每次看到這個問題,腦海里都會想到《瑪麗和馬克思》。
第一次看到這部粘土動畫,是在2010年夏天,一個澳籍外教放給我們的無字幕版本。當時聽的似懂非懂,只看懂最後瑪麗去見馬克思,之後一涌而上的心痛和感動——」you are my best friend, you are my only friend".
於是,當我看到這個問題,我真心想為我6年前就念念不忘的電影寫點什麼。
現在是凌晨3點鍾,我又重新看了《瑪麗和馬克思》。
這部粘土動畫不是給少年拍的,而是給成人。它講述了一個發生在兩位筆友之間非常簡單的故事。瑪麗是一個居住在墨爾本市區的胖胖的、陰郁、孤獨的小女孩,馬克思是一個居住在紐約,或有亞斯伯格症的44歲猶太人。兩人的通信跨越了兩個大洲,持續了20年。
這個故事有友情,親情,對自我的認識,對自我和世界的和解。
這裡面沒有故事,只有人生。
我不知道,看過這部電影的人,會不會有和我一樣的感受:感覺自己像是瑪麗,極力的去想獲得更多的愛和關注,感覺自己又像是馬克思,神經質般的一直在尋找平衡。電影里,兩人都為融入這個世界付出極大的努力,但是瑪麗的丈夫還是愛上了自己的同性筆友,馬克思還是沒有學會如何對別人微笑;瑪麗和馬克思彼此傾訴、傾聽,在傾斜、寒冷的世界裡「擁抱」在一起,這種淳樸的依戀溫暖了瑪麗的前半生和馬克思的後半生。
友情就是在尋找另一個自己。
② 電影《乘風破浪》有哪些細思恐極的細節
「國民岳父」韓寒執導的電影《乘風破浪》自上映以來,口碑票房猛增。雖然票房比不上成龍大哥的《功夫瑜伽》,星爺徐克的《西遊伏妖篇》。但是作為新人導演來說,能在春節檔有一席之地,也已算是不錯。更何況口碑明顯比同檔期電影好上不少。
關於影片中存在的前後看似bug部分也頗為有意思,比如房子著火,正太和太浪只救出了遺照和骨灰,但太浪在警察盤問的時候回答電視機牌子是日立,這個部分就顯得是矛盾的,按理說他應該不知道家裡電視機的牌子,但其實在警察盤問的時候他回答的是日立,嘴裡唱的卻是(toshiba)。
最後關於影片結尾父子共同做的那個幫派手勢,關於是否穿越,這里就顯得格外有意思了:從結果來看,太浪「穿越」過去其實對於歷史其實是沒有一點改變的,他更多的時候只是一個旁觀者,在這里,其實個人更傾向於影片的設定是在太浪昏迷過程中,父親給太浪一直回憶自己的過去,太浪其實是有意識的,因此他把自己代入到那種情境里,當然,無論是穿越還是夢境,最後父子在某種程度上完全了對彼此的理解,這是重點。
③ 電影《門徒》怎麼評價結局有什麼深意
眾所周知香港地區的警匪題材電影在內地一直都是頗受關注和歡迎的,而《門徒》這部電影可以說是香港警匪電影中比較經典的一部作品了。這部匯集了劉德華、吳彥祖以及古天樂等一眾男神的電影深受很多觀眾追捧,即使距離電影上映已經有十餘年的時間,也依然還會有很多網友會把這部電影翻出來重溫一下。
阿力又很像很多生活中迷茫的人,有時候一個決定和舉動就會徹底改變一個人的一生。一念之差就容易釀成大錯,如果最後不是阿芬女兒及時出現的話,那麼阿力的結局或許也將是和昆哥和阿芬一樣悲慘。整部電影的氛圍和基調相對壓抑一些,但還是有一定的教育意義在的。再加上各位實力大咖們精彩的演繹和在線的顏值,所以才成就了這一部經典之作。
④ 有哪些在你腦海中無法忘懷的電影畫面
在腦海中永遠無法忘懷的電影畫面當屬《泰坦尼克號》中最後傑克與露絲生死離別前那一段對話:
永不放棄!不止是為了自己,更是為了他!
船來了,可傑克卻看不到了……
傑克永眠於大海之中……
活著,是對他真摯的愛!
