❶ 有部電影女的睡覺被子突然鼓起來了是只鬼,然後鬼跟她玩激情,叫什麼名字
惡搞電影：驚聲尖笑2
《驚聲尖笑2》的劇情，是由第一集苟活的兩男兩女原班人馬切入發展，描述他們重返校園後，在狂人教授居心叵測的秘密安排下，呼朋引伴號召一些不怕死的同學，趁著周末前往郊區鬼屋研習催眠術，這大宅院想當然爾不乾不凈，夜黑風高一場人鬼鬥法於焉展開……
http://ke.haosou.com/doc/6246178-6459585.html
❷ 有一部韓國電影，是關於一個人失憶之後能看見鬼，有四個鬼在他身邊煩他，他就幫他們完成自己在陽間沒有...
影片講述的車太賢扮演的丟掉工作的絕望自殺男遇到了眾多前來阻止自己自殺的鬼魂而發生的有趣故事，被稱為韓版的《開心鬼》。
《開心鬼上身》影片劇照(26張)《開心鬼上身》是為車太賢量身打造的賀歲喜劇，2010年12月22日在韓國上映時，力壓《哈利波特7》僅次於火爆動作大片《黃海》。[1] 影片主角相滿是一位丟掉工作後，感生活寂寞的男人，企圖用自殺結束孤獨郁悶的一生。結果自殺未遂，反而獲得一種看見鬼魂的超能力。四個鬼魂借機附體，企圖利用相滿的肉身完成自己未了的心願，他們分別是「變態大叔」、「嗜煙鬼魂」、「瀑布眼淚」、「食神小鬼」。四個痴鬼像螞蝗一樣粘在相滿身上，不肯離開，讓這個可憐的男人無所適從，只好無厘頭地苟活下去。然而，就在幫四個鬼魂實現願望的過程中，相滿的人生也翻開了嶄新的一頁…… 在片子的結尾部分，主角在女主角「人受到重大打擊後，會失去記憶」的話後逐漸回憶起這四個鬼不是別人，而是自己的親人。他們因為一場車禍而喪生……雖然看起來他一直孤獨，但親人始終陪伴在他身邊，從未離開。
❸ 英叔十部經典的僵屍片，隨便拿出一部都可以秒殺後來的僵屍片
1. 僵屍先生《僵屍先生》是由寰亞影視發行（香港）有限公司發行的一部靈幻僵屍片，也是香港僵屍片的開山之作。
《僵屍先生》於1985年11月7日在香港公映。
2. 一眉道長《一眉道人》是由嘉禾電影公司出品的靈幻僵屍片，
一眉道人（林正英飾）修為高強，擅長茅山道術，和徒弟阿豪（錢小豪飾）住在一個小鎮上，他養了一隻清朝的小僵屍，小僵屍經常幫他和阿豪辦事。一天，一眉道人被鄰鎮的人邀請去捉鬼，因為鄰鎮瘟疫蔓延，不時有僵屍出沒。一眉道人帶上阿豪和小僵屍出發了。在鄰鎮一眉道人他們遇上了一群修女，阿豪弄出不少笑話。一眉道人發現鄰鎮的引用水源都被屍毒污染，不能飲用，於是和阿豪一起尋找水源。他在教堂的地下室發現了僵屍的痕跡，原來此處本來放著一具西洋僵屍，鄰鎮鄉公所的所長意外令西洋僵屍復活了，一場精彩的中國法術對付西洋僵屍的好戲上演了。
茅山老道配合東方僵屍大戰吸血鬼的設定，即使是在今天看來也極為新潮。武打和布法的部分無可挑剔，在與吸血鬼近身纏斗時體現得淋漓盡致。
3. 驅魔道長驅魔道長》是由午馬導演的、由林正英主演的一部以僵屍為題材的喜劇性質的恐怖片。
電影講述酒泉鎮教堂的老神父被雷所劈斷的十字架活活插死，教堂從此荒廢封閉。廿年之後，吳神父（午馬飾）擬重開教堂，郤遭一眉道長九叔（林正英飾）謂教堂邪氣深重極力反對的故事。
4. 僵屍至尊《僵屍至尊》是由劉偉強執導的恐怖電影，由林正英、吳家麗、錢小豪、劉洵主演，於1991年1月1日在香港上映。
該電影主要講述了茅山派幾個徒弟被鬼迷惑，為營救徒弟與人間的阻力和陰間的僵屍展開了諸多鬥智斗勇的故事。
5. 靈幻先生《靈幻先生》是由劉觀偉執導的恐怖片，林正英、吳耀漢、呂方等領銜主演。江湖術士茅山明（吳耀漢飾）法術不精，鬼點子倒層出不窮，經常帶著大寶（呂方 飾）、小寶二鬼騙吃騙喝。在為富豪譚百萬驅鬼之時遇到厲鬼，連夜逃走。深夜時分，茅山明闖進以寂靜之村。時村莊遭受邪祟馬賊騷擾，戒備森嚴。茅山明被保安隊長（樓南光飾）誤作馬賊抓獲，幸虧道長九叔（林正英飾）及時出現才逃過一劫。
正在此時，馬賊殺到，經過一場大戰，村民成功將馬賊擊退。因一場紛爭，大寶小寶被九叔收去。茅山明從此認識到人鬼殊途的道理，決定和二鬼分手，然大寶卻被擅長法術的馬賊擄去，並讓大寶攻擊穿道士袍的人，而悍匪王婆則去救兩個作為人質的同伴，結果死在井底，然而兩個同伴的鬼魂上了同鎮人的身……『油炸鬼』未成反變半生熟，王婆又出現……上演一場人與鬼的恩怨。（裡面的那隻厲鬼也是童年陰影啊。）
6. 音樂僵屍講述了茅山道士麻麻地和他的師兄不和，獨自接單趕屍。師傅認為阿豪已經學成了茅山術，師傅讓他一個人去趕屍。師傅叫他把地主任天棠的屍體送回任家鎮。但是半路上因為他遇到了正在水潭游泳的珠珠，逗她玩耍一陣子而耽誤了時間，結果晚上黑窟窿咚趕屍，被外國科學家派出的偷屍人將其打昏，並偷走了屍體，外國科學家拿著僵屍去做實驗，給他注入了一種葯品，使得僵屍比以前更加強悍，他咬死了外國科學家和其僱傭者，逃在荒郊野外。僵屍咬死了不少人，全鎮人要求抓住兇手，曹隊長只得把麻麻地師徒三人抓了起來。麻麻地不得不請師兄出馬幫助其收伏僵屍。林師傅在野外偶遇到僵屍，假扮成剛死的僵屍和僵屍任天堂去交談，並一同去任家鎮。在路上，林師傅用「雷電神符」、「銅錢劍」、「八卦鏡」等屢次試圖收伏僵屍，都沒有起到作用，林師傅忘記僵屍沒有尿撒，他在小便時被僵屍看出了破綻，不得不跳入水中逃跑。林師傅用自創的「五行陣」困住僵屍，插入108個穴道的銀針加天狗食月的法術將其制伏。
