盧米愛芳草地電影院在哪裡

1. 如何觀看10FL高亮版《阿麗塔：戰斗天使》

十年前，《阿凡達》可謂一票難求、萬人空巷，並由此帶來3D電影製作技術的革命性進步；十年後，改編自日本經典漫畫《銃夢》的《阿麗塔》則成為「中國首部以10FL亮度調光版上映的3D電影」。

秉持對全球前沿技術的率先引進和持續投入，以及與RealD公司、中影光峰等業內知名品牌的深入合作，全國共有13家盧米埃影城的14個影廳都將燃情獻映10FL高亮版《阿麗塔：戰斗天使》，帶領廣大影迷走進電影「視」界的新未來。

所謂福特朗伯（Foot Lambert），即亮度的測量單位，簡稱「FL」，而眾所周知，亮度是影響3D觀影體驗至關重要的因素。過去由於影院的放映亮度局限，在全球多數電影市場上映的3D電影都是以適應相應亮度低的影院放映條件3.5-4.5FL調光的母版製作的。

此次的10FL亮度調光版，則是在影片後期製作時，採用比較高的亮度進行調光，對於影片來說無論是畫面細節上，還是色彩豐富程度上都能得到大幅提升，因此能更好地呈現創作者意圖，同時立體效果更加優越。值得一提的是，高亮調光版3D電影對放映環境有著嚴苛要求，並不是每個影院都可以放映。

本次10FL高亮版《阿麗塔：戰斗天使》也只在全國有限數量的影廳才能播放，13家盧米埃影城的14個影廳都能支持放映尤顯珍貴。

這些影城包括：盧米埃北京芳草地影城、盧米埃北京龍湖長楹天街影城、盧米埃北京住總萬科影城、盧米埃上海紫荊影城、盧米埃深圳九方IMAX影城、盧米埃深圳匯港IMAX影城、盧米埃南京金鷹新街口影城、盧米埃南京金鷹仙林影城、盧米埃南京金鷹河西影城、盧米埃成都龍湖西宸天街影城、盧米埃揚州金鷹新城市中心影城、盧米埃廈門寶龍一城IMAX影城、盧米埃西安曲江創意谷IMAX影城。

可支持放映影廳主要集中在盧米埃的三大品牌影廳：LD廳、LD Plus廳和HG廳。其中，LD Plus廳是LD廳的全新升級影廳，不僅配備杜比全景聲（Dolby Atmos®）、RealD 3D放映設備、巴可（Barco）放映機、中影光峰ALPD®激光放映技術和重低音震動坐椅，還新增RealD「終極銀幕」（Ultimate Screen)，帶來了更逼真、更舒適的觀影體驗。HG廳則在LD Plus廳基礎上新增中影光峰激光熒光放映機，將呈現獨特的高亮度激光觀影體驗。

自2008年創立以來，盧米埃影業始終都堅挺在影院技術革新的前沿，通過不斷引入世界先進的放映技術和設備，致力於為中國觀眾打造超乎想像的觀影體驗。此次10FL高亮版《阿麗塔》，將呈現更多細節、更好深度和更炫色彩，精彩觀影就在盧米埃影城！

中國電影導演中心

我們不止提供場地，也提供態度

2. 2999有杜比全景聲嗎

全景不錯的感激，不錯的感覺。這個是好東西。
2999的。什麼東西好。
全景聲好什麼的呀！

3. 盧米埃北京芳草地影城具體位置

世貿天階附近，坐120，126，28，43，403路可到芳草地下車，在地下一層。那裡沒有地鐵，坐地鐵到永安里再倒這些線路，晚上還可以看看世貿天階的夜景非常不錯！

4. 北京打卡勝地僑福芳草地：建築結構天馬行空，奇特藝術品隨處可見

華燈初上，僑福芳草地散發的光芒吸引著消費者前往。這是一家商場，更是一個充滿文化氣息的地方。在京城的夜裡，其以巧妙的室內設計、抽象的雕塑作品、琳琅滿目的商品以及讓人目不暇接的 美食 引來大批消費者和參觀者。

去過僑福芳草地的人，都不得不承認它的獨特。漫步其中，可以購物，可以咖啡廳小坐，可以和朋友歡聚一堂，更可以欣賞藝術。在一個點評網站，消費者對它的贊美隨處可見：把藝術的高冷范兒和生活的平凡相結合，這就是它的別具一格；讓商場成為藝術品，讓商業成為美學，恐怕真的只有僑福芳草地才能做到了吧；商場內藝術的存在，讓商業不再純粹；藝術品的不斷更新又讓芳草地感受常新，過段時間就想再去看看……

夜晚，走進僑福芳草地就像進入一個魔幻空間，建築結構天馬行空，奇特藝術品隨處可見，236米亞洲最長室內步行吊橋貫穿整個空間。一切和印象中的「購物中心」不同，讓人看得驚喜連連。有人說，夜晚的僑福芳草地和白天大有不同，這里的燈光讓人沉迷，「彷彿不是在商場，而是在一個打卡勝地，隨便在哪兒拍照都好看。」《鯊魚與人類》展覽藝廊更是被網友們推薦，「這里有好幾種忽明忽暗的燈光，晚上9點之後人會少一些，穿亮色的衣服比較容易出片。」