很高興能夠回答這個問題,對於題主的這個問題我自己坐一個簡單的回答。僅供參考。
作為一個80和90後的影視迷,說到底如果誰有那部電影是你最難忘的,可能只有經典歌的香港的動作影視了。
你好,我是留白掠影,很高興能回答你的問題。
對於愛好電影的我來說,很多經典場面在我腦海中無法忘懷,這些場面也可能會在我的記憶中存留一生。下面我就列舉一些場面,並說明它為什麼令我無法忘懷。
1 《忠犬八公的故事》
蒼老的八公守候在車站
主人的妻子來到車站
八公永遠閉上了眼睛
相信很多人都對這幾個畫面熟悉的不能再熟悉了,每當想到這些畫面,我的心都震顫不已。八公在車站外等候他的主人回家,這一等就是一生,直到它生命的終結。這段人與狗之間的感情純粹無暇,是多麼美好,又多麼令人惋惜。我本人在生活中也是一個特別喜歡小動物的人,小時候養過貓,狗和小鴨子,不過種種意外他們都沒能陪我很長時間。後來有點不敢養寵物了,雖然喜歡,但那種離別的滋味令人難以接受,應該很多人和我有一樣的想法吧。
2 《當幸福來敲門》
和兒子睡在公共廁所時哭泣的畫面
教 育兒 子要努力實現理想
在人群中鼓掌的畫面
主人公因為失敗破產而無家可歸,只能暫時帶著兒子住公共廁所。這時的主人公因為糟糕的境況、對兒子的愧疚和對未來的迷茫而哭泣。後面主人公教 育兒 子,不要讓那些一事無成的人告訴你你成不了大器,有夢想就要去努力實現。這句話對我觸動很大,我也曾經遭遇挫折打擊,比如失去工作,找不到前進方向等,這也令我失落消沉,否定自己。但是這樣不能解決問題,要像劇中主人公所說,有夢想就要努力實現,去做的話雖然不一定成功,但是不去做就肯定不能成功。後面主人公抓住機會,努力工作,成為了證券公司的正式員工,他在人群中一邊流淚一邊鼓掌。他是因為開心而流淚,因為收獲而鼓掌。
3《美麗人生》
主人公邁著正步走向死亡
這是一部偉大的電影,也是一部可以讓人笑著流淚的電影。劇中的男主為了讓兒子始終相信這是一個美好的世界而謊稱他們在進行一場 游戲 。這個是主人公即將被納粹士兵押送去槍決,為了不讓躲在箱子中的兒子看出問題而故意表現的很誇張隨意的畫面,也是他們父子之間的訣別畫面。
4《無間道Ⅰ》
卧底與卧底在天台的對峙
天台上的兩人內心都是孤獨與掙扎的,好人和壞人在無間道的世界中混雜不清,讓人難以分辨。這是一部絕對經典的警匪電影,是香港警匪片的扛鼎之作。我有時候也會問自己能不能為了心中的信念而承受寂寞孤獨?我的回答是很難!真的很難!!
5《英雄本色Ⅰ》
小馬哥之死
相信很多港片迷對這個畫面再熟悉不過了,這是小馬哥最後中槍的畫面。當然在電影中也有很多經典台詞。例如小馬哥對宋子豪說的一段對話:「我等了三年,就想等一個機會,我要爭一口氣,不是想證明我了不起,我是要告訴人家,我失去的東西我一定要拿回來!」現在想起來還是熱血沸騰啊。《英雄本色》三部曲都很經典,百看不厭!
6《我不是葯神》
白血病人送別程勇
程勇在法院出來後白血病人夾道相送,所有人不顧自身危險摘下口罩,以此來致敬他們心中的「葯神」。我當時也是心情沉重的看完了這部電影,裡面反映了很多現實問題。「天價葯」,「窮病」是病人不得不面對的問題,而病人面對這些問題,又是多麼的無助……
以上就是一部分在我腦海中無法忘懷的電影畫面,當然經典的電影很多,還有很多難忘的畫面限於篇幅沒有寫出來,這次就先到這里啦。相信每個人心中都有自己難忘的電影畫面,當想起這些畫面的時候,就會千絲萬緒湧上心頭,久久不能平靜。
很高興回答你的問題。經典的電影很多,很多的經典鏡頭也是印象深刻,但是迄今為止我腦海里印象最深刻的就是《忠犬八公》里八公獨自在車站前等待的蒼老樣子。
《中犬八公》這個電影給我的震撼很大很大,以至於到現在為止我都不再看關於狗狗的任何的電影。我本身也是非常喜歡狗的,小時候家裡也養過不少的狗,怎麼說呢家裡人都忙著掙錢,可能有很多的地方照顧不到這些小生命,我心裡一直感覺挺對不起它們的,有時候做夢還能夢到它們。這個電影看下來全是眼淚,我一刻也沒有感覺這是電影,總感覺這就是真實的。每當到回憶起圖片的這張臉,心裡總是很不舒服,現在這個 社會 浮躁的很,最缺的就是真情實感, 社會 在變,人心也在跟著變,但是我們應該慶幸的就是狗狗跟人類之間的關系依然如故。
電影的內容也沒有什麼戲劇性,就是一個真實平淡的故事,它能帶給我們一些什麼呢?我認為就是「珍惜當下」,珍惜你身邊擁有的一切,不管是人還是動物,你永遠不知道明天會發生什麼,不要給自己留下遺憾,要懂得真心的不易!