7. 新僵屍先生《新僵屍先生》是香港1992年拍攝的一部恐怖喜劇電影，由《僵屍先生》的原班人馬拍攝，包括導演劉觀偉和主演林正英、錢小豪和許冠英三師徒，是林正英僵屍系列的作品。
該片的故事講述了道長帶領他的弟子與僵屍孽嬰鬥智斗勇的故事。
這部片搞笑場面甚多，吳君如和樓南光的加入，大大減低電影的陰沉感覺，連嚴肅的林正英亦變得十分詼諧。
8.人鬼神《人鬼神》由穎豐電影有限公司出品，吳勉勤執導的恐怖電影，由林正英、王小鳳、鄭則仕、黎姿等領銜主演。
該電影主要講述了茅山弟子敖天龍與大貴摒棄前嫌共同對付火鬼的故事。
9.驅魔警察《驅魔警察》是林正英、董瑋執導，林正英、林俊賢、苗僑偉等主演的警匪片。
影片講述的是林俊賢與苗僑偉，兩人在緝毒過程中誤殺一名神秘女子，後來發現此女子已死去多時。重案組警司午馬發現事態嚴重，乃讓精通法術的林正英加入調查，發現利用死人運毒的集團主腦是日裔邪教女教主西協美智子，雙方遂展開一場惡斗。
《驅魔警察》是武術指導董瑋執導的處女作，將八十年代末最熱門的靈幻驅魔片，結合香港影壇最拿手的警匪動作片，果然讓道長明星林正英再下一城。他的僵屍片樹立新的一個派別，引來其他公司及影人的爭相效仿。但都無法企及其高度。在片中與林正英的硬碰硬的動作場面也是相當有看頭，結合香港影壇最拿手的警匪動作片於一體，這部影片在當年拿下了相當不俗的票房，非常值得欣賞！
10. 僵屍叔叔《僵屍叔叔》電影是」劉觀偉執導，陳友、錢嘉樂、午馬、李麗珍、元華游景瀾聯合主演的恐怖片。
偏僻山間，一僧一道比鄰而居。和尚隨和開朗，女徒菁菁玲瓏可愛，道士古板嚴厲，徒弟嘉樂卻鬼馬頑皮。性格不同的兩個師傅口角不斷，笑料頻出。
《僵屍叔叔》對抗當時向西方類型片借橋的《猛鬼差館》，體現了本土化的民俗傳奇，以前"寶禾」僵屍片中常見的搖鈴趕屍、師徒鬥趣，門派之別的惡作劇整蠱、茅山法術大斗清朝僵屍的等等橋段皆被《僵屍叔叔》照單全收，並且拍得趣味盎然、娛樂性十足。
這部僵屍片雖然沒有英叔的參演，但是卻一點也不輸給英叔主演的僵屍片，這部片子的打戲最密集，最搞笑，演員最給力，陳友的道人角色和林正英差不多，一樣的不苟言笑冷麵滑稽。元華的造型實在是太惡了，李健仁扮女人留的是鬍渣。元華留的可是胡須啊，還是烈焰紅唇。
11. 僵屍道長（1.2部）
《僵屍道長》系列是香港的一部神鬼武打電視劇，是香港亞洲電視1995年的拍攝的一部神鬼武打電視劇。由林正英、苑瓊丹，徐少強領銜主演。
故事講述天師毛小方為追蹤中國僵屍王玄魁而來到了香港,結識了五世奇人鍾邦及楊雲飛,豈料楊雲飛是奸險狡詐之徒,為達目的不惜練成無敵屍王,連毛小方也不是對手，最後眾人齊心竭力才將其消滅。
《僵屍道長Ⅱ》是由蕭鍵鏗導演，林正英、林文龍、商天娥、孟海、文頌嫻、黎淑賢、楊恭如、尹天照、程東聯袂主演的一部恐怖電視劇。由香港亞洲電視製作並出品，50集。
該劇由六個單元連貫而成，故事圍繞神、妖、人、鬼、仙而著筆，講述了茅山道士降妖伏魔的故事。
❹ 電影《地久天長》，到底講了些什麼我們從電影中領悟到了什麼
很高興能回答你的問題。
《地久天長》這部電視劇講的是兩個家庭的恩怨糾葛，兩家人的兩個兒子因為到水庫游泳，一個家庭失去了唯一的兒子，埋怨對方家庭的孩子沒有及時救自己兒子而心生怨恨，導致本來關系最好的兩個家庭也變成了仇人，而另外一個家庭也一直活在了內疚之中，兩個家庭之間的恩怨糾纏了三十多年，後來在時間的沖淡下，都冰釋前嫌，慢慢的和好如初。，整部劇情籠罩著一股黑暗低沉的氣息，壓抑著讓人喘不過氣，也透露了人性的黑暗的一面。
《地久天長》整部電影充滿壓抑和無奈，直到最後才有了轉機，故事也算是有個圓滿的結局。其實這部電影有很多條故事線，今天先來看其中的一條。一個孩子的去世，牽動了兩個家庭，面對 社會 政策，人無情又無奈。細細分解這條故事線，教會我們許多道理。
首先，兩個家庭，兩個孩子，是幸福的開始也是不幸的開始。劉星和沈浩是兩個同年同月同日生的兩個孩子，因為這份特殊的緣分，讓兩個家庭像一家人，兩個孩子也一直像兄弟般相處。也就是這份勝似親情的鄰居情，讓故事發展的錯綜復雜。
.男主和女主教會了我們很多人生道理，人活著的價值在哪裡？包括茉莉的人物設定都很真實，所以電影會打動人心。人生活成那個真實的樣子，拍成電影，或講述自己一生的時候，值得人們深思和學習，應該比賺很多很多錢更有意義吧！現在的 社會 含雜著太多的功利和利益，人與人直接的友情已經不同於那個時代了。環境一定程度造就著人生也影響著人生。三個小時的電影值得再看一次。
一部很樸素很漫長的電影《地久天長》，說實話如果不是朋友推薦，我不會去看這部電影，計劃生育，文革，下崗，知青等等，中國過去的那幾十年，實在不是我能理解和我想理解的年代。而這部電影就用三個小時，講述了這幾十年的故事，怎麼說呢，開場一個小時後我甚至沒理清故事線看的迷迷糊糊，二胎的手術流產，獨苗的溺水死亡，似乎是這場悲劇的註定，但這場悲劇能怪誰，怪讓麗雲流產的主任，怪讓星星下水的浩浩，怪當時國家的政策，呵，算了吧。