說到藝術，僑福芳草地真是讓人稱贊——達利的雕塑《騎海豚的人》在水霧縈繞下，被放置在商場正門前的廣場上；劉若望、陳文令、鄭路、夏航、任哲等中國當代藝術家的作品分布在商場各處；韓國藝術家姜亨九近七米高的作品《關羽》也被擺放在商場的大廳里，非常醒目。除此之外的藝術品也數不勝數。

除了地下二層的芳草地畫廊之外，位於十層、佔地總面積4000餘平方米的僑福當代美術館也是對消費者免費開放。我打聽到，美術館周一至周五開放到晚上7點，到了周末則是延長到晚上9點，可以說充分考慮了消費者的需求。這里不定期由策展人策劃主題展覽，探訪的時候正進行的展覽主題是《奇妙的不確定性》，展出了四十位來自歐洲、亞洲、非洲以及北美和南美的藝術家的作品。這一展覽向觀眾揭示了不確定性和不大可能之事物時，藝術家們也帶來了希望和透明的視角，強調自由想像的解放力量，引領觀眾展開了一段旅程：透過人類的存在經驗，看到一個極其復雜且搖曳不定，但同時又引人入勝且富有詩意的藝術宇宙。可以說，在這個商場購物的同時也能感受更多的文藝氣息。位於地下二層的《筆筆相連》星雲大師法書展藝廊，更是一處繁華熙攘後的寧靜之所，晚餐休閑經過這里，彷彿置身在空山新雨後，讓煩亂的思緒得到梳理，讓奔波忙碌的身心得以洗滌。

感受藝術氣息之外，這里也是一些上班族充電的地方。據說，下班後的寫字樓白領和芳草地周邊社區的人們往往都是中信書局的座上客。讀書時點上一杯飲品和甜點作為夜宵，再愜意不過。

說到吃，這里更是讓 美食 愛好者垂涎欲滴。這里有著名義大利米其林餐廳OPEPA BOMBANA，台灣風味的餐廳有鼎泰豐、紗舞縭和度小月，還有日本料理然、伊藤酒菜處、勝博殿，日本拉麵博多一幸舍，精緻西班牙歐系餐廳CASA TALIA，英式風格餐廳George』s Bar & Restaurant，還有咱北京風味的小大董餐廳等，近來很火的半山腰雲南風味餐廳也開在商場中。這里要說一說有著百年 歷史 的度小月，該品牌起源於1895年，其北京首家店鋪就選在僑福芳草地。

夜晚的僑福芳草地不僅有多種大牌、潮牌服裝可以購買，商場內的健身場所Philosophy健體之道還會定期舉辦會員活動，另外商場內的盧米埃影城也是不少電影首映選擇的地方。商場近地鐵1號線永安里站和6號線東大橋站。

5. 盧米埃ld杜比廳，芳草地還是長楹的好

都差不多的。

6. 盧米埃影城哪個廳看3D大片效果最好，比如說《流浪地球》

激光巨幕廳效果好，都是杜比環繞聲，這個激光巨幕廳還是杜比全景聲呢，目前最好的音源了。但是都不如萬達影院的IMAX廳效果好。
看大片買IMAX廳的票是最爽的。
希望能幫到你。

7. 看電影沒看到片尾彩蛋，是可以要求退款的

你有沒有遇到過這樣的情況：

電影院看完電影時，不知道有沒有彩蛋，只能尷尬的打量旁人，最後只等來保潔阿姨；

出字幕就起身，結果到家刷微博才發現，歐法克！原來還有彩蛋！

△

周星馳與徐克兩位大導演，身著影院保潔員工的制服，開始在大銀幕上「清場」……面對觀眾說的「還有彩蛋看」，徐克催促道，「沒有彩蛋了，別等了」。周星馳則舉著大喇叭反復提示：「不是大片，沒有彩蛋！假如是大片，你怎麼沒彩蛋呢？」這一幕堪稱是《西遊》的一大驚喜，也是埋在片尾的一大彩蛋，然而，在影院觀影的你，有看到嗎？

大多數人表示：沒有。

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為何沒有看到彩蛋？正如上面截圖一樣，原因五花八門。

觀眾所購買的電影票是整場電影的，字幕、片尾曲、彩蛋與花絮都屬於電影的一部分。電影票的票價自然也應包含這一部分的費用，即使沒有彩蛋，只要銀幕上還在滾動字幕就應保證影片放映的完整性。 可 在調查中，我們發現，大部分人都表示在接受觀影服務時遇到過委屈和尷尬甚至是氣憤之事，去電影院看不到片尾彩蛋，究竟是誰的錯？

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看「彩蛋」遭遇了這些尷尬？

記者抽樣調查影院數量： 20家

（註：隨機抽查不同影院不同場次）

調查地點名單如下：

北京萬達國際影城（CBD店）、北京新影聯·華誼兄弟影院（望京店）、北京UME國際影城（雙井店）、北京百麗宮影城（金寶匯店）、北京金逸國際影城（朝陽大悅城）、北京百老匯影城（國瑞城店）、北京美嘉歡樂影城（中關村店）、北京星美國際影城（分鍾寺店）、北京盧米埃芳草地影城、山東德州萬達影城（陽光新天地店）、成都影立方773IMAX影城、瀘州CGV星聚匯影城（萬象匯店）、溫江旭和影城、貴陽世紀星空電影院（世紀城店）、沈陽SFC影城（東中街新瑪特店）、保定天映影城、南昌博納國際影城（銅鑼灣店）、香港UA點影院（太古城中心店）、廣東珠海中影火星湖電影城、深圳保利國際影城（南山店）