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首先非常感謝在這里能為你解答這個問題,讓我帶領你們一起走進這個問題,現在讓我們一起探討一下。
說到讓我不能忘懷的一些畫面,還真是勾起一些觀看電影時候的跌宕心情,雖說動作電影,更多的是一些打戲或者 搞笑 動作深入人心,但有些 情感 畫面仍能刺激到一些情緒。接下來推薦一下給大家,大家一起交流哈。
1、警察故事(成龍)
由成龍飾演的警察鍾文,在勸服同事之後,決定要與以暴力劫持人質的酒吧犯罪分子談判,此時的談判無疑是十分危險的,但他仍堅持進行,這時的表情足以看出他的決然和果敢以及救人心切的心理。
2、導火索(甄子丹)
由甄子丹飾演的嫉惡如仇,可以用心狠手辣來形容的辦事風格的警察馬軍,在面對黑幫老大TONY等人時,帥氣的狙擊以及搏擊的畫面,讓我熱血沸騰。這個狙擊動作,是不是現在玩吃雞 游戲 的答友非常的熟悉呢,哈哈!
3、救世主TheOne (李連傑)
電影救世主,講述了在宇宙中存在多個平行空間,每個人都有多個復制體,有一天由李連傑飾演的「壞尤蘭」開始不擇手段的殘害其他平行空間的復制體以求強大自身的目的,我我喜歡的則是這個「壞尤蘭」的一個畫面,警察拿著槍對著他,但「壞尤蘭」的眼神分明是在說,還不知道是誰不想活啦!一副我就是救世主的表情,早已掌控一切的感覺,超級震撼!
4、狀元蘇乞兒(周星馳)
電影中周星馳飾演的蘇燦由於武功被廢和老爹一起當上了乞丐。有一天下起大雪。由於破廟不必風寒,老爹發燒了,蘇燦出門乞討,老爹由於餓急搶了別人的食物別官兵捉住。蘇燦為了幫助老爹脫困,被官兵戲耍吃狗飯。
5、智取威虎山(張涵予)
電影中張涵予飾演的楊子榮。在大雪中勇敢搏鬥猛虎,我覺得這一幕也是很讓人難忘,因此也算上。
在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議,我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。
在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享,大家如果有更好的關於這個問題的解答,還望分享評論出來共同討論這話題。
我最後在這里,祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活, 健康 生活每一天,家和萬事興,年年發大財,生意興隆,謝謝!
說三個經典的畫面吧。
相信不少人被最後這個小女孩的微笑所嚇倒吧。本以為你已經看清了真相,猜出了謎底,可是你卻沒想到最後大反轉在這里。真正的幕後主角是一個年僅十幾歲的小女孩,她通過筆記的形式,詳細的記錄了假設自己是兇手情況下的作案手法與作案細節,又故意自己的養父看到筆記,借養父之手殺掉了同學的同性戀父親。而在秦風一夥查出兇手時,又逼死了愛自己到變態的養父。很難想像這樣一案件是由一個柔弱寧靜的未成年少女一手密謀而成,正因如此,她那微微一笑才會讓人無比的毛骨悚然。
星爺的這段台詞可謂是經典了,基本每個人都能脫口而出。本以為是至尊寶敷衍紫霞的一個爛借口而已,可是不僅是紫霞,就連看片的我們都被深深地被打動了。有多少愛情,是失去才懂得珍惜,一次錯過,可能便是永遠。
安迪僅靠這一把毫不起眼的小鶴嘴鋤,每天晚上不停挖,挖了近二十年,終於挖通了隧道,逃出了囚牢。那風雨中的嘶吼,是他與命運對抗成功的吶喊,是對自己近二十年鍥而不舍的自豪,更是追求自由的勝利之音。我想沒有什麼比這句話更適合形容他:不自由,毋寧死。
《肖申克的救贖》中安迪通過自己二十年的努力,最後爬了將近500米的下水道,終於離開了那座監獄,那種重獲自由的感覺,真的感染的我無法言語。
《泰坦尼克號》在面臨生死抉擇羅絲時,傑克選擇了露絲,而那段最後對白,太感人了。
聽著,我贏得船票是我一生最幸福的事情。我能認識你,是我的幸運,羅絲我滿足了。
我還有還有一個心願,你必須答應,要活下去決不放棄,無論發生什麼,無論希望多麼渺茫,快答應我羅絲,答應我,一定做到!
