壞。因為一部電影必須要依靠劇情的推動來進行拍攝。一部電影的劇情如果非常的豐滿的話，將會給觀眾帶來非常強的代入感，這樣的話就會使一部電影給大家留下非常深刻的印象。雖然演員在電影當中的發揮也非常的重要，但是演員有的時候只會成為導演或者是編劇想要表達自己想法的工具罷了。

所以一部好電影最關鍵的點就在編劇身上。當然電影導演也非常的重要，因為電影導演是掌握整個電影的調度的關鍵。如果沒有電影導演的把控的話，電影劇本很有可能最後形成流水賬的形式。這樣的話反而會讓觀眾在收看電影的時候有一種非常枯燥的感覺。

6. 科幻電影的精髓是什麼

科幻電影的精髓就是利用電影這一表現方式，向人們表現出一個可以觸摸到的未來，而不是毫無根據的無謂幻想。