新京報記者以《西遊》彩蛋現象為例，抽樣調查全國20家影院，並以現場、電話與問卷的形式采訪了超200名觀眾，調查影院放映影片完整度的呈現情況。所出現的現象匯總如下：

出片尾字幕就亮燈是普遍現象

△有網友分享自己拍攝到的《西遊》彩蛋時，能看到屏幕上的光區顯示影廳已亮燈

20家影院絕大部分都會在片尾字幕出現時就亮燈，觀眾也紛紛反映提前亮燈是如今國內影院的普遍現象。北京華星UME副總經理劉暉表示， 提前亮燈其實是可以理解的行為，片尾曲一出不少觀眾有離場的需求，必須提前亮燈保證現場散場的安全。

不同於大陸，香港UA電影院會在彩蛋播完之後才全場亮燈，若是觀眾要提前離場會由影院工作人員用手電筒引導。

另外，國內部分條件較完備的影院，會在字幕出現的50秒後先亮比較暗的燈，全部播放完畢後才亮大燈，而這個也是有些美國影院採取的做法。

【別看「亮不亮燈」只是個小細節，以下各影院放映彩蛋時出現的不同情況，幾乎都是在字幕滾動時開燈的前提下存在的。】

大部分影院能保證放映完整， 但會有保潔人員提前清掃

隨機抽查的電影院中，大多影院基本能保證完整的放映，尤其是一些大品牌連鎖影院，如果有觀眾持續等待的話，都會保證將影片彩蛋放完。

多位影院院線經理稱影院均有關於完整放映的規章制度，比較正規的影院都會保證影片的完整放映，而這一過程中起作用的就是TMS放映技術。紅星太平洋影院經理唐樂表示，「把一天排片編入系統，機器會根據編程進行放映，有效實現放映自動化與運營監控，過程中受人為干預操作的可能性比較小。」

但也有熟悉的一幕

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一些影院存在播放字幕過程中有保潔員工提前入廳打掃的情況，零星觀眾等著彩蛋，與此同時保潔人員也開始清潔衛生。

也有影院規定必須等觀眾全部散場才能做保潔，北京萬達國際影城CBD店的清潔員工王某向記者表示，一般場間會有15分鍾的間隙進行清潔，「 影院制度規定只要有觀眾在影院內，則不能提前進行保潔，必須等所有觀眾離場才能進入廳內打掃，違者將會受到罰款等處罰。 」

大部分觀眾不知道有彩蛋

記者發現，《西遊》片尾曲一響，就有大部分觀眾起身准備離場，而這些觀眾在調查提問中表示：並不知道影片有彩蛋。

觀眾李某表示，覺得《西遊》並沒有很好看，好不容易等到結束，就算有彩蛋也不會多留下來等待。一向對彩蛋不怎麼敏感的王某告訴記者，他認為看到片尾基本就完成了觀影，如果有事需要離場就不會專門留下來，尤其《西遊》片尾曲很長，等了三分鍾就決定不等了。

與他們情況不同，曾某認為留下來等彩蛋是件尷尬的事，「人都走了一大半，要等的話需要『厚著臉皮』賴在現場，看著其他人都在散場就隨大流了。」

影院工作人員謊稱沒有彩蛋

有觀眾表示，在《西遊》片尾曲出現時有影院工作人員直接告知觀眾「影片沒有彩蛋」，不少觀眾聽此說法後都將信將疑地走了。巧合的是，工作人員說的這句話正是《西遊》彩蛋的內容，「我們就眼睜睜地被保潔阿姨和看廳人員用彩蛋里周星馳的台詞騙走了。」

△周星馳作品青睞的御用演員：楊能和李尚正在《西遊》彩蛋里的出現也是頗像現場觀眾，這個彩蛋也是周星馳繼2008年《長江七號》上映9年後，再次正式現身大銀幕，可謂良苦用心又驚喜，然而……

也有觀眾表示影院的工作人員會在片尾曲開始時便進廳內守候，不會主動提示觀眾有無彩蛋，後多次詢問相關人員，都表示沒有彩蛋，事後才發現真相讓人遺憾又氣憤。

影院工作人員催促觀眾離場

「看完《西遊》，我和朋友還嘀咕著有沒有彩蛋，影院就進來一群保潔阿姨開始大張旗鼓的打掃，還專門往坐人的地方掃，當時就被逼得直接離場了。」王某向記者反映了他在南昌博納影城的不愉快觀影經歷，記者了解到，這樣的情況不在少數。

「我還沒看完，就有工作人員入場大聲呼喊『請帶好隨身物品』，讓人頓時沒有繼續觀影的慾望，出門後發現有彩蛋想回頭一探究竟，就發現影院已經關門了。」

放映人掐斷字幕直接放映彩蛋

也有個別影院會在片尾字幕放了幾十秒後索性直接終止放映，觀眾根本沒有機會看到電影末尾，張某回憶到電影放完後銀幕直接黑屏，連欣賞主題曲的時間都沒有。

更有甚者，放映員直接對放映進度進行操控，有觀眾分享了一次在瀘州萬象匯CGV影城觀影的奇葩經歷，「片尾結束我們幾個人在等待彩蛋，沒想到該場放映員直接將字幕跳過，快進至彩蛋，我和朋友都驚呆了，雖然朋友認為節約了不少時間，但畢竟這種行為是對幕後人員的不尊重。」

