你別說了跳下來就行什麼電影

Ⅰ 你都給喜歡的人推薦過什麼電影什麼歌曲

阿米爾汗主演的《幻影車神3：魔盜激情》

我給很多人都推薦過這部電影，因為我自己也刷過很多遍了。雖說這是一部印劇，免不了會有印度大片的既視感，但總體看下來是很刺激的，而且具有劇情感。兩個雙胞胎因為目睹了父親因銀行貸款而引起的自殺，憑借著生而有的天賦對銀行進行打擊報復，上演了一場魔盜激情、令人耳目一新的視覺盛宴。在這部電影中，我還喜歡的一個點是裡面的音樂都很好聽，而且本人還特別喜歡聽印度語，覺得很好聽的，哈哈。

《圓夢巨人》

在繁華的城鎮很遠很遠的地方住著一群巨人，他們有著自己獨特的生活。其中有一個好心眼兒巨人，個頭比其他巨人都要小，經常受到其他巨人的欺負。他還有一個職業，每天當夜幕降臨，他都要到城鎮里帶給每個人不一樣的夢，好人都是美夢，壞人一般會有令人害怕的夢。好心眼兒巨人吃植物，而其他巨人都吃人，為了阻止其他巨人繼續吃人他們採取了一系列的措施，最後終成功制服他們。很多人可能說不好看，他們可能是習慣於商業大片吧，真正的大師應該是靜下心來，關注人類內心的一種藝術感的享受。

陳一發兒的《童話鎮》

這首歌是根據一部美劇改編的，顛覆了以往天真美好的童話故事，是一系列的黑童話組成。我們都知道童話是為了小孩子能夠生活得更加無憂無慮而存在的，而這首歌所描述的情景則更符合童話背後的現實社會。我們不可能永遠生活在童話里，就算是編織童話情景的人也會有自己的煩惱，我們要永遠認清現實，沒有人會護你一世周全，還是要靠自己。

Ⅱ 你跳我也跳是那部電影的台詞

You jump,I jump,remember?I won't leave you alone.
這是《泰坦尼克號》里沉船之後傑克對露絲說的,後來傑克就凍死了……

Ⅲ 你別說了,你的一句"你好"我就已經淪陷了---什麼電影

單身日記

Ⅳ 佐羅有次執行任務受傷了(演的是從城牆上跳下來,結果馬不聽話走了幾步,就摔地上了,電影說的%C

佐羅的面具(The Mask Of Zorro)

環球公司(Sony Pictures Entertainment, USA)1998年出品

主演：安東尼奧-班德拉斯(Antonio Banderas)
凱瑟琳-澤塔-瓊斯(Catherine Zeta-Jones)
安東尼-霍普金斯(Anthony Hopkins)
導演：馬丁-坎貝爾(Martin Campbell)
類型：動作片
分級：PG-13(暴力)

1821年，西班牙對墨西哥三百年的統治行將結束，聖安納領導的農民起義軍席捲了當時還是墨西哥屬地的加利福尼亞全省。農民們要向西班牙最後一任總督拉美爾-蒙特羅討還血債。盡管拉斐爾-蒙特羅已經接到命令返回西班牙，但他仍不肯善罷甘休，妄圖進行垂死掙扎。他抓了三個抗議的農民並准備殺死他們。在這危急時刻，傳奇英雄佐羅又一次出現粉碎了蒙特羅的陰謀，但隨後佐羅被投入了監獄，女兒也被蒙特羅一夥搶走……二十年後，蒙特羅帶領軍隊重返墨西哥，試圖建立獨立的加利福尼亞共和國。

此時年事己高的佐羅又一次挺身而出，他將對貴族懷有深仇大恨的青年農民阿利亞多訓練成了新一代佐羅，並和阿利亞多並肩戰斗，最終殺死了蒙特羅並解救了大批礦工，女兒埃琳娜也回到了自己身邊……

佐羅是正義的化身，是人民的保護神，只要人民需要，佐羅就永遠不會消失……

本片導演馬丁-坎貝爾曾執導過廣受贊譽的007電影《黃金眼》以及最近在我國上映的大片《垂直極限》；扮演主角的是來自西班牙的安東尼奧-班德拉斯和來自英國的凱瑟琳-澤塔-瓊斯以及安東尼-霍普金斯。