感覺《地久天長》這部片子有點灰暗，整個的就是劉家人陷入了地久天長的痛苦愁悶之中了。這對一個人、一個家庭來說，都是很不幸的事，誰不想天天快樂的過幸福日子呢，就算平凡平淡，但只要有快樂，那生活也還是好的。可劉家人沒有，接二連三的打擊，他們太苦了。唯一的孩子沒了，好不容易又懷孕了，聽沈家女人的慫恿，孩子又打掉了，且從此沒有生育能力了。抱養的孩子走了，男人也出軌了。
絕後對男人來說是痛苦的，但對於女人來說，男人的不忠難道不照樣的讓人痛徹心扉嗎，尤其在這種暗無天日的痛苦中苟活的人來說，身心的雙重打擊，再加上下崗失業，簡直行屍走肉的存在了。這個劉家女人的命運太慘了。最後，劉家人不得不告別傷心地，隱姓埋名到另一處過活，後來沈家女人得絕症了，終於良心發現，祈求劉家人的寬恕，最終見面後，兩家人的疙瘩就此解開了，可是劉家人幾十年內心裡的痛苦豈能相逢一笑泯恩仇的。雖然沒有什麼大仇大很，但從曾經的兩家交好，到最後的老死不相往來，可以說沈家人沒有對劉家人一點點的起到作為人的關懷的意識。劉家女人太善良、太寬容，若是換做別人不見得會在沈家女人彌留之際去見她的吧。這或許也正是此部電影宣揚的那種精神所在的，即便普通人，他們一樣有顆善良寬厚的心，即便生活處處磨難，但他們內心的良善始終是不會泯滅的。
年輕時的耀軍，工作服遮不住他盎然的生機。過硬的技術， 時尚 的舞步，悠揚的口琴，仰慕他的徒弟，插隊的經歷，多年的老友，曾經他的人生也是彩色的。按照既定的生活軌跡，在時代大潮的裹挾下， 他們可能會下崗，會下海，會搬家，會有別樣的人生，然而，一切可能都在星星出事的那天灰飛煙滅，耀軍與麗雲失去的不是星星，而是太陽，給他們帶來光與熱的太陽，從此他們的人生底色只剩黑白，半生顛沛流離，背井離鄉，苟延殘喘，因為「活著沒有意義，只是為了等待老去」。
因為他們失去了自己的孩子，且再無機會擁有親生的孩子傳承血脈。如果當時那個二胎保住了，他們的人生雖然會有遺憾，大概率的走向還是成為俗世定義的幸福一家人吧？然而沒有那個如果...
所以他們領養了一個孩子，即便如此，也要選一個長得像的，然而就算再像，終究不是他們自己的星星，所以他們寵愛卻不親近，畢竟隔著血緣，親疏有別，畢竟他只是星星的替代品。
當把自己的人生寄託給孩子，一旦失去了孩子，就失去了自己的人生，就像信徒失去了自己的信仰。
何其可悲！何其可怕！
你知道你將會與他們互相羈絆，互相制約，終其一生無法和解。
你任命地接受了這個設定，因為每個人不都是這么生活的么？直到你看到了《四個春天》，你發現原來你的身邊， 真的會有這樣可愛的父母，他們隱於市井，有著生動的靈魂和旺盛的生命力，他們教養孩子，放手任其飛走，微笑看他們追求更好的人生，不挽留，不幹涉，然後過好自己眼下的日子，坦然面對衰老和寂寞，像兩個結伴的頑童，共同奔赴人生這場漫長的探險；
你還是會很惜命，因為你知道世界很大，你想帶他們去看看； 你變得更懂事，因為你的心智與閱歷讓你知道這個世界上，他們最愛你；你越來越努力，因為你背負的是你無法推卸的，你得到的是別人無法剝奪的； 你終於強大起來，因為你希望做好父母的靠山，當自己老去，也可以從容一些，體面一些，笑著目送自己的孩子快樂遠行，海闊天空。
你終於，求仁得仁！
看完了《地久天長》這部電影，耀軍是虛榮的。被年輕漂亮的茉莉愛慕。從前一天晚上在鏡子面前修整胡須開始，到向電話里的妻子隱瞞自己的行蹤。他心中無鬼，怎會撒謊？茉莉也是極其自私的。她用任性來掩蓋自己的卑微，用留下孩子做償還，試圖讓齷齪變得高尚。從頭到尾，她沒有考慮過麗雲的感受。沒有考慮過耀軍的處境。更沒有考慮過哥哥和嫂子的尷尬。
她曾經是個孩子，到現在也是。愛情里，女人可以盲目，但是不能無恥。一夜情之後有了孩子。耀軍的第一反應竟然是把煙頭熄滅。回想當年麗雲懷孕時的抽煙喝酒，唏噓不已。還好耀軍殘留了一絲清明，拒絕了茉莉的無理要求，但同時，又一次，親手扼殺了自己的骨肉。所以，才會有了在送走茉莉之後，耀軍在車里的痛不欲生。都說女人的第六感很強。
影片也調侃了一把。從耀軍前一晚的表現來看，又是修整鬍子，又是主動問老婆要不要帶點東西。後來，耀軍很晚回來，一開門就怔在原地，因為麗雲就坐在餐桌前等著他，沖他微笑，朴實無華，但就是家的感覺。那一幕，再次感慨詠梅老師的演技。再後來，耀軍的魂不守舍，渡輪上陌生又熟悉的女人，串聯在一起，麗雲應該是痛的吧。
只不過經歷了那麼多，早已麻木。但還有那麼一絲的奢求，於是她到了寺廟，在佛經的吟誦中，試圖找回希望，找到活著的意義。在酒店房間里，耀軍曾經對茉莉轉述過麗雲的一句話，說：時間已經停止了，剩下的事情就是等著慢慢變老。雖然個人認為轉述過於生硬，似乎是個敗筆。但道理就是這樣。也許從某個時刻起，人們只剩下絕望中麻木平靜的活著了。暗流涌動，浪潮不甘心地一次次拍擊岩石。
故事講述了年輕的劉耀軍和沈英明兩家人本是摯友，常在一起跳舞打牌，兩家孩子劉星和沈浩一塊出生一塊長大，然而在郊外嬉戲中，耀軍的兒子劉星意外身亡，此事徹底改變了兩家人的命運。劉家夫婦離開家鄉躲到福建的漁村，領養的小孩無法融入家庭。沈家夫妻仕途通達，卻因當年的意外另有隱情，生活一直未得安寧。多年後，容顏已老的他們再次相聚，隱藏的真相終於坦白。