露絲:我答應。
傑克最後的一句:一定做到
《忠犬八公》一次偶然讓帕克和八公結緣,而後每天在車站等候帕克成了它必做的事情,更像是在等候它唯一的親人,看到帕克它會興奮的撲上去對帕克撒嬌,而後來帕克在學校上課突發心肌梗塞而死亡,然而這對八公而言,它不會知道,它知道等待是它唯一能做的,一天又一天,一年又一年,等了九年,可它還在等,直到死。
《你的名字》當那個讓自己魂牽夢繞的人,突然的出現,那種激動,不知所措,當兩人擦肩而過時的互相感受,那種無法言語,是種不確定,當男孩鼓足勇氣問出:那個......我好像在哪見過你,女孩哭泣:我也是,最後二人同時說出:你的名字是
....
在我腦海中無法忘懷的電影畫面有三個,分別是:
一、《魂斷藍橋》中女主瑪拉在橋上自殺前的畫面。
等待自己的情人羅伊卻收到羅伊已戰死沙場的噩耗,生活難以為繼之時被迫賣身。而後在車站見到了羅伊,男主一如既往的愛護瑪拉且帶她回家。而女主瑪拉受不了自己曾經對愛情的背叛,魂斷藍橋。
山盟海誓玉人憔悴,月殘花缺終天長恨,一場愛情就這么結束了,以愛之名留下太多遺憾。
二、《楚門的世界》中楚門離開「世界」時的鞠躬畫面。
十幾年如一日毫不知情的被人「消費」,但是發現真相後的楚門並沒有暴躁,而是心平氣和的對電視機前的觀眾鞠躬,像往常一樣說道:祝你們早安、午安和晚安。逃出不去的時間成為了無限的循環,逃不出去的空間就成為了《楚門的世界》。
三、《海上鋼琴師》最後那艘船爆炸的時候。
船上的乘客看到美國大陸,就像看到了金庫一樣,縱然背後是無與倫比的鋼琴手。與乘客作對比的就是鋼琴手1900,確定了不離開那艘船,便從一而終,直到穿被炸毀仍然堅守自己的原則。堅持自己,不為金錢名利所誘惑,是1900的原則,也是他的行動。
我覺得最難以忘懷的電影畫面還是要在經典裡面找,比如《泰坦尼克號》。當船沉下去之後,所有的人都在逃難,但是依然有人堅持女士優先,這里讓人真的非常震撼,人文氣息和紳士氣息爆棚。
男主角傑克和女主角羅絲,好不容易尋找到了自己的真愛,卻又因為泰坦尼克號的沉沒而遭遇各種危險。兩個人好不容易找到了一塊漂浮的木板,但是木板卻只能一個人乘坐,最後傑克握著羅絲的手發抖的樣子,讓年幼的我知道了什麼叫做愛情。
《古惑仔3隻手遮天》一直覺得這部里的烏鴉是最大亮點,角色塑造的很完美,印象最深是開頭烏鴉「教育」自己小弟那段,都是真踢真打,甚至「教訓」關二哥,可見兇殘暴烈,而且加上健碩的身材讓這個角色更加分了。
《祖孫情》林志穎主演的,特別虐的一部,最深刻的是最後林志穎為了救弟弟從樹上摔下來,而他躺在床上向父親解釋著,太讓人心疼了,特別想得到爺爺的認可卻總是被誤解,沒想到和爺爺打開心扉交談,獲得爺爺認可卻是自己人生的終點。
⑤ 有一部日韓的動畫電影 內容是一個小女孩.......
是宮崎駿的 《千與千尋》
出場人物簡介
荻野千尋(千):普通少女,善良勇敢,逆境里發揮超強適應力。
湯婆婆:巨頭魔女,用魔法控制溫泉,喜歡嘮叨,諸多挑剔,控制欲強。
賑早見琥珀主(小白):十二歲的美少男,白龍的化身,溫泉的帳房主管,性格矛盾復雜。
鈴鐺(小玲):城鎮中的小妖,性格尖刻熱情,對現實不滿但對朋友重情重義。
無顏(無面人):頭戴面具,不能發聲,不能與人溝通,喪失自我的悲劇人物。
釜爺(鍋爐爺爺):地下室中為溫泉控制高壓鍋爐的老者,擅長調節人際關系。
錢婆婆: 魔女湯婆婆的孿生姐姐,性格祥和與世無爭.