◎中文 名 佐羅的面具/黑俠佐羅
◎片 名 The Mask of Zorro
◎年 代 1998
◎國 家 美國
◎類 別 愛情/冒險/動作/西部
◎語 言 英語
◎導 演 馬丁·坎貝爾 Martin Campbell
◎主 演 安東尼奧·班德拉斯 Antonio Banderas .... Alejandro Murrieta/Zorro
安東尼·霍普金斯 Anthony Hopkins .... Don Diego de la Vega/Zorro
凱瑟琳·澤塔-瓊斯 Catherine Zeta-Jones .... Elena Montero/Elena Murrieta
Pedro Armendáriz Jr. .... Don Pedro
毛里·切金 Maury Chaykin .... Prison Warden
JD Roberto .... Firing Squad Drummer (uncredited)
Pedro Altamirano .... Squad Leader
Tony Amendola .... Don Luiz
瓦妮薩·布奇 Vanessa Bauche .... Indian Girl
Fernando Becerril .... One of the Six Dons
Tony Cabral .... Soldier Holding \'Wanted\' Poster
Erika Carlson .... Don Pedro\'s Wife
Alberto Carrera .... One of the Six Dons
Humberto Elizondo .... Don Julio
Sergio Espinosa .... Leper Zorro

◎簡 介

20年前，蒙面英雄佐羅被西班牙總督蒙特羅派部隊跟蹤，在反抗中，佐羅的妻子被蒙特羅殺害，還在襁褓中的女兒也被蒙特羅搶走，佐羅則被捕入獄。
20年後，為完成自己未了的心願，佐羅戴上面具越獄逃出。這時，西班牙前總督蒙特羅仍在繼續作惡，他正計劃從墨西哥總統桑特阿南將軍手中買下整個加利福尼亞的所有權。
為阻止蒙特羅的行動，佐羅找到被通緝的盜賊馬瑞塔，把他培養成自己的繼承人，希望小夥子能夠摧毀蒙特羅的夢想。於是，傳說中的佐羅面具傳到了馬瑞塔的手裡，可是，當新佐羅執劍對准那位好勝的西班牙公主時，卻發現她原來就是當年被拐走的老佐羅的千金……
當美艷動人的凱薩琳麗塔瓊斯遇上風流倜儻的安東尼奧班德拉斯，再加上深具貴族氣息的奧斯卡影帝安東尼霍普金斯，這三人會迸出什麼火花呢？結果便是這部以18世紀初為背景，描寫墨西哥的傳奇蒙面俠客-蘇洛帶領北加州的墨西哥人民，反抗西班牙高壓統治的浪漫冒險動作片。
自1919年小說出版以來，蘇洛的傳奇故事被搬上大小銀幕不知凡幾，在監制史帝芬史匹柏的協助下，找來了當年以007電影「黃金眼」成名的馬汀坎貝爾執導，全片劇情流暢，懷舊浪漫又不失現代風格，尤其片中男女主角比劍與跳探戈熱舞的場面更是令人難忘， 堪稱98年最佳螢幕情侶也不為過

◎評 論
故事的背景是西班牙結束對墨西哥統治時期。西殖民者卻不願離開墨西哥的領土。佐羅出現，黑色面罩，及地的披肩，賓士的駿馬，雷厲風行。他是民族英雄的化身。長劍在陽光下耀眼閃爍，刻下屬於他的標記「Z」。

然後佐羅老去，他無意在一個失去哥哥的青年頸上看見他當年在兩個孩子頭上掛的吊牌。那年，兩個稚氣的孩子頑皮嬉戲，撿起地上的小石子，暗中幫助佐羅砸向入侵者。

也許很多人的生命在出生前就被指向某一個方向。於是新的佐羅誕生。激情無限，卻欠缺沉著。培養紳士風度，愛上西班牙高官的女兒，其實是從老佐羅手中搶來的女兒。

所有的英雄都有這樣的特質---擱淺私人恩怨，為人民的利益而戰，這是他很久以後才明白的。體魄強健，風度儒雅，風趣幽默。

安是一個唱音樂劇出生的男人，如果有興趣，可以看看他在歌劇魅影中扮演的phantom一角。沒有變的是他的眼神，銳利，正如他與凱瑟林共舞時的那種眼神。

和那些嬌小依人的女明星相比，凱瑟林的那種並不過火的盛氣凌人倒是讓我喜歡的。她的嘴唇後端有很長的弧線，微笑時與輕輕上揚的眉毛相配十分吸引人。坦誠地去做懺悔，「神父，我愛上一個危險的男人，他讓我心神盪漾」。一直覺得互相吸引的人一定多多少少有相同的氣質。也許凱瑟林身上的美亦是一種危險的氣質。