這個電影首先我以為講的是人自我救贖的故事。劉耀軍夫妻倆經過二十多年終於對兒子溺水而死的事釋懷，浩浩勇敢地承認了自己當年所犯的錯誤，李海燕夫婦在李海燕死之前終於去面對劉耀軍夫婦。他們最終都得到了精神上的解脫。
其次，電影對友誼的詮釋很是打動人心。浩浩和星星的友誼，麗雲夫妻和李海燕夫妻的友誼，縱然時間流逝而友誼長存，正如電影的插曲《友誼地久天長》，正如電影的名字。二十年後他們在醫院的重逢、擁抱、問候，真真打動了我。人的一生有這樣的摯友，夫復何求？
最後，讓我深深感慨的是：人，最終都敗給了時間。與其說是他們在自我救贖，不如說是時間幫他們完成了這個任務。經過三十年的漫長歲月，所有的過往都變得微不足道，再深的傷口都會漸漸痊癒。正如電影中劉耀軍的所說的：「只要活著就好！」是啊，在生與死的面前，一切都是小事。
關於演員們的出色演技，服化道的考究用心，鏡頭語言的含蓄飽滿，很多專業影評人都談到了，業余如我，不再贅述。只是那令人窒息的壓抑感，經久不散，很是致郁。
年輕時的耀軍，工作服遮不住他盎然的生機。過硬的技術， 時尚 的舞步，悠揚的口琴，仰慕他的徒弟，插隊的經歷，多年的老友，曾經他的人生也是彩色的。按照既定的生活軌跡，在時代大潮的裹挾下，他們可能會下崗，會下海，會搬家，會有別樣的人生，然而，一切可能都在星星出事的那天灰飛煙滅，耀軍與麗雲失去的不是星星，而是太陽，給他們帶來光與熱的太陽，從此他們的人生底色只剩黑白，半生顛沛流離，背井離鄉，苟延殘喘，因為「活著沒有意義，只是為了等待老去」。
因為他們失去了自己的孩子，且再無機會擁有親生的孩子傳承血脈。如果當時那個二胎保住了，他們的人生雖然會有遺憾，大概率的走向還是成為俗世定義的幸福一家人吧？然而沒有那個如果...
所以他們領養了一個孩子，即便如此，也要選一個長得像的，然而就算再像，終究不是他們自己的星星，所以他們寵愛卻不親近，畢竟隔著血緣，親疏有別，畢竟他只是星星的替代品。
當把自己的人生寄託給孩子，一旦失去了孩子，就失去了自己的人生，就像信徒失去了自己的信仰。
何其可悲！何其可怕！
你知道你將會與他們互相羈絆，互相制約，終其一生無法和解。
你任命地接受了這個設定，因為每個人不都是這么生活的么？直到你看到了《四個春天》，你發現原來你的身邊，真的會有這樣可愛的父母，他們隱於市井，有著生動的靈魂和旺盛的生命力，他們教養孩子，放手任其飛走，微笑看他們追求更好的人生，不挽留，不幹涉，然後過好自己眼下的日子，坦然面對衰老和寂寞，像兩個結伴的頑童，共同奔赴人生這場漫長的探險；
你還是會很惜命，因為你知道世界很大，你想帶他們去看看；你變得更懂事，因為你的心智與閱歷讓你知道這個世界上，他們最愛你；你越來越努力，因為你背負的是你無法推卸的，你得到的是別人無法剝奪的；你終於強大起來，因為你希望做好父母的靠山，當自己老去，也可以從容一些，體面一些，笑著目送自己的孩子快樂遠行，海闊天空。
你終於，求仁得仁！
《地久天長》與《山河故人》的敘事節奏，都是我喜歡的。更像一條緩緩流動的河，雖然中間會有小漣漪，但是依然會流向遠方。
《地久天長》講述了兩個家庭的故事，因為出現變故幾十年疏遠，後來又走到了一起。面對生活的意外，曾經關系很好的兩個家庭，陷入了生活的深淵：一個為失去兒子而痛不欲生，一個因為與對方兒子的死有直接關系，而走入自責的一生。
沒有大打出手，沒有相互埋怨，甚至沒有交流，兩個家庭從此天隔一方，各有各的路。可是，時間可以讓人淡忘彼時的人和事，活著人的總要有交集，糾結的人生總要在臨死前放下心債。當病床上的李海燕與王麗雲相見時，一切似乎都已歸零。
學會原諒，學會寬容，也許這一生，我們會過得更好。如果不能做到，就只好讓時間來沖淡一切，彼此都承擔著痛苦和壓抑過一生。
導演似乎告訴我們：每一個生命都是偉大的，每一種成長都是艱辛值得歌頌的，且行且珍惜。電影里的世界有多麼溫馨、隱忍、謙讓，現實世界裡就有多麼的狗血、鬥狠、暴戾。電影藝術是現實生活的升華？拉倒吧，真實性上，它連現實生活的百分之一都表達不出來；浪漫性上，它連現實生活的萬分之一也表達不出來。
繼風吹動她米白色的衣領，春天沉浸在香氣里之後，我又看了一遍《地久天長》。第二遍觀影，心裡的那份激動和快感消失全無，思想不自覺的開始去思考這部電影的 社會 意義，想導演王小帥通過這部電影討論了什麼問題？對 社會 有哪些影響？是積極正面的還是消極負面的。
這是王小帥離金熊最近的一次，期待他下一部電影能成功。
至於如何評價《地久天長》這個問題，我想題主問早了。
能不能在國內上映還是個事呢，上映了被閹割多少也還是個事呢……
❺ 一部香港電影的名字
樓主您情節記得不錯，只是不是電影而是電視劇
奇幻人世間（TVB版白蛇傳）。90年12月翡翠台首播。 合作：吳岱融(寧丹)，邵美琪(青蛇-青青) 1990年 20集
奇幻人世間劇情介紹