迷路的10歲少女千尋,無意間掉入了這個人類的禁地。為了在幻境中生存,千尋被魔女湯婆婆把名字改成千,徹底脫離人界的生活;她還成為湯婆婆手下的工人,在這個專橫的魔女所控制的溫泉浴池裡不停勞動。千尋從釜爺爺、鈴鐺姐姐和神秘美少年小白的鼓勵里得到生存下去的勇氣,在溫泉拚命工作避免淪為動物。漸漸地,在她身上沉寂已久的「生命力」被冷酷的生活喚醒了,原來人可以實際地感覺到自己是活著的,千尋第一次有了這樣的體驗。
溫泉里有個叫「無顏」的面具人,他整天只會嘟囔著「冷」,「俺都要,俺有錢,拿來」,「千,餓了」這樣的詞,脾氣暴躁粗野,喪失了與人溝通的能力。一心要活下去的千尋體會到了生之美好,她不希望自己和無顏有同樣的下場,於是努力尋找解放無顏靈魂的方法。同時,曾經保護過她的少年小白刺傷了湯婆婆的女兒錢娘,千尋毅然決定拯救小白,挑戰魔女的權威。
故事梗概
千尋是一個瘦小的十歲小女孩。《千與千尋》的故事從她的身上開始展開。千尋跟著父母從這個城市搬遷到另一個城市,途中所發生的一段奇妙旅程。
影片的第一幕就是千尋睜開眼,冷漠,麻木。或許她已經失去了孩子應有的純真和好奇。看車窗外略帶陌生的事物一點一點的飛馳即過,不留半點痕跡。
他們開著車,人生地不熟的,走錯路是正常的。只是他們都沒有想到,他們會誤闖鬼怪神靈休息的場所。他們穿過那條神秘的隧道之後,看見的是一片藍天,蔥郁的草地還有清新的風。這似乎已經現在社會里少有的場所了吧。奇怪的是空無一人的小鎮街道上,兩旁是香噴噴的食物。千尋的雙親按奈不住食物的誘惑,根本不在乎食物的主人不在這里。拿著食物就吃。千尋無法阻止父母的舉動,這里令她不安,她只好在空曠的小街里走著,游盪著。
忽然,她看見了白龍,不可缺少的另一主人翁,他呵斥著千尋,讓她快點離開這里。
此時,夜幕降臨,白龍身後大屋的燈光亮起.千尋被他嚴厲的語句嚇的轉身就往父母那裡跑。一路上,燈光一盞一盞的亮起,若有似無的影子在她身邊晃悠著,讓人好為這個瘦弱的小女孩擔心,期望她趕快到父母那裡,跟他們一起離開。
當千尋奔跑到父母吃東西的那個地方,轉角一過,卻發現坐在那裡的兩個人居然是穿著父母衣服的豬。因貪婪而變成了兩頭豬。
她才十歲,可是社會早已令她麻木了很多,她一定不相信童話。她認為這只是這是自己的幻覺,她沿著來時的路回去,去發現來的路不知在何時變成了一片汪洋大海。一艘華美絕倫燈光通明的船慢慢向這邊使來,停岸了,卻發現是一個個帶有面具的影子。
千尋害怕極了,她慌忙的說著,消失消失。影碟放到這里的時候,我笑著。我還以為話語在這個地方會成為咒語,一說就靈呢。因為千尋此時正在逐漸的消失透明。如果白龍不出現的話,千尋一定會消失的。可是白龍出現了,他輕輕的對千尋說,別怕別怕,我是站在你這邊的,吃了這里的食物你就不會消失的。
當湯婆婆的爪牙,一隻不知道是什麼的東西在天空盤旋著要抓千尋的時候,白龍卻帶著千尋躲過了,但他不得不離開的時候,千尋卻依賴的拉著他,白龍對她說,想要在這里生存下去,你只有一個人走下去。而在這里不工作,就會被湯婆婆變成動物。
千尋害怕,不想變成動物,可她卻更加想救她的父母。
於是,她沿著白龍給她指引的路,找到了窩爐爺爺,拜託他給自己一份工作。窩爐爺爺卻拒絕了,他說自己人手已經足夠了。不過,當送飯來的小玲看到千尋的時候,他卻說這是自己的親戚,讓小玲帶著她去見湯婆婆的時候,看的出來這是個心地善良的爺爺。
當離開窩爐爺爺的那刻,小玲卻指責千尋,幫了你,可你居然連句謝謝都沒有。
見湯婆婆之前,連門都沒有敲就想直接推門就入。見到湯婆婆之後,就能發現這是一個愛發脾氣又貪錢的物質女人,對自己的孩子,巨大的寶寶縱橫嬌慣。簽下合約。千尋開始在這里工作。並且被湯婆婆拿走了千尋原本的名字,只留下了一個字:千。
名字一旦被奪走,就無法找到回家的路。白龍說這話的時候,把千尋來時的衣物和寫有她名字的一張紙給她,讓她好好保存。