印象最深的是佐羅和凱瑟林比試劍術的那場戲，先市裙擺，然後是肩膀，最後是胸前的布料。一一被切開，恰到好處，還有慌忙中的偷吻，小小的惡作劇，亦是能被愉悅地接受。

《佐羅的面具》：原來佐羅是半個美國國父

以前聽說過有一個阿蘭·德隆版的《佐羅》，一直以為佐羅是歐洲的故事，看了《佐羅的面具》之後還一下子不相信佐羅是發生在美洲大陸的故事，而且一個令人更為驚喜的發現，佐羅還是美國的未來國父。當然，美國國父另有其人，但佐羅在《佐羅的面具》中的豐功偉績總能湊合著算美國半個國父吧。

令人玩味的是，阿蘭·德隆版的《佐羅》是法國與義大利合拍的，像法國這些老殖民地的宗主國家，好像在那部電影中故意地隱諱了故事的發生地，可能這是因為不想提到那個他們曾經丟失的傷心之地吧，只是說是西班牙在南美洲的殖民地新阿拉貢，佐羅代替死去的總督，鏟除那個上校。而美國人拍的佐羅，壓根兒就是捍衛後來的美國土地，所以新舊兩個佐羅的大名都名叫迭戈，但美國版的《佐羅》則帶有鮮明的美國地域特徵。

實際上，按照故事的順序來看，《佐羅的面具》應該是阿蘭·德隆版的佐羅老年的故事，而且把著力點放著佐羅培養的接班人方面，顯示出佐羅的事業後繼有人，特別是新佐羅與老佐羅的女兒結成秦晉之好，更象徵著佐羅的精神將永垂千古。

到了《佐羅的面具》中，就不像法、意版中的佐羅語蔫不詳地說南美洲的某一個殖民地了，在影片中，開宗明義地告訴我們，那塊地方就是現在美國的加利福尼亞。

當時這塊土地還屬於墨西哥，這是從西班牙手裡剛剛接手過來的。但西班牙並不甘心失敗，影片中的那個原西班牙的總督拉斐爾·蒙特羅雖然被趕出了美洲大陸，但他的狼子野心不死，還是經常回到這塊舊地，搞一些陰謀活動。

這個陰謀我們太熟悉了。那些殖民地國家白白地看著手裡的一塊肥肉丟掉後，是無論如何不會甘心失敗的。所以，這個西班牙總督回來後的主要陰謀就是想讓這塊土地獨立。其實，當年的英國在對待香港的問題上何嘗不是這樣，看看97即將到來，他們也絞盡腦汁，在香港問題上製造麻煩，最理想的辦法就是讓香港問題國際化，讓它獨立也是一個很好的選擇。另外，英國在中印邊界、在印巴分界之間留下的歷史問題，都是這種後殖民主義理念（炮製了一個「後」的名詞）的產物，至今仍困擾著這些相鄰國家。這就是他們殖民主義者在丟城失地後故意設下的定時炸彈。《佐羅的面具》中，西班牙人在自己當政的時候不想把加利福尼亞獨立，歸還給墨西哥後，他好像換了一副嘴臉，關心起加尼福利亞人的命運問題了，鼓勵它們獨立了。多少年後，狼子野心的套路還是差不多啊。多看看這樣的電影，對咱也是一個時事政治教育啊。

在佐羅呢，他的主要任務就是破壞這個西班牙國家利益的代言人的妄圖使加利福尼亞獨立出去的陰謀。

佐羅為什麼有這樣的崇高的覺悟？

當然影片中是把國仇與家恨聯系在一起的，本來佐羅行俠仗義是從來不問大是大非的，在他的眼中似乎沒有什麼西班牙、墨西哥乃至美國的國家利益的，他看到的只要是那些屠殺老百姓的人都是惡人，他都要撥刀相助。所以，影片開首的時候，倒不是西班牙總督維護自己的政權，影片壓根兒沒有對他們進行政治化評判，而僅用他濫殺三個無辜的當地人民來說明他的惡。實際上，如果他僅僅是維護西班牙的國家利益，你實在無法把它歸類到惡的范圍中去。

