什麼電影鏡頭元素比較典型

A. 北影當教材的5個經典鏡頭分別是什麼

北京電影學院是我國一流電影學府，很多我們現在看到的知名演員和大導演都是出自於這所學校，並且他們以自己的母校為榮。

北影對於學生的演技要求一向很高，他們會將經典影視題材和演技結合在一起，有的演員因為演技太過精湛，被北京電影學院當成教材，大概這也是「教科書式的演技由來」。

今天我們就來盤點一下，被北影當成教材的五個經典鏡頭。

《喜劇之王》一直到現在還是一部非常經典的電影，周星馳扮演的尹天仇一心想要成為一名優秀的喜劇演員，但是因為沒有資源和背景，沒有帥氣的外表和人脈，多次遭受別人的白眼和排擠，但是他一直默默無聞的堅持自己的夢想，不管遇到了怎樣的挫折和坎坷，他都默默努力拚搏。

白鹿原是大家非常喜歡的小說，被改編成影視作品，人們也賦予了很多期待，在整部影視作品當中，油潑面占據了很大的戲份，尤其是張嘉譯飾演的白嘉軒，普普通通的一碗面，卻吃出了人生百味兒，看著張嘉譯吃面，真是饞得人直流口水，如此生動的表演，也只有在這樣的老戲骨當中能夠看到了。

B. 十分鍾看遍160部電影中最具代表性的特效鏡頭

(2008)史前一萬年
(2009)2012
(2006)300勇士
(2001) 人工智慧
(2013)重返地球
(2010)愛麗絲夢游奇境
(1993) 我們要活著回去
(1998)絕世天劫
(2009)阿凡達
(1985)回到未來
(1989)回到未來2
(2011)洛杉磯之戰
(2012)超級戰艦
(2013)惡魔蜘蛛王
(1982)銀翼殺手
(2011)美國隊長
(2006)人類之子
(2012)超能失控
(2010)諸神之戰
(2012)雲圖
(2008)科洛弗檔案
(2011)牛仔和外星人
(1997)山崩地裂
(1998)天地大沖撞
(2009)第九區
(2012)特警判官
(2013)極樂空間
(2013)安德的游戲
(2013)速度與激情6
(2011)死神來了5
(2012)航班
(2013)特種部隊：全面反擊
(2009)特種部隊：眼鏡蛇的崛起
(2000)角鬥士
(1998)哥斯拉
(2013)地心引力
(2008)全民超人漢考克
Hannibal (2001)漢尼拔
(2002)哈利·波特與密室
(2010/2011)哈利·波特與死亡聖器(下)
(2005)哈利·波特與火焰杯
(2009)哈利·波特與混血王子
(2007)哈利·波特與鳳凰社
(2004)哈利·波特與阿茲卡班的囚徒
(2010)從今以後
(2000)透明人魔
(2007)我是傳奇
(2004)我，機器人
(2010)盜夢空間
(1996)獨立日
(2008)鋼鐵俠
(2010)鋼鐵俠2
(2013)鋼鐵俠3
(2013)巨人捕手傑克
(2012)異星戰場
(1995)勇敢者的游戲
(1993)侏羅紀公園
(2001)侏羅紀公園3
(2005)金剛
(2004)功夫
(2012)少年派的奇幻漂流
(2007)虎膽龍威4
(2012)環形使者
(2001)魔戒首部曲：魔戒現身
(2003)魔戒三部曲：國王歸來
(2002)魔戒二部曲：雙塔奇兵
(2013)超人：鋼鐵之軀
(1996)火星人玩轉地球
(1997)黑衣人
(2002)黑衣人2
(2012)黑衣人3
(2002)少數派報告
(2010)怪獸
(2013)驚天魔盜團
(2013)遺落戰境
(2013)奧林匹斯的陷落
(2013)魔境仙蹤
(2013)環太平洋
(2001)珍珠港
(2010)波西·傑克遜與神火之盜
(2010)食人魚3D
(2007)加勒比海盜：世界的盡頭
(2006)加勒比海盜：聚魂棺
(2006)海神號
(1987)鐵血戰士
(2012)普羅米修斯
(1981)奪寶奇兵
(2011)鐵甲鋼拳
(2002)火焰末日
(2013)星際傳奇3
(2011)猩球崛起
(1998)拯救大兵瑞恩
(2001)少林足球
(2013)鯊魚風暴
(2005)罪惡之城
(2006)航班蛇患
(2012)白雪公主與獵人
(2004)蜘蛛俠2
(2007)蜘蛛俠3
(2013)斯大林格勒
(2013)星際迷航：暗黑無界
(1999)星球大戰前傳一：魅影危機
(2002)星球大戰前傳二：克隆人的進攻
(2005)星球大戰前傳三：西斯的復仇
(1980)星球大戰2：帝國反擊戰
(1983)星球大戰3：武士復仇
(1997)星球大戰
(2011)美少女特攻隊
(2011)超級8
(2006)超人歸來
(1991)終結者2
(2003)終結者3
(2009)終結者2018
(1989)深淵
(2012)超凡蜘蛛俠
(2012)復仇者聯盟
(2008)納尼亞傳奇：凱斯賓王子
(2005)納尼亞傳奇
(2010)納尼亞傳奇：黎明踏浪號
(2008)本傑明·巴頓奇事
(2008)黑暗騎士
(2012)蝙蝠俠：黑暗騎士崛起
(2004)後天
(2008)地球停轉之日
(1997)第五元素
(2009)死神來了4
(2007)黃金羅盤
(2012)霍比特人：意外之旅
(2012)飢餓游戲
(2012)海嘯奇跡
(2008)無敵浩克
(1992)天才除草人
(2013)獨行俠
(1999)黑客帝國
(2003)黑客帝國2：重裝上陣
(2003)黑客帝國3：矩陣革命
(2007)迷霧
(2000)完美風暴
(2013)金剛狼2
(2013)世界末日
(2011)雷神
(2013)雷神2：黑暗世界
(1997)泰坦尼克號
(2012)全面回憶
(2007)變形金剛
(2011)變形金剛3
(2009)變形金剛2
(2010)創：戰紀
(2004)特洛伊
(1996)龍卷風
(2012)黑夜傳說4
(1995)時空悍將
(2005)世界大戰
(2013)驚天危機
(2013)僵屍世界大戰
(2012)諸神之怒
(2000)X戰警
(2003)X戰警2
(2011)X戰警：第一戰
(2006)X戰警：背水一戰