想想名字是在一個世界的證明,千尋被湯婆婆強迫改名為「千」,就是為了讓她忘記自己的名字,忘記自己是誰。名字,在這里成為了一種與真實世界(即本我)聯系的象徵。名字是聯系她的本體和原來世界的一個最為關鍵的點。魔女湯婆婆奪走她的名字就是為了留住她,讓千尋成為這個世界的人的形態,為她工作一輩子。失去了名字的人,也就失去了在那個世界的身份和生存的依據。
下雨之日。不管社會如何的頹廢和彌漫著物質的氣息。一個小孩本質上還是善良的,看著無面男在外淋雨,她為他開了一扇門好讓他進來避雨。無面男渴望朋友的心態,與現實社會中的人沒什麼兩樣。只要一點點善意的行為,就足已令人感動。
油屋來了一個特別的客人,土癩神,彷彿就是污泥組成的一個神靈,惡臭熏天。當他進入湯屋裡最大的浴池時,清澈的水頓時變成了渾濁的泥漿,千尋卻忽然在他渾濁的身體里摸到了一跟鐵般硬的東西。用繩子綁住那塊鐵,大家齊心協力拉。只是沒想到拉出來的居然是人類廢棄的垃圾,自行車,魚線,甚至連骯臟的抹布都有。原來這不是什麼土癩神,而是河神。河神神清氣爽的笑著,給了千尋一個丸子後,快樂的離去。
漸漸的,在她身上沉寂已久的「生命力」被冷酷的生活喚醒了,原來人可以實際的感覺到自己是活著的,千尋第一次有了這樣的體驗。
想來千尋就沒有想到,她放進來的無面男居然吞掉了貪婪的青蛙,開始不停的吃東西。
千尋面對那條被在飛的白紙片追趕的龍,豪不猶豫的叫著,白龍,來這里。她相信那就是有著溫柔一面的白龍。看著白龍飛進湯婆婆的書房,而自己兩手卻全是他的血液,千尋急著想要上去。無面男卻擋在她的面前,想給她滿手滿手裝不下的金子。
「吃」在這部動畫片中的寓意似乎與貪婪的慾望有關,妖怪無面男在澡堂子里越吃越多,而變得越來越邪惡。當無面男用變出來的金子討好千尋時,千尋不要。她已經明白,她要的東西不是金子所能買到的。千尋還在為白龍擔心,她沒有時間在這里浪費,於是,她慌忙的跑掉了。無面男卻開始覺得惱怒,把感覺在嘲笑他的兩個人給吞進肚子里。
千尋想從巨人寶寶的房間進入湯婆婆的書房,卻被巨人寶寶緊拉著她的手腕,死命的拉扯著,任性,無理,並且非常的愛哭。
此時粘在千尋身後的白紙片慢悠悠的冒出一個幻影,大家注意了,此時出現的是湯婆婆的死對頭兼雙胞胎姐姐——錢婆婆,但是她們都長的一樣,連手上帶的戒指都一樣的。
錢婆婆生氣了,把寶寶變成了一隻肥大的白老鼠,把在天空飛著的僕人變成了一隻蒼蠅。把三個頭似的東西連在一起,變成了寶寶。然後要千尋交出白龍,因為白龍奉湯婆婆的命令,偷取了錢婆婆的魔女和約印章。而現在白龍如此痛苦是因為印章上的守護咒語起的作用。
千尋把河神給她的丸子,給了一半給白龍吃,頓時,印章被吐了出來,並且連印章上的黑色小蟲子都被千尋給踩死了。
如果說千尋用丸子救白龍是因為愛,那麼給無面男吃就是本身為對他的真誠。明知道河神給的丸子能救自己的父母,卻依然拿出來幫助需要它的人。千尋此時的心胸只用淺淺幾筆就躍然眼前。
手拿著錢婆婆的印章,身邊是變小的寶寶和變小的蒼蠅。身後還有把身體所有東西給吐干凈的無面男。義無返顧的踏上火車,尋求拯救白龍的方法。
到錢婆婆那的時候,不同與湯婆婆的油屋那般豪華,反而是截然不同的朴實。千尋把印章交還給她,並且代替白龍向她道歉。
最後,千尋終於獨立。錢婆婆告訴千尋,無論是什麼事情,包括與父母回到原來的世界,救白龍等等,都要靠自己。這也是我們現實生活中的游戲規則。千尋已經脫胎換骨,懂得感激,關心,想著為別人做件事。再不是那個吃著飯團、無助地流淚的小女孩了。
錢婆婆說,曾經發生過的事情不可能忘記,只是想不起來而已。
終於,千尋牽著找回名字記憶白龍(這是已經找回原來的名字「琥珀川」)。在蔚藍的那片天空中雲翔,心情暢然,了無牽掛。
最後,湯婆婆終於放他們父女三人終於離開了小鎮。千尋的父母還不知道到底發生了些什麼事情,全然忘了小鎮的事情,而千尋卻還若有所思地回過頭去,看看身後,回想著不久前那些驚險離奇的事情……
⑥ 有一部奧特曼電影 是泰羅小時候的故事 有個boss叫宙達 忘了電影叫什麼名字了!