這個總督要殺人，佐羅當然要出來解救，從而導致自己的行蹤被發覺，致使妻子被打死，女兒被搶走，自己身陷囹圄。所以二十年後，他出來反對拉斐爾·蒙特羅，其主要目的更是在報家仇。

這是電影心虛的地方，佐羅出來維護加利福尼亞的完整與統一，這僅僅是他進行報家仇的副產品。試想一下，如果佐羅遇到 一個好總督，他是否反對加利福尼亞的獨立。如果美國人來入侵加尼福利亞，佐羅是否保護這塊隸屬於墨西哥的領土？

電影只好含糊交待這段事實，只是強化著個人的恩怨，在報私仇的過程中，順帶破壞了西班牙老總督的搞分裂、搞獨立的陰謀。

所以，佐羅一不小心地保全了加尼福利亞沒有分裂出去，虛位以待，等待美國的西部洪流的湧入，把這塊完璧歸趙地送入美利堅的虎口。

這個佐羅真是得來不費功夫地成了美國的半個國父啊，因為加尼福利亞的土地面積可能與當時美國的國土差不多呢。

有了這樣的基調後，再來看看這個電影的故事。說實話，這個電影的情節實在有些俗套。

西班牙總督搶走了佐羅的女兒，親自撫養她，這個情節，很有一點《射鵰》中楊康的影子。收養敵人的孩子，從而用這個孩子來去打擊敵人，這可能是一種最殘酷的報仇方法。所以，這樣的創意在歷史上並不新鮮，這個電影也將就著用上了這個設計。

佐羅從監獄里逃走的故事，你說它像《天龍八部》中的逃出水牢的任我行，倒不如說是抄襲著《基度山伯爵》中的那個逃脫黑牢的伯爵。

佐羅逃了出來。但自己畢竟老了啊，這時候，他就開始培養接班人。這一段，怎麼看都有一點像《英雄》的影子。佐羅培養流浪漢成刺客，為了接近西班牙前任總督，就必須學上上流社會的那一套。那個小佐羅終於出師了，無名是通過取得江湖上殺手的頭顱接近了秦王，而小佐羅則是通過學上了一套貴族禮儀，得以步入上流社會。

下面的事情就簡單多了。影片又迴避了描寫老佐羅的崇高覺悟，沒有從國家立場上表現佐羅反對反裂的偉大動機，只是表現佐羅不能讓金礦的黃金被西班牙人搶去，用一種醒目的金錢上爭搶，來逃脫對獨立命運的決策的判斷。這就是江湖。江湖永遠關心的是惡與善，從不從政治的層面上判斷抉擇的正確與否。所以，佐羅從來不去研究獨立對加尼福利亞的利與弊，他好像在美國導演的安排下，目光放長線釣大魚，一直期待著多少年後的美國人的進駐，所以，他現在只要反對西班牙的暴力就成了。所以，影片特意安排了一個拯救民眾的金礦之戰。這里沒有政治的選擇，只是簡單的漫畫式的好與壞，西班牙人殺人滅口無疑是壞人，就是這樣的一個簡單判斷。

電影一次次在政治的主題下裝瘋賣傻，總是把政治判斷對應成簡單的善惡判斷。佐羅解決了惡，迴避了對政治是非的判斷，迴避了加尼福利亞命運的思考，只是用空泛的為人民而戰斗而搪塞，其實，新老佐羅的一切行為都是在為美利堅而戰，為佐羅成為美國的半個國父而戰啊。

最後的那個一分鍾營救，誰贏誰輸就不說它了。

這個電影除了在上面的主題方面的矛盾之外，還有更多的矛盾上的疏漏與簡單化

影片中最為主要的線索就是佐羅的女兒成為敵人的養女，這本該是一個可以設計出激烈碰撞的情節線索，但在電影中卻顯得輕描淡寫，曲意迴避。當佐羅的女兒面對自己的真相，她的思想將如何激烈的斗爭？她將如何面對影片中一直對她沒有惡感的養父？她夾在生父與養父的仇恨之間將如何作出她的判斷與選擇？這一切在這個電影中是一概不見的，因為它畢竟不是心理分析片，僅僅是一個粗線條的動作片，所以，影片中的她，從沒有心理上的較量和痛苦的矛盾，在最後的一場戲中，她就非常簡單地拋棄了養育她多少年的養父，站回到親生的父親的立場上來，對養父多年來的相夕相處的感恩戴德一概不見。這使得影片在這些矛盾設置的時候，令人覺得是一種輕飄飄的感覺。