青白二蛇情同姊妹，本在靈雨山莊中過著逍遙自在的生活。後兩蛇巧遇窮書生寧丹，得知其奉母命前往鎮中尋覓未曾謀面的指腹為婚妻子；於是青青喬裝小姐，素素扮演侍婢戲弄寧丹。誰知素素竟對寧丹一見鍾情，要求青青調回主僕身份，此時青青已被寧丹的孝心和細心所吸引，但礙於姊妹情份而疏遠寧丹，無奈寧丹對青青已漸有好感，卻須負起迎娶素素的責任。在山莊鄰近的一個山洞內住有修煉數百年的黑蝙蝠，對素素抱有非份之想，惜功力不及她而伺機窺視。在一次黑蝙蝠的偷襲中，青青與寧丹臨絕境，以為離死期不逞而發生關系，後二人雖逃離險境，卻又被迫分開。素素得知二人關系，且受黑蝙蝠煽動而合謀讓青青在寧丹面前現身；於是在素素的離間下，青青黯然懷著寧丹的骨肉遠去。十六年後，寧丹得素素幫助下成為葯坊東主，外號葯仙，與素素育一子寧葉及一女寧靜，並住在仙霞鎮中。仙霞山上，青青與子明聲居此，以采葯為生，她在清心寡慾下道行更深，美貌如惜。素素當年被黑蝙蝠姦汙而生下寧葉，因寧葉系兩妖所生，天生魔性，素性唯有常用法力將其魔力封閉再加上人間十凡生活，道行漸消退。石頭道以捉妖魔為職，初誤會青青乃同道修之人。寧丹在遇險時得青青所救，而青青此時以明聲之母為，不肯相認，但素素猜到其身份，恐她與寧丹破鏡重圓，然青青表示一切如流水逝去。此際，黑蝙蝠再現，看中寧葉魔性且造就他以便將來吃之，一次寧葉狂性大發傷寧丹，以致青青為救而迫於相認。明聲知己倪小雪誤會被寧葉所污辱而輕生，石頭道人之徒弟蚱蜢本是喜歡她，遂與之鬼魂交往，石頭知此事斥責之，反被他點醒，覺悟正邪非兩立，接受青青之身份，更發現愛上她。寧葉妖性盡現，令寧丹明了他非親子，且青青乃素素所害而離開她，素素為此與青青等人對抗。
❻ 找個國產嚇人的古裝僵屍片
活死人的黎明：活死人系列代表作，以惡心的僵屍著稱
推薦這篇魏君子的BLOG：「僵屍大時代」——香港僵屍電影漫談（提到的都是經典）
吸血鬼及僵屍電影在西方已有70多年的歷史，類型成熟、影響廣泛，不僅啟發香港拍攝此類影片，更對其有著「偷師」的借鑒意義。即便在20世紀80年代中後期，寶禾公司製作的極具中國民俗趣味的「茅山僵屍片」接連創造票房傳奇，令得跟風搶拍之作橫行，成功引領「僵屍大時代」潮流之際，亦不能完全擺脫西洋「吸血鬼及僵屍片」的文化影響。——因此，要概括整個香港僵屍片的盛衰歷史，我們或可從「西風東漸、土洋結合」這八字中窺出些關乎「跨文化」的究竟來。
·壹
在20世紀80年代以前，香港驚悚鬼怪電影的發展緩慢，影片數量質量皆遠及不上喜劇、歌舞、武俠、功夫等類型片。至於僵屍片，更屬於被遺忘的題材，偶爾幾部如《僵屍復仇》也只是模仿西方僵屍片的簡陋之作，並未引起反響。倒是1974年，邵氏電影公司與英國公司合作拍攝了一部集合西方吸血僵屍和「湘西趕屍」傳說的《七金屍》在當時頗受關注，影片由英國人執導，劉家良任動作設計，姜大衛、劉家榮等人聯合主演，可算得第一部土洋結合的僵屍片。不過，可惜的是，邵氏公司對該片的宣傳攻勢雖強，但由於影片風格怪異，內容雜糅，觀眾不能接受，票房最終慘敗。並由此導致之後十年，香港鮮有人再敢碰僵屍電影！
到得80年代初期，以許鞍華、余允杭、於仁泰等新浪潮導演拍攝的《瘋劫》、《撞到正》、《凶榜》、《山狗》、《靈氣逼人》等驚悚鬼怪電影，運用先進的拍攝技巧，個性化的創作理念，營造出空前的恐怖氣氛，令本埠觀眾耳目一新，叫好叫座，反應熱烈；與此同時，洪金寶融合功夫喜劇與鬼怪元素的《鬼打鬼》系列則開創了「靈幻功夫片」潮流，票房鼎盛，極受歡迎；至此，香港的驚悚鬼怪電影方才真正大行其道，其勢至今不衰。
低成本製作的「靈幻功夫片」大獲成功，使得洪金寶和他的寶禾公司嘗到了甜頭。繼《鬼打鬼》、《人嚇人》、《人嚇鬼》之後，洪金寶又開始嘗試將僵屍題材融入「靈幻功夫片」中，不過當時洪金寶等人對本土民俗傳說的僵屍顯然沒有信心，而是想西風東漸，打算借70年代風行歐美的「吸血僵屍」吸引香港觀眾的眼球，因此，專門聘請了英國拍僵屍片的高手設計僵屍造型及嚇人橋段——但後來洪金寶、劉觀偉、林正英等人經過一番仔細研究，發覺西洋吸血僵屍的意念始終無法與他們的靈幻功夫融到一處，便放棄了這一做法。
恰在這時，於仁泰與許冠文拍出了一部《追鬼七雄》，影片向中國傳統民俗取經，借「湘西趕屍」為噱頭，以鄭則仕、許冠英的趕屍道士大戰僵屍的情節製造笑料和緊張氣氛，雖不算特別成功，卻啟發了洪金寶、劉觀偉等人。於是，寶禾公司創作組轉而立足本土，深入挖掘民俗趣味，力求影片風格與「鬼打鬼」系列的「功夫·喜劇·靈幻」一脈相承，終於在1985年製作完成了香港僵屍片中具有開創意義的經典之作《僵屍先生》(劉觀偉執導)。
·貳
「香港的僵屍電影只是功夫片的借屍還魂」——香港影評人吳昊先生此話確實一針見血。單拿《僵屍先生》來說，當年功夫片中最常見的民初背景、師徒關系、鬥趣情節都被編劇直接套用到影片中，有關「僵屍」和「茅山術」的具體細節則極具民間色彩，用糯米、墨線、桃木劍、黃紙符降制僵屍的民俗傳奇手法都被《僵屍先生》統統吸收，並被「九叔」林正英用極其專業的「茅山」手法一一施展開來。
僵屍的造型動作特徵同樣向民俗傳說取經：身著清朝官服，雙手伸直，雙足並攏如麻雀般一蹦一跳，以人之呼吸辨別方位（同理，人閉呼吸可避僵屍，這也是《僵屍先生》最令觀眾印象深刻之處，由此該片在台灣上映時又叫作《停止呼吸》）。但即便如此，片中僵屍獠牙利爪，人被咬中吸血亦變僵屍仍然受到西方吸血鬼及僵屍片的啟發。
另外，《僵屍先生》中的「靈異怪類」也並非全是「僵屍」，尚有王小鳳扮演的女鬼色迷男子的情節，事實上《僵屍先生》以及以後的同類影片中也都有僵屍之外的鬼魂精怪出現，而香港的僵屍片在某種程度上本來就應屬於洪金寶開創的「靈幻功夫」片范疇，只不過可以獨立成章罷了。