所以，看不到彩蛋，到底是誰的錯？以下匯總的調查結果能做個大概一覽。

細細剖析上圖來說：

為何看個彩蛋總曲折？

觀眾因素：出字幕就默認影片結束

△不少人熟悉的一幕，字幕一出幾乎瞬間能走大半觀眾

總體來說，其實國內觀眾關注彩蛋的人整體基數不算很高，多數人從開始出字幕就起身離場，尤其是對電影不是特別了解的觀眾，更不會注重這個概念。電影市場專家蔣勇表示，「 電影一出現字幕，觀眾就會認為已經結束，看字幕沒太大意義。 尤其是一些工業化大片，例如《長城》光是片尾滾動字幕就有8分鍾，觀眾很難有耐心去看，等到片尾再離場。」 也有觀眾認為如今網路發達，就算在影院錯過精彩彩蛋，也可私下在網路搜尋資源補齊，比在影院苦苦等待省時省事。

片方因素：粗製濫造的彩蛋不值得等

一些影片方只將彩蛋當做吸引觀眾的噱頭，讓觀眾就算等到了彩蛋也大失所望，例如《西遊》的簡短彩蛋引起了極大爭議，部分觀眾表示苦苦等待5分鍾就看了段花絮，雖然周星馳也在其中露臉，但並不覺得這樣的彩蛋有苦等的必要。

另外，片方對於彩蛋的宣傳力度也不夠，普及程度不高，例如若是觀眾熟悉的漫威電影，觀看彩蛋就已經成為觀眾的習慣，專家指出，「一些國產片根本沒有認真製作彩蛋，甚至對片尾也是草草了事，根本沒有去思考觀眾為什麼要堅持下去。」

△漫威系列彩蛋的用心程度，讓「看彩蛋」成為一個傳統節目

影院因素：工作人員操作不規范

根據貓眼購票平台的數據顯示，一般來說影院排片經理在排場次時會讓兩場電影中間間隔15分鍾，可以說這段打掃時間非常充分。不少影院也會配備兩名或以上工作人員進行清掃。但 有知情人士向記者曝光，提前亮燈、掐掉彩蛋等現象部分影院經理並非不知情，提前結束放映是為了實現商業利益最大化。

「設想一下把場間時間壓縮到10分鍾，例如有些引進片、或是像《西遊》一樣的大製作，光是字幕就長達8分鍾。這樣在有片長較短的影片上映時一個影廳兩部影片一長一短交替著排就能多出一場，而多出一場電影就意味著可以的多賣一場的票。」

另外，也會存在部分人員嫌麻煩，清潔人員想提前完成工作而催促觀眾離場的情況，普遍來講，不少影院工作人員對於完整放映電影的概念並不強。多家院線經理向記者表示，觀眾被催促離場或是遭遇字幕被掐掉，只是個別現象，如今有自動的電腦系統播放影片，這類現象可以有效杜絕。

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專家指路：

如何給彩蛋一個存在的意義？

【觀眾：維權意識薄弱，可投訴維權】

至於如何維權，專家直言此事並不是很好操作，大多觀眾並沒有形成極力維權的習慣，面對沒有看完的彩蛋一般不會較真找影院理論，「觀眾應當嚴格對影院進行應有的監督，影院也有提供投訴電話，對此類情況不應姑息。」

北京康達律師事務所律師韓驍告訴記者，「從消費者的角度講，電影院售賣電影票是以預收款的方式提供播放電影的服務。我國《消費者權益保護法》第五十三條規定，經營者以預收款方式提供商品或服務的，應當按照約定提供完整產品。未按約定提供的，應當按照消費者的要求履行約定或者退回預付款。電影院刪減彩蛋或沒有完整播放電影，屬於違約行為，應當按照消費者的要求履行約定或者退回預付款。」

【片方：提升影片質量，巧妙地植入彩蛋】

不少專家呼籲影市應加強對彩蛋文化的探討與持續，彩蛋的製作應當精良，影片的質量也當提升，要以上乘的質量來吸引觀眾。關於彩蛋，片方可以多加宣傳，也需要與影院溝通好對觀眾進行適當提示，蔣勇表示，最重要的是要提升影片質量，也可以巧妙地植入彩蛋，「比如像漫威電影一樣，出字幕前來個小彩蛋，最後再給觀眾一個驚喜，既節約時間也有效果。前提是彩蛋的質量必須好，近年來也出現影片本身質量不佳，造成整個影院觀眾觀影情緒低迷，根本無心等彩蛋。」

【影院：強化放映模式與要求，保證影片完整度】

有影院經理向記者表示，嚴格來講，影院若沒有保證影片的放映完整就是違反相關放映規定，讓觀眾完整看完電影是起碼原則。但由於情況比較多元，很難整齊劃一，專家稱應加大對違規現象的處罰，制定更加鮮明的規定。同時，影院應當提高服務態度與業務素質，「比如可以適度地預告彩蛋的存在，或是在購票時告訴觀眾，面對觀眾的詢問也不能應付了事，培養觀眾完整的觀影習慣。」

8. 電影《破風》觀後感

破風電影觀後感【1】

並不矛盾，討厭是因為工作的原因，一直關注這部電影的宣傳，物料出了一大堆，我都懷疑宣傳方是把胎兒扔了把胎盤養大了。幾款預告片都在告訴觀眾，這是一部搞基賣腐、三角狗血爛俗片，就連海報也做成黨衛軍一樣的升國旗樣式，說到這里不得不佩服原來小四的審美也是有下線的。