另外，影片在某些段落也想表現出一些幽默的成份，比如流浪漢佐羅在盜馬的過程中，那種丑態百出的場面，明顯是往搞笑的方面靠。但整個影片在其它方面又沒有什麼幽默的描寫，使得這種局部的搞鬧場面與全片的風格不相一致，反而覺得這種趣味搞笑的場面很是別扭。

影片中的特技最令人驚嘆的應該是站在馬上飛身越過障礙物、落下來重新站回馬上的那一段描寫了。這一段令人嘆服。

對男主角，覺得缺乏阿蘭德隆那種陽剛的下巴，記得以前看過一個中國女作家最欣賞的就是他的那種寬闊有力的下巴，特別在蒙面的情況下，一個男人的標志性部位也就只剩下那個有力的下巴了。但這個影片中的老佐羅就甭提了，小佐羅的那個西班牙男演員顯得臉形瘦長，沒有有力的下巴頦，所以，並沒有一種陽剛的氣息。

影片中最給人留下深刻印象就是演佐羅的女兒的那個女演員。她從這部電影起步，被評為好萊塢最美的一位女演員。在影片中，她的確美麗無比。她的模樣，我覺得《怪物史瑞克》中的那個動畫女郎就是根據她的造型設計的，或者在看她的樣子的時候，覺得她就具有卡通造型。一個真人像一個卡通，這個女演員真的達到了畫中人的美麗極致了。這個女演員名員名叫凱瑟琳·澤塔·瓊斯。在網上搜索一下面名，對影片的評論很少，但關於這個女演員的內容卻極多，她嫁給了邁克·道格拉斯，此人足以當她的父親，結婚前還發生了一個訂立如若離婚家產如何分的協議，一時間鬧的滿城風雨，這些八卦事件與電影無關不說也罷。

Ⅳ 日本電影《追捕》中那句經典台詞「~~跳下去了，~~也跳下去了，~~」完整什麼

「朝倉跳下去了，
唐塔也跳下去了，
現在輪到你了，
往下看一看吧，
多好啊~~」

Ⅵ 幫我找一句電影台詞。《火線保鏢》。就是你去看一下電影開頭的一段劇情，大概就是反派剛上樓梯那段就在剛

狗屁！哪有那樣的電影台詞，是你自己胡咧咧的吧

Ⅶ 畢業設計做一個電影院售票系統 大家說下思路就行

首先你的說明你的選題意義...

電影院售票系統和現在買票的系統有什麼區別,你的優勢..

你所開發的框架優勢...

要是單純從電影院售票系統來說的話..
並發性的控制...多人買一張票的處理
退票,換票,買票,選座位...

呵呵

Ⅷ 有哪些影視劇情節尬得你渾身難受

首先引用韓寒一段話 個人很認同這句話 不喜勿噴

「 在路邊吃拉麵，聽到身後一桌情侶聊天。聊著聊著不知道怎麼冒出一句：你這就是喜歡而已，真正的愛都是很克制的，因為喜歡才會放肆，而愛就是克制。

大千世界，萬千境遇，感情更是說不清道不明，沒有必要強行定義。愛是濃烈，愛是淡然，愛是巨浪，愛是暗涌，愛是奮不顧身，愛是瞻前顧後，愛是每天說愛你，愛是從不說愛你，愛是你滿世界瘋狂找那個人的消息，愛是你不願看那個人的任何消息，愛可能是任何樣子，不要讓死板的句子成為你人生的標尺。」
現在愛情劇泛濫 給很多女生植入很多思想比如說給你買名牌包包就是愛情 身邊的朋友的對象做了什麼感動的事情就會要求自己對象干什麼 我成績也是這樣 每次和我對象說 他都選擇性跳過 換個話題 當時覺著這肯定不愛我 你看別人這么做肯定愛對方 你不這樣做不是真愛等等 現在很多傻白甜電視劇讓你整個人很浮躁 喜歡攀比 甚至導致分手