《僵屍先生》於1985年底公映，觀眾趨之若騖，票房狂收2000萬，列當年十大賣座影片第五位，引起巨大轟動。次年5月，寶禾公司再度出擊，拍攝了《僵屍翻生》，影片將《僵屍先生》中的驚鴻一瞥的趕屍情節發揚光大。「湘西趕屍」的民俗傳說被加以改良在銀幕上蔚為奇觀：深山荒野之中，茅山法師前面搖鈴引路，後面蹦跳著一串頭貼黃紙符的僵屍，情景詭異新奇，令觀眾大為受落。而「僵屍翻生」則是影片最大的噱頭：被趕之行屍被施法變成恐怖僵屍，茅山師徒驚慌失措，手忙腳亂，刺激搞笑，盡顯黑色喜劇風格，自然取得了不錯的票房成績。
正因為《僵屍翻生》延續了《僵屍先生》的成功，才使得港台片商覺得有利可圖，掀起了爭拍僵屍片的熱潮。僅1986年下半年就有近10部跟風之作上映，其中較有名氣的有袁和平導演的《僵屍怕怕》、黃鷹導演的《茅山學堂》等。嚴格來說，這些影片雖然故事情節有所變化，但皆未跳出《僵屍先生》和《僵屍翻生》設定的茅山術斗惡僵屍的套路，盡管個別搞笑嚇人橋段襲自西方吸血僵屍片，整體卻仍是中國傳統民俗趣味的體現。——相比之下，洪家班的寶禾影業同年推出的另一部僵屍片《僵屍家族》，則積極向國外電影偷橋，不僅在當時香港僵屍片中獨樹一幟，更成功打入日本市場，受到熱烈歡迎。
說到《僵屍家族》與同期香港僵屍電影的最不同處是僵屍有了感情，僵屍原本被描繪成毫無人性知覺的怪物，而片中這三個僵屍因是父母與兒子的關系，自然舐犢情深。小僵屍誤落人間，與幾個小孩又有了深厚友情，玩些溫馨有趣的小把戲，明顯是抄自斯皮爾伯格《E.T》外星人故事，雖然只借了皮毛，僵屍倒也稍沾了些親情友情氣。不過，畢竟是嗜血殺戮的行屍走肉，最後一場僵屍大鬧繁華都市的重頭戲又借鑒了日本的怪獸電影的情節，香港觀眾看得離奇有趣，日本觀眾卻是親切熟悉。再加上具有超能力的小僵屍正合扶桑文化口味，更使得《僵屍家族》在日本取得出人意料的成功，之後竟也出現了短暫的「僵屍熱潮」，恐怕這是香港電影人所沒有想到的。
·叄
1987年是僵屍題材風頭正勁之時，引領僵屍電影潮流的寶禾影業雖然狠嘗了幾次「僵屍」的甜頭，卻沒有接著搶市，而是拍了一部《靈幻先生》。影片在大玩功夫法術鬼怪魂精之餘，惟獨沒和僵屍沾邊，只涉及了另一類民間傳說中活人被術士施法控制的所謂「行屍」。不過，即便如此，片中呂方和小孩演的搗蛋鬼的服裝造型，仍然像足了日本觀眾喜歡的清朝僵屍。另外，同期的幾部喜劇片如《精裝追女仔2》《福星闖江湖》中都加了扮僵屍嚇人的搞笑橋段，看來其時「僵屍」熱潮的影響力已不僅限於同類影片。
同樣在1987年，鄧光榮的「影之傑」電影公司製作了一部完全不同於寶禾公司開創的茅山道士施法的新型僵屍片：《猛鬼差館》。該片由兩名在當年名不見經傳的年輕電影人負責劇本編寫和導演工作。其中一人叫做王家衛，本來主要為陳勛奇作編劇，但並不是很成功，還曾經因劇本編寫太慢被新藝城炒了魷魚。另一人叫劉鎮偉，本來不是搞電影的，早年在某財務公司工作，後來該公司搞起了電影，成立了「世紀」電影公司，他便成了該公司的製片經理。監制了《凶榜》、《殺出西盤營》、《烈火青春》幾部「新浪潮」導演作品後，對電影的興趣愈發濃厚，竟棄了製片經理不當，改做電影編導。
兩人合作的這部《猛鬼差館》雖然是當時最熱門的「僵屍「題材，卻並未淪為跟風之作，而是藉助流行拍檔喜劇模式，配合各式各樣中西鬼片的驚悚搞笑情節，拍成時裝版的警察、僵屍大鬥法的驚悚搞笑喜劇，與林正英民初背景的茅山僵屍片大異其趣。影片的「僵屍」也不再是清朝遺老，居然改為抗日時期在港自殺的日本大佐，而且仿效身披黑色抖篷的西方紅眼吸血鬼形象，至於片中警察們最初採用的對付僵屍的方法亦是用木樁釘入僵屍心臟和大蒜辟邪等西方降治吸血鬼的路數。
《猛鬼差館》上映後，觀眾對這種「土洋結合」的僵屍片倍感新鮮，票房自然輕易過千萬。劉、王嘗此甜頭，豈能罷休？1988年再次聯合編劇，以《猛鬼差館》原班人馬繼續打造時裝僵屍喜劇《猛鬼學堂》，上演了警察捉鬼部隊大戰僵屍猛鬼的瘋狂好戲，影片繼續向西方類型片借橋，同時又大膽創新，比如用放水放電消滅僵屍的方法，不僅本土茅山術中沒有，亦不見於西方的吸血僵屍片。——相較而言，與該片同年上映的《僵屍叔叔》卻仍體現了本土化的民俗傳奇，以前「寶禾」僵屍片中常見的搖鈴趕屍、師徒鬥趣，門派之別的惡作劇整蠱、茅山法術大斗清朝僵屍的等等橋段皆被《僵屍叔叔》照單全收，並且拍得趣味盎然、娛樂性十足，再次延續了寶禾公司製作僵屍電影的票房神話。只可惜，它已是香港完全本土民俗趣味的「茅山僵屍片」的最後一次風光了。
·肆
在香港的僵屍電影中，許多影星都扮演過降妖伏魔的「茅山道長」，比如鍾發、陳友，鄭則仕、吳耀漢，甚至玩票的名作家倪匡等人。但若論最受歡迎、拍得最多，則當屬林正英「一字眉、冷幽默、身手敏捷、連畫符念咒都有款有型」的茅山道長形象最是深入人心。而作為香港僵屍電影的代表人物，林正英對僵屍片這種令自己聲名鵲起的題材確實也情有獨鍾，為它付出了不少心血。