作為一部體育勵志題材電影，林超賢等主創已經做到相當專業。就題材本身而言，國內甚至世界范圍內都鮮有人嘗試，因為自行車之於電影更多是充當浪漫工具的。大多數小清新青春片中有意無意會用一輛單車烘托男女之間青澀的情誼，男在前女在後，你顛濕我來我摟硬……

之所以猛誇這是我今年最滿意的電影，從視聽語言到敘事節奏以及演員演技上，都無可挑剔的完美闡釋了什麼叫專業。

林超賢本身就是一個自行車運動愛好者，刨除自行車贊助商的商業考量外，此片必然承載著導演個人的情懷表達。前三十分鍾用幾場酣暢淋漓的三級賽事讓每個觀眾都能清晰的理解了什麼叫“破風”，而且同時交代了人物關系和性格。你認可了仇銘(彭於晏飾)是一個放盪不羈，好勝心極強，典型的激進型選手。因此我們在比賽中總能看到他不顧一切的或自己或協助隊友取得好成績，而不是爛俗片中符號化的低幼化的“中二少年”。

關於彭於晏這位演員，我給他的評價是：有顏值但同時踏實肯拼，如果吐槽他臉是假的，那他那身肌肉絕對是從汗水中榨取出來的。林超賢的導演功力同樣體現在將彭於晏逼成了一位專業演員，《激戰》已然逼成了拳擊手，而此片硬是把彭於晏訓練成專業賽車手，完成了從小鮮肉向硬漢的轉變。不服請看片中那黑白分明、溝壑縱橫的肱二頭肌，國內藝人能為一個角色付出這么多的已然不多見，何況是一個本就可以靠臉吃飯的當紅小生。

據爆料，本片跨越歐亞大陸，從繁華都市到酷熱沙漠再到高海拔山區，一方面確實是出於劇情推進的考量，另一方面也真是讓觀眾達到了賞心悅目，分分鍾想截個屏當桌面。能夠這樣不惜成本的選擇場景，可見主創們的誠意。同時也證明這是一部只有進電影院才能達到完美體驗的影片。

有媒體吐槽本片文戲太弱，真想讓他體驗一次“媽媽再打我一次”。姑且不說是否能分辨出來哪是文戲哪是動作戲，單純撇出一部動作片的文戲加以批評本就是可笑的。仇銘與邱田在陡峭的室內賽場里駕馭著單車靜止不倒，兩人交談人生、愛情與夢想，真是比那些靠摔杯子扯頭發的撕逼青春片好一萬倍。明明兩人就是情敵，卻並不像以往的影片處理三角戀時那麼偷工減料，讓單車不倒是兩人互相不服的性格外化，大遠景交代是跟觀眾分享了這倆人的秘密，這樣的文戲不好?

邱田(竇驍飾)性格內斂悶騷，在追女孩這點上尤為突出。為了開導失戀的黃詩瑤，當然肯定也是想趁機而入，明明自己恐高卻要咬著牙帶著女神去蹦極。跨谷大橋上兩人妙趣橫生的對話逗笑了所有觀眾，最後那一躍完成了兩人關系的推進，同時給主人公仇銘的情感戲增加了矛盾點，兄弟與愛人如何抉擇，都溶於這樣一場戲謔又不失感人的文戲中，你跟我說文戲不好?

當年大師研究課上，專業老師告訴我爛片就是“情不夠歌來湊”。還好本片從頭到尾沒有一首歌曲，全部是原創的配樂，而且能保證配樂旋律動聽勁爆的同時不搶戲。究其原因，應該是每首配樂都是為這部電影量身定做的，你不熟悉所以不會注意，從而認真的看戲。最近聽說要出一首林俊傑演唱的影片MV，不要被騙了，影片里並沒有這首歌，而且這歌水平跟歌手顏值成正比，難聽到我寧願來個大姨夫。

一部動作片的定義是以強烈緊張的驚險動作和視聽張力為核心的影片類型，所以本片最大的看點仍是刺激緊張的動作場面。周圍坐的都是奧運冠軍，多緊張賽事沒看過，但看完真有一位體操冠軍說，中間有幾場比賽讓他看得他都快喊出來了。這就是觀眾真實的反饋。而理智來看本片在動作設計上的突破，不僅將時速也就50公里的自行車拍出來“速度與激情”的體驗，而且以精心設計的遞進賽事讓觀眾更有代入感，每場比賽的結局都可謂意料之外、情理之中。

以平常的觀影經驗，難道主角不應該光芒四射、毫不畏懼、一路過關斬將怒爭第一嗎，恰恰不是。片名叫《破風》，本就是講破風手如何協助主將沖刺的主題，因此作為主角的仇銘其實從頭到尾沒拿幾次冠軍，甚至連本片最後一場比賽沖刺時都拱手讓人，完成了一個“壞小子”到“成熟賽車手”的救贖，這也是最後他能圓夢見到偶像世界冠軍而毫無違和感的原因。

最近有朋友煞有介事的截圖給我看，說這片差評如潮。而仔細看這些差評，要麼是因為工作必須看而錯過了演唱會，要麼就是黑彭於晏大假臉，再不就是說影片時長過長，一個中肯客觀的評價都沒有。不過最該吐槽的是芳草地盧米埃影城的放映設備，不僅音響多次爆音，銀幕上邊緣都是彎的，明明是一部攝影如此講究聲效層次明晰的影片，卻遭天譴一樣選在了這里點映。