Ⅸ 你看過哪些淺野忠信的電影說的又是哪些故事呢

《白痴》。手冢真。1999。
被片名誤導，一直以為是部變態片。遲遲才看。結果——這不是一部電影。這是一部行走的畫冊和詩集。
除了有一個有點爛的結尾，堪稱完美。

淺野忠信這個時期的臉。清秀。稚氣已褪。風霜未襲。
看這部片子的時候，才能深刻理解，為什麼有粉絲看《羅曼蒂克消亡史》時，對著屏幕上的大叔，淚水奔流。
特別喜歡開篇的部分。鏡頭在狹窄破敗的小巷子里搖搖擺擺，淺野的旁白，推出這個巷子里草芥的眾生。錯亂的時空。
戰爭時代被轟炸的廢墟。電視台五光十色的娛樂。
淺野是租住在破敗小巷的電視台導演助理伊澤。他在衣櫃隔間里系好了上吊的繩索。他各種奇葩的鄰居。瘋子大叔有一個傻女人老婆，淡到沒有的眉毛，空洞無辜的雙眼，蒼白的皮膚，像夢里恍惚的女鬼。甲田益也子似乎只有這么一部作品。她神經質的蒼白的美，和「小夜小姐"融合到天衣無縫。伊澤拿著相機穿行在廢墟和被炮火毀滅一切的人群中間。他從不說話。但是他的每句旁白都是「哲學和詩」的子彈。
在電視台，他是唯唯諾諾的弱者。橋本麗香飾演任性狂暴的全民偶像「銀河小姐」。她拿剪刀剪破伊澤的耳朵。她試圖「包養」這個懷才不遇的男人。被拒絕後「莎樂美」附體，用媚惑的舞姿獲得「裝在銀盤里的伊澤的人頭」——到底，是個憂傷絕望的小女孩，在愛與懺悔中分裂著。
伊澤總是注意到小夜。她蒼白無助的樣子。她藏在豬圈旁邊的雞群里。
雨夜。瘋子大叔在屋頂上拿著扇子跳舞。
有一天，他下班回家，看到小夜抱膝坐在路上。一隻夜蛾落在她身上。他沖動地想說話——可是她的丈夫趕來，拉起她離開。
終於有一天，她出現在他的衣櫃里。驚訝。試探。接受。放棄掙扎。
他們坐在衣櫃的隔板上，吃飯，親吻，發呆。
他寫著他的失敗的劇本——相愛的男女一直走到世界盡頭，遇到上帝，一切重生——
小夜對一切充滿好奇。大而空洞的眼睛，看什麼，都像「初見」。
伊澤解除了練習自殺的繩索。
但是有一天，當他回到家，小夜不在衣櫃里。
她消失，像她從來不曾出現過。
一切都像夢境。
他尋找她。或者說，尋找某些痕跡，試圖驗證，她是不是存在過。
直找到瘋子大叔的家。到處都是小夜的臉。油畫的。雕刻的。塗色的。大叔給每塊石頭畫上一個人臉。有了臉的，是人。沒有臉的，是石頭。眾生如此。石頭如此。
大叔說，小夜是一塊沒有臉的石頭，註定要回到她的故鄉。
轟炸再來。
伊澤套上繩索。
然而終於還是掙扎著求生。他找到歸來的小夜，帶她走，在擁擠的逃難的人群中差點失散。他帶著她離開人群走。炮火讓一切毀滅。而毀滅的那瞬間，美得驚人。
炮火染紅了的一切。這就是末世嗎？
在平庸中想要主動死去的人，在末世去努力求生。
伊澤和小夜，在炮火燒紅了的天空和溪流中行走，那麼濃烈的畫面，簡直走到梵谷的畫里。
直到——那個特別爛的結尾，「他們走到世界盡頭，上帝出現，一切重生」。那個山寨感極強的結尾簡直讓人想把導演拖出來扁一頓（對了，那個「上帝」，就是小夜的模樣。）——像你在憂傷的音樂里，看著一本美麗的畫冊，讀著深邃淡遠的詩句，封底突然冒出來一個「大馬戲團」三折低價的廣告，穿著廉價短裙露大腿的女演員照片，銜接在前一頁油畫的沉鬱色調里——

可是還是喜歡。
尤其是電視台之外的部分。每一句旁白都是詩句。
伊澤和大叔的對話也飽含玄機。
伊澤和小夜在一起的時候，兩個好看又蒼白柔弱的人坐在衣櫃隔板上，依偎著，守著一盞小燈。這偷來的伊甸園，美得直白又搖搖欲墜。

Ⅹ "你跳我就跳，還記得嗎"是哪部電影的台詞

原版是泰坦尼克號，現在有原版的（就是泰坦尼克號白星版的）