因此，當香港傳統的茅山僵屍片由於被眾多跟風之作反復模仿毫無創新，以至漸漸失去觀眾時，林正英為避免香港僵屍電影黔驢技窮、自斷生路，拍攝的此類影片在力保不失本土民俗趣味之餘，亦開始積極將西方吸血鬼及僵屍融入香港僵屍片中，他於1989年自導自演的《一眉道人》便是其「土洋結合」的最佳範本，該片不僅將民間「養鬼」之說改成「養小僵屍」，道長與小僵屍居然情同父子、共同對敵！而且大膽引出西洋吸血僵屍，來一場中西大戰，影片最熱鬧新奇之處便是茅山術降不住西洋僵屍，一眉道人無奈之下用炸葯爆破，卻仍然不能奏效，最終竟是用泥沼困住西洋僵屍，方才大功告成。
整部《一眉道人》搞笑刺激，茅山道長與基督教徒的「雞同鴨講」、茅山術與西方僵屍斗在一起的新奇效果皆令觀眾大為受落。影片上映後票房過千萬，雖因林正英不計成本、精益求精未能盈利，卻打開了香港電影人重新審視本土僵屍電影的思路。之後的1990年，本已山窮水盡的香港僵屍電影再度掀起創作熱潮，西風東漸之勢亦愈演愈烈。
打響1990年僵屍電影第一炮的，是與林正英共同出身洪家家班的錢月笙、陳會毅，兩人合作的《捉鬼合家歡》名為「捉鬼」，實為「收藏僵屍」，鬼倒是有一個，卻是忠心耿耿的「鬼仆」。影片最有創意的地方是開篇用現代科學儀器給僵屍做實驗，本來很有搞頭，可惜沒有深入，最終只淪為一個小噱頭而已。
林正英在這年也拍出一部《驅魔警察》，從民初走向現代，沿襲了劉鎮偉《猛鬼差館》中警察拍檔與屍魔鬥法的模式，不過玩的仍是茅山術，算是茅山僵屍片與警察搭檔破案兩大類型片的綜合體。至於擅長中西混合的劉鎮偉，在稍後的《屍家重地》中，表面看來似乎向本土傳統僵屍片取經，並夾以盜寶情節，實質上卻是借僵屍題材調侃政治。影片中的千年僵屍居然是秦始皇，而且仍如生前一般桀傲張狂。一群人在舞台上假扮荊軻、王昭君胡搞亂唱、意圖接近秦屍然後滅之的橋段，充滿戲謔，實是劉鎮偉喜劇風格的最佳體現！
其實，若論香港的僵屍片中將民俗傳統與西洋吸血僵屍結合得最為荒誕的，應首推陸劍明導演的《僵屍醫生》。影片從醫生林保怡在英格蘭與女吸血鬼陳雅倫在一夜風流時被咬，事後回港逐漸呈現西方吸血僵屍症狀：如懼怕陽光、貪食患者鮮血，喜著黑色斗篷、晚上睡覺甚至如蝙蝠倒懸粱上等等，好在那女吸血鬼又運功將他治好。孰料此時吸血鬼伯爵趕到香港，於是眾人與其在醫院展開血戰，眼看不敵之際，林保怡等三名男醫生竟然被劉、關、張蜀漢三傑附身，最終戰敗西洋吸血僵屍！
無可否認，《屍家重地》與《僵屍醫生》的編劇都有信馬由韁的超強想像力，但如此單純為搞笑而搞笑的荒誕不經，觀眾似乎並不買帳。相比之下，倒是德寶公司製作的完全西洋化的吸血鬼電影《一咬OK》在1990年的幾部僵屍片中最受歡迎，林子祥所飾的吸血鬼李伯爵，身處歐洲古堡，身著黑色禮服，如西方哥特文學中的貴族吸血鬼一般優雅，影片情節亦是有吸血、有驚情，有惡斗、有浪漫，頗得西方吸血鬼影片神韻，只是少了些驚恐怖的氣氛罷了。這與之前香港的僵屍電影只顧胡亂抄襲和盲目嫁接，卻從不理會西方吸血鬼與僵屍原來有本質不同的做法大相徑庭，可稱得上香港僵屍片向國際化靠攏的一次大膽嘗試。
·伍
盡管1990年香港僵屍電影的創作呈現出多元化格局，有的甚至完全放棄了本土茅山術的傳統套路，但總的來講，反映並不如人意。太多的粗製濫造使得觀眾對這類題材已經開始厭倦漠然，再加上王晶的賭片和稍後徐克的武俠片開始大行其道，電影片商聞風而動，都改拍賭片和武俠片去了，一時間當年極受歡迎的僵屍題材竟鮮有人再敢涉及。
而事實上，此時僵屍電影確實已積重難返，可憐只剩下林正英獨撐大局，雖然又拍出如《非洲和尚》這等集茅山法術、異域風俗、喜劇名片《上帝也瘋狂》的非洲土著，以及善良的僵屍祖宗大戰非洲巨人等諸多精彩橋段的創意之作，但最終無力回天。因此，這之後的作品無論是回歸本土茅山僵屍片的《僵屍至尊》、《新僵屍先生》、《音樂僵屍》、《湘西屍王》，還是如《一咬OK》一樣完全效仿西方吸血鬼電影的《一屋哨牙鬼》都不可避免的接連票房敗北——待到1993年，港台跟風武俠片的熱潮風起雲涌之時，香港的僵屍片卻徹底陷入絕境。
不過，俗語有雲：百足之蟲，死而不僵。20世紀90年代中期，僵屍題材雖然在香港大銀幕上幾近絕跡，卻在電視熒屏上繼續「苟延殘喘」，而這依然要歸功於「僵屍道長」林正英的不離不棄。1995年至1997年，他與亞視合作拍攝的《僵屍道長》系列劇集，收視率非常理想，令他看到了體現本土民俗趣味的茅山僵屍片還是大有市場的。誰知就在林正英欲再接再厲、准備接拍《僵屍道長》第三部時，卻因肝癌於1997年病逝。這位平時素來低調的「老實人」（蔡瀾語）的死訊一公布，香港電影界皆驚，痛惜之餘，不免哀嘆香港自《僵屍先生》以來創立的只用土法特技及功夫雜技便可營造驚人視覺效果、且具有黑色喜劇風格的茅山僵屍片，在林正英仙逝後恐怕真的要失傳了。
事實似乎正是如此，且看90年代末期至新世紀之初，香港銀幕上倒是又出現了類似僵屍電影的《生化壽屍》（葉偉信導演）和《生化特警之喪屍任務》（鄭偉文導演）等片，不過它們的主幹情節模仿的皆是西方電子游戲《生化危機》，至於什麼生化壽屍、喪屍也都是舶來品，主要是靠病毒感染，面目猙獰兇殘嚇人或可與中國本土僵屍有一拼，但嚴格來說，其實與僵屍片根本無甚關聯。而在電視熒屏上，亞視在林正英死後，放棄製作傳統民俗的《僵屍道長》，轉而拍攝完全借鑒西方吸血僵屍家族體系的現代靈異劇《我和僵屍有個約會》，劇情則是中西合璧，主題較之以前完全娛樂性的僵屍片更有深意，講愛與拯救，再加上製作精良，表演出色，結果大受歡迎，連亞視的死對頭、無線電視台的老闆邵逸夫都大度的誇《我和僵屍有個約會》拍得好看呢。但盡管如此，該劇拍到第二部便開始收視下滑，並且這股「西風東漸」的僵屍題材也並未因此延伸到大銀幕上來。