可能不全！！！

C. 恐怖片的常用元素有哪些

套路電影多了，也有幾部電影專門反套路的電影來嘲諷編劇們的偷懶。比如說惡搞短片《我就不》，把恐怖片的套路都拉出來惡搞了一遍。《林中小屋》更是恐怖片套路的集大成者，用套路講一個反套路的故事，最後還能升華出一個主題：以道貌岸然的理由去衡量他人的價值，人類用物質去交換道德遲早會滅亡。

今天我們就借著電影《林中小屋》，來盤點下恐怖片中常用的九大經典套路，順便在每種套路下都介紹一部影片。

一、處女梗——《倖存者女孩》

美國是個信奉基督教的國家，在中西部地區，很多人的思維都偏向於保守。電影具有一部分宣揚價值觀的作用，所以你就能看到以下情節，一個主角團里，最先死去的一定是「婊子」，而最後拯救世界的一定是個傻白甜的處女。這一點在恐怖電影《倖存的女孩》中也有提到，主角團在一次影院大火中穿越到了恐怖電影的世界，唯一的設定是只要啪啪啪就會死，且只有最後的處女可以拯救世界。他們利用恐怖片的套路，讓脫衣舞女跳起脫衣舞，吸引反派然後讓處女殺死大魔王，真的是把處女梗的作用發揮到最大了。這算是個喜劇片，男女主角殺死反派後手牽手看著結尾升起的字幕，情不自禁開始接吻，後來電影就變成R級……

八、倖存者被附身——《殺人漫畫》

如果最後主角團取得了勝利，只剩下一人存活，那有很大概率是他被附身了。這個橋段屢試不爽，因為可以名正言順的拍攝第二部續集。比較著名的就是韓國恐怖片《殺人漫畫》，女主角是個漫畫家，她經常分不清夢境和現實，有一天發生了一樁兇殺案，死者的死相跟她漫畫里如出一轍，在深入調查事件後，而她自己也和鬼魂融為一體。