《奧特物語》
日本在1984年出品的以泰羅為主題的影片,由高野宏一執導,石丸博野、野澤雅子、池田昌子等主演。
影片主要講述了泰羅從一個頑皮的孩子在父親嚴格的訓練與母親無限的關懷下成長為一名頂尖的青年奧特戰士,最後與奧特五兄弟一起打敗復活的宇宙帝王宙達和宙達的王牌怪獸古蘭特王的故事。
(6)忘了沒有是什麼電影擴展閱讀、
角色介紹
1、佐菲
銀河和平的守護者、奧特宇宙警備隊的隊長。領導能力十分出色,被所有的宇宙警備隊員敬佩,佐菲的必殺技M87光線,被認為是奧特兄弟中的單體最強光線技能。
2、初代奧特曼
最早來到地球的奧特戰士,被稱之為擊退怪獸的專家,並且也對沒有罪惡的怪獸持有溫柔之心。跟終極超獸薩烏魯斯戰斗後,決定留在地球。變成早田的奧特曼,隱藏真實身份,在神戶機場擔任機場長生活著。之前的早田進是科學特搜隊隊員。
3、奧特賽文
三十多年以前,作為恆星觀測員訪問了地球的賽文,被地球人的勇氣和善良打動,為了保護地球與來自宇宙的侵略者們作戰。此後也將奧特手鐲賜予傑克·奧特曼,與馬格馬星人和基拉斯決戰的時候受傷,並在地球指導雷歐·奧特曼,和地球有很深的感情。
同時,恆星觀測員賽文在奧特兄弟中是對宇宙了解最詳細的人,在地球長期逗留期間,不僅是雷歐的師父,還艱難度過了在地球的MAC隊全滅的危機局面,返回光之國後,擔任了宇宙警備隊的筆頭教官。
OVA版中,因遭遇匹特星人的攻擊,墜落於地球(重返地球)在恢復能量後為奧特警備隊員風森正輝的舍己精神所感動,變成了他的模樣,從此以風森正輝和諸星團的雙重身份出現。再之後與薩烏魯斯的戰斗之後,諸星團在神戶市內的牧場一邊放羊一邊生活著。
4、歸來的奧特曼
三十五年前,為了保護地球不受從睡眠覺醒了的怪獸以及宇宙侵略者們的危害而作戰。有奧特曼Ⅱ世、新曼等外號。二十年前戰斗後,傑克變身成為鄉秀樹的身姿,在神戶市內的賽道上給參加比賽的後輩們作指導。
5、艾斯奧特曼
艾斯奧特曼在奧特兄弟中排行第五,是佐菲·奧特曼從戰爭中救回來的孤兒。奧特兄弟中光線和超能力最多的奧特曼,以及多樣多彩強力的光刀切斷技能無人能出其左右。
在異次元人亞波人妄想侵佔地球,製造了頭號 導彈超獸貝勞克恩在日本福山市登場。前去迎戰的地球防衛軍全軍覆沒。
這時,在慘遭破壞的大街上,有二位把自己生命置之度外的青年,他們是麵包房的貨車駕駛員北斗星司和護士小姐南夕子。二人竭盡全力營救遇難的人們,但終於精疲力盡倒在瓦礫中。
救了他倆的就是艾斯·奧特曼。艾斯把自己的生命溶入了二人的身體中,北斗星司與南夕子從此成了艾斯奧特曼的人間體。
艾斯奧特曼掌握的光線技很多且威力大,慣用普通必殺技是梅塔利姆光線,更有很多大幅超越梅塔利姆光線的技能;除了光線技能外,還有多種威力巨大的切割技能,必殺技奧特斷頭刀是最強的切割技能,還可升級為威力更甚的究極斷頭刀,因此被稱為王牌奧特曼。
6、泰羅奧特曼
曾經前往地球,迅速地成長。是宇宙警備隊的一員。泰羅在地球肩負戰斗任務的時期,奧特六兄弟也活躍在地球上。 在結束了戰斗任務之後泰羅將奧特徽章還予了奧特之母,獨自留在了地球上。
不過,為了接替因阻止亞波人復活而停留在地球上的奧特兄弟們返回光之國,泰羅成為了宇宙警備隊的總教官和夢比優斯的老師。其必殺技是斯特利姆光線。
⑦ 有一個關於洞穴的影片~不知道叫什麼名字
片名:The Descent
譯名:最黑暗侵襲/暗襲
導演:內爾·馬歇爾 Neil Marshall
主演:肖娜·麥克唐納 Shauna Macdonald
娜塔麗·傑克遜·門多薩 Natalie Jackson Mendoza
阿萊克斯·雷德 Alex Reid
薩斯奇亞·穆德爾 Saskia Mulder