當然，本片的體量應該票房2億，但由於8月初一眾爛片齊頭並進，這將是一部被浪費的電影。江志強說到一點很關鍵，當觀眾去電影院看了一部爛片後，出來不會想再去看另一部電影，而如果剛看完一部好片後，會不由自主的.再去影院櫃台看還有什麼片要看。這一點在8月初會尤為突出，《破風》沒那個實力比拼進口片，但確實比同檔期甚至今年的國產類型片都高出好幾個檔次。

不是水軍，不是宣傳，就是惋惜。

破風電影觀後感【2】

從2014年的10月接觸到《破風》這個項目，到2015年8月7日在影院觀看完《破風》這部電影。心裡的感慨很多。豆瓣的影評是一條條看完的，作為一個參與了紀錄片、製作特輯、預告片、短視頻製作的工作人員，我有些話想說。

(一)體育電影

某“影評人”：能把體育片拍得這么難看，也是怪不容易的”。

我想說：

華語電影中，有關體育的電影真的很少。記得當初魏德勝監制《KANO》的時候，就說過棒球這個運動應該怎麼拍啊。一個球打來打去，怎樣才能拍出比賽中精彩的感覺?

《破風》也是一樣。當我看到幕後花絮攝影師幾個月來拍攝的素材，真的是驚到了。面對如此龐雜的素材，該如何處理?對於製作特輯而言，《破風》的難度不在於素材量多少，而是大量相似的踩車鏡頭。好在曾經見過《一代宗師》的幕後素材，看到《破風》還能有個心理緩沖。(當然《一代宗師》最大的難處不是鏡頭的重復性，而是素材量太多)說實話，《破風》的素材，已經比這幾年我曾參與製作過的動作電影、愛情小品、警匪槍戰等等類型的素材處理難度大多了。製作特輯已是如此，導演面對一堆輪子、風景、演員特寫，素材量又多得多，他該怎麼剪才能令到比賽的節奏可以緊張刺激，激起觀眾心中的熱血沸騰?心裡曾默默為導演點蠟。。

但是從影院觀眾的反應，以及個人的觀感，我覺得林超賢導演對比賽場面的駕馭是成功的，是得到大部分觀眾極大認可的。

所以對於個別“影評人”所說的“能把體育片拍得這么難看，也是怪不容易的”。我十二萬分的不以為然!

相反的，林超賢導演勇敢的接受體育片的挑戰，並且比賽場面處理的緊張刺激，我要說：林導，一個大寫的帥!

(二)解說詞

有人說：大量的解說詞影響視聽觀感。

我想說：

其實我自己是一個運動白痴，對於單車賽事的理解，在接觸《破風》前，只停留在好像有個叫環法的賽事要騎好多天。

是《破風》清晰的讓我知道，單車賽事除了公路賽、山路賽，原來還有場地賽、二人接力的麥迪遜賽。車隊里原來不是一堆人看誰能先沖線就行，而是有沖線手和破風手，破風手要替沖線手排除風阻，犧牲自己讓沖線手奪冠。而也正正是因為大量的解說詞，我才明白這群車手一會兒排成一字，一會兒轉圈騎，是在干什麼。而且在我有限的看環法的直播里，解說員的聲音也基本是沒停過的。所以，我個人而言，覺得大量的解說詞是合理、可接受的。而覺得解說詞嘈雜的朋友，我猜想應該是本身對單車比賽有一定的瞭解，才會有嘈雜的感受。

(三)勵志

有人說：“王珞丹摔傷還能得第二，勵志得超自然”

這位朋友，放學你別走。。這個事件看起來很神奇，但是運動精神真的是不能小覷的，因為這個情節是完全取材於真實事件的，詳情請看大屏幕(以下摘自維基網路)：

2010年11月16日，黃蘊瑤代表中國香港參加2010年亞洲運動會，與隊友刁小娟一同出戰女子記分賽決賽[1]。決賽全程斗80個圈，初段雖然曾經發生小型意外，但是車手未見大礙。至第39圈，韓國車手在彎位突然失控墮地，撞倒位居次位的黃蘊瑤;而尾隨的刁小娟等三位車手則閃避不及，連人帶車輾過黃蘊瑤的身體。事件導致5名車手受傷。黃蘊瑤在右邊肋骨骨裂及爆肺的情況下，忍痛再換上後備單車追回比賽車群，並且負傷踏完餘下40圈的賽事;在最後階段，黃蘊瑤更發力突圍於最後2個沖分圈搶得5分升上次席，為香港贏得一面銀牌[4]。其後的頒獎典禮上，黃蘊瑤需要坐上輪椅，並且以紙板及膠布暫時承托肋骨，才能夠緩慢地踏上頒獎台領獎。賽後她的心情仍然相當激動，一度哭成淚人;她解釋因為下屆的奧運及亞運將會取消記分賽，連世界盃賽事也會陸續地取消這個項目，所以這比賽對她尤其重要。更說：“哭不是因為痛，是因為能夠完成自己的夢想而激動。” [4]

黃蘊瑤賽後被送往醫院治療，檢查報告顯示，她出現右側氣胸，伴右肺輕度挫裂傷，右側第六前肋局部骨皮質斷裂。醫生建議她休息二周，但她仍堅持復出完成往後的比賽[4]。她在11月23日舉行的女子公路個人賽繼續忍痛負傷上陣，最終得第15名[5];但卻令其右邊第七節肋骨亦告骨裂[6]。