·陸
說到近兩年來的香港僵屍電影，倒有兩部問世，一部是2001年梁鴻華導演的《趕屍先生》，另一部是徐克監制、錢升偉導演的《僵屍大時代》。這兩部電影皆可稱得上回歸傳統的茅山僵屍片，《趕屍先生》甚至完全取材自湘西趕屍的傳說，集巫術、茅山、下蠱等民俗怪談於一身，連男女角色的服飾都取自湘西少數民族，追根溯源到如此境地，在港片中固然少見，但對觀眾而言，卻也未覺有多新鮮。至於徐克的《僵屍大時代》，表面看來，清末背景、師徒鬥趣、深宅鬥法、屍變、師徒合力斗僵屍體等情節皆是套自本土傳統僵屍片，但實際上仍體現了徐克一貫的冷竣風格，人與人之間各懷鬼胎、爾鷸我詐，為了面子傳宗接代、為了利益謀財害命！暗冷的色調，驚魂的夜晚，兒女之情是如此蒼白無力，有的只是對僵屍的恐懼，對這個世道的漠然。
《蜀山傳》之後的徐克沒有再大玩電腦特技，而是注重寫實的動作打鬥，但剪接依然凌厲，視覺效果依然驚人。只可惜《僵屍大時代》空有徐克的意念，卻沒有良好的內容和細節基礎，各方面都不對勁，讓觀眾看得莫名其妙，仍不免淪為一部技術性電影，最終竟至影片迄今還未公開上映，只以音像製品方式流入市場的悲慘境地。
現今看來，體現民俗傳統的茅山僵屍片似乎已走到盡頭，少有觀眾捧場。而2003年的《千機變》則走了一條完全洋化的路子，影片完全借鑒西方吸血僵屍片（尤其是《刀鋒戰士》）的模式，僵屍聖典「Day for night」，陳冠希、黃秋生出身僵屍家族，鄭伊健、鍾欣桐身為僵屍獵人，僵屍王子與凡人女孩的愛情等等都似曾相識。
不過，《千機變》整體雖是僵屍片格局，但情節卻多以Twins這兩個小女生的吵吵鬧鬧和愛情經歷為主，蔡卓妍的兩次戀愛，鍾欣桐喜歡成熟的老大哥，彷彿一部靈幻動作版的《這個夏天有異性》，只有開篇和結尾兩場斗僵屍的戲份才有點僵屍片的樣子。看來即便是僵屍題材也不能壓制Twins的青春活力，而林超賢只能將《千機變》拍成混合類型的電影，有動作打鬥、有法術特技、有詼諧搞笑、有生死煽情、有輕松愛情、故事駁雜得頗具港片特色，只可惜情節難免鬆散，橋段老套，不見導演功力。至於《千機變》的特技，倒是很花哨，看得出來花了很多精力和時間進行製作，僵屍飛檐走壁的電腦特技像極了《蜘蛛俠》，其他如僵屍屍化、蝙蝠亂飛、教堂決戰的特技畫面雖然似模似樣，不過卻似曾相識，未見新奇，因此營造出的視覺奇觀恐怕也不會有令人驚艷的感覺。
劇本的蒼白和導演的失敗註定了這部擁有明星陣容、動作特技等諸多賣點的《千機變》將成為熱鬧一時的流星之作。強大的宣傳攻勢雖然令《千機變》的票房暫時收得，卻對香港僵屍電影的復興毫無用處。
其實，相見不如懷念，縱然香港僵屍片真的風雲再起，但世間已無「九叔林正英」，又有什麼意思？
也罷，香港電影的「僵屍大時代」只能是一個記憶了。所謂重掀熱潮，不過是我等港片遺少的痴人說夢，偶爾無聊喟嘆一下總可以吧。
參考資料：http://blog.sina.com.cn/u/5572f33e010002cl
❼ 求一部僵屍連續集的名字
《大頭綠衣斗僵屍》，就是這個，在第一集了就有整船的人都被僵屍咬了，因為船上開化妝舞會，人們還以為僵屍也是人裝的。
片名：大頭綠衣斗僵屍
地區：中國香港(TVB)
類型：民國神話
集數：20集
首播：1993年3月22日，香港無線翡翠台
演員：鄭秀文 錢小豪 楚原 樓南光
監制：李添勝
片中歌曲
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主題曲
《痴心等待》- 鄭秀文主唱
插曲
《總算為情認真過》- 鄭秀文主唱
主要演員
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錢小豪 飾 張北平
鄭秀文 飾 飄雪／飄紅
黎耀祥 飾 張南京
關寶慧 飾 屠天麗
楚原 飾 張可以
羅蘭 飾 張可愛
盧宛茵 飾 如 夢
雷宇揚 飾 福中玉
樓南光 飾 屈 仁
劇情介紹
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晚清年間，一代捉鬼大師張可以（楚原），因避戰亂，帶著兩個徒弟張北平（錢小豪）及張南京（黎耀祥），從京城來到香港，由於生活艱苦，三師徒被迫居於妓院柴房，平後來轉職大頭綠衣，當時僵屍大鬧香港，平請以重出江湖對付僵屍，因而揭發一宗二十年前的冤案，兇手乃當今香港首富，由於惡勢力強大，一場正邪大戰遂正式展開。富商女兒屠天麗（關寶慧）鍾情平，麗之未婚夫屈仁（樓南光）乃平上司，故處處針對平，平里外受敵，困難重重，而麗因愛不遂，自殺而死，死後化厲鬼，向平報仇，平卻戀上女鬼飄雪（鄭秀文），雪溫婉嫻淑，可惜人鬼殊途，此段情終告消逝。雪另外有一攣生姐姐飄紅（鄭秀文），為人豪爽不羈，亦一直暗戀平，平曾一度弄錯人鬼身份，弄出笑話連篇，最後，紅為救平甘願犧牲了性命，到底紅、平之間的愛情，註定要終結還是有所突破？二人是否能再續前緣？結局出人意表！