類型:冒險/恐怖/驚悚
片長:99分鍾
級別:R級(暴力及血腥的內容)
出品:塞拉多 Celador Films
上映日期:2006年8月4日(美國)
官方網站:www.thedescentthemovie.co.uk
IMDB評分:7.4/10 (10,996 票)
推薦指數:★★★☆
劇情簡介
在遠離城市大山深處,六個年輕的女子一同趕到這里,正准備開始他們這次不同尋常的大山歷險。然而,幾個女孩卻鬼使神差地選擇了更加刺激冒險的洞穴探索。這也就註定了他們的這次野外享樂毫無疑問地轉變成一場危險的游戲。這個女性冒險隊穿過了荒僻的洞穴區,經過一番探索後,准備返回地面的時候,突然發生的岩崩堵住了出路,災難如期降臨到這幫不安分的女孩身上。女孩們當然不會坐以待斃,她們繼續前行,在女孩茹諾(娜塔麗·傑克遜·門多薩)的帶領下,六人來到一處未經開發過的深邃洞穴,但霉運依舊如影隨形,在這里她們既無法自救,也無法得到外界的救援,慢慢地這個集體開始分裂。沒有別的選擇,她們繼續在洞穴中前進,應付著一個個新的危機。但禍不單行,她們不知道,地底下還潛伏著一些神秘的生物,一群怕光的怪物,已經進化到在暗無天日的環境中來去自如的地步……
幕後花絮
英國人內爾·馬歇爾非常熱衷於拍攝一部極為恐怖的電影,而且是那種讓人們心神不安的類型。記得馬歇爾上一部電影《狗戰士》盡管蠻橫,但還是以頑皮為主。主要講述了一幫男人遇到一個共同敵人時團結合作的故事。而本片《黑暗侵襲》則顯得更加自然,緊張和恐懼的氛圍更加濃重。而故事的主人公從一夥男人換成了一幫女孩兒,並干起了洞穴探險的勾當。像《狗戰士》里的男孩一樣,她們也面對一個共同的敵人……但結果卻有著很大的不同,女孩們最終土崩瓦解。
馬歇爾花了兩年的時間讓這次恐怖事件成形,盡管《狗戰士》成績不錯,尤其是DVD的銷量,但英國電影界對這部電影並不看好。還好塞拉多電影公司以私人投資的身份介入,在全球發行《誰想做百萬富翁》之後,獲得了充足的資金,有能力幫助內爾·馬歇爾掀起一次銀幕恐怖潮。有了足夠的資金做保證之後,馬歇爾立刻著手尋找恐怖事件的「受害人」,令人筋疲力盡的試鏡程序終於如期的結束了。並最終網羅了來自六個不同地區的女受害者:蘇格蘭的肖娜·麥克唐納,愛爾蘭的諾拉-簡·摩爾,英格蘭的阿歷克斯·瑞德,澳大利亞的娜塔麗·傑克遜·門多薩,荷蘭的薩斯奇亞·穆德爾,以及瑞典的米亞娜·伯寧。雖然這支國際兵團有著各自完全不同的表演經驗,但對這次「恐怖事件」卻都表現出樂此不疲,並經歷了長達兩個月的地獄之旅……
影片簡評
一向以紳士自居的英國人似乎在漫長而充滿荊棘的電影之路上也會有保不住「晚節」的時候。早年的《猜火車》、《兩桿老煙槍》以及不遠的《九歌》等特別類型片的誕生都讓「紳士」和「保守」等字眼與看似穩重的英國人愈來愈遠了。如今,這部《黑暗侵襲》的英國式恐怖故事則更讓人們重新審視英倫島國的電影之路了。話說回來,誰還不能換個口味,講講聽聽鬼故事呢。影片《黑暗侵襲》真切地模擬了正常人在危難環境中的心理變化,在直白地講述一番後,人們不難發現在生存受到嚴重威脅時,友情遭受重創、理智變得不堪一擊,而暴力、殘忍這些人性中陰暗面則佔了上風。影片中所設計的種種恐怖元素,不過是些技術層面的陷阱,而要真正體味到恐怖的滋味,還得靠人性陰暗面將眾人慢慢引入圈套。所以有了這層暗含的鋪墊,影片中的恐懼元素像經過了事前的催化,開始劇烈地恐怖反應,而它最終產生的效果也超越了單純的恐怖。這一點,英國人似乎也學會了日本人不少的小竅門。然而,影片對人性丑惡的刻畫更讓觀眾難以消受,造成的恐懼和不安比美國人和日本人鼓搗出的一套嚇人理論更駭人聽聞……