事後，時任行政長官曾蔭權和民政事務局局長曾德成特別慰問受傷的黃蘊瑤和刁小娟。曾蔭權更表示，黃蘊瑤不屈不撓、堅毅不拔的體育精神值得尊敬與學習;曾德成則贊揚黃蘊瑤發揮高度體育精神，令大家欽佩。[7]數日後，曾德成在其網上專欄發表撰文說：“黃蘊瑤賽後滿面淚水、勉力舉起鮮花和獎牌的照片，肯定成為香港健兒拼搏史的重要標志之一”[8]。

11月27日亞運閉幕，黃蘊瑤在網易亞運頻道網站舉辦的“千萬網友票選亞洲英雄”選舉[9]中，以102,346票力壓林丹及福原愛等運動明星，榮膺“亞洲英雄”的稱號。同日晚上，她又被安排在亞運閉幕式上擔當香港代表隊的持旗手[6]。

黃蘊瑤於2010年香港傑出運動員選舉獲得“香港最具體育精神運動員”獎項[10]

(四)愛情戲和王珞丹

關於大家所詬病的愛情戲份，也是我覺得《破風》真正薄弱的地方，不得不說，有些打散了整部電影的節奏。據我所知，劇本本身的愛情戲份是要更豐富一些的，攝影的女記者也並不是莫名其妙出現兩個鏡頭就算了的。然而我猜想導演是希望保證賽事的完整性，才沒有再展開愛情線的，畢竟現在兩個小時的電影時長，就已經有人埋怨電影怎麼可以這麼長。再展開兩條感情線，那位觀眾該哭了。

而我個人覺得，愛情戲部分欠妥當的處理，並不是因為王珞丹的表演。導演想交代的內容，她的表演已經全都表現出來了，交代上也許不出彩，但是是合格的，雖然我也覺得好像有點缺乏CP感。

其實我想導演還是有點貪心了，直接將感情線刪掉感覺是不影響劇情的。不過，拍電影不是那麼容易的啦!作為導演，你要找投資，《破風》之所以真的是醞釀十年才能拍出來，除了器材的進步，找到贊助、巨大的投資也是至關重要的!一輛單車就至少一兩萬了，二百輛單車。。。還有衣服、頭盔等等。。呵呵。所以你要說服投資人拿到錢才可以呀。如果說這故事就是刺激男人腎上腺素的，那投資人是不是要考慮沒有女性觀眾的支持真的能收回本嗎?所以愛情線，我認為是出於市場訴求、商業考量，所以才一定要保留的。

而且，刪掉王珞丹的戲份的話，勢必會影響到室內場地賽的介紹。不得不說，台灣有養眼的山路賽，內地有外灘、沙漠的公路賽，而作為一個香港導演，香港單車館你說不要了。。。我聽著都心疼。。

當然，作為導演，不能像我這樣婦人之仁。所以擅長拍男人戲的林導，也許真的需要好好思考下如何處理他每一部電影中的感情戲份。唯一覺得林導處理的感情戲沒有拖後腿的就是《激戰》中張家輝和小女孩的部分。

破風電影觀後感【3】

講《破風》，應該從它的類型講起。正如體育競賽與人類文明一樣悠久，體育題材的作品也始終伴隨著中外電影的發展歷史。

對於好萊塢，我們可以隨口列舉出一系列表現不同體育運動的經典電影：《洛奇》六部曲《棒球男孩》《追夢赤子心》《光榮之路》《一球成名》《憤怒的公牛》《奔騰年代》《卡特教練》《百萬寶貝》乃至近年的奧斯卡熱門《弱點》《鬥士》《點球成金》《極速風流》等等，幾乎每年都在出新，不勝枚舉。或取材於真實人物，或改編自虛構小說，或脫胎於編劇想像，均能通過對主角迎難而上、愈挫愈勇、突破自我的過程描寫，來展現拼搏進取的勵志主題和體育精神。

國內第一部關於體育運動的電影是1928年的《一腳踢出去》，由第一代導演張石川和左翼作家洪深執導，還涉及到踢假球的故事情節。而後在每個時期我們都有名噪一時的體育片，30年代孫瑜執導、黎莉莉主演的黑白默片《體育皇後》點燃群眾抗日怒火，50年代謝晉執導的新中國第一部彩色體育故事片《女籃五號》及60年代左右的《冰上姐妹》《碧空銀花》《小足球隊》《女跳水隊員》《大李小李和老李》、80年代的《沙鷗》、新千年後的《女足9號》《許海峰的槍》等等，都反映出國家發展體育運動、弘揚民族自豪的決策。

由此能看出的一點區別是，盡管體育比賽無疑都會與愛國精神聯繫到一起，但新中國的體育電影往往有更明顯的“獻禮”性質。2008年北京奧運會前後這一特點更加突出，以《一個人的奧林匹克》為代表，涌現了一大堆致敬奧運精神的影片。

我們太缺少關照當代體育運動的商業片了，無論是跟歐美還是跟鄰國日韓比。縱然近些年也有《少林足球》《大灌籃》《霍元甲》《頭文字D》，但體育比賽在片中更多被看作時髦的動作元素;《神奇》《再見巨人》等，評價又低到慘不忍睹。所以完全可以說，林超賢開墾了國內嚴肅運動題材商業片的土壤，連續兩部作品《激戰》和《破風》在藝術性和觀賞性上都令人欣喜。當然隨著中國越來越成為世界首屈一指的體育大國，諸如陳可辛的最新傳記片《李娜》等也將成為備受矚目的對象。