D. 世界電影中的十大經典長鏡頭

一、《站台》的二人世界： 就我看來，《站台》是賈樟柯迄今為止最出色的一部電影，影片通過時代的變遷傳達出太多復雜的情緒，而賈樟柯的長鏡頭電影美學也在影片中得以完美的呈現。在那個最讓人津津樂道的段落中，長鏡頭沉穩地記錄著一切，城牆上的二人世界也不再是溫馨和甜蜜。尹瑞娟和崔明亮一人一句，一對一答，一出一進，呈現出一種情感上的疏離，也預示著兩人今後很難聚合在一起！ 二、《冬蔭功》的打鬥： 長鏡頭並不是現實主義影片或者文藝電影的專利，在泰國商業大片《冬蔭功》中，導演巴猜平橋就令人驚訝地創造出一個四分鍾的打鬥長鏡頭，讓動作巨星托尼賈從樓下一直打到樓上，而且時常採用不同的方式來擊倒對手。這的確需要相當深厚的執導功底，各方面的准備工作都要考慮周全，因為稍有不慎就要NG，前面那一系列的拍攝努力都會付諸東流！ 三、《大事件》的開頭： 從一個匪徒走上樓去同團伙會合，到樓下街道上重案組警員的守株待兔；從匪徒同巡警的小小糾紛，到重案組故意製造紛爭來引開巡警......直至最後的警匪街頭火拚，《大事件》開頭的7分鍾長鏡頭運用了靈活異常的鏡頭內部場面調度，為我們記錄了同一時間段中所發生的一系列事件。沒有任何奇觀式的動作展示，只有匪徒、警察兩大團體的各自活動和最後的動作交匯。拋棄了強制性的畫面剪接，長鏡頭的銀幕時空看起來更自然！ 四、《愛情萬歲》的哭： 哭！又哭！還是哭！一個勁的哭！哭得沒完沒了！怎麼還再哭啊！該哭玩了吧！我想這大概就是觀眾在毫無心理准備的狀況下看《愛情萬歲》結尾時的感受。蔡明亮那長達七分多鍾的長鏡頭一動不動，將這個女人的感情宣洩殘忍地記錄了下來。無盡的淚水引誘我們進入她的世界，跟著她一起心碎，一起傷悲 五、《雨月物語》的超現實主義： 溝口健二的《雨月物語》中有一個震驚世界影壇的長鏡頭：男主人公源十郎從正門走進家中，發現裡面空無一人，於是一邊喊著妻子的名字一邊從側門走了出去。鏡頭從側門又重新搖回正門，我們可以從窗戶的縫隙間看到焦急尋找的源十郎，他轉了一圈重新從正門中走了進來。而這個時候，我們驚奇地發現，宮木已經安靜地坐在屋子中間圍著柴火燒飯了。該長鏡頭將超現實主義的色彩融入到高超的場面調度技巧中，盡顯東方電影之神韻！ 六、《德州巴黎》的「獨白」： 文德斯的《德州巴黎》展現了時間的綿延，當男主人公塔維斯和曾經的妻子簡在那個色情表演小包間中再次相遇時，他背對著簡將自己這么多年來的內心感受和苦難經歷用一種舒緩的語調娓娓道來。演員哈里·斯坦頓的情感自然流露，完全沒有雕琢的痕跡，這也體現了長鏡頭一大優點，就是給演員的表演帶來充分的自由，有助於人物情緒的連貫，使重要的戲劇動作能完整而富有層次地表現出來！ 七、《職業：記者》的結尾： 安東尼奧尼的《職業：記者》呈現出現代人身份的迷失和一種無法言說的荒謬感，結尾處那個顛覆傳統敘事手法的奇妙長鏡頭絕對是全片的精華所在。只見洛克躺在一個小旅館的床上，鏡頭從裝有鐵柵欄的窗子緩緩地向外推攝，在掃視整個廣場後又從外面的視角向屋內窺探（此間出現了不少看似無邏輯，其實卻對事件的發展起到主導作用的元素），而此時的場景則是洛克的死亡，警察的到來和妻子臉上的驚愕之情！ 八、《不可撤銷》全片： 帶有實驗性質的《不可撤銷》，全片99分鍾的時間總共只有10個長鏡頭，於是每個鏡頭足足有10分鍾那麼長。從一開始同性戀俱樂部中晃得令人發暈的陰暗畫面到那個長達10分鍾的著名強暴鏡頭再到最後陽光草地的和諧溫馨，導演加斯帕諾實在是有點膽大妄為，他讓銀幕時間的進程完全違背了物理學上的熵變定律！ 九、《奪魂索》全片： 《奪魂索》根據著名案件改編，在影像上卻成了希區柯克的一次大膽實驗。影片中他把長鏡頭發揮到了極致，看上去幾乎不用剪輯，完全打破了蒙太奇的規則，沒有切換，沒有正反打，一個鏡頭從頭到尾，完整記錄了整個事件的發生過程。但實際上希區柯克還是採用了演員身體逐漸占滿整個畫面然後拉開等小技巧，使得鏡頭間的銜接在銀幕上呈現出天衣無縫的效果，於是整個攝影就感覺像是一氣呵成的模樣了！ 十、《俄羅斯方舟》全片： 這是一部真正只用一個鏡頭完成拍攝的長片。整部影片在聖.彼得堡美術博物館中一氣呵成不間斷拍攝長達96分鍾，索科洛夫的攝影機穿過35個展廳及850人組成的空間，走了兩公里多的路程。從古裝到時裝，在一個個精雕細琢的畫面中演員所有的演出都依據事先設計做到精確無誤，美輪美奐，真正做到了拍攝時間和電影時間的同步。於是，一個長鏡頭掠過了俄羅斯300年的浩瀚歷史，也成就了電影史上的不朽奇跡。