為什麼大家都不愛拍體育片?明明它類型定位明確，故事跌宕起伏，天然具備可以賣座的動作、情感元素，還飽含流行需求“社會正能量”。

但是在國內，以當代商業片的平均工業水準，拍好一部體育題材的電影，可能比其他愛情片、喜劇片要勞神費力得多，更關鍵的是對這一領域的市場試水不足，投資人、電影人普遍怯於冒險，與奧運之後全民關注體育的熱情不符。

比如可以看看林超賢拍攝《破風》的一組公開數據：《破風》劇組工作人員達200至400人，動用400多台單車，出動17台攝影機，橫跨10個城市取景，主創騎行117900公里(約繞赤道三圈)，磨損200多雙手套、300多套單車服、150多雙運動鞋，消耗2000多條毛巾、12000瓶飲料，光是腿毛就刮掉了1斤，受傷幾十人。

而為了備戰拍攝，彭於晏接受了4個月的專業車手訓練，每天11小時，內容涵蓋體能、平衡、技巧等等，幾位主演也都每天騎行訓練120公里以上，須親自挑戰片中的場地賽、公路賽、接力賽等多場比賽。林家樂進組第一場戲就摔斷鎖骨，被救護車拉走。難怪林超賢落得個“魔鬼導演”稱號。

為什麼要這么拼，不是有特技嗎?彭於晏說，你是不是真的騎過幾十公里，爬坡時的喘法都不一樣，專業車手一眼就能看出來。真實訓練一方面是為揣摩表演，另一方面也是為保護演員自身的安全。要知道，無論你做多少保護措施，一群車手真的騎起來，你跟前面的車只差半個輪子遠，看不到路面，想停都停不下來。

作為導演，林超賢追求真實與刺激並重的方式是在《破風》里頻繁使用大量航拍鏡頭、車載魚眼鏡頭、特寫鏡頭，然後把這些如同實況轉播般的、對比沖突強烈的鏡頭剪輯到一起，有點像演員們“表演”出來的紀錄片。片中涉及多場比賽，林超賢數次只擷取最扣人心弦的賽點，以最優性價比刺激著觀眾的腎上腺素，大氣的配樂也很能為煽動力加分。很多看過點映場的觀眾都總結出這么一些關鍵詞：青春，激情，熱血，燃，掌心直冒汗。

9. 杜比全景聲的國內影廳

杭州市臨安影視城(1號廳)
盧米埃杭州銀泰影城(LD廳)
蕭山德納國際影城（杜比巨幕廳） 盧米埃北京芳草地影城(LD廳)
北京廣安門電影院
中影國際影城北京千禧街店 奧斯卡友好國際影城(1號廳)
103電影公園（巨幕廳） 盧米埃成都來福士影城(LD廳)
保利萬和電影城(POLYMAX廳)
新時代電影城旗艦店(巨幕廳)
盧米埃成都龍湖北城天街IMAX影城(LD廳) 重慶萬達影城SM廣場店(X-LAND廳)
重慶萬達萬州國際影城(中國銀行X-LAND廳)
萬眾英利國際影城 (2號廳) 南京大華電影院(9號廳)
幸福藍海國際影城河西中央店 (7號廳) 上海影城(2號廳)
上海電影博物
上海蘭生典尚影院
上海銀星菲林國際影城
上海諾亞新天地影城 東門中影百譽影城
龍華 華夏太古國際影城旗艦店 武漢萬達菱角湖店(1號廳)
武漢萬達漢街中央文化區店(11號廳)
武漢武商摩爾國際電影城後湖城市廣場店 盧米埃西安新地城影城(LD廳)
西安曲江秦漢唐影城 奧斯卡升龍國際影城(1號廳、2號廳)
奧斯卡大上海國際影城
奧斯卡曼哈頓國際影城 淄博全球通電影城(巨幕廳)
臨淄齊納國際影城(巨幕廳) 南寧沃美影城（6號廳）
中影國際影城(航洋國際店) (中國巨幕廳） 怡豐城英皇UA電影院（9號廳）

天籟巨幕影城（6號廳）
桂林新時代環球影城 中影國際影城（恆盛廣場店）（巨幕廳）
中影國際影城（和信廣場店）（3號廳）

10. 在中國科技館看IMAX電影是一番怎樣的感受

少年，洗洗睡吧，中國科技館那個巨幕看《霍比特人3》絕對不是什麼好主意。

中國科技館的巨幕，算面積，他是第一大的。但是科技館是科普范兒的，對我等商業影迷來說，去那裡看商業片簡直是災難。

為什麼說是災難呢？咱們先從座椅說起。

我體重180，去看電影肯定會選擇一個舒適的椅子。而影院設計，使用物件也是跟自己行業有關。

科普影院與商業影院，最大區別在於，主體不同，播放影片長短不同，配套設備也不同。

說出體重就只說椅子 科技館一般放科教片為主，一般片長40分鍾左右，商業影片一般是144分鍾。片長不同，影院購買的座椅質量也不同，舒適度也不同，科技館的椅子只需要坐30分鍾感覺舒適就可以了，商業影院的椅子至少得讓觀眾120分鍾以上感覺舒適。

所以，從椅子舒適度來算，讓我等特殊體型的影迷去科技館看商業大片是個災難。單從座椅上說，北京地區的座椅我首推芳草地盧米埃影城，如果有機會的話，一定要去VIP廳。